柴可夫斯基將他的a小調(diào)鋼琴三重奏獻給一位偉大的藝術家:尼可萊.魯賓斯坦。這 是柴可夫斯基最著名的室內(nèi)樂作品,在這張CD里收錄的是最新錄音的完整版本。另外一部份是阿里亞別夫的《a小調(diào)鋼琴三重奏》,他出生于1787年的托布斯 克,他的這部于1787年發(fā)表于莫斯科的三重奏被譽為是浪漫樂派前期俄國最美的作品之一,這也是世界首次錄音。在這兩部作品里面,愛樂者最能感受到存在于 俄國音樂里面那種淡淡的哀愁和無盡無期的漂泊和懷舊。
柴可夫斯基其實很討厭鋼琴三重奏這樣的編制,他認為這三樣樂器各有特色且皆能獨當一面而為獨奏樂器,湊在一起只會降低各樂器的發(fā)揮,無法自然的融合在一起,必須用十分人工化的手法才可將之勉強湊合。
我們實在難以想像為何這位音樂大師有如此的想法,因為自海頓以降,無數(shù)的作曲家曾為鋼琴三重奏寫曲,其中也不乏優(yōu)秀杰出的作品,更重要的是,柴可夫斯基后來也譜寫出了這首曠世杰作。
當時(1880)是因為柴可夫斯基一位非常重要的贊助人梅克夫人(Nadezhda von Meck)要求他寫鋼琴三重奏的樂曲,因此他才在回信中作了以上的表示。
然而一年后或許他為此也覺得有些過意不去,同時另有一重要因素,那就是他非常崇敬,且與他亦師亦友的尼可來.魯賓斯坦 (Nicolay Rubinstein)在那年(1881)裏過世,這才促使柴可夫斯基著手譜寫這首A小調(diào)鋼琴三重奏曲,并且在手稿上寫下 “a la Memoire d’un grand artiste”(一個偉大藝術家的回憶)。
此曲雖僅由二個樂章所構成,但是演奏的時間卻需要45分鐘左右!柴可夫斯基在聽完首演之后,自己也覺得部分地方可能會令人感到冗長,因而之后甚至在譜上建議省略演奏亦可。
第一樂章
柴可夫斯基特別標明「悲歌的樂章」(Pezzo elegiaco),開始為極中板(Moderato assai),在鋼琴流動的伴奏聲中,由大提琴首先奏出代表全曲精神—哀傷且富有表情的第一主題,之后再分別由小提琴與鋼琴依序奏出。
當樂曲氣氛隨速度逐漸加快而愈來愈激昂,接著便由鋼琴奏出輝煌的第二主題,速度也轉(zhuǎn)為適度的快板(Allegro giusto)。
此樂章以奏鳴曲式寫成,發(fā)展部與前后的呈示部及再現(xiàn)部相比,所占的比例不大,內(nèi)容卻十分充實。整個樂章的氣勢宛如管弦樂曲一般,充分展現(xiàn)出柴可夫斯基的功力。樂章最后是在逐漸逝去的樂聲中結(jié)束。
第二樂章
此樂章在樂譜上又標明分為二段,分別為A.「主題與變奏」(Tema con Variazioni)及B.「變奏終曲與尾奏」(Variazione Finale e Coda)。
在A.段的主題與變奏裏,包含一開始的主題以及十一段變奏,加上B.段的變奏終曲與尾奏,一般也習慣以主題加十二段變奏來形容這個樂章。
主題:是稍快的行板(Andante con moto),僅由鋼琴彈奏出。據(jù)說這段簡單樸素而優(yōu)雅的旋律,是柴可夫斯基於1873年與尼可來.魯賓斯坦及數(shù)位莫斯科音樂院的教授們一同到郊外,聽到當?shù)剞r(nóng)民演奏民謠所得到的靈感而寫成。
第一變奏:可說是主題的重復,只不過由小提琴奏出主旋律,鋼琴及大提琴為之伴奏。
第二變奏:則由大提琴主奏,但節(jié)奏從原本的4/4拍轉(zhuǎn)為3/4拍,并且將速度加快(Piu mosso)。
接下來的第三、四、五段變奏:皆為4/4拍,中庸的快板(Allegro moderato),但在調(diào)性、節(jié)奏形態(tài)等方面都有明顯的變化。
到了第六變奏:則轉(zhuǎn)為圓舞曲形態(tài)(Tempo di Valse),這是其中稍長的一段。
第七變奏:為3/2拍,中庸的快板(Allegro moderato),旋律構筑在鋼琴連續(xù)不斷的合弦上,弦樂器僅簡單為之裝飾、伴奏。
第八變奏:是一段復格(Fuga),接續(xù)前面中庸的快板。此變奏整段就是被注明可省略的其中之一。
經(jīng)過前面二段較為激烈的音樂,接下來第九變奏:就有很大的轉(zhuǎn)變,而為不過份如泣如訴的行板(Andante flebile, ma non tanto),弦樂器并裝上弱音器(con sordino)演奏,增添幾分朦朧的感覺。
第十變奏:是馬厝卡舞曲風格的音樂(Tempo di Mazurka),先是鋼琴所奏出一大段華麗的獨奏,其間并包含三段裝飾奏(Cadenza),最后才加入二樣弦樂器一起演奏。
第十一變奏:中板(Moderato),這也是進入B.部分前的最后一個變奏,因此感覺又拉回到開頭,在鋼琴三連音的伴奏下,由小提琴婉約地奏出主題,最后則安靜地結(jié)束整個A.部分。
至於B.部分一開始就是十分光輝燦爛的音樂,這個樂章之所以要分為二部分,因為最后的變奏終曲根本可說是一個完整的樂章,并以奏鳴曲形式寫成。然而柴可夫斯基在聽過初演后,便覺得似乎太長,因而建議刪掉10 - 145小節(jié),即去掉呈示部及發(fā)展部。
尾奏部分則回到第一樂章的第一主題上,但在氣勢上卻是波濤洶涌,彷佛要將抑郁的情緒一股腦地全部宣泄出來,直到精疲力盡為止。樂曲的最后就是在鋼琴如送葬進行曲的節(jié)奏中漸漸消失。