一、 發(fā)展簡史 
                
      古琴是我國古老的彈撥樂器，在古代只叫做琴，近代為區(qū)別于其它樂器，才習(xí)慣地叫做古琴或七弦琴。古琴有大量的音樂遺傳和理論文獻(xiàn)，還有幾百年以至一千多年前的古代良琴保存到今天。 
                
      我國第一部詩歌總集《詩經(jīng)》的《國風(fēng)》中就提到：“窈窕淑女，琴瑟友之”。《詩經(jīng)》是兩千五百年前編輯成書的，古琴從產(chǎn)生到流行于人民之中并被寫到詩里收入《詩經(jīng)》，要經(jīng)歷一個較長的時間過程。所以，說古琴有三千年左右的歷史是比較符合歷史發(fā)展的實際的。 
                
      從現(xiàn)有的材料看，開始古琴大約弦數(shù)不定。有五弦琴、七弦琴，還有九弦琴、一弦琴等。前不久在湖北出土的戰(zhàn)國前期的琴，是十弦。完善的琴應(yīng)是在西漢以后發(fā)展形成的。根據(jù)現(xiàn)有文字材料來推斷，東漢蔡邕至?xí)x朝嵇康之時，應(yīng)是古琴樂器走向完善的飛躍時期。 

      古琴有七條弦，主要定成C、D、F、G、A、c、d，稱為正調(diào)。另外還有根據(jù)五聲音階關(guān)系的其它定弦法和不按五聲音階定弦的數(shù)十種定弦法。它是等弦長、一弦多音的無品撥弦樂器，音域有四個八度。古琴的弦很長，每弦有十三個泛音，都很清晰純美。因此常常用泛音演奏一個完整的樂段。

      由于古琴整個琴身就是一個共鳴箱，面板就是指板，出音孔開在琴的背面，所以古琴的音色就非常獨特。它含蓄、深沉而音韻悠長。 
                
      古琴比鐘、磬、笙等產(chǎn)生得晚，與瑟同時期。在兩千多年前，人們對它的表現(xiàn)力就已經(jīng)尊崇到了神話的程度。例如先秦著作《韓非子》曾記述了春秋時期琴家?guī)煏鐝椙僖齺硇�鶴合鳴舞蹈的事跡。歷代都有以琴為中心的動人故事、傳說。 

       兩千多年來，出現(xiàn)過許多偉大的琴家。春秋時期的孔子就是其中之一。他所教授的課程“六藝”中的“樂”，就有彈琴詠唱詩歌的項目。 
                
      俞伯牙和鐘子期更是許多人所知曉的。伯牙彈琴子期知音的故事，在《呂氏春秋》中有明確的記錄。通過這個記載可以看到，最晚在秦代以前，古琴已可以用獨奏的形式，用純器樂的手段，來表現(xiàn)人對客觀世界的感受，溝通人的思想感情。這也是先秦音樂思想、音樂水平的一個反映。 
                
      漢代名琴家不少，而東漢的蔡邕尤為重要。他能作曲，作有《春游》等曲，稱為蔡氏五弄，可惜失傳。所幸的是，他所撰的《琴操》一書傳到了今天�！肚俨佟酚涗浟怂氖�多首當(dāng)時彈奏、吟唱的琴曲的曲名和內(nèi)容�，F(xiàn)在保存的一些古琴曲的根源可以在這里找到，實在是音樂史上的重要文獻(xiàn)。
                
      晉代的琴家嵇康更為突出。他在政治上有主見，鄙視腐朽的司馬氏政權(quán)。在文學(xué)上和音樂上有創(chuàng)造，寫作頗豐。他在被害臨刑時，還要來了古琴，最后一次彈奏《廣陵散》，成為千古傳誦不絕的逸聞奇事，也為我們考察《廣陵散》提供了一種重要材料。嵇康所作的《琴賦》向我們展示了琴的藝術(shù)所達(dá)到的水平，所占的地位，所具有的技巧，所產(chǎn)生的影響，并證明當(dāng)時的琴已經(jīng)有了標(biāo)示泛音和音位的“徽”，是完善的琴了。這是現(xiàn)在所知西漢琴和唐代琴之間有關(guān)琴的具體情況的重要材料。
                
