尼基
如果布洛的演繹是近乎理性分析所引發(fā)的光芒,那么,尼基什的表演便是華麗與溫暖音色的發(fā)揮,他的動作較簡潔,隨想得近乎即興。因此,他常演的曲目少不了柴可夫斯基、柏遼茲、李斯特、施特勞斯、馬勒的作品,尤其專注于布魯克納的樂曲。在他的率領(lǐng)下,樂團在世界樂壇聲勢更盛,每位舉足輕重的獨奏家都來到柏林,要與愛樂樂團同臺亮相。
佛特溫格勒
尼基什于一九二二年去世時,團員一致選擇佛特溫格勒來接替。這位年輕的指揮在尼基什的成就上精益求精,他別具一格的打拍子方式,他奏樂時的激昂熱情與強大的感染力,在在要求樂師有極高的自主能力與卓越的靈敏感受力。佛特溫格勒強調(diào)偉大藝術(shù)作品應(yīng)要能永垂不朽,因此尤其看重古典樂派與浪漫樂派的大師,他與柏林樂團成了貝多芬、勃拉姆斯和布魯克納作品名揚四海的演繹者。同時,他又為樂團的演出曲目拓展領(lǐng)域,涵蓋當(dāng)時的作曲家,包括荀伯克、亨德密特、浦羅歌菲夫和斯特拉文斯基的作品。隨著頻繁的出國演出,樂團在國際樂壇中建立起頂尖管弦樂團的崇高聲譽。
卡拉揚年代
一九五四年十一月,佛特溫格勒與世長辭。翌年四月,柏林愛樂樂團選出的新藝術(shù)總監(jiān),是成立以來在任最長的一位,那就是卡拉揚。他與樂團緊密合作,通力以赴,琢磨出獨特又前所未有的完美精湛樂聲,那扎實根基,使樂團在國內(nèi)外備受推崇,無論是音樂廳的演奏,抑或灌錄成數(shù)之不盡的唱片,都是凱歌高奏。
不單如此,卡拉揚還為樂團拓展出多個新路向。一九六七年,薩爾斯堡復(fù)活節(jié)音樂節(jié)成立,從此樂團擁有專屬的國際音樂節(jié),并贏取了成為歌劇樂團的機會。接下來的新猷是開辦柏林愛樂樂團管弦樂學(xué)院,讓年輕有才華的器樂手從實踐中學(xué)習(xí),以符合頂尖樂團的嚴格要求。新愛樂音樂廳也是在卡拉揚時代建成。自六三年十月起,樂團已以這個由沙隆設(shè)計的音樂廳為總部;一九八七年,音樂廳更于添置了一個室樂廳。
開拓新聲 ——阿巴多
卡拉揚當(dāng)了樂團藝術(shù)總監(jiān)近三十五年后,于一九八九年七月辭世。他的繼任人可不是無名之輩,阿巴多六六年已首度指揮柏林愛樂樂團演出,贏得樂師贊口不絕。他并不如幾位前任總監(jiān)那樣致力培訓(xùn)團員,卻是憑著十足的信念與藝術(shù)氣質(zhì)而最令人難以忘懷。
阿巴多編排的節(jié)目,每期音樂會都有一個主題焦點,例如:“浮士德”、“流浪者”、“音樂人人愛”等。這種觀念的現(xiàn)代化,正好與樂團本身重拾活力互相配合,目前樂團的成員一半就是在那個時代加入的。
一九九八年二月,阿巴多宣布于二○○一至二○○二樂季之后不再與樂團續(xù)約。于是在翌年六月,柏林愛樂樂團以大比數(shù)選出新的總指揮。
拉特——樂團的未來
新任的樂團總指揮西蒙·拉特,是年輕一代最成功的指揮之一,他的加入,為樂團注入了新活力,也帶來了新意念,其中最重要的一項,是把樂團正式轉(zhuǎn)變?yōu)槭芄ü茌牭慕M織“柏林愛樂樂團基金會”,歸柏林城邦監(jiān)督保護。此舉為樂團確立了最符合現(xiàn)代精神的架構(gòu),容許樂團有全新的創(chuàng)作自由與穩(wěn)固的財政。德意志銀行擔(dān)任樂團的主要贊助商,讓基金會得到更進一步的支持。而另外一個支援則來自“柏林愛樂樂團之友協(xié)會”。