中國笛子開孔貼膜,使之脆亮的音色不同于世界上任何一種笛子,這是在我國有許多嗩吶吹奏家,都能使氣息不間斷地進行吹奏,獲得了廣大聽眾的贊賞。他們創(chuàng)造了一種特殊的換氣方法------“鼓腮換氣法”。
約在1957年間,笛子演奏家趙松庭先生,把嗩吶這一“鼓腮換氣”法運用在笛子上,定名曰“特長音演奏”。收到了很好的效果。它的方法是:在吹奏中,當第一口氣即將吹完之際(約留三分之一左右),將余氣存入兩腮,使兩腮鼓起(比吹嗩吶時鼓得小些),然后用鼻吸氣,與此同時,將兩腮漸漸收縮,用儲存在兩腮的氣吹奏笛子,直到接上第二口氣時,又繼續(xù)吹奏。這樣一反一復,使笛音保持延續(xù)不斷。這種鼓腮換氣法,雖可解決笛子上的特長音演奏,但卻因在以下缺點,所以效果不很理想:
1、因要鼓起兩腮,就會引起口形的變化,進而影響笛子的音色和音量。
2、鼓起兩腮,不但吹起來很費勁,同時也不雅觀,容易引起觀眾為吹奏者擔心,分散觀眾的注意力,影響樂曲的演奏效果。
3、氣的儲存量小,強度較差,往往不能吹奏高強的特長音和大段樂曲,易使笛音中斷。
這種“鼓腮換氣法”使用在嗩吶上效果不錯,而照搬在笛子演奏中就不很理想呢,通過研究和實踐找到了如下原因:
1、因為嗩吶是雙簧管樂器,它是用嘴包住扁圓形的哨子,用氣息去吹,使哨子振動發(fā)音。也就是說,只要有氣基本上就可以吹響。所以當你鼓腮之后口形外表雖已變化,但并不影響嘴里(口腔內)的吹奏形態(tài)。笛子是吹孔樂器,它是靠“風門”,將氣息恰當地送入吹孔而發(fā)音。所以當兩腮鼓起之后,口形就不能保持原樣。風門就要引起變化,故笛子也就不能正常發(fā)音。
2、嗩吶上大多還有一個檔片,這個檔片可以幫助嘴的控制,在鼓腮之后,雙唇有力地頂住檔片,這就大大增加了兩腮的壓縮(控制)力量。也就有力地增大了氣的儲存和排氣時的壓力。而笛子上卻不能裝置和使用這個檔片。
五十年代末,演奏家們在原鼓腮換氣(特長音演奏)的基礎上,通過反復琢磨,練習和演奏實踐,使這一技巧更加充實、完整和規(guī)范并把這一技巧定名為-----“循環(huán)換氣”法和從理論上作了文字總結,于1962、1963年,先后兩次在《解放軍歌曲》上發(fā)表。
這種“循環(huán)換氣”法,解放了鼓腮換氣法所不能解決的問題:
1、可以使吹奏中的口形不產生任何變化;
2、不致使觀眾因鼓腮而分散注意力,不但可以吹奏特長音,而且也可以吹奏高音和整段樂曲。
3、擴大了氣的儲存量,不但可以吹奏特長音,而且也可以吹奏高音和整段樂曲。循環(huán)換氣法有三種,第一種為長音循環(huán)換氣,第二種為旋律循環(huán)換氣,第三種為雙吐循環(huán)換氣。下面分別介紹
這三種循環(huán)換氣的方法和要領:
一、長音與旋律循環(huán)換氣
此種循環(huán)換氣是所有循環(huán)換氣的基礎和前提,不掌握這種換氣法,其它兩種循環(huán)換氣就無法學會。
循環(huán)換氣法比較難學,在初練時,除刻苦學練之外,還要細心尋找規(guī)律和突破點,循環(huán)換氣究竟難在何處?
