金兆鈞：流行音樂想把中國(guó)唱給世界聽
錄入時(shí)間:2012/3/19 11:23:00 來(lái) 源:中音在線 [音樂教程]
從“西北風(fēng)”到“中國(guó)風(fēng)”
記者：中國(guó)流行歌曲在上世紀(jì)八九十年代對(duì)中國(guó)意象的表述是宏大的、偏男性化的，如東方巨龍、長(zhǎng)江黃河等，新世紀(jì)以來(lái)開始關(guān)注細(xì)小的、偏女性化的意象，如青花瓷、蜀繡等，從為民族歌唱、為祖國(guó)抒情到個(gè)人化、零散化的意象表達(dá)，這種轉(zhuǎn)變的原因何在?
金兆鈞：社會(huì)生活變化了。上世紀(jì)80年代初，改革開放令西方哲學(xué)、心理學(xué)陸續(xù)引入，思想空前活躍，“團(tuán)結(jié)起來(lái)，振興中華”成為時(shí)代社會(huì)的主流聲音。思想解放勢(shì)必喚起歷史反思，從知識(shí)分子到普通大眾的共同狀態(tài)是“急” ，希望中國(guó)迅速現(xiàn)代化成為普遍呼聲。我們這幾年經(jīng)濟(jì)過熱，那一時(shí)期文化更熱。
反映到流行音樂里，從早期聽鄧麗君，到自己動(dòng)筆寫歌。南方較早接觸港臺(tái)音樂，詞作模仿港臺(tái)。北方詞作與南方不同，崔健等人沿?fù)u滾樂的道路創(chuàng)作。他們寫流行音樂，不想再用傳統(tǒng)的《我愛你中國(guó)》那樣的主旋律寫法。搖滾樂作為一種批判性的社會(huì)文化為當(dāng)時(shí)的年輕人所接受，又受到北方民歌旋律與歌詞的雙重影響，形成了“西北風(fēng)” ，這是近30年來(lái)中國(guó)內(nèi)地第一次真正的流行音樂中國(guó)風(fēng)�！拔鞅憋L(fēng)”表現(xiàn)的是群體意識(shí)和整個(gè)社會(huì)的要求。它的主題很大膽，不客氣地對(duì)歷史進(jìn)行批判，直面中國(guó)曾經(jīng)貧窮落后的事實(shí)。
第一批詞人是50后、 60后，他們受傳統(tǒng)文學(xué)熏陶，背過唐詩(shī)300首，寫過馬雅可夫斯基的階梯詩(shī)，文革后期開始寫朦朧詩(shī)。他們的歌詞更強(qiáng)調(diào)文學(xué)性，內(nèi)容是批判的，意象是傳統(tǒng)的，傾向于宏大敘事，黃霑的《我的中國(guó)心》 “長(zhǎng)江長(zhǎng)城，黃山黃河，在我心中重千斤” ，一下用到四個(gè)宏偉的意象。這樣的歌詞定位在海外也有廣泛的共鳴。
以民族樂器、民族旋律編曲的意識(shí)，上世紀(jì)30年代的港臺(tái)和大陸已經(jīng)存在，而“西北風(fēng)”又吸收搖滾樂的思維——在文化上有批判性，演唱方式是喊唱。當(dāng)時(shí)大規(guī)模的人口流動(dòng)尚未開始，如今北京、上海已經(jīng)說不清誰(shuí)是當(dāng)?shù)厝�，而流行音樂是以此為基礎(chǔ)的，各地表達(dá)各自的情緒，沒有固定的言說方式和統(tǒng)一的主題。上世紀(jì)80年代末90年代初，大家仍然吟唱共同的主題，可以用一句歌詞來(lái)概括“同樣的感受給了我們同樣的渴望，同樣歡樂給了我們同一首歌” ，因?yàn)閭鞑ッ浇閱我�，一首歌非常容易全�?guó)流行。
