作者：喬文卿

　　摘要：手風(fēng)琴是一件和聲樂器，它即可以用于獨奏，也可以用于伴奏，尤其是用于伴奏樂器，手風(fēng)琴被運用的廣度和普遍性更是其他樂囂無法與之相比的。因此歌曲手風(fēng)琴即興伴奏是一種創(chuàng)作與表演相結(jié)合的綜合性藝術(shù)，它雖然受到構(gòu)思的時聞局限。但卻具有獨創(chuàng)的藝術(shù)風(fēng)格，是一種具有較高實用價值的音樂創(chuàng)造力。 
　　
　　勞動創(chuàng)造了人類，也創(chuàng)造了音樂。晟初人們所使用的音樂是沒有規(guī)定好的曲譜，而是即興的說唱、樂舞、演奏。隨著人類生活的發(fā)展。音樂由最初的隨心所欲，發(fā)展到為了使其更加悅耳產(chǎn)生理論上、技術(shù)上的規(guī)定和約束。即興伴奏就是建立在樂器演奏技巧、和聲基礎(chǔ)和演奏者創(chuàng)造力三者之上的。它是根據(jù)即定的歌曲旋律，在鍵盤上即興彈奏出包括一定的和聲與織體的伴奏聲部。

　　歌曲手風(fēng)琴即興伴奏是手風(fēng)琴伴奏形式中一種最實際、最常用、最快捷的演奏技能。它要求伴奏者將手風(fēng)琴演奏技巧、鍵盤和聲手法、作曲理論知識結(jié)合起來，在旋律的限制下，在事先毫無準(zhǔn)備的情況下進行瞬間的藝術(shù)再創(chuàng)作。它是一門集技藝性、實用性為一體的基礎(chǔ)課。因此演奏者對鍵盤技能與作曲技法應(yīng)用的高低好壞，對演奏水平能達到何種程度起著決定性的影響。
　　
　　一、歌曲手風(fēng)琴即興伴奏特征
　　
　　歌曲手風(fēng)琴即必伴奏由于事先毫無準(zhǔn)備，好象“即興發(fā)言”或“即興演講”。所以一般說來，歌曲手風(fēng)琴即興伴奏不大可能完全采用歌曲的伴奏譜所采用的那樣復(fù)雜的表現(xiàn)手法與技巧，而更具有實用性、即時性、靈活性等特點。這就需要伴奏者具有扎實的音樂理論知識和較好的鍵盤彈奏能力。

　　歌曲手風(fēng)琴即興伴奏，這不僅僅只是一個技術(shù)手法的處理問題，還應(yīng)從作品的內(nèi)容和整體結(jié)構(gòu)出發(fā)，經(jīng)過精心的藝術(shù)構(gòu)思。激情地將它表現(xiàn)出來。所以必須具備敏捷的創(chuàng)作思維能力和豐富的想象力。
 
　　歌曲手風(fēng)琴即興伴奏，是音樂作品的有機組成部分，它雖以“伴”為主，但它與其伴奏對象共同塑造了一個完美的音樂形象。但是畢竟是“伴”，所以必須要注意以“伴”為主，不能“喧賓奪主”。

　　綜上所述，歌曲手風(fēng)琴即興伴奏是手風(fēng)琴藝術(shù)綜合能力的反應(yīng)。它不僅需要伴奏者具有敏捷的思維、靈活的手指能力、熟練掌握和聲編配的理論知識，也將豐富的伴奏音型、織體及各種表現(xiàn)手法儲存在大腦中。在鍵盤上正確的彈奏方法、設(shè)計合適的指法、在各常用調(diào)上移調(diào)彈奏等綜合能力也是不可缺少的。
　　
　　二、歌曲手風(fēng)琴伴奏的技能、技巧
　　
　　手風(fēng)琴既是一件和聲性很強的樂器，同時也是一件富于歌唱性的樂器，但不是每個人都能使其歌唱。你除了要有一雙聰明靈巧的手和一個優(yōu)秀的頭腦，還要擁有堅實的基本練習(xí)基礎(chǔ)。手型非常重要，它不但利于完成樂曲，而且利于表演和諧統(tǒng)一。手型不是固定不變的因為樂曲的本身也是高低起伏、強弱變化的。手型的原則應(yīng)是盡力發(fā)揮手的積極性，培養(yǎng)指尖彈奏的準(zhǔn)確性。要編配好的伴奏，首先要對這首樂曲進行全方面準(zhǔn)確的分析研究，然后才能將各種技法使用得恰到好處。

