國外音樂教育的引進和發(fā)展對我國音樂教育事業(yè)發(fā)展的影響
隨著現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展,尤其是進入世紀(jì)以來,我國教育事業(yè)發(fā)生了巨大的變革,學(xué)前音樂教育也在這種歷史背景下發(fā)生了質(zhì)的兌變,特別是改革開放以來的幾十年間,學(xué)前音樂教育歷經(jīng)多次課程改革之后,我國學(xué)前教育音樂教育觀念也逐漸走向成熟,特別是國外優(yōu)秀音樂教育體系的引進和發(fā)展,對我國的音樂教育事業(yè)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,因此,為了順應(yīng)時代的發(fā)展潮流,提高課堂的教學(xué)效率,將國際上科學(xué)的音樂教育體系引入現(xiàn)代化的高職學(xué)前教育專業(yè)的音樂教學(xué)中已勢在必行。
體態(tài)律動
節(jié)奏是達爾克羅伊教學(xué)體系的核心,其中節(jié)奏訓(xùn)練是核心,以時間-空間-能量-重量-平衡為基本規(guī)律和條件,節(jié)奏包括節(jié)奏、強度、重音、節(jié)拍、休止符、節(jié)奏模式、短語、聲樂模式的疊加、節(jié)、主題、變奏等,切分音、賦格和復(fù)合節(jié)奏,韻律訓(xùn)練不注重身體姿勢或外表,而是注重對音樂的體驗和感受,例如,學(xué)生們經(jīng)歷了節(jié)奏的變化,教師用鼓敲打一個例子,一個節(jié)奏模式的例子,學(xué)生同時用步法表示節(jié)奏的長度,重復(fù)幾次,學(xué)生必須對教師變化的力度,或變化的速度做出快速反應(yīng)。
視唱練耳
他傾向于固定的演唱方式,強調(diào)培養(yǎng)絕對的音樂感和用心 "聽 "音樂的能力,但他并不排斥第一種關(guān)鍵的演唱方法,達爾克羅茲希望通過系統(tǒng)的聽覺訓(xùn)練,利用耳朵、嘴巴和身體作為教具,并增加言語和歌曲的形式,來提高學(xué)生在閱讀和演唱音樂、節(jié)奏、旋律、和聲、復(fù)調(diào)、風(fēng)格和音樂分析方面的感受、能力和技巧,例如,用變化的節(jié)奏模式演唱音階或旋律,可以讓學(xué)生唱出一連串的旋律節(jié)拍,然后讓他們熟悉事先準(zhǔn)備好的一些節(jié)奏卡,要求他們根據(jù)特定的節(jié)奏卡演唱旋律,還有一種視唱練耳的分步讀行法--即從一行開始,逐漸增加行數(shù),最終升至五行。
即興創(chuàng)作
即興演奏是發(fā)展以想象力和自發(fā)的表達方式使用節(jié)奏和聲樂材料的技能,發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造和表達音樂的能力,即興表演可以根據(jù)教育需要,有計劃地、循序漸進地發(fā)展,即興表演的工具包括:各種樂器,如鋼琴、人聲和身體都可以成為表達和創(chuàng)作的媒介,鋼琴是教師首選的即興演奏工具,如果教師的鍵盤技能有限,也可以使用其他樂器,例如,指揮--表達節(jié)拍和旋律的節(jié)奏特點的活動,在鋼琴即興演奏中,老師讓學(xué)生像樂隊指揮一樣揮動手臂數(shù)數(shù),用踏步表示旋律的節(jié)奏長度,用踏步表示四分音符,用走步表示八分音符,用踏步和敲擊大腿表示二分音符,用跳躍表示八分和十六分音符。
柯達伊的音樂教學(xué)體系
柯達伊的音樂教育概念與他的信念密切相關(guān),即民歌應(yīng)該重新回到人們的生活中,成為他們可以大聲歌唱的音樂,而最有效的方法就是音樂教育,柯達伊的音樂教育理念也受到其他歐洲音樂家的影響,如英國的科爾文、瑞士的達爾克羅茲和法國的埃米莉-約瑟夫-謝夫,他認(rèn)為,音樂是所有人的共同藝術(shù),每個人都應(yīng)該有權(quán)利和義務(wù)接受音樂教育,民歌應(yīng)該是音樂教育的基本材料,越早開始音樂教育越好,唱歌應(yīng)該是音樂教育的基礎(chǔ),音樂教育應(yīng)該是學(xué)校正式課程的一部分,而且只有好的音樂才應(yīng)該作為音樂材料使用。
簡而言之,柯達伊的音樂教育體系主張從聽唱到發(fā)現(xiàn)和推理到讀譜到寫譜再到作曲的過程,利用學(xué)生已知的音樂知識或已知的作品來引入新的音樂元素,假設(shè)一個新的音樂元素的完整教學(xué)包括三個階段:準(zhǔn)備和伴奏階段,命名和識別階段,以及復(fù)習(xí)和強化階段,所有這些都取決于學(xué)生的年齡和教學(xué)的節(jié)奏,必須考慮到學(xué)生的實際情況,并根據(jù)他或她的需要。
中音在線:在線音樂學(xué)習(xí)門戶