1988年卡拉OK引入內(nèi)地， 80年代初只有錄音機(jī)，人們只買磁帶，聽愛聽的歌，忽然有一天所有歌舞廳都改成卡拉OK廳，有伴奏、有歌詞，任何人都能開口唱歌。內(nèi)地沒有片源，聽的幾乎都是港臺(tái)音樂。這是第一次大規(guī)模引進(jìn)港臺(tái)流行歌曲，以前沒有引進(jìn)版，屠洪綱、景崗山翻唱齊秦，但內(nèi)地幾乎沒有人聽過齊秦的聲音。
人們生活更實(shí)際，關(guān)注自我，關(guān)注青春，所以齊秦、童安格、鄭智化、小虎隊(duì)流行起來(lái)。校園民謠興起，老狼、高曉松是港臺(tái)校園民謠在內(nèi)地的一次復(fù)制，他們的作品現(xiàn)代詩(shī)色彩濃重，采用八分之六拍，描寫學(xué)生生涯，不再像崔健作品那樣沉重。中國(guó)風(fēng)體現(xiàn)為馮曉泉的《中華民謠》 ，古詩(shī)詞元素加現(xiàn)代語(yǔ)感，“朝花夕拾杯中酒，寂寞的人在風(fēng)雨后” ，被評(píng)為十三不靠，東一榔頭西一棒子;還體現(xiàn)為屠洪綱的《中國(guó)功夫》 《霸王別姬》 ，竇唯的《艷陽(yáng)天》等。
瓊瑤最早把《詩(shī)經(jīng)·蒹葭》翻譯成現(xiàn)代歌詞《在水一方》 ，古代意境加現(xiàn)代漢語(yǔ)，其后陸續(xù)有人在作品里加入中國(guó)風(fēng)元素，這類作品從大集體走向小群體，走向個(gè)人，語(yǔ)感上文白混雜，姚謙和林夕也是這個(gè)路子，在北方影響不大，在南方則是作詞主力，替代了黃霑。再后來(lái)有王力宏、陶喆、周杰倫，他們影響大，但“中國(guó)風(fēng)”不是他們發(fā)明的，只不過方文山等人對(duì)中國(guó)風(fēng)更有自覺。以古詩(shī)詞元素加朦朧詩(shī)加現(xiàn)代口語(yǔ)的混搭為形式，音樂上則緊追國(guó)際潮流，采用嘻哈風(fēng)格。
社會(huì)文化氛圍不同會(huì)影響到實(shí)際精神內(nèi)涵的不同，“西北風(fēng)”批判性強(qiáng)、責(zé)任感重，還是群體化成人意識(shí)，沒有太多青年意識(shí)。但流行是每一代人自己的流行，新世紀(jì)以后的年輕人受大眾傳媒娛樂化影響，誰(shuí)火就追誰(shuí)，音樂人是什么風(fēng)格對(duì)他們意義不大，娛樂時(shí)代偶像效應(yīng)更有影響。周杰倫有各種風(fēng)格的嘗試，早期作品寫動(dòng)漫題材加上嘻哈曲風(fēng)深受初中生歡迎，家長(zhǎng)、專業(yè)人士都批判，他為了拓展市場(chǎng)，有意識(shí)滲透?jìng)鹘y(tǒng)元素，歌詞文白混搭，旋律采用五聲調(diào)式、古樸曲調(diào)，配器引入琵琶二胡，此種“中國(guó)風(fēng)”當(dāng)家長(zhǎng)的則認(rèn)為靠譜。
“西北風(fēng)”是第一次有意識(shí)打造的中國(guó)風(fēng)，第二次有意識(shí)的打造，是周杰倫、王力宏等人不約而同引入中國(guó)元素，加之個(gè)人明星效應(yīng)、媒體推廣。兩次之間一直有中國(guó)風(fēng)，但沒有這么自覺，偶然性比較大，比如《中華民謠》之后有《花好月圓》 ，它們的節(jié)奏旋律都差不多。
流行音樂發(fā)展到今天，越來(lái)越多音樂人意識(shí)到要形成獨(dú)特個(gè)性，文化傳統(tǒng)仍然可助一臂之力。就華人世界而言，古人千錘百煉的詩(shī)詞仍有審美價(jià)值，就像我們今天依然在說成語(yǔ)，而民族樂器又非常容易暗示我們的民族身份，中國(guó)音樂離不開自己的文化傳統(tǒng)。
