科技如何影響音樂:科技技術(shù)在古典音樂領(lǐng)域的運(yùn)用
古典音樂并非一成不變的“老古董”,它從來(lái)都不曾與當(dāng)下的人文科技等元素割裂開來(lái)。從過(guò)去到現(xiàn)在,在音樂創(chuàng)作、制作、詮釋、傳播、欣賞等方面來(lái)看,古典音樂都是在與時(shí)俱進(jìn)、不斷被創(chuàng)新的。也許你屬于追尋古典音樂原貌的支持者,抑或你屬于熱衷于探索科技如何革新音樂的那一派,無(wú)論怎樣,了解技術(shù)在古典音樂領(lǐng)域的運(yùn)用應(yīng)該能更好地幫你捍衛(wèi)自己的立場(chǎng)。
以下這些科技都或多或少?gòu)膫鞑、?chuàng)作、詮釋、欣賞等多方面對(duì)古典音樂做出了重大改變和貢獻(xiàn)。
01錄音
談到音樂領(lǐng)域的技術(shù)革新,或許錄音是人們首先能想到的其中一項(xiàng)。它對(duì)音樂的保存、傳播起到了革命性影響。音樂如果不能用媒介的物質(zhì)形式被記錄下來(lái),那便會(huì)即刻消失在空氣中。錄音技術(shù)的發(fā)明打破了音樂只能在現(xiàn)場(chǎng)被體驗(yàn)的限制。雖然錄音并不算是新技術(shù),它早在19世紀(jì)中期就已經(jīng)出現(xiàn)了,但值得一提的是,第一張賣出一百萬(wàn)張的錄音唱片并不是發(fā)生在流行音樂領(lǐng)域,而在古典音樂領(lǐng)域,它是由恩里科·卡魯索錄制的,卡魯索演唱了萊翁卡瓦洛的現(xiàn)實(shí)主義歌劇《丑角》中的經(jīng)典詠嘆調(diào)《粉墨登場(chǎng)》(Vesti la giubba)。
02合成器
如果錄音技術(shù)改變了音樂的現(xiàn)場(chǎng)屬性,那合成器的發(fā)明則解放了樂器。20世紀(jì)60年代初,作曲家莫頓·蘇博特尼克(Morton Subotnick)設(shè)想了這樣一個(gè)世界:任何人都可以在家里創(chuàng)作和演奏復(fù)雜的電子音樂,雖然實(shí)現(xiàn)這個(gè)夢(mèng)想花了近50年時(shí)間,但他和工程師唐·布赫拉(Don Buchla)打造的工具——布赫拉100系列模塊化電子音樂系統(tǒng),卻成為了不起的第一步。這個(gè)系統(tǒng)讓用戶組合和操縱電子信號(hào),創(chuàng)造出可能從未存在過(guò)的聲音。在這項(xiàng)發(fā)明幾年后,Nonesuch唱片公司發(fā)行了蘇博特尼克創(chuàng)作專輯《銀色蘋果之月》(Silver Apples of the Moon),這是第一部受唱片公司委托制作的電子音樂作品03采樣技術(shù)合成器的發(fā)明無(wú)疑改變了音樂的創(chuàng)作方式,而采樣也同樣如此,雖然這種復(fù)制音頻片段以供反復(fù)使用的方式是否具有革命性只能仁者見仁。采樣的核心概念是聲音的循環(huán),如果沒有循環(huán)和樣本,極簡(jiǎn)主義作曲家史蒂夫·賴希(Steve Reich)永遠(yuǎn)也創(chuàng)造不出像Come out,It’s Gonna Rain or Different Trains這樣的作品,而如果沒有這項(xiàng)技術(shù),瑪雅·拜瑟(Maya Beiser)也許僅僅只能被評(píng)價(jià)為一位有才華的大提琴家。
另外,軟件公司通過(guò)采樣技術(shù)來(lái)記錄樂手的演奏從而建立聲音數(shù)據(jù)庫(kù),以幫助作曲家們用這些聲音更便捷地創(chuàng)作交響樂。其實(shí)大多數(shù)影視音樂不是由現(xiàn)場(chǎng)音樂家演奏的,確切來(lái)說(shuō),它是由作曲家團(tuán)隊(duì)在一間預(yù)算有限的小工作室里創(chuàng)作、表演和錄制完成的。
04用電子元件作曲
在過(guò)去的十年里,任何音樂人能以低廉的價(jià)格購(gòu)買電子元件來(lái)進(jìn)行作曲實(shí)驗(yàn)。微處理器和傳感器的使用激發(fā)了許多人將這些東西與音樂創(chuàng)作結(jié)合起來(lái),有些作曲家甚至還把這些工具本身當(dāng)作樂器來(lái)使用。作曲家特里斯坦?佩里希(Tristan Perich)的這首《一比特交響曲》就是像下方視頻展示的那樣,將一塊電腦芯片放在CD盤中,再連接線路開關(guān)被“演奏”出來(lái)的。也許這類音樂極其創(chuàng)作方式并不符合普通聽眾的欣賞習(xí)慣,但是音樂的創(chuàng)作理念不應(yīng)該被局限在所謂的“正!币羯头绞街。
05可視化編程
其實(shí)作曲家和計(jì)算機(jī)程序員有許多共同之處,他們都致力于使抽象的思想具體化,而且這兩種職業(yè)都需要數(shù)年或數(shù)十年的訓(xùn)練。如今作曲家越來(lái)越多地依賴于軟件工程師創(chuàng)建的工具,他們中越來(lái)越多的人感到有必要?jiǎng)?chuàng)建自己的專屬工具。然而,一直以來(lái)很少有人能夠設(shè)計(jì)出高質(zhì)量的軟件。直到作曲家和工程師米勒·帕克特(Miller Puckette)設(shè)計(jì)制作了兩款軟件,分別是Max/MSP和Pure Data。這兩款軟件的設(shè)計(jì)初衷是為了實(shí)現(xiàn)跨網(wǎng)絡(luò)的實(shí)時(shí)協(xié)作,允許音樂家通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)和全球不同地區(qū)的人實(shí)時(shí)地一起創(chuàng)作音樂。
提到可視化,以下幾項(xiàng)技術(shù)也值得為大家介紹。它們帶給音樂家以及熱愛音樂的樂迷帶來(lái)了非比尋常的體驗(yàn)。
如今,各種打譜、編曲、錄音軟件還有廣泛的流媒體也讓音樂變得越來(lái)越觸手可及,甚至過(guò)去翻譜員的工作現(xiàn)在也被藍(lán)牙翻譜器取代。運(yùn)用人工智能技術(shù)也能創(chuàng)作出優(yōu)秀的音樂作品,至于那是不是藝術(shù),就只能見仁見智了?傊瑹o(wú)論在哪個(gè)時(shí)代,音樂必定和當(dāng)下的最新科技緊密相連這一點(diǎn)是毋庸置疑的。你還知道哪些文中未提到的新奇技術(shù)嗎?
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