記：我們沒有保護嗎？

　　陳：從我還是孩子開始，我就不斷聽到“要保護，要挖掘”的呼聲，但是搶救到現(xiàn)在，都多少代了，最后搶救到什么了呢？我們對我們的文化的重視從來是不夠的，我們能否真正感受到民間音樂的魅力，生發(fā)出一種崇敬和敬畏，這個要捫心自問的。

　　民樂走大樂隊的路子沒有成功的先例

　　記：目前國內(nèi)有不少民樂團嘗試著走西方大樂隊的路子，你覺得這個是民樂的方向嗎？

　　陳：其實在十幾年前，就開始有人這樣去嘗試，比如香港的中樂團。如今大陸也模仿起來，做一些很抽象的東西。沒有旋律感，聲音強弱對比，弄在一起，不管諧和不諧和，又是強烈對比，又是高低錯開，你根本不知道他們弄什么，感覺很緊張，很怪，沒有一點意境可言。

　　記：給人一種拼合的感覺？

　　陳：西洋的東西和我們中國的東西，它們的路子實際上是不一樣的。以繪畫作例，西洋的油畫是色彩的堆積，中國則是工筆畫。西方的管弦樂，就如同油畫的彼此重疊，層次分明，而民樂的線條則很清楚，比如《平湖秋月》，很上口，二胡接個伴奏，現(xiàn)在的大樂隊目前來說還沒有成功的。

　　記：他們兩者的結(jié)合，成為了一個怪物？

　　陳：麥當勞就是麥當勞，中國菜就是中國菜，彼此糅合可能就會是一個怪胎。這個其實就反映我們在文化心理上的自卑，西洋的好就拿來配，對不對路，好不好吃，這個必須考慮，你是在做給中國人吃，你就要看適不適合中國人的口味！

　　我們在國外受到歡迎的音樂，一定是很傳統(tǒng)的、原汁原味的民樂，不中不西的東西，并不會太討好聽眾。可能他當時會感到新奇，但是那和喜愛并不是一回事。"民族的，才是世界"，這是一句實話，個性是任何一門藝術(shù)的核心之處，如果民樂在被結(jié)合、被改造后，已經(jīng)不是我們當初的樣子，那么民樂的魅力也會大打折扣。

　　記：在民樂和外來音樂的處理上，國外是怎么做的？

　　陳：日本可以說在這方面做得很好，他們會有兩個標準，民族的東西，誰也動不得，一定要堅持最本真的東西，挖掘和繼承傳統(tǒng)的元素。而做起大樂團來，他們則是任創(chuàng)作者去發(fā)揮，去創(chuàng)造。而我們呢，傳統(tǒng)的東西在遭到破壞，不去保存，而是去篡改，這個往往是對民樂最大的傷害。

　　你不懂，你發(fā)什么言

　　記：嶺南音樂應(yīng)該也是很包容的？

　　陳：對，嶺南音樂的兼容性很厲害，外面的東西它也可以拿過來變成粵調(diào)，比如一個很哀怨的東西也可以變成街肆音樂。但是，在包容之外，對藝術(shù)最本真部分的堅持，卻是少不了的。如果我們傳統(tǒng)的東西，已經(jīng)背離了音樂本身的特點，那么，所牽扯出的已經(jīng)不是藝術(shù)的包容問題，而是我們對傳統(tǒng)的一種態(tài)度。

　　不過說回來，藝術(shù)是講究個性的，不過在態(tài)度上卻需要包容。在有些人看來是怪物瘋子，不同人就會有不同的評價，廣東民族歌舞劇團民族樂團做的《嶺南變奏》，我不敢說這個是成功的路子，因為現(xiàn)在肯定有很多人有不同的看法，審美觀點不一樣，你不可能讓別人一下子去接受，它可能是一個很好的東西，它必須經(jīng)過一個熟悉與理解的過程。

　　記：沒有一個衡量標準和審美傾向嗎？

　　陳：標準并不是一個呆板的東西。有些在當下認為是失敗的，但是當它以后進入到另外一個環(huán)境，可能就成為成功的東西。

　　對于新的東西，我們應(yīng)該支持，新的東西里面，盡管好壞雜陳，但是有些可能就是成功的方向。但是，這并不表明我同意拿傳統(tǒng)的東西來做實驗，來改造。這仍是一個嚴格保護和自由創(chuàng)作的問題。傳統(tǒng)的、民間的語匯，加上西洋的創(chuàng)作方法，把它揉成這么一個作品，就像中國菜的料子，用西洋的烹飪方法，做出來的當然就是四不像，中國人不會吃，外國人也不會吃。

　　不過有些東西也不能因為一次吃得不好就去否定它，新的事物需要一個過程去慢慢接受，不能操之過急。一個作品出來，成功有幾個方面，應(yīng)該由歷史來鑒定，所以我不敢說一定成功。比如大樂隊，我們就是模仿它的，其實我們的樂器和西洋的不一樣，西洋音樂每個聲音都是很柔的，很沉的，尖，高，怪。如果把嗩吶改得很沉，吹起來沒那么尖，最后搞得很柔，沒有了民樂的特點，就顯得太躁了。其次，兩者的音韻也不能統(tǒng)一，比如古箏，拉廣東音樂拉慣了，西部偏低，外部偏高，這么多合在一塊，又需要平均率，民間的音律雖然覺得怪，但是卻是親切的，不會給人很突兀、很奇怪的感覺。而這種音樂能不能熏陶人？可以的，但是原汁原味沒有了，它變成另外一種音樂了，民間的東西很難用西洋的東西去靠攏。