從漢代表演藝術(shù)的發(fā)展看漢代音樂社會功能的轉(zhuǎn)變

　　音樂功能的轉(zhuǎn)型

　　中國音樂文化歷史悠久，源遠流長，從“賈湖出土的八千年骨笛”到“擊石附石，百獸率舞”;從“三人操牛尾，投足以歌八闕”到“八佾以舞《大夏》”,表現(xiàn)出古人們質(zhì)樸的音樂文化生活。歌舞藝術(shù)的形式雖然簡單，內(nèi)容卻非常豐富，反映出遠古時期人們的原始宗教觀念和模糊的社會音樂觀念，這一時期的音樂功能以娛神為主。西周時期，社會政治、思想、文化體系都發(fā)生了較大的變化。西周統(tǒng)治者崇尚人治，制定了“雅樂”作為基礎(chǔ)的禮樂制度，把過去奉獻給上天、神靈的音樂還給人類，倡導音樂對人的教化和對治理國家的巨大作用。這一時期的音樂是統(tǒng)治階級享樂和奴役人民的工具。

　　漢代，舞樂逐漸從宗教祭祀中分離出來，使它從神界到世俗，從祀神到娛人；音樂也發(fā)生了根本轉(zhuǎn)變，從祭祀禮儀和為統(tǒng)治階級歌功頌德的工具，演變成為社會各階層娛樂性的表演藝術(shù)。由于對象發(fā)生了變化，統(tǒng)治者在其內(nèi)部設(shè)置專門機構(gòu)及人員，對從事樂舞、歌唱及百戲的人員進行培養(yǎng)與管理。

　　蔡邕畫像

　　東漢設(shè)有“黃門鼓吹署”,《東觀漢記●樂志》論述漢樂時，錄取蔡邕《禮樂志》中的一段文字日：“漢樂四品：一日《大予樂》，典郊廟、上陵殿諸食舉之樂……二日《周頌雅樂》，典辟雍、饗射、六宗、社稷之樂……三日《黃門鼓吹》，天子所以宴樂群臣，《詩》所謂‘坎坎鼓我，蹲蹲舞我’者也。其《短簫鐃歌》，軍樂也�！秉S門鼓吹歸承華令掌管�！短屏�典》卷十四注中“百戲師”乃百戲演員，與黃門鼓吹一起在宴會上出演。漢代統(tǒng)治者不僅設(shè)立樂府機構(gòu)，他們還經(jīng)常在宮帷里、豪宅里舉行盛大的音樂舞蹈表演。樂舞百戲在漢代社會的各個階層蓬勃興起，從而促進了漢代表演藝術(shù)的發(fā)展，使?jié)h代音樂的社會功能發(fā)生了根本轉(zhuǎn)變。

　　由于漢高祖“樂楚聲”,常以楚聲做歌舞抒發(fā)情懷，屬下眾多楚地將領(lǐng)也多：樂楚聲，因此楚聲成為漢代音樂諸流派中強勁的一支。西漢都城位于秦地，“秦聲”占有地利，其廣泛流行也是必然趨勢。漢代統(tǒng)治階級首次設(shè)立了樂府這一國家音樂機構(gòu)，專門負責整理加工各地民歌，為各民族民間音樂藝術(shù)精華的集中歸納與傳播插上了翅膀。加之漢朝與外界的交流日益頻繁，從各地帶回的大量新的藝術(shù)品種，使?jié)h代音樂藝術(shù)的內(nèi)容與形式更加豐富多彩。

　　各地民間音樂風格的集中歸納，以及異域音樂的傳人和融合，形成了漢代音樂藝術(shù)轉(zhuǎn)型的必然，在各種因素的作用下，最終形成了集先秦雅樂、秦聲、楚聲、各地民歌和外域音樂風格為一體的全新音樂體系。絲竹樂的盛行與鼓吹樂的興起，標志著漢代新音樂觀念和音樂形態(tài)的確立。先秦時期的音樂規(guī)模龐大，樂器多采用金石之器，鐘、磬都是成編使用，其突出特點是曲調(diào)簡單，節(jié)奏緩慢，尊貴典雅。以絲竹樂器為主組成的樂隊，逐步取代了以金石樂器為代表的先秦雅樂樂隊的統(tǒng)治地位。

　　在漢畫像石中，絲竹樂隊使用的增多和對金石樂器描寫的減少充分證明了這一點，但先秦時期的禮樂重器并沒有完全被廢棄，而是合理地減少編排使用。由此看出，漢代的音樂類型豐富多樣，且形態(tài)各異，既有威武雄壯的鼓吹樂、軍樂，也有明快悠揚的絲竹樂，更有唱。常用樂器有吹管類：排簫、角、笙、塤、笳，彈弦類：筑、琴、瑟自漢代起，樂器的發(fā)展開啟了一個新的時代，這就是吹管樂器成長的時代。

