中國民族歌劇的藝術(shù)特點和創(chuàng)新使命
【詠嘆之間的永恒·中國民族歌劇傳承發(fā)展】
我曾將中國歌劇創(chuàng)作的基本經(jīng)驗概括為八條,即廣納博收的藝術(shù)胸懷,以我為主的創(chuàng)造意識,貼近時代的題材選擇,劇、詩并茂的劇本文學(xué),鮮明濃郁的民族風(fēng)格,聲樂為主的歌劇范式,旋律至上的音樂戲劇性思維、雅俗共賞的審美取向,唱演俱佳、形神兼?zhèn)涞谋硌菟囆g(shù)。這八條基本經(jīng)驗在其他類型的中國歌劇中也有較為典型的體現(xiàn),但將它們體現(xiàn)得最全面、最徹底的,當(dāng)首推民族歌劇。
回顧歷史上中國民族歌劇的代表性劇目,自《白毛女》始,中經(jīng)《小二黑結(jié)婚》《劉胡蘭》《紅霞》《洪湖赤衛(wèi)隊》《紅珊瑚》《江姐》,直到改革開放以來的《黨的女兒》和《野火春風(fēng)斗古城》,其中每一部劇目都是全面而徹底貫徹這八條基本經(jīng)驗的產(chǎn)物,如若缺少了這八條基本經(jīng)驗中任何一條,就不可能在創(chuàng)作上獲得如此巨大的藝術(shù)成就。
在音樂創(chuàng)作上,我國民族歌劇區(qū)別于西方歌劇和中國其他歌劇類型的一個主要特征,就是運用戲曲板腔體結(jié)構(gòu)創(chuàng)作主要人物核心詠嘆調(diào),以揭示歌劇主人公的豐富情感、復(fù)雜心理層次及其內(nèi)在沖突,由此誕生了大批膾炙人口的大段成套唱腔,使之成為刻畫歌劇主人公音樂形象的最重要手段。這種為中國人、中國戲曲和中國民族歌劇所獨有的音樂戲劇性思維,與西方歌劇、中國其他歌劇類型以主題貫穿發(fā)展為主要手段的音樂戲劇性思維,雖在音樂戲劇性展開的方式上大異其趣,但在歌劇審美的實際效果上異曲同工。
當(dāng)然,民族歌劇除了將戲曲板腔體結(jié)構(gòu)創(chuàng)造性地運用于歌劇音樂之外,同時也在宏觀音樂結(jié)構(gòu)和音樂戲劇性展開方式上借鑒了西方歌劇音樂的主題貫穿發(fā)展手法、樂隊交響化思維以及抒情短歌、各種聲部組合的重唱、合唱形式;與此同時,又在歌唱和表演藝術(shù)方面,將中國的民族唱法與西方的美聲唱法(特別是新時期以來)、中國戲曲的寫意表演美學(xué)與西方歌劇和話劇的寫實表演美學(xué)有機融會起來,極大地豐富了人類歌劇藝術(shù)的表現(xiàn)體系。
有鑒于此,完全可以斷言,我國民族歌劇上述獨有的藝術(shù)特點,不但為它在中國歌劇史上贏得了最為光芒奪目的榮耀,更是中國歌劇作曲家和歌劇表演藝術(shù)家對于人類歌劇藝術(shù)發(fā)展的最大貢獻(xiàn)。
環(huán)顧世界歌劇史,法國人、德國人、英國人以及美國人等,在擺脫意大利歌劇模式、創(chuàng)造具有本國特色的歌劇藝術(shù)方面,做了長期努力和艱苦探索,并且各有創(chuàng)造和建樹。與之相比,我國民族歌劇至今依然難以望其項背。然而,就豐富和拓展歌劇音樂的戲劇性展開方式和思維以及彰顯歌劇表導(dǎo)演藝術(shù)的民族文化特性而言,其他國家歌劇的貢獻(xiàn),未必能與我國民族歌劇相比。因此,我國民族歌劇的藝術(shù)特點、表現(xiàn)優(yōu)勢、歷史榮耀,既不應(yīng)輕易忘卻,更不該棄如敝屣。
