中國音樂理論:中西基本樂理之異同
在中國音樂理論話語體系中,“理論”是核心詞,“中國音樂”是修飾“理論”的,而“話語體系”則是“理論”及其知識體系借助語言進行表達的方式。要建立“中國音樂理論話語體系”,首先要厘清中國傳統(tǒng)音樂的基本樂理。
音樂以聲音為媒介,在聲音的四個物理特征中,音高和音長更重要,是各種基本樂理研究的重點。音高包括樂音、樂音體系、律制、音階、調(diào)高、調(diào)式、調(diào)型等方面的問題,而音長則包括拍、節(jié)奏、節(jié)拍、速度等方面的問題。
在音高方面,其他概念都建立在“樂音”的基礎(chǔ)上,“樂音”的概念和結(jié)構(gòu)是音高方面的“深層結(jié)構(gòu)”,而樂音體系、律制、音階、調(diào)高、調(diào)式、調(diào)型等方面的問題是“表層結(jié)構(gòu)”。在音長方面, 節(jié)奏、節(jié)拍、板眼等,都建立在“拍值”之上,因此“拍值”是音長方面的“深層結(jié)構(gòu)”,而節(jié)奏、節(jié)拍、板眼等方面的問題則為“表層結(jié)構(gòu)”。中西樂理的“表層結(jié)構(gòu)”有很多相似之處。首先從律制看,中西都采用“五度相生律”“純律”和“十二平均律”。管子和畢德哥拉斯都論述過“五度相生律”,孰先孰后,尚有爭論。畢德哥拉斯用一弦琴解釋過純律,中國古代雖無有關(guān)純律的論述,琴用純律曾侯鐘的測音結(jié)果卻證明了我國在2400多年前,古琴已采用純律。至于十二平均律,則是我國音樂學(xué)家朱載堉于1584年首創(chuàng),一個多世紀后,德國人威爾克邁斯特也提出了同樣的理論。印度人把一個八度分為22個“斯魯提”,阿拉伯人普遍采用微分音,還把一個全音分為四份,印尼的佳美蘭采用五平均律,東南亞國家還有采用“七平均律”的,他們所采用的律制與中國的和歐洲的都不同。
世界各民族音樂使用的各種音階可分為各音級間的音程不同的“非平均音階”和各音級間音程相同的“平均音階”兩類。前者如西洋音樂中的“大音階”“小音階”,中國傳統(tǒng)音樂中的“正聲音階”等;后者如西洋音樂中的“全音音階”“半音階”等。中西音樂都采用“非平均音階”中各種各樣的五聲、六聲、七聲音階,又因都用十二個律位,故有采用五聲音階的條件,都可以有“六十調(diào)”,若采用七聲音階,則都可以有“八十四”調(diào)。在中西樂理中,調(diào)的名稱不同,各個音級進行的方式不同,但將它們從低到高排列起來,外表完全一致。如中國的五聲音階羽調(diào)式音階就和歐洲音樂中的“La pentatonic scale”一致,中國的下徵音階和西洋的大音階看上去也一模一樣。然而,印度、阿拉伯音樂中的音階往往超過七聲,東南亞還以“平均音階”(如佳美蘭中“斯連德洛”音階和泰國的平均七聲音階)為特色,這些音階與中西樂理中所涉及的音階差別很大。
俄國音樂理論家霍洛波夫提出,應(yīng)把歐洲音樂的調(diào)式體系分為強調(diào)主音的“調(diào)性的調(diào)式”和強調(diào)旋律型的“調(diào)式的調(diào)式”兩種,這兩種情況在中國傳統(tǒng)音樂中都存在。如宮、商、角、徵、羽五種不同的調(diào)式都可稱為“調(diào)性的調(diào)式”,而“西皮”“二黃”“歡音”“苦音”等則可稱為“調(diào)式的調(diào)式”。
在音長方面,中西音樂中的“上層結(jié)構(gòu)”也是相同或者非常相似的。首先,兩種音樂中都把“節(jié)拍”分為兩大類,中國有“有板”和“散板”,西方則有“可劃分”的拍子和“不可劃分”的拍子兩種,前者稱“metric”或“measured”,后者則稱“free rhythm”。在格里高利圣詠和協(xié)奏曲的華彩段中都可以發(fā)現(xiàn)采用“不可劃分”節(jié)拍的作品或片段。漢文中的“節(jié)奏”的本意就是“休止”和“演奏(唱)”,西洋樂譜中則用音符和休止符來表示它們。西洋音樂的“節(jié)拍”中有二拍子、三拍子、四拍子等,中國音樂的“板眼”中有“一板一眼”“一板三眼”。中國傳統(tǒng)樂理中雖然沒有“一板二眼”的說法,但中國音樂中還是有一些三拍子的作品,如山西民歌“開花調(diào)”和甘寧青一帶流行的“少年”中都有三拍子的曲調(diào)。西洋音樂中“節(jié)拍”里“拍”分“強拍”和“弱拍”,“板眼”中分“板”和“眼”,于是就有音樂學(xué)家在強拍和板之間、弱拍和眼之間畫上了等號。
因為中西樂理在音高和音長兩個方面,從“表層結(jié)構(gòu)”來看的確有不少相同和相似之處,所以從20世紀初到現(xiàn)在,一直有學(xué)者認為西洋樂理可用來解釋中國傳統(tǒng)音樂,還有人認為西洋樂理完全可取代中國樂理。因為印度、阿拉伯國家和東南亞樂理的“表層結(jié)構(gòu)”和西洋樂理不同,故在這些國家的傳統(tǒng)音樂界并沒有這樣的看法和認識,一直在走自己的道路。時至今日,我們數(shù)百所音樂學(xué)院都在教西洋樂理,只有很少幾個學(xué)校把中國音樂的基本理論作為一個獨立的課程來教授。目前,西洋樂理在我國音樂教育中具有很大的優(yōu)勢,而且西洋樂理已經(jīng)在中國音樂界占據(jù)了很重要的地位,從而在全國范圍內(nèi)出現(xiàn)了以西方音樂理論和技法來“剪裁中國音樂的審美”的狀況。
從音高方面來看,西方音樂中的音都有固定的高度,對“tone”的解釋是“有一定音高的樂音”。鋼琴所發(fā)出的音,就是最典型、最“直觀”的西方樂理概念中的“樂音”。而中國音樂中除了有著與西方一樣的“平直的音”,還擁有大量的“帶腔的音”,可簡稱“腔音”。
從音長方面來看,西方樂理認為:“節(jié)拍就是有重音的及無重音的同樣時值的,時間段落的循環(huán)重復(fù)著的序列”。也就是說,西洋音樂中的“拍”強調(diào)“同樣時值”,其“拍值”基本不變。這種“拍值”應(yīng)當(dāng)稱為“勻拍值”。在音長方面,西洋樂理以“勻拍值”為規(guī)范,而“拍值可變”則是中國樂理有關(guān)音高方面“深層結(jié)構(gòu)”。
中國傳統(tǒng)音樂在音高和音長兩個方面“深層結(jié)構(gòu)”的特點是音高和拍值都可以有所變化,這和歐洲音樂不同。因此,要改變目前高等音樂院校疏離中華民族音樂傳統(tǒng),以西方音樂理論和技法來“剪裁中國音樂的審美”的狀況,首先要改變基本樂理和視唱練耳的教學(xué),其中要強調(diào)音高可變的“腔音”和“彈性拍值”“自由拍值”“拍無定值”的散板的訓(xùn)練。
(作者單位:寧波大學(xué)音樂學(xué)院)
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