　　吹管樂器之所以在先秦時期不能成為樂器大家庭中的主要力量，是因為把它們與鐘、磬、鼓一類敲擊樂器相比，無論在樂器自身的音樂表現(xiàn)功能上，還是在人們的審美觀念、運用場合及功能作用上，它們都不及鐘、磬、鼓的組合來的完善和重要；而且，音樂構(gòu)成要素中最早形成的是節(jié)奏，最善于體現(xiàn)節(jié)奏的敲擊樂器發(fā)展成熟、完善早于較擅長于旋律的吹管樂器之前，這也是符合音樂自然發(fā)展規(guī)律的。

　　隨著人們審美情趣不斷的演進，音樂聽覺能力不斷地擴展和提高，漢代所追求的音響效果已完全不同于周代以敲擊樂器為主的組合，而是為符合更豐富、更復雜的精神境界和聽覺需求，選擇了彈弦和吹管這兩類擅長旋律、善于歌唱的樂器為主要力量組合成了一種新的樂器家族關(guān)系。究其原因主要有如下幾點：絲竹樂器制作簡單、輕便易攜、編配靈活，能夠較強地適應(yīng)民間小型樂隊的演奏特點；而鐘、磬等禮樂重器必須成編使用，才能構(gòu)成完整的音階，多編使用才能趨于完善的樂隊編制，適用于大型的樂隊使用。

　　鐘、排簫等樂器，聲音洪亮，穿透力強，而絲弦類樂器音響較弱，兩類樂器的音色融合性較差，音響效果不均衡，若要達到演出時所追求的平衡效果，就必須增加絲弦樂器的數(shù)量或采取其他辦法。如沂南漢墓畫像石中的樂舞百戲場面，伴奏樂隊使用了兩枚編鐘，四枚編磬，都放置在較遠的位置，這也是出于平衡音響方面的考慮。

　　鐘、磬類樂器的音色莊重。肅穆、典雅、古樸，余音較長，靈敏度和歌唱性較差，適于演奏慢速、悠緩，節(jié)奏比較松散的旋律；而絲竹類樂器靈敏度高，音色委婉，表現(xiàn)力強，大大豐富了樂器的音樂表現(xiàn)力，同時也促進了歌、樂、舞三者的分離與發(fā)展，由此逐漸取代了金石樂器的統(tǒng)治地位。

　　從整體上看，兩漢以來的樂隊結(jié)構(gòu)也出現(xiàn)了明顯的變化，絲竹管弦樂器和鼓類節(jié)奏型樂器為主體的非金石類樂隊，逐步取代了以鐘磬樂器為代表的金石樂隊的統(tǒng)治地位。從已知出土文物和漢畫像音樂圖像中來看，金石類樂器與非金石類樂器組合比例懸殊，大約為10 ： 1,也就是說，從廣泛的音樂藝術(shù)實踐方面來說，非金石類樂器已成為漢代主要的樂器組合形式。

　　然而，金石類樂器組合在漢代樂隊中并沒有完全被淘汰，在寬松的文化環(huán)境中，它已被賦予更多新的功能，以滿足不斷發(fā)展的新的社會需求。在漢代，鐘磬等禮樂重器在樂隊中還有零星的使用，但是其編制和規(guī)模已經(jīng)不再像“曾侯乙墓編鐘、磬”和“洛莊漢墓編鐘、磬”那樣龐大，而是被更加合理地作為點綴性節(jié)奏樂器置于非金石類樂隊之中，僅僅成為祭祀、身份等級等傳統(tǒng)觀念下的一種特殊禮制形式。盡管這樣，金石類樂器組合的社會應(yīng)用范圍仍然愈來愈窄，文化根基日趨動搖。

　　漢代蓬勃發(fā)展的非金石類樂器組合，音樂結(jié)構(gòu)合理，形式規(guī)范，能夠更好的表現(xiàn)活潑流暢的旋律性音調(diào)，使音樂的聽覺美感大大增強。

　　這樣的樂隊結(jié)構(gòu)同時又體現(xiàn)了漢代音樂雅俗兼容、多元并存的特點，因此這種轉(zhuǎn)變既符合藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，又順應(yīng)了當時社會歷史文化的潮流和人們對音樂藝術(shù)的審美需求，從而迸發(fā)出蓬勃的生命力。

　　參考資料《漢代音樂文化研究》

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