　　(一)分析歌曲的內(nèi)容，體裁、調(diào)式、調(diào)性以及曲式結(jié)構(gòu)的特點

　　任何歌曲都有自己的音樂內(nèi)容，它不僅僅體現(xiàn)在旋律中也體現(xiàn)在歌詞當(dāng)中。因此。在為歌曲編配伴奏時，應(yīng)要先熟悉樂譜，通過歌曲的旋律和歌詞來確定歌曲的題材、體裁以及調(diào)式調(diào)性、速度力度等諸多因素，從而來設(shè)計伴奏的手法與和聲的織體。
 
　　(二)配置和弦

　　和弦的配置是重要的環(huán)節(jié)之一。不同的和弦連接可以表現(xiàn)不同的思想內(nèi)容，塑造不同的音樂形象，在開始時，可以先學(xué)用I、IV、V級三個正三和弦，慢慢隨著學(xué)習(xí)的進一步深入可以逐步擴大和弦的選擇。編配和弦最重要的一點是強調(diào)歌曲的調(diào)式調(diào)性。開頭和結(jié)尾和弦大多數(shù)是主和弦，這樣才能夠明顯地體現(xiàn)出歌曲是大調(diào)、小調(diào)或民族調(diào)式。結(jié)尾部分往往是正格、變格等終止形式。歌曲的中間部分或一個樂段結(jié)尾處常常有半終止的出現(xiàn)，這時往往落在屬和弦、下屬和弦等。和弦確定下來后，接下來就是琴上實際彈奏，根據(jù)彈奏的效果改變部分不協(xié)和的和弦。為旋律配置和弦時更換和弦的頻率要由歌曲的性質(zhì)來決定，比如：活潑的、節(jié)奏輕快的歌曲和聲較疏，幾個小節(jié)配一個和弦。慢速抒情的歌曲，可以一個小節(jié)配一個或兩個和弦�？偟膩碚f，和弦的使用要以“少而精”為主要原則。

　　(三)確定伴奏音型

　　伴奏音型是即興伴奏中和聲進行的具體形態(tài)。音型是和弦的形態(tài)，和弦是音型的靈魂。所以，必須從和弦的角度去歸納音型的基本型態(tài)。柱式和弦的音型使用無論是在傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲，還是在現(xiàn)代通俗歌曲中都廣為應(yīng)用，在不同的類型、速度的歌曲中所造成的意境也迥然不同。如《掌聲響起》的第一樂段僅用幾個柱式和弦便造成一種輕靜抒懷的味道。同樣是柱式和弦如果用在《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》、《中國，中國鮮紅的太陽永不落》、《國際歌》等歌曲中，就會使這些進行曲式的歌曲更為有力度，共產(chǎn)黨的光輝形象就生動地樹立起來，也有了震撼人心的內(nèi)在力量。
　　因此，在選用音型時，一定要從充分表現(xiàn)音樂內(nèi)容的前提出發(fā)，充分發(fā)揮每種伴奏手法的內(nèi)涵表現(xiàn)力量。

　　(四)歌曲的前奏、間奏與尾聲

　　許多歌曲都有前奏、間奏和尾聲，用以補充、發(fā)展或是烘托歌曲的內(nèi)容與感情，成為整個歌曲不可分割的重要組成部分，藝術(shù)效果也非常顯著。

　　那么怎么樣才能更好的處理歌曲的前奏、間奏與尾聲呢?

　　1、前奏是樂曲的序幕、開場白，它應(yīng)該造成聽眾的期待心理。前奏一般應(yīng)該是短小精練、個性鮮明的。

　　1　提示主旋律材料的前奏

　　以歌曲的末一句作為前奏的較為多見。由于首尾相通，可以自然地引進主旋律。樂曲結(jié)束句的和聲進行大多都有終止式進行，用在前奏中能充分地揭示出調(diào)式的和聲功能，肯定調(diào)性。同時，還可以將主旋律中節(jié)奏型、音調(diào)等最有個性的句子或片段抽出來作為前奏。這種手法可以使一首樂曲的精華部分更加醒目、難忘。
 
　　2　用新旋律材料寫成的前奏

　　用不同于主旋律的曲調(diào)做為前奏可以增加變化。它受主旋律的限制比較少，創(chuàng)造性想象的余地就更廣闊。不過也不能隨心所欲，可以是旋律型節(jié)奏型和主旋律類似，也可以是風(fēng)格意境與主旋律融合。比如《我們的明天比蜜甜》，就是用主旋律的片段加裝飾變化和緊縮的反復(fù)手法寫成的，左手與右形成二聲部模仿。
 
　　2、間奏與樂曲高潮的處理

　　間奏是指歌曲中長音或休止符以及樂段之間的伴奏處理。它的作用是為了更鮮明地襯托出音樂的情緒發(fā)展，伴奏可根據(jù)歌曲或樂曲的性質(zhì)采用一些適當(dāng)?shù)氖址▉硎挂魳犯�加流暢、完整�?

