在緊接著的1987年，唱片業(yè)又遇到了一個產(chǎn)業(yè)高峰。到1989年，太平洋成立10周年時，全國已經(jīng)有300多家音像出版單位、數(shù)百家復制生產(chǎn)廠家、10余萬家銷售商。

　　雖然競爭對手在不斷地增加，但20世紀90年代前盈利始終不是唱片公司的問題。

　　1987年，太平洋影音搬入現(xiàn)在所在的大樓。這座大樓擁有產(chǎn)業(yè)鏈的全套設(shè)備�！耙粋�歌手進門，不用出門，就可以完成盒帶的全部制作�！辟囆戕闭f，“那時候太平洋單單編輯就有30多人，錄音棚每天24個小時不間斷錄音，一個人平均3天出一張專輯，那時的出版量是非常大的!”20多年后的現(xiàn)在，整個太平洋公司只有50個員工。

　　進入20世紀90年代，唱片業(yè)似乎迎來了它的鼎盛時期。唱片公司的明星制以及全國媒體娛樂版面的出現(xiàn)極大地促進了當時唱片的銷量。

　　鋪天蓋地的歌手海報、貼紙、卡帶席卷內(nèi)地，能數(shù)得上名字的歌手如過江之鯽。內(nèi)地出現(xiàn)了毛寧、楊鈺瑩、黃格選、陳明、林依輪等一批有特點的歌手，大街小巷的音箱里回響的都是他們的歌聲。

　　環(huán)球唱片公司、滾石唱片公司、華納唱片公司等大牌唱片公司也相繼進入內(nèi)地。香港的天王天后們在內(nèi)地掀起一陣追星熱潮：張國榮和譚詠麟兩位樂壇老將，張學友、郭富城、劉德華、黎明“四大天王”，還有葉倩文、林憶蓮、任賢齊等風格不同的歌星，成為那個年代最引人注目的明星。

　　中國的樂壇在那一時期呈現(xiàn)出百花齊放的盛況。這些歌手在當時都有一批固定的歌迷，一旦有新專輯發(fā)行、演唱會舉行，歌迷們都會給予極高的熱情支持。

　　與太平洋一墻之隔的東方賓館也見證了那個時期唱片業(yè)的輝煌。當時太平洋、新時代、白天鵝和珠海灣仔組成南方音像集團，每年三次在東方賓館舉辦訂貨會�！澳鞘呛苷鸷车膱雒�。每次訂貨一個品種都是1000箱的量。一個品種幾十萬盒不在話下。每一個的追加量都在10萬級�！辟囆戕被貞洝�

　　然而到了20世紀90年代中期，唱片的銷量突然直轉(zhuǎn)而下。從1996年起，中國內(nèi)地的唱片銷售量每年都以40%左右的份額下降。

　　追究原因，翻版和盜版是這一輪大幅下降的“罪魁禍首”。

　　在20世紀八九十年代交界時，唱片公司紛紛從盒帶向CD轉(zhuǎn)型，卡帶慢慢退出市場。除去音質(zhì)和存儲能力的提高外，這一次技術(shù)的變更從某種程度上也大大降低了翻版和盜版的門檻�？◣н\用的是模擬技術(shù)，CD運用的是數(shù)字技術(shù)�？◣У姆�錄會造成音質(zhì)的大幅下降，而CD的翻錄對音質(zhì)的損傷則低于卡帶。

　　由于一直以來對版權(quán)的不重視，缺少法律屏障的唱片公司在技術(shù)革新面前顯得軟弱無力。到1999年時，整個唱片市場因翻版和盜版的侵蝕已初現(xiàn)衰敗的景象。

　　這一年，李海鷹把家搬到了北京。雖然走出這一步的直接原因是做了姜文《鬼子來了》這部戲的音樂，但他不否認這也與廣州的音樂氛圍多少有些關(guān)系。

　　20世紀90年代中期，央視已經(jīng)放開對娛樂與流行文化的限制，各種排行榜、MV、明星層出不窮，人們不再“通過廣州看港臺”。而2000年前后，各種大型流行音樂晚會如“同一首歌”、“中華情”，在央視遍地開花，各種題材的電視劇也迅速繁榮昌盛。去北京，上央視，最好還上回春晚，成為歌手走紅的主要渠道。電視取代唱片公司成為了音樂人新的歸宿。

　　在這段時期里，絕大多數(shù)音樂人的成就始終無法超越當年，有人轉(zhuǎn)行，有人逐漸被人遺忘。李海鷹則順應形勢做起了電視劇及晚會歌曲專業(yè)戶。