中國(guó)傳統(tǒng)戲曲文化，京劇音樂(lè)藝術(shù)，紛呈的流派藝術(shù)

　　梅蘭芳是現(xiàn)代戲曲史上最為杰出的京劇表演藝術(shù)家。他繼承并發(fā)揚(yáng)了前輩藝術(shù)大師胡喜祿、時(shí)小福、余紫云、陳德霖和王瑤卿的藝術(shù)，并革新傳統(tǒng)，思想和藝術(shù)境界更為開(kāi)闊，成為京劇旦角表演藝術(shù)的集大成者。從上個(gè)世紀(jì)一二十年代以來(lái)，他就曾進(jìn)行了時(shí)裝戲(當(dāng)時(shí)的現(xiàn)代戲)、古裝戲(側(cè)重歌舞的神仙戲)、新編歷史戲等的藝術(shù)革新實(shí)踐，為京劇，特別是在旦行聲腔藝術(shù)上，做出了重大貢獻(xiàn)。

　　梅蘭芳的家傳深厚，其祖父是與程長(zhǎng)庚同時(shí)代的、被列為同光十三絕的梅巧玲，其伯父梅雨田是當(dāng)時(shí)京城的胡琴圣手。他孜孜以求，謙謹(jǐn)好學(xué)，也由于他生正逢時(shí)，受譚鑫培、王瑤卿等的影響很大，使他在聲樂(lè)藝術(shù)上造詣甚為精深。他繼承并發(fā)揚(yáng)了我國(guó)的戲曲聲樂(lè)藝術(shù)傳統(tǒng)，同時(shí)結(jié)合自身的優(yōu)越條件，經(jīng)過(guò)刻苦鉆研、博采眾長(zhǎng)，勇于革新，創(chuàng)造出一種清新雋永、瑰麗大方的梅派聲腔來(lái)。梅派的聲腔革新是相當(dāng)全面的。在他的加工、潤(rùn)飾和再度創(chuàng)造下，舉凡青衣、花旦的每種腔調(diào)都變得更為優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)了，板腔體的皮黃，在繁行變化中所具有的優(yōu)越性，于梅派的唱腔創(chuàng)作中，得到了更為充分的發(fā)揮。比如他在《霸王別姬》、《西施》、 《太真外傳》、 《俊襲人》 以及。

　　《鳳還巢》等劇中，就曾將“南梆子”這種腔調(diào)進(jìn)行了改編。通過(guò)在節(jié)奏上和旋律上以及在唱法氣質(zhì)上的改變，把一個(gè)常用在閨門旦、花旦身上的特性腔調(diào)，變成了能適應(yīng)于另一些不同性格的女性人物身上。再如，在《三娘教子》中的[反西皮二六],這種新的腔格也是梅蘭芳首次用于旦角唱腔中的。還有，在《太真外傳》中的[反四平調(diào)導(dǎo)板]和[反四平調(diào)碰板]，這也是過(guò)去京劇中沒(méi)有過(guò)的新板式和新腔格。除此之外，梅蘭芳的[西皮慢板]、[原板]、[流水]、 [二六]、 [快板]、 [搖板]、 [散板]等，以及二黃、反二黃的各種板式中，都有不少具有獨(dú)創(chuàng)性的新腔，為旦行的唱腔開(kāi)拓出相當(dāng)寬闊的道路來(lái)。梅派表演藝術(shù)體系的形成，使京劇這個(gè)綜合性的藝術(shù)形式更加完美統(tǒng)一了。

　　他在唱腔創(chuàng)作上以及聲樂(lè)、器樂(lè)藝術(shù)上的高度成就，對(duì)整個(gè)表演藝術(shù)所起的領(lǐng)帶作用，對(duì)后世來(lái)說(shuō)，是有很大啟示的。它將更加有力地證實(shí)：戲曲藝術(shù)的發(fā)展，如看不到音樂(lè)革新這一環(huán)的關(guān)鍵所在，戲曲就不可能取得更為完滿的革新成果。各方面的研究普遍認(rèn)為，從1871年到1937年，是京劇藝術(shù)出現(xiàn)高峰的時(shí)期。這個(gè)時(shí)期在劇目上，傳統(tǒng)戲有一些得到了加工，有一些得到了翻新，大都出現(xiàn)了新的面貌，同時(shí)又編創(chuàng)和演出了一些新的劇目，所表現(xiàn)的題材范圍擴(kuò)大了。又由于劇目與演員的表演特色結(jié)合得更加緊密，相伴隨地出現(xiàn)了為某些藝術(shù)流派所特有的劇目。舞臺(tái)藝術(shù)方面，流派藝術(shù)大大發(fā)展。這之前，京劇舞臺(tái)上基本是以老生為主，老生流派比較明顯。而到了這一時(shí)期，梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云銳意革新，積極排演新戲。

