2.作品在各自時代特色方面所具有的代表性

　　筆者注意到，《札記》中的六部作品并非創(chuàng)作時段上的扎堆之作，而是各自反映出上世紀(jì)50年代到90年代不同時段民樂創(chuàng)作所帶有的時代特色烙印，以時間先后順序來看：《月夜》是上世紀(jì)50年代的經(jīng)典合奏作品，其在當(dāng)時歷史條件的局限下，依然在音響組合方面有許多創(chuàng)造性的開發(fā);《洪湖》的創(chuàng)作則是濫觴于上世紀(jì)60年代，直至70年代末定稿，其在民族器樂的“聲腔化”探索方面有著鮮明的時代特征;《埋伏》、《潑水節(jié)》則是上世紀(jì)七十年代末八十年代初改革開放伊始背景下誕生的名作，其反映出作曲家在新時期創(chuàng)作審美與觀念上的一種自覺轉(zhuǎn)變;《音詩》、《慶典》兩首創(chuàng)作于上世紀(jì)八十年代末、九十年代初的民樂作品則體現(xiàn)出學(xué)院派作曲家在經(jīng)過八十年代早中期大量西方新潮音樂洗禮之后開始冷靜反思，以更為貼近大眾的音樂語言進(jìn)行創(chuàng)作的時代特色。據(jù)此可見，《札記》通過對這六部經(jīng)典民樂作品分析后所歸納出的理論觀點是令人信服的，選擇這些作品進(jìn)行指揮處理可以為一代又一代民樂指揮們提供一種參考系數(shù)，從而體現(xiàn)出《札記》在教材屬性上所具有的規(guī)范性與示范性。

　　三、著作呈現(xiàn)方式的多維視角：

　　構(gòu)建起“文、譜、音、像”互為支撐的四位一體化坐標(biāo)

　　《札記》較之從前的同類型正式出版物最大的特色在于以DVD光盤的方式為譜例附上完全對應(yīng)的視聽內(nèi)容，這種以現(xiàn)場排演音像實證譜例分析的作法開國內(nèi)同類型著作的先河�！对�記》中DVD光盤的內(nèi)容均經(jīng)過精心剪輯，并且比較式地附上了同一作品段落排練時和正式演出時的視頻，其優(yōu)點是不言而喻的：首先，通過“可視圖像”這一介質(zhì)能夠以更為形象直觀的方式深化讀者對《札記》紙面文字分析的理解。如第一卷《音詩》例2中整合拉弦組顫弓的音響時，文字表述上要求演奏一定要“碎”，這個“碎”字對于很多不熟悉胡琴類樂器弓法的讀者來說是很難從字面予以精準(zhǔn)揣摩的，而觀看了相對應(yīng)的排練視頻后便有了較為清晰的概念，特別是從視頻中真切地感受到了這段音響在指揮的有效整合下，從最初雜亂無章到后來細(xì)微有度的明顯變化，直至正式演出視頻中流淌出沁人心脾的音響，指揮工作的技術(shù)含量在此有了極具說服力的注腳。其次，視頻中指揮在排練現(xiàn)場的諸多“言傳身教”式的口語化表述可以成為《札記》中書面化行文的有益補(bǔ)充。如第二卷《月夜》例3中整合拉弦樂的音響時，文字分析表述的大意是要求“松軟”，不要“疲軟”，二胡、中胡、大提琴要在力度上高度均衡，制造出新的音響，而這段譜例相對應(yīng)現(xiàn)場排練視頻中指揮一句“我的理解是文曲武奏”的口語化表述在筆者看來不但契合著書面分析，更有“點石成金”的神奇輔助功效。