《e小調(diào)第七交響曲》于1904年至1906年完成。

　　第一樂章

　　第一樂章規(guī)模龐大，次中音號(hào)憂郁音色奏出慢速引子，并唱出哀傷的詠嘆調(diào);至于伴奏音型，有說靈感來自麥爾尼格湖上船夫的槳聲。多種木管、銅管樂器發(fā)出悲苦、沉痛的哀號(hào)(首演后有人形容此曲“很美妙”。激情的高潮過后，音樂的步伐愈趨緊湊，展開一段不倫不類的奇特舞曲—說是維也納華爾滋又不像，說是頓足爵士舞又怪模怪樣，說是軍隊(duì)進(jìn)行曲又有幾分相似。然后氣氛一轉(zhuǎn)，兩支法國(guó)號(hào)奏出精彩絕倫的抒情旋律，而跌宕抑揚(yáng)的小提琴充滿維也納風(fēng)格。

　　第二樂章

　　第二至第四樂章被統(tǒng)稱為“交響曲中的交響曲”，三個(gè)樂章均刻劃“黑”與“夜”。第二樂章是本交響曲兩首“夜之樂”之一，先由法國(guó)號(hào)互相答和，仿佛暮色漸沉之際聲音在山谷中回響。有說此樂章描繪“在夜間散步”，但馬勒則把這樂章與倫勃朗的名畫《夜巡》相提并論。木管樂連蹦帶跳地漸漸遠(yuǎn)去，最后消聲匿跡;這時(shí)法國(guó)號(hào)在舞動(dòng)的弦樂簇?fù)硐拢�奏出別具田園風(fēng)味之主題。接著響起的農(nóng)村舞曲柔和溫婉，是馬勒最輕松愉快、最童心未泯的樂段之一。木管在高音的顫動(dòng)仿佛嚶嚶鳥語，加上遠(yuǎn)處牛鈴柔和的當(dāng)啷聲和農(nóng)村舞曲，使鄉(xiāng)郊風(fēng)情更鮮明。音樂漸漸沉寂;夜幕低垂。

　　第三樂章

　　以“幽暗地”作為指示之第三樂章，仿佛黑夜里的暗涌，氣氛陰森可怖。先是令人毛骨悚然的定音鼓和低沉的管樂器，然后木管樂的尖叫令人不寒而栗，若隱若現(xiàn)的低音大提琴又仿佛幽靈閃現(xiàn)，活脫脫是首令人驚心動(dòng)魄的圓舞曲，配器稀奇古怪，營(yíng)造出強(qiáng)烈的恐怖效果。

　　第四樂章

　　以“溫柔地”作為指示之第四樂章，是第二首“夜之樂”，但演出樂器較少—不但沒有伸縮號(hào)、低音號(hào)和小號(hào)的份兒，木管樂器數(shù)量亦減半，因而有人形容此樂章是“把長(zhǎng)篇室樂樂段放在大型管弦樂作品里”。先由獨(dú)奏小提琴開始，在吉他與曼陀鈴輕聲伴奏下，獨(dú)奏法國(guó)號(hào)營(yíng)造出令人悠然神往的小夜曲風(fēng)格。

　　第五樂章

　　競(jìng)相爭(zhēng)嗚的燦爛銅管加上輝煌的定音鼓，為奔放的第五樂章定下基調(diào)。正如美國(guó)一論者所言，這個(gè)樂章像極了電影音樂，把華麗、壯觀、戲劇效果共冶一爐，匯聚成一首“雜亂無章但令人愉快”的管弦樂曲，效果令人嘆為觀止。這里襲用過不少樂曲之片段(如華格納《紐倫堡的名歌手》、弗朗茲·雷哈爾《風(fēng)流寡婦》、馬勒第五交響曲、路德教派圣詩(shī)《上帝是我們堅(jiān)強(qiáng)的堡壘》)，以及其他諷喻性、嘲弄性的引用。