表面上看好像是換氣二字,其實是難在換氣時“循環(huán)”上。而使氣息循環(huán)不斷的突破點又是在“呼”與“吸”上。呼、吸二項對比,主要又難在呼氣同時的吸上。也可以反過來講,它難在吸氣同時的呼上。再進一步分析,與吸氣的同時的呼氣,氣又是從何而來?是來自胸、腹還是口腔?當然是口腔(下頜部),所以在吸氣時的同時,下顎蓄氣的呼出是循環(huán)換氣法的最關健之處。
長音循環(huán)換氣在練習時,首先將舌頭(舌根)往內(后)收縮,使喉腔形成發(fā)“歐”音時的形態(tài)。當你發(fā)出這個音后,下顎必然會向外(下)擴張,喉腔也隨之擴大,口腔內的空間圓而大。在呼吸的運用上,和“鼓腮換氣法”差不多,每當你即將吹完一口氣時(約留三分之一左右),就將舌頭(舌根)往后收,把氣存入喉腔(下顎)處,要盡量增大氣在喉腔的儲存量,然后用鼻迅速吸氣(吸氣時小腹往里收,把氣往上提)。記住,在與鼻吸氣的同時,下顎往上收縮(舌頭自然向前伸去),使儲存的氣根據樂曲的需要用顎收縮的不同壓力將氣壓出,吹響笛子,保持笛音的不斷。當第二口氣吸進之后,應迅速接上去,這樣反復循環(huán)就可使笛音不斷。
開始練習時,可先用曲笛練吹低八度“1”、“2”、“3”三個音(即平吹),待掌握到一定程度后,再練其它的音,或換梆笛、中音笛進行練習。
練習可分以下三步:
第一步:先練習儲氣和呼氣。先用下顎儲存氣的呼出,把笛子吹響。方法是:
1、舌根往內(后)收縮,形成發(fā)“歐”字音的形態(tài),把氣儲滿下顎部。
2、下顎往上收縮(舌頭自然向前伸)把儲存的氣排壓呼出,此時最重要之點就是保持住吹笛時的口形,風門不能變化,不能抖動。否則,笛子就無法吹響。音吹得越長、越響越好。
第二步:在第一步完成的基礎上,加用鼻子吸氣。這里要注意:
1、吸氣要快,先一口氣一口氣的分解練習,不要急于去連續(xù)進行。
2、一定要在呼(吹)氣的同時用鼻吸氣(即口呼鼻吸同時進行),這一步比較困難,但只要第一步打好了基礎,也是容易掌握的。
第三步循環(huán)不斷地連續(xù)練習,練習這一步時的關鍵在于從鼻子吸進氣之后又要轉送到肺部,然后呼出去。這時,鼻子和嘴需要一個連接轉換過程。變在這個轉換之中,往往易有一個斷續(xù)的痕跡,這是初學者普遍遇到的難題。要解決這個難題,在日常練習時一定要注意:
1、全身不要過于緊張,特別是口腔、鼻腔要有意識地放松弛一些。
2、加強小腹(丹田)的控制,以減輕口腔的控制力和緊張感。
3、初練時,每到口吹鼻吸兩動作轉換這際,可將氣息縮小,使音弱下來,慢慢地去完成轉換過程。
4、在兩動作(吸與呼)轉換過程中,頭部和上體盡量不要幌動,應保持平穩(wěn)。
只要注意到這幾方面,細心摸索練習,就可以很快突破這一關的。
平日最好在笛子上練習,但在沒有笛子的情況下,也可以進行練習。方法是:
1、把某一只手(左右都可以)抬起,手心對著風門(嘴)練習換氣,依靠手心的感覺,來測量你我氣是否集中,有無中斷。
2、用循環(huán)換氣方法來練習吹燈(蠟燭)要使燈火擺動,但不能使它熄滅,來測量你的運氣是否連貫、均勻。
3、民間藝人過去練習嗩吶的鼓腮換氣法時,常用一節(jié)空心小棒,插入水中練吹,使水落石出泡不停斷地翻滾來練習吹、吸兩動作的連續(xù)轉換。這一方法雖不太適用于笛子,(因為在吹笛子時,要時常改變用氣的力度、角度和口形),但用來練習呼吸動作也還是可取的。
在練習過程中,可逐步將嘴與目的物(燈或手)的距離由近漸遠地拉開,以測量你的氣量是否增加。
在練習和運用這一技巧時,總括起來應注意以下幾點:
1、吸氣的動作要迅速。
2、第二口氣接上去時,一定要連貫均勻,不可時多時少,時緩時急。
3、在吹奏時,光可稍下俯一些,不可直硬挺仰。這樣可使喉腔有力地擴大,以增加口腔和喉腔的控制力。
4、在換氣的過程中,小腹要始終保持控制狀態(tài),不可松軟,以免失去控制。
