7月6日晚，中山音樂堂將上演鋼琴演奏家盛原“完全肖邦”系列鋼琴曲音樂會最后一場——“完全肖邦之三：音樂之巔”。

　　盛原是一個感性、浪漫的人，這樣的氣質跟巴赫的作品甚至是不相稱的。自27歲開始研究巴赫，之后的一段時間盛原演奏了許多巴赫的作品，這其實是出于一種自我挑戰(zhàn)。

　　事實上，盛原在國外求學期間就演奏了許多舒曼、莫扎特、德彪西等人的作品，即將上演的“完全肖邦之三：音樂之巔”或許能夠為我們創(chuàng)造一個重新了解這位音樂家的契機。

　　近年來，盛原一直致力于研究肖邦時代的鋼琴，希望能夠用現(xiàn)代鋼琴為觀眾演繹當時的肖邦，這也是他舉辦“完全肖邦”系列音樂會的初衷——將觀眾帶回鋼琴詩人的時代、聆聽那時候的肖邦。在音樂會曲目的選擇上，他盡量涵蓋了肖邦不同的創(chuàng)作風格。

　　當然，這種“還原”并不是輕而易舉的。在盛原看來，作曲家和演奏家應該是合一的，自二十世紀兩者被分割以來，演奏的“二次創(chuàng)作”一直是一個備受爭議的問題。盛原認為，這種爭論本身就是一個悲劇。“尊重創(chuàng)作者的原意”被過分渲染了，因為記譜其實是作曲家的無奈之舉，有些情緒是無法單用樂譜記錄的。作曲家也好、演奏家也罷，都是為音樂服務的�！拔铱赡軟]有完全按照樂譜彈，但我按照我所理解的肖邦的原意彈了……我尊重音樂。如果肖邦聽了我彈琴，他也會那么認為�！薄舵I盤上的反思》的作者大衛(wèi)·杜保爾曾稱贊盛原道“請去聽聽他，你會被吸引和感動!”他之所以能感動人心，或許也是源于這種對音樂的尊重。

　　盛原透露，明年他還會有三場貝多芬的系列音樂會，以后也將會有更有意思的東西呈現(xiàn)給觀眾。