      隋代丘明傳《幽蘭》一曲是現(xiàn)存唯一的一件唐人手抄的文字譜，文字譜是用文字把演奏過程逐一記寫下來的古琴專用譜，是世界最早的樂譜。此鋪傳到日本，被日本視為國寶，清代晚期才有復(fù)制本傳回我國。唐代出現(xiàn)的減字譜是在文字譜的準(zhǔn)備之下改進(jìn)形成的，這種記錄演奏指法的譜子，是把演奏指法的名稱、術(shù)語簡化成筆畫很少的、類似符號的字譜，一直沿用到天。大量的數(shù)百年上千年古琴曲正是用它記錄流傳下來的。唐代有不少造琴名家，如雷威、雷霄兄弟以及郭亮張越等。從傳到今天的唐琴看，工藝、造形、音響，都令人嘆服。這個時期能彈琴的詩人、文學(xué)家不少，琴家也不少。從不少著名詩人寫下的許多描寫古琴的詩也可以看出當(dāng)時琴的水平是高的。然而很可惜的是，當(dāng)時的琴譜（即收錄古琴曲譜的專書），竟然一種也沒有留下來。其原因固然主要是因為還沒有印刷書籍出現(xiàn)，但不可忽視的是官方典禮排斥古琴，使它未得到很好的發(fā)展。再則殘?zhí)莆宕�社會動亂，文化被破壞，書籍散失，所幸在史料方面還有宋人記下的寶貴的文字。例如記下了薛易簡這位盛唐時期的琴家，并說他曾在宮中供職。僧人穎師更是一位高手，李賀曾有詩贈他。尤其是韓愈的詩，寫出穎師所奏的琴曲的深度和難度，反映了穎師高度的藝術(shù)造詣。 
                
      南宋的不朽琴家郭楚望是非常值得重視的。他一方面有高超的琴藝。培養(yǎng)了造詣甚高的弟子；一方面能創(chuàng)作，并有寄托愛國思想的作品《瀟湘水云》傳世。再有文學(xué)家姜白石，特意創(chuàng)作的琴歌《古怨》，傳到今天。這是一首個性鮮明、音樂優(yōu)美的聲樂作品。由于有姜白石自己譜寫的古琴指法，可以說比他另外的那些“俗字譜”記下來的創(chuàng)作，對其原貌的探求要容易些，所以也很可貴。 

      元代耶楚材是一個極愛古琴的人。他記下了一位琴藝很高的琴家：姓苗，號棲巖老人。棲巖老人對《廣陵散》的演奏使耶律楚材驚服。 
                
      明代古琴有很大發(fā)展。朱權(quán)雖是一個藩王（朱元璋第十七子），卻對古琴的發(fā)展作出了不朽的貢獻(xiàn)。他主持撰輯了《神奇秘譜》（1425年刊行），為我們保存了音樂史中的至寶。這是現(xiàn)存最早的一部琴譜。它所收的四十多首器樂化琴曲，多是唐宋以前的珍品。就其歷史價值來說，是有特殊意義的，因為現(xiàn)在世界上，這些是最古的器樂曲了。聲樂派（琴歌派）的代表揚掄所著《伯牙心法》（1609年前刊�。┦樟舜罅康那俑�。琴歌派一直與器樂派琴曲并存，并且有許多珍品。 
                
      清代琴藝由興盛而走向衰落�！洞筮�閣琴譜》、《五知齋琴譜》中許多明以前的琴曲有了極大的發(fā)展，成為更深刻細(xì)致的作品了。但到了晚清，則彈琴人減少，演奏曲目日窄，演奏水平高的日少。 
                
      近代四川張孔山一系，對《流水》作了較大發(fā)展。湖南楊時百撰輯了巨篇的《琴學(xué)叢書》，是一部有系統(tǒng)的綜合性琴書，并且對《幽蘭》、《廣陵散》作了突出的研究。

       現(xiàn)代琴家中查阜西先生在理論研究和文獻(xiàn)整理有突出的貢獻(xiàn)，管平湖先生和吳景略先生在演奏方面有突出貢獻(xiàn)。
               
二、寶貴的遺產(chǎn) 
                