5、身體要平穩(wěn),不可上下前后倒斜抖動。
6、為使笛音柔細動聽,而且便于換氣,遇到長音時,可加用本位或下位虛顫音(即指震音)相助。
二、雙吐循環(huán)換氣
雙吐循環(huán)換氣,是近十幾年來一些演奏家發(fā)展運用的,它難于長音特環(huán)換氣。但又不及長音與旋律循環(huán)換氣使用廣泛。
在吹奏單吐、三吐時,由于可以采用搶氣的方法,使吹奏不間斷地進行,而在吹奏雙吐時,是不能搶氣的。過去往往都是利用半拍或四分之一拍的空隙時間來換氣,這就使連續(xù)的十六分音符的雙吐不得不中途停斷。雙吐循環(huán)換氣的發(fā)展就解決了這一難題。
雙吐循環(huán)換氣有兩種吹奏方法,吹奏者可以選練其一,或兩者全學。現分述如下:
第一種是前音換氣法。所謂前音換氣法,就是在“吐庫”的第一個吐字的位置上換氣。在換氣時那個吐字發(fā)音,應變成“普”字發(fā)音。“普”音是利用下頜的蓄存氣,壓沖而出,使雙唇碰開之音。在此普字沖發(fā)的同時,鼻子吸氣并很快轉換,接上正常的吹奏,使笛音不停不斷。
第二種是后音換氣法。所謂后音換氣法,就是在“吐庫”的“庫”字音的位置上來換氣。其方法同第一種一樣,只不過庫字音要變成由下頜壓沖而出的“虎”字音形。
它們的練習方法如下:
(1)循環(huán)換氣的基本方法,同前面所介紹的相同,這里不再述。
(2)用下頜(喉腔)處的儲存氣先吹響笛音,它于吹奏長音換氣不同之處是,氣流從下顎處壓時要短、猛而有力,氣速要快,使之能有力地沖響一個吐奏音?谛伟l(fā)音的“普”或“虎”要首先進行單吹練習,能把音吹響,吹結實。這里要注意“普”“虎”兩音不是從丹田沖出的氣,而是胸腹都處在有控制的止氣狀氣,只由下顎的蓄氣沖壓而得。
(3)當“普”或“虎”能把笛音吹出吐奏音的效果時,接著就練習舌頭的連貫動作,把“普”或“虎”與“庫”連結起來練習。前音換氣是,當舌頭隨著下顎壓出的氣流伸向前發(fā)出吐音,立即利用舌的慣性力,從根部急發(fā)出“庫”字音。這樣就把“普”與“庫”連起來形成雙吐。而后音換氣則是當“吐”字音發(fā)出之后,用下顎所存之氣,迅速沖壓出“虎”音的同時搶吸,并準確無誤地再接發(fā)“吐庫”演奏下去。
(4)特別注意的是,在練習過程中,每發(fā)“普”或“虎”音的同時,一定要用鼻急速而靈巧地搶吸一口氣。雙吐循環(huán)換氣的難練之處,也就難在這里。它比長音循環(huán)換氣時,要求吸氣與呼氣(下顎壓出的氣)動作更快而敏捷。
(5)由慢練開始,找到正確方法后,漸次加速為宜。
(6)先從第三、四兩孔的中音區(qū)練起,逐漸擴大音區(qū)。
(7)以上練習達到要求時,即可進行同音的雙吐換氣練習。
包吹法的練習和運用
一、包吹法簡介:
(一)關于發(fā)音
包吹法不僅是一種笛子演奏技巧,而是一種全新的吹奏方法。
顧名思義,包吹法,就是把笛子的吹孔完全用雙唇包起來吹奏,它是一種自有笛子和類似笛子這類吹孔樂器以來,從未有過的,全新的吹奏方法。
包吹法雖然是用上下雙唇把身子的吹孔包起來吹(形似吹巴烏狀),但它的發(fā)音不是通過簧片振動,也不像喉音那樣用喉頭或口腔振動發(fā)音,而是在雙唇包住吹孔的唇內側(外邊看不到)形成風門,氣息通過風門時沖擊唇內側的唇沿產生振動,進而振動笛體使之發(fā)出音來。道理上近似吹銅管樂器,但不同的是,笛子只有吹孔而沒有號嘴,沒有像號嘴那樣的東西擋住雙唇,也不需要像吹號那樣大的,強硬的口風和氣流。包吹法的風門形成是領先丹田的控制與兩腮的緊收(雙唇不能緊收,要自然放松)風門的大小、緊松、和口風的軟、硬、緩、急,決定著音的準確和音色的優(yōu)劣。
用包吹法吹出的音呼效果近似巴烏和喉管。音量大、音質渾厚、低沉,如控制弱一些就與巴烏的音色十分相似。
