謝爾蓋·謝爾蓋耶維奇·普羅科菲耶夫(SergeSergeyeviChProkofiev，1891—1953)是20世紀(jì)蘇聯(lián)著名作曲家、鋼琴家與指揮家，1947獲“俄羅斯蘇維埃聯(lián)邦社會(huì)主義共和國的人民藝術(shù)家”稱號(hào)。1891年4月23日生于俄國烏克蘭山區(qū)的伊卡特利諾斯拉夫省松佐夫卡村，1953年3月5日卒于莫斯科。他一生共創(chuàng)作了七部交響曲，《第七交響曲》是他最具代表性的交響樂作品之～，同時(shí)也是他創(chuàng)作的最后一部大型音樂作品。該作品創(chuàng)作于1951年底，是普羅科菲耶夫(以下簡(jiǎn)稱普氏)打算為兒童廣播電臺(tái)寫的一部交響樂，作品洋溢著青春的生命和活力，是一部非常誠摯抒情的交響樂，因而也被稱之為“青年”交響曲。1952年10月11日，由全蘇廣播樂團(tuán)演奏，薩莫蘇德指揮在柯隆音樂廳首演。1957年4月，當(dāng)列寧獎(jiǎng)首次涉及到文藝領(lǐng)域時(shí)，《第七交響曲》首次榮獲這一蘇聯(lián)文藝的最高獎(jiǎng)賞——列寧獎(jiǎng)金。

　　對(duì)第七交響曲》在歷史上始終伴隨著不同的評(píng)價(jià)。有人認(rèn)為它過于簡(jiǎn)單，甚至說它是“非交響樂”的范例，如對(duì)普氏的天才衷心贊佩的奧林·唐斯就稱“《第七交響曲》是一種后退而不是一種進(jìn)步”。而蘇聯(lián)評(píng)論家則認(rèn)為它是一部爐火純青的杰作，如肖斯塔科維奇在1952年11月12日的《蘇聯(lián)藝術(shù)))上寫道：“《第七交響曲》真正是生活歡樂的、抒情的，它以自己清晰與光明的內(nèi)容與非常新穎的和聲語言使人感到高興……我祝你再活1O0歲來創(chuàng)作。聽一首像你的《第七交響曲》這樣的作品讓生活變得更容易而快樂�！盵3]然而，無論對(duì)該作品如何評(píng)價(jià)，各種不同流派的音樂家都為這部作品誠摯與溫暖的情感而崇拜。賦予交響曲如此魅力的是《第七交響曲》將古典主義的形式和浪漫主義的內(nèi)容相結(jié)合，在創(chuàng)作手法上將雅與俗、革新與繼承、現(xiàn)代性與易解性完美的統(tǒng)一起來，融抒情性、民族性、創(chuàng)新性為一體，從而使作品具有寬泛性的創(chuàng)作理念，這種理念也是現(xiàn)代音樂藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)有代表性的創(chuàng)作方向。

　　一、《第七交響曲》的基調(diào)——抒情性

　　“普羅科菲耶夫最顯著的特點(diǎn)就是抒情性”，這幾乎體現(xiàn)在他所有的作品中。普氏曾把他的創(chuàng)作發(fā)展歸納為幾條線：即，古典的線、創(chuàng)新的線、運(yùn)動(dòng)的線和抒情的線。其中“抒情的線一直沒有引起人們的注意，或者說到較晚才受到人們的注意，后來我對(duì)它越來越重視了�！背墒鞎r(shí)期的普氏那種獨(dú)特的抒情風(fēng)格更是達(dá)到了爐火純青的藝術(shù)高度，《第七交響曲是這個(gè)時(shí)期抒情作品的杰出代表。它繼承了《古典交響曲》在傳統(tǒng)中追求創(chuàng)新的優(yōu)美的抒情性所奠定的美學(xué)基礎(chǔ)，即構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)、結(jié)構(gòu)清晰、語匯凝練，從而使該作品具有古典主義的形式和浪漫主義的內(nèi)容，成為一部誠摯抒情的交響樂。