記者：與20年前相比，透過這次演出，可以看出香港的戲劇理念、戲劇推廣、觀眾的觀賞水平發(fā)生了哪些變化?這為內(nèi)地帶來哪些啟迪?

　　李明珍(香港康樂及文化事務(wù)署高級經(jīng)理)：中國戲曲節(jié)是由香港特區(qū)政府直接參與并通過非營利機構(gòu)進行運作的活動，全部資金都由政府投入，不以票房贏利為目的，所以票價很低，吸引了很多觀眾。于魁智、李勝素演出的《貴妃醉酒》、《打金磚》、《野豬林》是此次戲曲節(jié)上最好的劇目，最高票價才350港幣，最低100港幣，老人和學(xué)生半價，這樣大家都能買得起。估計票房僅可以收回戲曲節(jié)成本的兩到三成。

　　戲曲節(jié)的宣傳動手早，氣氛造得足。提前一年做計劃，提前3個月發(fā)布消息、開票。主要街區(qū)、地鐵公交車站，都張貼了大幅海報，報紙、電視、網(wǎng)絡(luò)等媒體都對演出的劇目、劇團、劇種、演員做詳細介紹。此外，在香港，看一場演出往往有很多附帶的免費節(jié)目，如表演前后的藝人談，演員清唱示范，與觀眾互動對戲等，有興趣的觀眾只要登記一個郵箱，就會收到此類活動的通知。

　　我們對參演劇目的挑選，力求體現(xiàn)展示與保護并重的特點。每年的8至10臺劇目，一定是能代表中國傳統(tǒng)文化特征的傳統(tǒng)經(jīng)典名劇，甚至失傳劇目，要原汁原味，醇厚耐品。前兩屆戲曲節(jié)有福建的莆仙戲、廣東陸豐正字戲，今年有臺灣的歌仔戲、江西的贛劇，這些都是香港觀眾以前聽都沒聽過的劇種。當(dāng)然香港也不拒絕優(yōu)秀的新創(chuàng)劇目，盡可能風(fēng)格多樣。

　　目前，香港的戲曲節(jié)已經(jīng)形成一個品牌，演出劇目的品質(zhì)贏得了觀眾的信任，一些很冷門的戲居然一開票就賣光了。我們還與旅游部門合作，逐漸讓香港成為對外展示中國戲曲藝術(shù)的平臺。本次戲曲節(jié)，不僅有福建、廣東、湖北、海南等地的觀眾飛來看戲，于魁智的《打金磚》，就有不少人從新加坡，以及澳門、臺灣等地飛來觀看。

　　除了戲曲節(jié)，香港政府平時對戲曲表演的扶持也很有力度，鼓勵藝術(shù)團體多到戶外演出，堅持戲曲的平民化路線。如在商場門口搭臺唱戲，在公園里不定期地舉行評彈雅集，學(xué)校的推廣形式更豐富。此外，香港還有不少異常活躍的民間團體，經(jīng)常邀請內(nèi)地一些著名的劇團來香港演出。

　　于魁智：近年來，香港文化部門最可貴的做法就是堅持，堅持戲劇推廣，堅持舉辦各種活動。戲曲節(jié)成了以文化認同促進民族認同和國家認同的平臺。我體會最深的，是香港觀眾有傳統(tǒng)文化情結(jié)，懂戲愛戲。這與文化部門堅持不懈的普及推廣有關(guān)。20年前，香港的戲曲觀眾不多，年齡偏大;現(xiàn)在不僅年輕人多起來，而且有些觀眾的提問很內(nèi)行，從京劇流派特點、角色欣賞，到傳統(tǒng)戲與實驗的關(guān)系都有涉及。

　　此外，善于營造整體氛圍。比如，這次為了讓觀眾了解國家京劇院來港演出的劇目，有關(guān)部門特地找出幾十年前的梅蘭芳戲曲電影舉辦展映活動，并前后幾次約我來港參加觀眾見面會、清唱會、對談會，讓彼此加深了解。

　　我一直認為，中國戲曲是經(jīng)過千錘百煉的藝術(shù)，只要你看過，就不會忘記，一輩子都會知道這是好東西，心里種下一粒戲曲種子，總有開竅的一瞬間�，F(xiàn)在香港觀眾對傳統(tǒng)戲曲的喜愛和欣賞水平讓人打心眼里高興。香港的流行藝術(shù)曾是內(nèi)地觀眾追捧的對象，如今香港的傳統(tǒng)藝術(shù)生態(tài)同樣令人欣喜。看來，內(nèi)地的戲曲推廣要向香港學(xué)習(xí)。(來源：人民日報/記者 劉玉琴)