包吹法可以采用笛膜和不采用笛膜兩種方法來演奏,不用笛膜(或將膜貼緊)發(fā)出的音圓潤,但振動的共鳴略差,用笛膜吹奏發(fā)音透明,秀麗,清脆,此兩種音色可以選擇使用。
包吹法在笛子上所發(fā)出的音,比原來笛子上的音高一個大二度,就是說比笛子高一個調。用第三孔作D的笛子來吹奏,吹出的實際音高為E(第三孔變成了E)。所以,在實際使用中,包吹法應以第二孔為基調(第二孔作“1”)筒音為“低音6”。如用D調笛(全按為低音5)吹奏某一首樂曲,當吹奏要變?yōu)橛冒捣〞r,變就要以第二孔作“1”(全按為低音6)的指法來吹奏,其音就與用哨吹法所用的第三孔作“1”的調一樣高。由于氣流的大小和口風的軟硬緩急不同,對音高的影響很大(最大幅度可達一個大二度至小三度),所以用包吹法也可以用和哨吹法同樣的指孔吹奏出同樣的音高,如第三孔的D音,用包吹法也可吹成D音,但這樣吹出來的音不夠圓潤,不夠豐滿,不夠明亮。因此我們經過反復的比較,不斷探索,最后選定了高一個全音的吹奏方法,效果就比較理想了。
(二)關于指法
包吹法的指法和哨吹法的指法一樣,但是由于它的發(fā)音比笛子高一個大二度,所以必須轉調(變指法)吹奏。而這幾個調(指法)在哨吹法中卻很用的很少。所以演奏較為困難。如:小工調(全按為低音5)哨吹轉為包吹就成了第二孔作“1”(全按為低音6)的指法吹。正宮調的哨吹(全按為低音2)轉包吹法后,卻成了六字調(全按作為低音3)的指法。以此類推即可。
(三)關于使用
包吹法掌握好了,在實際工作中用途十分廣泛,可以代替巴烏進行吹奏,把膜帖松一點,或氣息猛一點,音色又很近似喉管和西洋單簧管的中低音色,把笛子發(fā)展成多種功能,多種用途,豐富了表現能力。
包吹法的運用有兩個方面,一是單獨使用,另一方面是與哨吹法交換使用。因為能交換吹奏,能在一支笛子上吹奏絕然不同的兩種音色效果,正是運用包吹法的最大成功。它獨有的特色使人耳目一新。在獨奏中廣泛運用各種交換吹奏手法使演奏在高、低、快慢、長短、強弱變化中又增添了一種絕妙的音色對比,能出人意外,能引人入勝,收到極好的效果。
二、包吹法的用笛
包吹法適用于任何調的笛子。只要是依靠吹孔奏發(fā)音的笛子及西洋長笛,都能適用包吹法,不過用中音笛(如D、E調)和低音笛子,(如大C調、B調、A調等),效果尤佳。在梆笛了使用包吹法,發(fā)音高昂、粗壯、有力但音色燥,而且吹時較費勁,不如在中低音笛子上那樣自如,音色音質那樣柔麗動聽。
傳統(tǒng)的六孔笛子,用包吹法可奏出一個八度的音,如果在傳統(tǒng)笛子的上、下(第六孔之上、第一孔之下的適當處)各增開一個音孔,音域就可達到十度音。隨著笛子不斷改革,包吹法的音域將還會擴展。
三、包吹法的練習
包吹法初練時會有些茫然,很不習慣,吹久了還會有些頭昏和嘴發(fā)麻,特別是辛辛苦苦練了一陣,連一個音都沒有發(fā)出來,這時最容易對此吹法產生疑慮和失去信心!坝兄菊呤戮钩伞保绻麍猿志毾氯,就會突破一點,只要突破了一點,就會全面開花,取得勝利。
練習包吹法一定要一步一步地由淺入深,由易漸難地進行,不能急于求成。所以練習包吹法時應按以下步驟進行。
第一步:練前準備
首先準備的是選好的笛子,一般來講選用E、D、C調(三孔為“1”)笛子為好,而且最好是有調節(jié)頭的雙節(jié)笛,吹奏時先把吹孔和音孔兩節(jié)轉動一下,使吹孔與音孔膜孔不要成一條直線(同哨吹法那樣成為一條直線,雖也可以吹奏,但手指按孔有些別扭,所以不如轉動一下好),要把吹孔向內側轉動與膜孔音孔約成20度的斜度,使雙唇包起來方便自然,使手指保持原吹笛姿態(tài)不變,如同吹巴烏那樣。
