《自由探戈》是皮亞佐拉為電影《探戈課》所作主題曲。而皮亞佐拉的出現(xiàn),將探戈音樂從底層帶入尊貴圣殿,開創(chuàng)了探戈的現(xiàn)代時期。他的音樂受到世界范圍內(nèi)包括克萊默爾、格拉契、馬友友等演奏大師們的頂禮膜拜,以至皮亞佐拉“新探戈音樂”在世界很多地方熱烈地上演。
首先,這首曲子改變了以往探戈音樂中慣用的切分節(jié)奏的形式,由于切分節(jié)奏自身的局限性,無法控制節(jié)拍的強弱位置,因此,在“自由探戈”中打破了以往每個小節(jié)中節(jié)奏強弱的固定模式,以強變?nèi)酰匀踝儚姷膹埩κ惯@首曲子更加富有動感。除此之外,為了更好的凸顯爵士音樂的風格和個性,這首曲子中的旋律聲部不斷的采用急促、多變的和聲重音的反復出現(xiàn),增強韻律的節(jié)奏感,在流暢的旋律中運用強弱、高低、動靜、濃淡的結合,使整首曲子更富有感染力。
其次,“自由探戈”這首舞曲出現(xiàn)之前,探戈的音樂形式和主體形象往往處于一種沉悶的狀態(tài),然而當“自由探戈”的問世,確實讓世人驚嘆。在樂曲的創(chuàng)作中,充實的音樂色彩,不斷處于變化中的調(diào)式調(diào)性的交錯變化,讓觀賞者猶如身臨其境般感受到探戈的激情和律動。這首曲子一舉打破以往探戈舞曲中不夠生動,甚至沉悶的氣氛,作者通過循環(huán)使用大小調(diào)的平衡和頻繁改變調(diào)式的近關系轉調(diào),甚至在某些時候采取無調(diào)性的方式演奏,使“自由探戈”的色彩、節(jié)奏更加豐富。
再次,這首曲子的音樂布局與其他作者的作品有著很大的差異,這些差異也是“自由探戈”的精彩之處。在過往的作品中,曲子的鋪墊,高潮以及最后的謝幕,往往都是在人們的預料之中的,也因此很難引起觀眾的興趣,導致了探戈的停滯不前。然而,“自由探戈”的出現(xiàn),使探戈的音樂表現(xiàn)力更強,換言之,探戈舞曲不僅僅是舞出的探戈,更是聽出的探戈。巧妙的音樂布局給觀眾制造了巨大的遐想空間,發(fā)人深思。樂曲的最初階段也就是情緒開始出現(xiàn)端倪的階段,之后運用簡單明了的音樂動機將觀眾引入到故事情節(jié)中,加上節(jié)奏強烈的動力性引人入勝,在隨后看似平淡的音樂中,利用樂思的不斷的深入,使探戈舞曲的動力性更強。在音樂情緒的一系列培養(yǎng)和醞釀中,巧妙的使用和聲的重復,并同時采用加密織體和擴張音域的方式,將觀眾的情緒推向高潮。而當人們迫不及待地等待高潮迭起的時刻,這首曲子又出乎意料的峰回路轉,變成低沉而緩慢的節(jié)奏形式,最大程度的吊起人們的胃口。這種不留余地的切換和轉化,給觀眾留下了極大的想象空間,使其回味無窮。也正因為如此,“自由探戈”利用這樣巧妙的構思和音樂布局,吸引了更多的人喜愛探戈這種音樂表現(xiàn)形式。
最后,也是“自由探戈”這首曲子的一大亮點,就是大量運用了爵士音樂的風格,彰顯了爵士音樂在探戈舞曲中的魅力。在作者的創(chuàng)作思維中,爵士因素的巧妙融合也是作者音樂中的精髓,美妙的旋律并不是“自由探戈”最注重的因素,然而,注重音樂的色彩,想方設法運用各種因素來體現(xiàn)新穎的藝術表現(xiàn)形式和風格。也正因為如此,“自由探戈”中運用爵士樂的風格和個性,合理的穿插和融合,并將這個布局巧妙的安排到作品的每一個角落,加以豐富的和聲和獨特的節(jié)奏,產(chǎn)生意想不到的效果和藝術魅力。也正因這種獨特的方式,讓人們看到了音樂領域的廣博和無限的魅力,也因此使“自由探戈”在世界范圍內(nèi)產(chǎn)生了極大的影響力。