語(yǔ)言是歌唱韻味形成中的第二個(gè)重要因素。聲樂與其他音樂門類的最大差別就在于:人聲這個(gè)樂器有一個(gè)獨(dú)特的功能,其他樂器都做不到的功能,這就是歌唱與語(yǔ)言的統(tǒng)一。歌唱是樂聲和語(yǔ)言相結(jié)合的藝術(shù)。歌唱語(yǔ)言是歌唱的基礎(chǔ),它不僅是產(chǎn)生優(yōu)美動(dòng)人旋律的依據(jù),也是通過吐字咬字、發(fā)音發(fā)聲與動(dòng)聽旋律相結(jié)合,塑造出深刻豐滿的藝術(shù)形象,從而產(chǎn)生感人肺腑的藝術(shù)效果的源泉。我國(guó)傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)中。對(duì)語(yǔ)言的要求是極高極嚴(yán)的。明朝時(shí)期的魏良輔在《曲律》一文中談到: “曲有三絕,字清為一絕,腔純?yōu)槎^,板正為三絕!痹谶@里把字清擺在評(píng)價(jià)演唱水平的首位,可見語(yǔ)言在歌唱中的地位早就受到了高度重視。咬字吐字貫穿于歌唱發(fā)聲的始終,是一切發(fā)聲技術(shù)技巧的出發(fā)點(diǎn)和立足點(diǎn)。歌唱中感情的抒發(fā)和內(nèi)容的揭示,韻味是否醇厚,以及歌唱魅力如何,無一不與語(yǔ)言的表達(dá)有關(guān)。 “字清”,首先要求弄清字的聲母、韻母;韻頭、韻腹、韻尾,四聲陰陽(yáng)上去,五音、四呼,出聲歸韻、歸韻收尾等方法。弄清字與聲的關(guān)系,除了“字清”以外,歌唱中還要正確地運(yùn)用語(yǔ)氣、語(yǔ)勢(shì)、語(yǔ)法、重讀、輕聲、變聲、語(yǔ)調(diào)、襯字等語(yǔ)言表現(xiàn)手法,并把它們和歌唱發(fā)聲結(jié)合起來,把詞意、句意和歌詞的意義完整連貫地表達(dá)出來。還要把語(yǔ)言和音樂旋律以及呼吸、氣口融匯和連貫在一起,增強(qiáng)音樂的感染力。生動(dòng)清晰的語(yǔ)言,會(huì)使音樂形象更加鮮明,更富有感染力和魅力,也就是歌唱更富有韻味。
關(guān)于聲腔潤(rùn)色,我國(guó)明朝人王驥德在《方諸館曲律》一文中說到: “樂之匡格在曲,而色澤在唱”。這里所說的“色澤”就是指的潤(rùn)色。這種潤(rùn)色和裝飾,是對(duì)樂曲的二度創(chuàng)作。即通過演唱找出旋律的內(nèi)在律動(dòng)感和弦外之音,對(duì)歌曲的節(jié)奏、速度、力度乃至聲
腔,作出準(zhǔn)確的安排和裝飾,使詞曲作者要表達(dá)的思想感情更加充分地表現(xiàn)出來。我國(guó)傳統(tǒng)聲樂在這方面的理論和實(shí)踐都是十分豐富的,對(duì)當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展有著重要的現(xiàn)實(shí)意義。如在聲腔裝飾方面有聲音色彩造型的變化、真假聲運(yùn)用等。在節(jié)奏速度變換方面有輕重緩急、抑揚(yáng)頓挫、催板撤板的運(yùn)用等。在裝飾方面有連音、斷音、跳音、倚音、上下滑音、擻音以及呼吸氣口的安排等,都是值得研究和借鑒的寶貴財(cái)富。很多歌唱演員在這方面認(rèn)真學(xué)習(xí)傳統(tǒng)聲樂的表現(xiàn)方法,對(duì)于形成自己的韻味特點(diǎn),提高演唱效果,發(fā)揮了很好的作用。
歌唱藝術(shù)離不開感情的表達(dá)和意境的表現(xiàn),這也是形成韻味的重要方面。清朝人王德暉、徐沅徵在《顧誤錄•度曲八法》中指出:“曲有曲情,即曲中之情感也。解明情感,知其中人何如人,其詞為何等語(yǔ),設(shè)身處地,體會(huì)神情而發(fā)于聲,自然悲者黯然魂銷,歡者怡然自得,口吻齒頰之間,自有分別矣!痹谶@里,作者論述了曲與情的關(guān)系,并論述了創(chuàng)造情景交融的美好意境的基本方法。即演唱者首先要對(duì)演唱作品的內(nèi)容作詳細(xì)分析,設(shè)定作品中的人物、環(huán)境,對(duì)曲情要有深入了解,并要身臨其境。演唱者在頭腦中勾畫出作品表現(xiàn)的圖景,并通過對(duì)聲音形象造型、色調(diào)明暗、風(fēng)格意境進(jìn)行設(shè)計(jì),演唱中把自己完全入到規(guī)定的情感中去,并通過自己的演唱把自己腦海中的畫面圖景傳達(dá)給聽眾,引起他們的聯(lián)想和共鳴,使聽眾真正投入到歌唱的情景中,得到美的享受,這就是韻味的魅力。如果做不到這些,就只能象該文所批評(píng)的那樣, “口中有曲、心內(nèi)無曲、此謂無情之曲,與童蒙背書無異?v今字正音和,終未能登峰造極!