用傳統(tǒng)的六孔笛吹奏,為了使包吹的音域增寬,可自己動手在第六孔上方適當處(準確位置應按音高的要求和個人持笛的習慣而測定),增開一個附加孔,如果自己制作笛子(也可以定制)可將兩個后出音孔(又稱穿繩孔)去掉,在適當處改開一個附加孔(即增加笛子本調的一個4音),這樣不但增加了一個音(包吹的本調是低音5),而且使用起來也很方便。開始練習先要注意找到正確的口形,注意在雙唇將要包住吹孔的那一瞬間,嘴巴不宜張開的過大,不宜緊張,要自然松弛,要微微地把嘴張開似微笑狀,輕輕地包住吹孔。雙唇外側邊沿要把吹孔包完,但所包的面積不可過大,要盡量少占一點面積,以外面看不見吹孔為宜。雙唇的內側邊沿要微微接攏,注意不可用力緊閉。氣息的流動沖擊,使雙唇之間形成一個自然的風門,氣流的沖擊(口風)使雙唇微微有麻感地振動,進而振動笛子發(fā)出所需的聲音來。
練習時要特別注意:
(一)、事可挺肚、弓背和仰起脖子吹奏。
(二)、要用胸腹聯合呼吸法。
(三)、不可拚命使勁地蠻吹猛練,要注意摸索,體會巧練。
(四)、口腔、喉頭要放松,不可緊張,要使氣息通暢。不能漲脖子和喉頭發(fā)出聲來
(五)、注意運用正確的吹笛姿勢,千萬不可躺臥,東歪丁斜和翹起二郎腿。
(六)、要集中精力,不可吹著笛子,而心卻另有所思。因為這樣最易不知不覺地產生許多毛病,久而久之成為惡習,改之困難。
(七)、不可遇難而退,喪失信心。
第二步:練習發(fā)音
練習發(fā)音時特別注意要平心靜氣,不可性急,也不可埋頭苦干,要開動腦子,邊體會,邊摸索,邊吹奏。練習第三孔的發(fā)音(此音比較容易發(fā)出)。先不要顧忌音準,要爭取盡快使之發(fā)出音來。第三孔的音能發(fā)出來了再去發(fā)第四孔,第一孔,第二孔這幾個音。只要吹響了第一個音,后邊的音就能較容易地吹出來了。
吹響了一個音,再往下吹別的音時,可采用連線吹奏法練習,就是說音與音之間(一個音孔轉向另一個音孔)不要換氣,不要停頓,不要改變和重新確定口形和調整風門。在正吹奏著的這個音不斷延響之時,在口形、風門、丹田控制等一切保持不變的情況下,只把手指開放或按閉,這樣就比較容易發(fā)出各孔的音來,而且還能很自然地、慢慢地找到和掌握每個音在高低不同變化時,隨之而來的口形、風門、嘴勁,丹田控制的松、緊、緩、急、大、小、軟、硬等各方面的微妙變化。
用包吹法最難吹奏的音是最高和最低的兩極音,吹奏兩極音的口形、風門和丹田控制的力度相互差別比較大,所以從吹高音突然跳轉到低音,或者由吹低音猛然跳轉到高音,就較為困難,因此在練習發(fā)音的過程中,當依次能吹出各音后,就應進行三度、四度、五度直到八度的跳轉發(fā)音練習。這樣由易漸難,由淺入深,步步練下去收效一定會很快。
第三步:平吹練習
當第二步練習基本達到要求時,即可進行平吹練習。平吹,就是不附加任何技巧的曲調練習,這一步除了吹奏一些練習曲外,還可以選一些音域在一個八度之內的民歌小調進行練習。平吹練習的主要目的是,使風門、口風、嘴勁隨著曲調的高、低、長、短、強、弱、快、慢的不斷變化而自如地變化,使發(fā)音更加鞏固,手指更為靈活。
平吹是包吹法的基本功,一定要扎扎實實地練,要求發(fā)音準確,音色純凈、優(yōu)美、明亮、節(jié)奏穩(wěn)定和強弱的控制自如,在音符與音符、樂句與樂句之間的銜接轉化時要自然連貫,不能斷斷續(xù)續(xù),不能虎頭蛇尾,開始很強很硬,結尾卻空虛無力。每個音發(fā)出時,要防止舌頭硬吐和氣息的猛沖,使發(fā)出的音呆滯難聽。
第四步:吐奏練習
平吹練習能自如地、毫無顧忌地、準確地吹奏曲調時,即可進行吐奏練習。吐奏練習要先從單吐練習開始,然后進行雙吐、三吐的練習。
包吹的吐奏方法與哨吹的吐奏基本一樣。理論上講,凡是笛子上能運用的吐奏技巧,在包吹法中也同樣可以應用。不過這里要說明一點的是:包吹法的吐奏應多用“內吐”(“齊”的發(fā)音),因為吐奏在哨吹法中的使用,吐的效果結實、干凈、有力、而且富有彈性,但用在包吹法中雖然也可以使用,但效果太剛硬、太死板,所以包吹法中應多用內吐。包吹法中用內吐所奏的力度效果,與哨吹法中外吐的力度效果基本平衡,若在交換吹奏時就較統(tǒng)一諧和。為此我們練習包吹法的吐奏時應多練內吐“齊”為好。
