(十六)30%的學(xué)生認(rèn)為一只手分聲部演奏連奏和跳奏有很大困難。聲部演奏本來就是鋼琴技巧的難點(diǎn)之一，何況聲部的其一是斷奏。演奏此類樂段首先不要緊張，分清聲部，然后慢練每個聲部，再合聲部。

　　第三章 鋼琴斷奏在音樂作品中的體現(xiàn)不同作品中的不同奏法

　　在不同時代、不同風(fēng)格和不同特征的音樂作品中，跳音的時值長短在演奏上的要求是有區(qū)別的。有的相對較長(半連跳)，如巴羅克時期;有的相對較短，甚至是非常短(因不同特性的樂曲而異)。由于音樂作品特性不同的要求，產(chǎn)生出演奏技法不同的各種斷奏法。如：手指斷奏(活潑輕快，輕盈流暢);手腕斷奏(明亮輕巧，晶瑩剔透);肘部斷奏(結(jié)實(shí)有力，挺拔干脆);大臂斷奏(堅(jiān)實(shí)強(qiáng)壯，渾厚洪亮)。雖然，斷奏有多樣的一面，但清脆、明亮、集中而富有彈性是斷奏的基本特性。它最適合表現(xiàn)輕巧活潑、明朗歡快、詼諧戲謔的音樂特性。通過問卷調(diào)查，48%的學(xué)生太不注意不同樂曲的風(fēng)格，所有的跳音都只按技巧處理，這是個很大的問題。

　　要想演奏好一部鋼琴作品，除了具備良好的音樂修養(yǎng)和具有一定的鋼琴演奏技巧之外，最大的難點(diǎn)就是要理解音樂，理解是正確演奏的前提。如果不能理解作品，包括作品的作者、作品的風(fēng)格、作品的內(nèi)在邏輯、作品的時代背景和作品所體現(xiàn)的追求，就不能演奏好作品。每個作品，由于它的作者及產(chǎn)生的時代環(huán)境，人們的欣賞習(xí)慣等的不同，也就因而顯示出不同風(fēng)格特色。有的作品是現(xiàn)實(shí)主義的，有的則是浪漫主義的;有的是悲劇性的，有的則是喜劇性的;有的側(cè)重于敘述，有的則側(cè)重與抒情，有的是二者兼顧。

　　第一節(jié) 不同音樂風(fēng)格及作家的不同演奏風(fēng)格

　　被音樂評論稱為“最杰出的技術(shù)大師和風(fēng)格大師”的著名美國鋼琴教授杰羅姆.洛溫塔爾對風(fēng)格是這樣評述的：簡單地說風(fēng)格就是這個曲子怎么彈最好聽。對于“風(fēng)格”，我們必須去學(xué)習(xí)，或者是學(xué)者告訴我們，應(yīng)該是怎樣的。但是檢驗(yàn)一個作品的風(fēng)格，主要是看對這個作品的思想內(nèi)涵是否表達(dá)出來了[20]。每一位作曲家的創(chuàng)作都是和他所處的歷史時期有著自然的聯(lián)系的，是那個時代的產(chǎn)物，同時又創(chuàng)造了那個時代的風(fēng)格。

　　(一)巴羅克時期

　　17世紀(jì)初至18世紀(jì)中葉的歐洲藝術(shù)，崇尚富麗堂皇、精雕細(xì)琢。巴羅克時期的音樂具有宗教頌歌的特點(diǎn)，聲音輝煌，效果宏大，曲式嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致對稱，旋律上講究華麗的雕琢和裝飾。

　　巴赫作為巴羅克時期最偉大的作曲家，它的作品大部分是為古鋼琴和風(fēng)琴寫的，如今卻多在現(xiàn)代鋼琴的鍵盤上演奏。古鋼琴發(fā)出的聲音很短促，有些像現(xiàn)代鋼琴上的斷奏，因此，有些人在現(xiàn)代鋼琴上演奏巴赫的作品時模仿古鋼琴的音響，把有些音斷奏，這是一種巴赫作品的演繹風(fēng)格。但另一類人認(rèn)為，我們不可能通過任何形式的觸鍵使現(xiàn)代鋼琴發(fā)出古鋼琴的聲音。

　　音樂表演作為第二度創(chuàng)造，那么它的本質(zhì)意義就不僅限于對第一度創(chuàng)造的傳達(dá)和再現(xiàn)，它還必須能夠體現(xiàn)出表演者的創(chuàng)造[21]。盡管音樂表演是在第一度創(chuàng)造的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，但這并不意味著只要按照樂譜原原本本地進(jìn)行表演，就能夠完成音樂表演的創(chuàng)造使命。如果作這樣的理解，那不僅降低了音樂表演的價值，而且可能導(dǎo)致音樂表演這一創(chuàng)造性事業(yè)的取消。由于現(xiàn)代鋼琴音響的效果與古鋼琴的出入，加上版本眾多，在巴赫作品的教學(xué)中很多老師對樂曲的處理是不同的，聽很多名家演奏巴赫，處理上也各有千秋。哪些應(yīng)該用斷奏，哪些應(yīng)該用連奏，要視時而定。例如，在巴赫《半音階幻想曲和賦格》中，幻想曲中間有一大段琶音的演奏，巴赫只寫了一個二分音符的和弦，石叔誠認(rèn)為古爾德彈的這個版本就特別好，和現(xiàn)在所有的版本都不同。這段琶音存在著各種演奏的可能性，例如可以一個八分音符全部連彈，也可以全部等量的跳音，還可以用低音模仿大提琴的撥弦等等，怎么都可以。由于巴羅克時期古鋼琴力度變化很小，因此，通常靠奏法和裝飾來豐富作品的表現(xiàn)力。從奏法上看，主要采用斷奏和連奏進(jìn)行對比。巴羅克時期的作曲家在樂譜上并沒有標(biāo)上明確的奏法，因此，對于奏法大致有兩種基本的、但并不是絕對的原則可作為參考：第一，音階性(級進(jìn)的音)的進(jìn)行采用連奏。第二，三度以上音程的跳進(jìn)用斷奏。那么，我們在彈巴羅克時期的音樂作品時一定要小心處理各處斷奏。

　　彈巴羅克時期的作品，要注意舞蹈節(jié)奏，像巴赫的《帕蒂塔》，要彈得活，像跳舞一樣。跳音雖然斷奏，但彈得不要太呆板[22]。