怎樣在鋼琴上彈出好聽(tīng)的聲音呢?這對(duì)教與學(xué)的雙方都是至關(guān)重要的問(wèn)題!

　　在教學(xué)中往往容易陷于就事論事地去應(yīng)付面臨的各種視譜、節(jié)奏、速度、熟練、背譜等問(wèn)題的解決之中，而無(wú)暇去顧及聲音的質(zhì)量，這恰恰是誤區(qū)之所在。

　　本文的重點(diǎn)即在于技術(shù)訓(xùn)練中如何結(jié)合對(duì)聲音質(zhì)量的提高和完善作一些方面的研討。在此引用俄羅斯著名鋼琴家捏高茲的一段話：“任何鋼琴演奏總是以發(fā)出的聲音、‘制造出’聲音為其目的，那么無(wú)論你彈的是練習(xí)曲還是;藝術(shù)作品，彈鋼琴必然就是在聲音上下功夫，說(shuō)得更確切些，就是練習(xí)聲音�！�

　　聲音的問(wèn)題既是如此重要，作為一個(gè)對(duì)學(xué)生負(fù)責(zé)的教師，必須把聲音的訓(xùn)練放到一個(gè)重要的位置。從長(zhǎng)遠(yuǎn)來(lái)看，要使學(xué)生成材，必須訓(xùn)練出好的技術(shù)，好的聲音。作為一個(gè)鋼琴演奏者，聲音的好壞與質(zhì)量是決定其水平和檔次的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。

　　以下提出一些本人在實(shí)踐中認(rèn)識(shí)和體會(huì)到的部分概念，擇要而寫(xiě)之。

　　一、 從連第一個(gè)音開(kāi)始就要學(xué)會(huì)“聽(tīng)”：

　　鋼琴的入門(mén)方法很多。從我國(guó)目前情況來(lái)看，從段奏入門(mén)是被廣泛接受和采用的。段奏的開(kāi)始雖以單音作為元素，一個(gè)個(gè)音的練習(xí)“落下去à 手指站住à 提起來(lái)”。但是問(wèn)題在于大家同樣都在練段奏，練法卻有很大的不同。我認(rèn)為需特別強(qiáng)調(diào)的是，練習(xí)的正確與否，必須通過(guò)聲音來(lái)檢驗(yàn)。學(xué)生從練第一個(gè)單音段奏開(kāi)始就要去聽(tīng)，當(dāng)手指觸鍵，琴槌擊弦時(shí)，聽(tīng)聲音是否充分地發(fā)出來(lái)了;是否有良好的震動(dòng)與共鳴;當(dāng)手指保持在琴鍵上站立時(shí)，耳朵要傾聽(tīng)聲音的持續(xù)和延長(zhǎng)，并要學(xué)會(huì)辨別好聽(tīng)的聲音和不好聽(tīng)的聲音。在此基礎(chǔ)上，讓學(xué)會(huì)理解到不好聽(tīng)的聲音是由于錯(cuò)誤的彈法直接造成的。譬如說(shuō)：敲砸的聲音是由于過(guò)高過(guò)猛地向鍵盤(pán)沖去而造成的;悶暗的聲音是因?yàn)橄骆I的速度造成的;而擠壓的聲音是由于在鋼琴發(fā)聲后，手還繼續(xù)對(duì)鍵盤(pán)施加壓力而造成的。那么，正確的彈奏應(yīng)該是手臂放松自然，離鍵不要太遠(yuǎn)，用物體自然下落的速度觸鍵，一旦聲音發(fā)出，手絕對(duì)不要在對(duì)鍵施加壓力。就是說(shuō)，這個(gè)音應(yīng)是一觸即發(fā)的，并且要去掉一切不必要的多余的動(dòng)作。通過(guò)這樣的要求，彈出好聽(tīng)的聲音應(yīng)是明亮、寬厚、具有共鳴的。教師應(yīng)要求學(xué)生在一開(kāi)始就要學(xué)會(huì)把正確的動(dòng)作與正確的聲音結(jié)合起來(lái)，懂得聽(tīng)什么和怎么聽(tīng)，這樣的開(kāi)端對(duì)以后的鋼琴學(xué)習(xí)會(huì)受益無(wú)窮。

　　當(dāng)學(xué)生學(xué)會(huì)聽(tīng)一個(gè)一個(gè)的單音后、第二步就應(yīng)從短小的樂(lè)曲里去聽(tīng)音與音之間的聯(lián)系和傾向，聽(tīng)每組音的聲音是否均勻，平衡。第三部在開(kāi)始學(xué)習(xí)兩個(gè)音的小連線時(shí)，要聽(tīng)兩音之間是否聲音連起來(lái)了，聽(tīng)小連線的第二個(gè)音結(jié)合重量下落是否在語(yǔ)氣上達(dá)到了強(qiáng)調(diào)。第二個(gè)音作為尾音結(jié)合重量提起，聲音是否比較柔和和委婉并在減弱。第四步，在學(xué)習(xí)幾個(gè)音的連線和樂(lè)句連線后，則要結(jié)合句頭、句尾、句中的語(yǔ)氣、高矮、強(qiáng)弱等去聽(tīng)樂(lè)句的進(jìn)行。

　　總之，要學(xué)會(huì)聽(tīng)，要懂得如何去鑒別聲音的好壞優(yōu)劣，這是教師和學(xué)生的首要任務(wù)。這個(gè)概念必須在一開(kāi)始學(xué)鋼琴時(shí)就建立起來(lái)!

　　二、自然重量的運(yùn)用與調(diào)節(jié)是良好聲音的基礎(chǔ)和保證

　　所謂自然重量，首先是指手臂的重量，進(jìn)而是指對(duì)身體部分對(duì)重量的補(bǔ)充和結(jié)合。在彈奏中如不會(huì)使用重量，聲音必然就會(huì)單薄、浮淺和缺乏表現(xiàn)力。

　　對(duì)重量的運(yùn)用與訓(xùn)練應(yīng)有一個(gè)過(guò)程，首先是要學(xué)會(huì)能把手臂的重量全部放下去，彈出豐滿(mǎn)、淳厚的聲音。一般在教學(xué)中常常提到的“一灘到底”即是指把重量“放入”鍵盤(pán)，不要把重量淤塞在手臂、手腕的某個(gè)部位。

　　而重量的調(diào)節(jié)必須建立在重量能全部自如放下的基礎(chǔ)上，根據(jù)音樂(lè)所需要聲音的強(qiáng)弱、厚薄給予鍵盤(pán)重量的變化/如果聲音要強(qiáng)，可結(jié)合補(bǔ)充身體的力量;如果聲音很輕弱，則可把重量控制到最小。譬如說(shuō)，僅一個(gè)手指的重量，也是可以的。但需要特別強(qiáng)調(diào)的是，為了聲音的通透，不論重量通過(guò)指尖“送”到鍵盤(pán)里去。唯有這樣才能使最輕的聲音清清楚楚地傳到音樂(lè)廳最后一排觀眾的耳朵里去。