練習吐奏時,也要先從第二孔第三孔音開始,然后向其它音擴展,進而再吹奏練習曲。這樣由淺入深、由易漸難地練,根底才能牢固,才不致于產生毛病和引起不良后果。
雙吐和三吐及反三吐的練習,也同單吐練習一樣,要以內吐為主,就是把外吐的“吐庫”發(fā)音,改變?yōu)椤褒R肯”。由于縮短了舌頭的運動線,縮小了舌頭的沖擊力,而使吐出來的音柔和圓潤,有點似吐似連的味道,有人說內吐即“輕吐”,這是一個誤解。內吐是一種吐奏的方法,它本身就可強可弱,音色可大可小。
第五步:技巧練習
在平吹、吐奏(單吐、雙吐、三吐)練習達到一定程度時,即可進行技巧方面的練習。這里所指的技巧,也就是哨吹中常用的各種技巧(可稱常規(guī)技巧)和一些特殊技巧。只要是在哨吹法中能運用的技巧,一般來說在包吹法中稍加練習就可以適應和運用。
我們把這些常規(guī)技巧分為兩大類:一類是手指技巧,如滑音、歷音、剁音和各種裝飾手法等,另一類是口舌技巧,如花舌、喉音、循環(huán)換氣等,這兩大類技巧相比,手指技巧在包吹法中較易掌握。但由于哨吹和包吹法的口形、風門、口風的不同,所以把哨吹中的口舌技巧運用到包吹法中就較為困難。
在技巧練習時,應該相對的集中時間、集是精力,一個技巧一個技巧地練,不要隨心所欲。集中精力、集中時間練習,可以使
你很好地去熟悉去摸索,去體會其中的巧妙,增加你的耐久力,鞏固你的練習成果。
第六步:交換練習
包吹法的發(fā)音、平吹達到要求后,在練習吐奏和技巧的過程中,同時可以進行哨吹法與包吹法的交換練習。
這種練習的主要目的,是熟悉和習慣兩種吹奏法的相互交換使用。要求正確地完成交換動作,縮短交換過程中所需要的時間,使交換之后都能準確地發(fā)音和連貫順利地進行演奏,為以后的實際運用打下良好的基礎。
交換練習的方法可采取以下幾種:
(一)同曲調的交換練習,就是說一首曲調相同的旋律,可以用兩種吹奏方法交換吹奏,先用包吹法吹一至二遍,再交換用哨吹法去吹奏,不斷地反復練習。
(二)連接形式的變換練習。就是說用一段音域很寬的旋律把它的高音區(qū)用哨吹法來演奏,到低音區(qū)時(包吹法可達到的音區(qū))交換成包吹法來吹奏,不論上行或者下行的旋律都可以采用此辦法,這種方法練好了,以后在實際吹奏中會有很大用場,特別在獨奏中的使用效果尤佳。
(三)快慢形式的交換練習。當一段旋律音域寬、速度極快的十六分音符連奏或吐奏時,可采用哨吹法來演奏,待樂曲達到高潮,又突然收往,變?yōu)榭v情舒展的自由板或慢板時,可交換成包吹法吹奏。除以上所談的三種交換練習外,也還可以用別的交換辦法來練習,這里不再多談了,練習中可以自己酌情選此曲調進行練習。
包吹法可以使笛子像巴烏、喉管那樣單獨用于伴奏、獨奏,但更多地運用應該是采取兩種吹奏法交換的辦法。因此,應重視兩種吹法的交換練習。
和音(雙音)的練習和運用
和音也可稱做雙音。這里我們所說的和音練習,不是雙音笛、雙管、雙豎笛等所吹奏的雙音,而是指在原來的傳統(tǒng)笛子上一個音孔練發(fā)兩個音的吹奏技巧。和音的奏法有兩種:
一、泛音和音
這一吹奏技巧,就是要練習能在笛子的第一、二、三孔和筒音,每發(fā)出本音(567與高音1)的同時,能再發(fā)出它們的關系泛音;蛘呤前硕纫。
這一吹奏技巧的主要功夫是在風門和口風上。它要求風門松而細小,口風集中而輕緩。它需要用吹奏本音時的兩種嘴勁去吹,才能發(fā)出雙音來。
練習時要平心靜氣,琢磨體會,千萬不可性急,猛吹,要近似吹簫時的那種文雅勁。越急于求成,越是心不定神不安,就越不易找到它的巧妙之處。
這一吹奏技巧,從理論上是適用的,但由于它的發(fā)音音量太小,和音的雙聲效果比較微弱,而且也不易準確地發(fā)出,所以一般極少使用。特別在合奏、伴奏中,它的聲音將會被其它樂器聲淹沒。但在獨奏時,出奇不意地,突然亮出幾句,可能會收到奇特的效果。