　　1　節(jié)奏性的填補；當(dāng)主旋律聲部是長音或休止時，伴奏中持續(xù)著特性的節(jié)奏律動。
　　2　音型性填補：將樂曲的主要旋律音調(diào)與和弦音進行有機的組合，寫成具有一定規(guī)律的音型進行填補。比如《軍港之夜》。

　　3　尾聲的處理

　　尾聲是指在歌曲主體部分結(jié)尾以后，或是在最后的結(jié)束音上彈奏的那一部分旋律。它可以使歌曲的主體更加突出、集中，并達到更高的境界。同時也使演唱者的情緒隨著尾聲的進行推向高潮或漸漸平息。手風(fēng)琴可以奏出持續(xù)且漸強的音響，因此當(dāng)歌曲的結(jié)尾是在激情中結(jié)束時。用震音式最恰當(dāng)，特別是在震音后再用和弦做結(jié)束更顯得整齊有力。
　　
　　三、嘉慶視奏能力的訓(xùn)練，掌握正確的彈奏方法
　　
　　手風(fēng)琴是一種技藝性很強的樂器。正確良好的彈奏方法、富于層次感的觸鍵方式、較好的音階、和弦技術(shù)，都是彈好歌曲手風(fēng)琴伴奏的基礎(chǔ)。
 
　　從彈奏技巧來說，技巧不等于伴奏技巧，二者有本質(zhì)區(qū)別。前者是以機械練習(xí)為主來再現(xiàn)樂譜的，而后者是以創(chuàng)造性的勞動完成歌曲伴奏的伴奏任務(wù)，使之成為與歌曲相輔相成的整體。因此不必作大量的機械性技巧練習(xí)。但要練習(xí)腦的反應(yīng)，不論何時何地，反復(fù)思考彈配方案，在內(nèi)心視覺的“鍵盤”上配彈，用心聽覺感覺、感受配彈的音響，最后上琴檢驗配彈的效果。

　　除此之外。還要堅持做移調(diào)練習(xí)，熟練掌握常用調(diào)的基本和弦配置，建立起鍵盤上的牢固的調(diào)性思維。所謂“臺上有一分鐘，臺下十年功”。掌握正確的彈奏技巧是需要長期艱苦、堅持不懈的努力方能鞏固和完善。
　　
　　四、豐富的想象力合創(chuàng)造力思維是關(guān)鍵
　　
　　歌曲手風(fēng)琴即興伴奏有它的即興性，但它即不能漫無邊際的海闊天空，也不是要絕對遵守嚴(yán)格的公式格律。要根據(jù)各自的想象力，創(chuàng)造性的編配，使每個人的靈感和才能在邏輯的軌道上創(chuàng)造性的充分展現(xiàn)出來。要信賴自己的聽覺，只有自己聽了覺得美的音響，聽眾才會獲得美感和共鳴。同時要根據(jù)音樂形象及思想感情的變化、樂曲背景與和聲運動的需要來考慮鋼琴伴奏的織體。如右手可以用琶音來模擬自然界的流水、單倚音來模擬鳥鳴聲聲、以此來借景抒情。也可以汽車的鳴鏑聲、琵琶的彈撥來渲染氣氛，當(dāng)然也可以汲取人民生活中熟悉的音調(diào)與節(jié)奏。用這種創(chuàng)造性思維與整個作品有機地結(jié)合為一體。

　　因此，要想有較好的為歌曲進行即興伴奏的本領(lǐng)，就必須在學(xué)習(xí)即興伴奏的同時全面進行學(xué)習(xí)，還要有大量的練習(xí)與藝術(shù)實踐。其他課程的學(xué)習(xí)也對即興伴奏有著不同的影響，起著不同的作用。當(dāng)你具備了這些基礎(chǔ)和更深更廣的技巧和藝術(shù)修養(yǎng)之后，即興伴奏的水平必然水漲船高!

·《巴揚手風(fēng)琴實用學(xué)習(xí)教程（上）》精講視頻