韻味是歌唱者心靈的體現(xiàn),由心而生。 《樂記》中載: “凡音之起,由人心生也;人心之動(dòng),物使之然也;感于物而動(dòng),故形于聲!倍韲(guó)著名歌唱家夏里亞賓的傳記里說:歌唱家最要緊的是心弦的振動(dòng)。詹姆斯-弗蘭契斯-庫(kù)克在“人聲的金礦是怎樣發(fā)展起來的》一文中,曾這樣告誡年青的歌者: “對(duì)你們來說,首先要發(fā)展你們的心靈,以便當(dāng)那個(gè)偉大的時(shí)刻到來時(shí),聽眾將通過從你們喉嚨里流出的那些音符、聽到你們?cè)诶碇巧虾透星樯系男愿瘛銈兾磥淼某晒Υ蟀胍揽窟@一點(diǎn)!笨梢姡瑹o論什么國(guó)家,什么民族,什么唱法,都要求歌唱者善于把握自己的心靈,調(diào)整自己的心靈,使之適于歌唱的需要。并把各種演唱技巧和心靈的感受融為一體,唱出最動(dòng)人的美妙歌聲。
韻味雖然是各民族和各個(gè)時(shí)代的普遍要求,但從人們對(duì)韻味的具體要求來看,它又有著強(qiáng)烈的民族性和時(shí)代性。一方面,我國(guó)現(xiàn)代民族聲樂是建立在傳統(tǒng)聲樂基礎(chǔ)之上的,無論是用聲、用氣、吐字、咬字,還是在聲腔潤(rùn)飾和情感處理等方面,都受到了傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)很深的影響。因此,向傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)學(xué)習(xí),是把握和運(yùn)用韻味,增強(qiáng)歌唱魅力的最好方法和途徑。對(duì)于從事民族聲樂演唱和教學(xué)的青年一代,更應(yīng)把傳統(tǒng)民族聲樂做為取之不盡,用之不竭的寶庫(kù)。要積極向傳統(tǒng)學(xué)習(xí),不斷提高自己的藝術(shù)水平。另一方面,隨著社會(huì)的發(fā)展,時(shí)代的進(jìn)步,人門的欣賞習(xí)慣和審美要求也在變化,對(duì)韻味的要求也會(huì)相應(yīng)有所改變。特別是在當(dāng)代,由于信息發(fā)達(dá),人們之間的交流越來越方便,因此,隨著中國(guó)和國(guó)外文化的相互交融,必然對(duì)民族聲樂的審美情趣產(chǎn)生重大影響。這就要求我們不斷地向世界上一切好的唱法學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)他們的聲樂技巧,同時(shí)學(xué)習(xí)他們其他的藝術(shù)表現(xiàn)手法,從而不斷發(fā)展我國(guó)的民族聲樂藝術(shù)。
總之,韻味是民族聲樂藝術(shù)的靈魂。從事民族聲樂的每一個(gè)演員,都應(yīng)當(dāng)在提高聲樂技巧的同時(shí),特別重視把握和運(yùn)用韻味,以提高自己的演唱水平,真正實(shí)現(xiàn)技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合,并在此基礎(chǔ)上逐步形成自己的演唱風(fēng)格,使自己成為受廣大群眾喜愛的民族聲樂藝術(shù)家。為我國(guó)民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展作出自己的貢獻(xiàn)。