這是個新的技巧探索,還有待研究和發(fā)展,所以初學吹笛的人不要先去練習它,以免因小失大,應首先努力練好那些常用的技巧。
二、自聲伴唱
一九五八年來秋,胡結續(xù)在笛子獨奏曲《我是一個兵》中,首次運用了“喉音”技巧,使該曲的演奏收到了出乎意料的好效果。不入又在笛子獨奏曲《騫馬會上》運用了“喉音”技巧。雖然變兩首曲子所表現出來的情緒、速度、節(jié)奏、調性、風格都大平相同,但也同樣收到了很好的效果,這兩曲其所以都先后獲獎,出版、制成唱片,在全國和港澳地區(qū)流行,不能說與在該曲中成功的運用了“喉音”技巧無關,F在這一技巧已流傳開來,為笛子吹奏中的常規(guī)技巧之一。
三十多年來胡結續(xù)在長期運用這一吹奏技巧的過程中,不斷增添新的感受。80年代初,他在原“喉音”的啟示下,進而探索了另一全新的吹奏技巧-----“自聲伴唱”,F把這一技巧吹奏的原理和方法,及表現力簡介如下:
“自聲伴唱”的名字,已點明了這一吹奏技巧的實質,它就是要求在吹奏笛子的同時(在笛子的演奏進行中),吹奏者在口腔中,發(fā)(唱)出與笛子聲音相同或不同的音。相同節(jié)奏或不同節(jié)奏的音。還能哼唱出與笛音成三度、四度、五度、六度、八度等各種和音與簡單的復調。
此技巧雖不算很難,但不下一番功夫也難以掌握。它難就難在吹響笛子提同時,口腔哼唱出各種聲音來。倒過來講,也就是在唱出聲來的同時,要能保持自己的嘴形不變,所氣息不斷,使笛子的演奏正常進行。另外還難在它對吹奏者的音樂素養(yǎng)的要求提高了,音準的概念及呼吸的要求也嚴格了。特別是兩種節(jié)奏,兩個不同的旋律(對位)同時流動時,雙方都要準確無誤順利進行,則難度就更大了。以上這些都是能否掌握好‘自聲伴唱’吹奏技巧的關鍵所在。其次是對吹奏者的嗓音也有些要求,它雖不太要求嗓音的好壞,然而它卻要求嗓音能達到一般歌唱者的音域寬度。發(fā)音準確,不走(跑)調,不發(fā)尖刺的噪音。
練好這一技巧,須經三個階段:
第一階級是練唱。這里的練唱,不是要求像歌唱演員那樣,講究共鳴、位置、口形、咬字等等;也不需要大聲地唱個不停。它的練習方法是,輕輕地閉上嘴(雙唇),在口腔中哼唱出各種音高和旋律。要求把音哼唱準,節(jié)奏穩(wěn)定,情緒適宜,音區(qū)的轉換自如貫。同時要通過練唱使音域盡量擴展,使之能達到十度以上。當然,音域不寬并不等于就不能吹奏和運用‘自聲伴唱’,而是說,具備寬廣的音域,就能把這一技巧吹奏和運用得更出色。
第二階段是吹唱同步練習。所謂同步練習,就是說,要練習在吹響笛子的同時,使口腔中哼(唱)出聲音來。這里應注意的是,在口腔發(fā)音(聲)時,一定要練發(fā)“嗚”這個音,不能發(fā)“哼”的音。因為“哼”的發(fā)音共鳴是在鼻腔里,它使氣向上提起,沒有向口外(向吹孔)的沖擊力,這樣在唱的同時就難以再吹響笛子。也難以使笛聲與唱聲協(xié)調一致。而發(fā)(唱)“嗚”的聲時,自然就會從口腔中產生一股氣流,向口外(向吹孔)沖出去,就會自然而然地使笛子不停地吹奏下去,與唱聲共同發(fā)出,糅為一體,諧和入耳。
這里要著重指出的是,在運用自聲伴唱的同時,一定要注意保持吹奏口形的不變。過去不少學生在練習過程中,往往都是吹響笛子,口腔內就難唱出聲來,要唱出聲往往兩腮就要抖顫,控制不住吹奏口形的變化,致使笛子吹不響,或笛音不飽滿潤。
為解決這個難點,學練時可采用以下辦法:
(1)笛音與伴唱要先采用同音、同度、同節(jié)奏的音來練習。
(2)先用D、E調曲笛(全按為低音5)來練習,而且要先從中音區(qū)練起(即平吹的1、2、3、4、5、),逐步擴展到低音和高音區(qū)。
(3)先從吹、唱長音練起,逐步加快速度和變換節(jié)奏,吹奏旋律音調。
