京二胡是京劇的主要樂(lè)器，京二胡演奏者又是京劇樂(lè)隊(duì)的主要樂(lè)手。在京劇唱腔伴奏中，又可將其分為“官中二胡”和“傍角兒”兩類。在“傍角兒”二胡中，又以為某一流派創(chuàng)始人伴奏的京二胡琴師成就為最大，風(fēng)格、特點(diǎn)更為鮮明，它是京劇流派唱腔藝術(shù)創(chuàng)作群體中的主要成員和直接體現(xiàn)者，是京劇流派藝術(shù)的重要組成部分。

　　京劇流派藝術(shù)的產(chǎn)生，是由一些藝術(shù)觀點(diǎn)，審美追求，情趣相同的藝術(shù)家群體共同創(chuàng)造的。而作為一個(gè)京劇流派唱腔藝術(shù)的創(chuàng)作者和直接體現(xiàn)者的京二胡琴師，他的風(fēng)格和特點(diǎn)不是與生俱來(lái)的，而是根據(jù)這個(gè)流派唱腔藝術(shù)的風(fēng)格、特點(diǎn)，在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中逐漸形成的。

　　藝術(shù)的生命就在于創(chuàng)造。沒(méi)有創(chuàng)造，就沒(méi)有藝術(shù)。京二胡琴師在流派唱腔藝術(shù)中的創(chuàng)作，決不是因襲京二胡伴奏舊傳統(tǒng)、舊程式，被動(dòng)的進(jìn)行伴奏，而是要探索、創(chuàng)造出一套京二胡流派演奏藝術(shù)的方法和特點(diǎn)。梅派的京二胡就具有典型性。京二胡創(chuàng)始人王少卿于1924年將二胡引進(jìn)京劇樂(lè)隊(duì)，解決了京劇旦角高音與京胡高音之間音色的雷同和單調(diào)感，使京劇樂(lè)隊(duì)音響效果大大改觀。梅派京二胡手法細(xì)膩剛勁，擅用長(zhǎng)弓，音質(zhì)堅(jiān)實(shí)，指法靈活，音色柔和、圓潤(rùn)、清脆、甜美，并在托腔中體現(xiàn)出輕重強(qiáng)弱，高低抑場(chǎng)，快慢疾徐，頓挫連斷等音樂(lè)性變化。

　　梅派的京二胡持弓平衡有力，音色飽滿純凈，拉法講究規(guī)范。運(yùn)用繁簡(jiǎn)交替的手法，產(chǎn)生十分鮮明的對(duì)比�！胺薄奔磳⒊�腔的旋律用加花的手法，將唱腔裹包起來(lái)。這種“京二胡琴套子”與唱腔旋律交相呼應(yīng)、時(shí)而級(jí)進(jìn)、時(shí)而跳進(jìn)、時(shí)而同步、時(shí)而產(chǎn)生和聲復(fù)調(diào)的效果。使之達(dá)到演唱尤如一葉小舟， 京二胡伴奏猶如江中的波浪，推涌著小舟徐徐行進(jìn)�！昂�(jiǎn)”即京二胡伴奏的旋律與演唱的旋律基本相同，以單字見(jiàn)功夫。這種拉法須要突出京二胡的勁頭(即力度)尺寸(即節(jié)奏)，音實(shí)、味濃、響亮、飽滿。梅派京二胡在演奏技術(shù)、技巧、方法和審美追求、審美情趣等方面都自成體系。京劇其它流派京二胡伴奏藝術(shù)都與各流派唱腔風(fēng)格融合在一起，體現(xiàn)其神韻和風(fēng)骨。京二胡琴師在流派唱腔藝術(shù)中，除了對(duì)唱腔伴奏進(jìn)行整體布局和二度創(chuàng)作外，最主要的還是在于如何實(shí)際地操作和體現(xiàn)流派唱腔的藝術(shù)風(fēng)格。流派唱腔伴奏藝術(shù)是京二胡琴師與演員長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐、苦心鉆研、刻意求功、辛勤勞動(dòng)的成果，是流派唱腔伴奏藝術(shù)風(fēng)格之體現(xiàn)，是流派唱腔伴奏藝術(shù)之精華。