當(dāng)然,由于各種主客觀條件的影響,我國民族歌劇創(chuàng)作,尤其是音樂創(chuàng)作,還存在若干不足。主要體現(xiàn)在音樂思維上,受戲曲音樂“一曲多用”思維的影響較深——某種主導(dǎo)性音樂語匯一經(jīng)確立,便廣泛用于第一女主人公,同時也在其他人物身上混用。這種不同人物之間音樂語匯的交錯、混用和雷同,往往模糊了不同人物音樂符號的專有性及其個性特征差別。作曲家對板腔體結(jié)構(gòu)、民族民間音樂素材和戲曲音調(diào)的運用,也因融合功夫不到家顯得新意不多,給人以語言陳舊、風(fēng)格陳舊的印象,音樂原創(chuàng)性不足。往往注重第一女主人公的性格刻畫和形象塑造,其藝術(shù)成就相對較高,男性形象的音樂刻畫則相對羸弱,缺乏陽剛氣質(zhì),導(dǎo)致音樂形象塑造的“女強男弱”現(xiàn)象較為普遍。在注重聲樂為主、旋律至上、以詠嘆調(diào)和抒情唱段寫戲?qū)懭说耐瑫r,普遍忽視運用重唱和合唱等多種聲部組合的聲樂形式來展開戲劇性,忽視樂隊和各種器樂形式豐富的戲劇性表現(xiàn)力,從而削弱了歌劇音樂的交響性和整體有機性。毋庸諱言,上述局限,不僅在20世紀(jì)40年代到60年代,甚至在新時期的民族歌劇創(chuàng)作中都不同程度的存在。因此,經(jīng)過改革開放洗禮、審美觀念和眼界大為開闊的中國作曲家和多數(shù)歌劇觀眾,對此略感不滿足是可以理解的。
我以為,民族歌劇的種種局限,是過去時代各種主客觀因素造成的,只要當(dāng)代作曲家在繼承基礎(chǔ)上不忘創(chuàng)新使命,完全有條件、有能力揚其長而避其短。問題的關(guān)鍵有兩點:從作曲技術(shù)層面說,當(dāng)代作曲家在充分發(fā)揮自身已有技術(shù)優(yōu)勢的同時,還必須向民族歌劇前輩作曲家馬可、陳紫、張銳、張敬安、羊鳴等學(xué)習(xí),在加強民族民間音樂,尤其是我國戲曲音樂的感性經(jīng)驗積累和融合創(chuàng)新方面下苦功夫、下大氣力,真正將中國風(fēng)格、中國氣派及其特有的音樂表達(dá)方式和技巧融化于心,變成自己的語言、肌膚和血肉。從創(chuàng)作觀念層面說,務(wù)必擯棄鄙視民族歌劇、一旦涉足歌劇創(chuàng)作便唯西方歌劇馬首是瞻的風(fēng)氣,更不能走進“瓦格納陷阱”,要牢固樹立以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向和精品意識,科學(xué)對待我國民族民間音樂、民族歌劇和西方歌劇這三大光輝傳統(tǒng),秉持科學(xué)揚棄、取精用宏的態(tài)度,在創(chuàng)作中深入生活、精雕細(xì)刻,從中探索出一條基于傳統(tǒng)而又超越傳統(tǒng)、緊跟時代而又引領(lǐng)時代的新型民族歌劇音樂創(chuàng)新之路。
總之,只要當(dāng)代作曲家認(rèn)定自身所承擔(dān)的民族歌劇創(chuàng)新使命,真正實現(xiàn)了作曲技術(shù)和創(chuàng)作觀念層面的這兩個跨越,我國民族歌劇創(chuàng)作的未來前景不但必定光輝燦爛,而且也將會推動我國當(dāng)代歌劇乃至整個音樂創(chuàng)作的健康繁榮。
。ㄗ髡撸壕悠浜辏的暇┧囆g(shù)學(xué)院教授)
中音在線:在線音樂學(xué)習(xí)門戶