(4)練唱時(不吹笛子單獨哼唱時)也一定要保持吹奏笛子時的口形,以發(fā)(唱)“嗚”的音為準,并不可發(fā)(唱)“啊”、“依”、“哼”等音。
(5)注意呼吸通暢,要用胸腹聯合呼吸法。一定要避免喉頭、脖子、兩腮及雙唇的緊收去擠憋發(fā)音。這不但時身體不利,而且也難以練好這一技巧。
(6)練習要循序漸進,要先長后短,先慢后快,先中音后低音再高音,逐步進行。
(7)要量力而為,練累了稍息后再練。練習中多用心琢磨,細心巧練,不要死練硬吹。不講成效地苦練,不明確目的地拚命吹,是收不到理想效果的。
第三階段是實用練習。所謂實用練習就是練習在以后的實際運用中要經常演奏的一些實例。它的程度是無止境的,內容也是十分廣泛的。練習一般多從和音開始,三度、四度、五度、六度、八度等,直到復調的演奏。這一步練習難度較大,沒有一番苦功,是難以如愿的。
不少學生,在這階級練習中都常出現以下問題:
1、音發(fā)(唱)不準,同音同度還問題不大,特別是各種音程的和音,就常唱不準。吹、唱音不易區(qū)分,不庇和不純凈。
2、習慣的概念和錯覺,致使在吹笛的同時,難以唱確與笛音不同節(jié)奏的音;蛘叱獙α擞蛛y以吹準確不同的吹奏互相影響、拉扯,不能各自獨立進行。
3、吹奏對位旋律時,最難的就是各自聲部的獨立進行。其次是由于兩聲部的音高不同,所需用的氣息、嘴勁不同所以有時還會出現唱出聲來,吹不響笛子的情況。特別是笛子超吹時,而聲唱卻在低、中音區(qū)流動,這最易產生吹不響的情況。
4、練習中,有時往往由于伴唱旋律高低流動的起伏過大,致使口形發(fā)生變化,使吹奏狀態(tài)的風門不能正常,影響演奏的順利進行。
許多學生在吹奏中,凡是笛聲延長,唱聲流動的情況較易學,反過來在唱聲延長而要求笛音流動時,和吹、唱兩聲部成反向進行時就難以掌握了。形成這種規(guī)律的原因就在于如何保持吹奏氣息的充足和口形的不變。
要克服在練習過程中所遇到的這些困難,就必須努力做到以下幾點:
(1)努力提高自己的音樂素養(yǎng)。
(2)要學習和聲與簡單復調知識。
(3)要鍛煉自己的吹、唱不但能單獨,更能各自獨立流動的能力。
(4)加強嘴勁和氣息練習,增強自己的氣量和丹田、嘴勁的控制能力。
(5)要多練唱,努力唱準、唱熟,唱得流暢好聽。
(6)多練習哼唱在延長的同時,笛子的旋律在不斷變化著進行吹奏.
自聲伴唱是在“喉音”的啟示下探索發(fā)展的,但兩者卻區(qū)別很大。下面來談這個問題:
自聲伴唱是在“喉音”的啟示下發(fā)展而來的,但它與喉音是完全不同的另一種全新的吹奏技巧。兩種雖同屬口腔中技巧,但兩者的發(fā)音、發(fā)音的位置、發(fā)音方法、表現能力、聽覺效果,都是絕然不同的。現將兩者的區(qū)別列表對比如下:
喉音與自聲伴唱區(qū)別對照表
自聲伴唱是一個新創(chuàng)的技巧。還需在實踐中不斷然地探索發(fā)展,巧妙地安排運用。在傳授的學生中,多數都能通過學習漸漸掌握,但也有極少數學生,費了很大勁也還是沒學好,節(jié)奏、音準很難達到要求。原因是吹奏者的耳朵和音樂素養(yǎng)差,所以,想要學好、掌握這一技巧,都需在學練這一技巧的同時,重視自己的練耳和音樂素養(yǎng)的提高。
在練習自聲伴唱的過程中,要時刻注意以下幾點:
1、每一條練習在初練時,都可分為兩步,第一步先把笛譜分別單獨練熟,之后再進行第二步吹、唱合成練習。練習開初速度要慢,要一小節(jié)一小節(jié)地來練,吹唱配合對了,弄清楚準確了再一一練下去,直到演奏出情緒來。
2、一般說要少用吐奏,要用時也應輕軟為好,最好用內吐。這樣才能使音圓潤、柔和。要切忌強硬的音頭和歷、剁手法。
3、笛聲與唱聲要同起同落(特殊藝術處理例外),不能一個地響,另一個斷了聲,既不能虎頭開始,也不能蛇尾結束。
4、要保持正確的持笛姿勢和正確的呼吸運氣方法。一般最易犯的毛病是把氣都憋到了脖子處,弄得鼓頸漲面。