　　京二胡琴師的伴奏風(fēng)格和特點(diǎn)，必須與流派唱腔相一致。 模仿流派唱腔的韻味、技巧、聲音色彩凝聚著他們從審美理想和審美情趣融入他們的知、性、意，飽含著主觀思想感情，體現(xiàn)出京二胡琴師對(duì)流派唱腔中伴奏藝術(shù)的獨(dú)立思考和認(rèn)識(shí)，對(duì)流派唱腔藝術(shù)內(nèi)涵的深入發(fā)掘，力求伴奏與唱腔風(fēng)格的內(nèi)部聯(lián)系，包括內(nèi)容諸因素之間的相互聯(lián)系和藝術(shù)形態(tài)等。伴奏與演唱是不可分割的有機(jī)體，它們構(gòu)成了辯證統(tǒng)一的相互關(guān)系。一方面，流派演唱藝術(shù)具有主導(dǎo)作用，它決定和制約著伴奏的形式和風(fēng)格。另一方面，伴奏又具有相對(duì)而言的獨(dú)立性，它不但直接以流派唱腔風(fēng)格的體現(xiàn)， 而且伴奏本身也具有自身的審美價(jià)值，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。例如，大段唱腔中的“花過(guò)門”和“ 京二胡的伴奏套子 ”等等。優(yōu)秀的京二胡琴師應(yīng)是將流派唱腔的唱與伴有機(jī)結(jié)合在一起的藝術(shù)家。

　　京劇旦行的梅、程、尚、荀、張等著名的流派京二胡琴師們，為了不斷地豐富和發(fā)展自己對(duì)伴奏藝術(shù)創(chuàng)作所特有的活躍和新鮮的感受，在不斷的探索中，不斷開(kāi)拓自己的創(chuàng)作新領(lǐng)域，并且在對(duì)伴奏藝術(shù)形式和技巧的掌握方面，孜孜不倦地進(jìn)行創(chuàng)造性的實(shí)踐，始終不滿足于既得的成就。我們?nèi)绻麑⑦@些流派在二十年代至六十年代的錄音來(lái)進(jìn)行比較，就可以清晰地看到這種變化是何等之大。他們之所以能夠得到不同年代觀眾的喜愛(ài)，就是因?yàn)檫@種創(chuàng)作較之原傳統(tǒng)更精粹、更系統(tǒng)、更新穎，具有更為鮮明的時(shí)代氣息，符合這個(gè)時(shí)代人們的審美情趣和審美要求。

張似云

　　著名張派京二胡演奏家張似云先生，在伴同張君秋先生五十余年的藝術(shù)實(shí)踐中，對(duì)于張派唱腔藝術(shù)風(fēng)格的形成，傾注了畢生心血，做出了卓越的貢獻(xiàn)。他與張君秋先生的合作，在京劇演員與琴師中，時(shí)間最長(zhǎng)、最默契、也是最有代表性的典范。正是由于張似云先生對(duì)張派伴奏風(fēng)格、特點(diǎn)的不斷豐富、發(fā)展、完善，才使得張派唱腔藝術(shù)在當(dāng)今飛速發(fā)展的社會(huì)和文化藝術(shù)中，仍占有重要的一席，呈現(xiàn)出其旺盛的生命力和感染力。

　　京二胡琴師的二度創(chuàng)造，演奏風(fēng)格的形成和演奏藝術(shù)的發(fā)展，促進(jìn)和推動(dòng)了京劇旦角行當(dāng)流派的形成。京劇流派的創(chuàng)始人又返過(guò)來(lái)擴(kuò)大和發(fā)展了這種風(fēng)格的影響。二者相互促進(jìn)、相互推動(dòng)、共同促成了這個(gè)流派藝術(shù)的繼續(xù)發(fā)展。