　　梅蘭芳在一些新編演的如《嫦娥奔月》、《霸王別姬》、 《西施》等“古裝戲”中，唱腔曲調(diào)、伴奏樂(lè)器也更加豐富了。程硯秋、荀慧生、尚小云等也都發(fā)揮各自的創(chuàng)造力，編演了能夠體現(xiàn)自己藝術(shù)特色的沂戲，如程硯秋的《春閨夢(mèng)》，荀慧生的《釵頭鳳》、尚小云的《漢明妃》等，舞臺(tái)上出現(xiàn)了“四大名旦”競(jìng)爭(zhēng)的局面。這不僅使旦角聲腔藝術(shù)煥發(fā)出空前的光彩，而且?guī)��?dòng)其他行當(dāng)?shù)穆暻簧�發(fā)繁衍，爭(zhēng)奇斗絕，出現(xiàn)了流派紛呈、姹紫嫣紅的局面。如老生行，余叔巖、馬連良、高慶奎、言菊朋等都在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展出各自的流派。

　　在上海，周信芳(麒麟童)以《蕭何月下追韓信》等新劇目，獨(dú)樹(shù)一幟，影響廣及江南各地，世稱“麒派"。武生行，楊小樓、尚和玉等與南方的李春來(lái)、蓋叫天等，也都形成有鮮明藝術(shù)特色的流派。此外，花臉、小生、老旦、丑等，也都人才輩出，京劇聲腔及伴奏藝術(shù)都達(dá)到了一定的藝術(shù)高峰，從而使京劇音樂(lè)得到了前所未有的發(fā)展和完善。僅就樂(lè)隊(duì)的伴奏上說(shuō)，梅蘭芳和他的琴師徐蘭沅和王少卿把京二胡引進(jìn)了文場(chǎng)為旦角的演唱伴奏，加強(qiáng)了伴奏的厚度。楊小樓則在武場(chǎng)中加進(jìn)了鐃鈸，增強(qiáng)了打擊樂(lè)的表現(xiàn)力。

　　眾多藝術(shù)流派的形成，也可以看作是藝術(shù)家共性與個(gè)性統(tǒng)一的產(chǎn)物。從大的方面看，它符合藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，因?yàn)樗囆g(shù)創(chuàng)造具有多樣化的特征，同時(shí)又強(qiáng)調(diào)獨(dú)創(chuàng)性。流派的多樣與發(fā)展，正是藝術(shù)創(chuàng)造多樣化和獨(dú)創(chuàng)性的具體體現(xiàn)。流派有源有流，有繼承有發(fā)展。以京劇生行看，程長(zhǎng)庚、余三勝、張二奎是京劇生行最早的三個(gè)流派。這三位都是京劇開(kāi)創(chuàng)和形成時(shí)期的宗師，他們除了有各自的藝術(shù)風(fēng)格外，程長(zhǎng)庚出身徽班略帶徽味；余三勝出身漢調(diào)，稍具漢風(fēng)；張二奎則更多吸收京腔。后“三鼎甲”譚鑫培、孫菊仙、汪桂芬是京劇趨于成熟時(shí)期的巨匠，后“三鼎甲”都奉程長(zhǎng)庚為師，但譚鑫培同時(shí)向余三勝問(wèn)藝，受余三勝的影響亦頗深。譚鑫培之后，于20世紀(jì)20年代又出現(xiàn)了余、言、高、馬四大須生。他們則是在京劇繁榮時(shí)期的代表人物。有趣的是，余叔巖、言菊朋、高慶奎、馬連良四人開(kāi)始無(wú)一不是宗譚的。

　　參考資料《中國(guó)戲曲》

中音在線：在線音樂(lè)學(xué)習(xí)門戶

• 音樂(lè)考級(jí)、音樂(lè)教程、音樂(lè)高考名師課堂在線學(xué)習(xí)

• 音樂(lè)考級(jí)類網(wǎng)絡(luò)課程

• 音樂(lè)教程名師視頻課堂

• 音樂(lè)高考和考研類視頻網(wǎng)絡(luò)課程