       流傳到今天的古琴文獻(xiàn)中，有140多種琴譜，共收不同傳曲傳譜上千首。其中有結(jié)構(gòu)宏大的大曲《廣陵散》、《胡笳十八拍》等，有精制的小曲《酒狂》、《關(guān)山月》等，還有感情濃郁的琴歌《古怨》、《蘇武思君》、《陽關(guān)三疊》等�，F(xiàn)在琴人能演奏的不到百曲，雖然不足全部的十分之一，但比起其它民族樂器的古代曲目來，仍是一大筆財富。
                
      在古琴音樂中保存和發(fā)展了中華民族黃河長江流域固有文化的寶貴傳統(tǒng)。隋唐時期，雖遭外來音樂的強(qiáng)烈沖擊，華廈民族自己固有的音樂藝術(shù)卻在古琴上頑強(qiáng)地延續(xù)下來了。這一點值得我們格外重視�！杜f唐書•樂志》講：“自周隋以來，管弦雜曲將數(shù)百曲，多用西涼樂。鼓舞曲多用龜茲樂。其曲度皆時俗所知也。唯彈琴家猶傳楚漢舊聲及清調(diào)、瑟調(diào)、蔡邕雜弄。非朝廷郊廟所用，故不載。”如果說《幽蘭》有許多特殊的音調(diào)反映了隋唐時代西域音樂的影響，則《廣陵散》應(yīng)是“楚漢舊聲”未受外來音樂干擾的實例。
                
      在古琴文獻(xiàn)中除樂曲而外還有可貴的歷史資料和理論遺產(chǎn)。蔡邕《琴操》所記述的琴曲中有的可以反映當(dāng)時的藝術(shù)思想深度和理論深度。例如《琴操》記述的伯牙老師成連先生，把伯牙一個人放在海島上，讓他領(lǐng)略海濤、山林之態(tài)，為他海上“移情”的事跡，表明了最晚在漢末已經(jīng)認(rèn)識到音樂的思想、生活、技巧三方面的表里關(guān)系。成連為伯牙“補”“生活課”，而伯牙在此中又產(chǎn)生靈感，創(chuàng)作了《水仙操》，很發(fā)人深思。
                
       唐人薛易簡（公元725左右——800左右）在《琴訣》中說古琴音樂“可以觀風(fēng)教，可以攝心魂，可以辨喜怒，可以悅情思，可以靜神慮，可以壯膽勇，可以絕塵俗，可以格鬼神�！闭f明這時對古琴音樂的社會功能進(jìn)行了細(xì)致的探討。宋人朱長文撰輯的《琴史》記錄了他以前的眾多琴家的歷史材料。其中至少隋、唐、宋三個時代材料是可信的，可以從中看到當(dāng)時作為藝術(shù)的古琴音樂在社會生活中的體現(xiàn)，是很可貴的。 
                
      元以后《琴聲十六法》：“輕、松、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐�！狈从钞�(dāng)時對古琴藝術(shù)的美學(xué)思想，演奏技巧、藝術(shù)表現(xiàn)等方面提出的理論�！拜p、松、脆、滑”是屬于演奏美學(xué)方面的，是對音樂的美好，旋律的流暢的追求�！案�、潔、清、虛、幽、奇、古、淡”是屬于藝術(shù)表現(xiàn)方面的，是對風(fēng)格、意境、韻味、氣質(zhì)幾方面提出的概念�！爸�、和、疾、徐”則是屬于演奏技巧的幾個基本方面了。明末清初的徐谷共又進(jìn)而提出“二十四琴況”，共二十四條。更細(xì)致地說明了古琴演奏藝術(shù)的諸方面要求（但因為過細(xì)，難免有些瑣碎）：“和、靜、清、遠(yuǎn)、古、淡、恬、逸、雅、麗、亮、采、潔、潤、圓、堅、宏、細(xì)、溜、健、輕、重、遲、速�！�

三、表現(xiàn)的思想內(nèi)容 

        現(xiàn)存的上千首古琴曲的內(nèi)容是豐富多彩的。其中主要大約有下面五種類型： 
       1、表現(xiàn)中華民族氣節(jié)和人民正義斗爭的。 
                
       例如《神奇秘譜》中的《廣陵散》，是東漢時期古曲，表現(xiàn)了戰(zhàn)國時期韓國劍工匠為韓王鑄劍，到期未成，被韓王殺害。工匠的兒子聶政長大立志報仇，經(jīng)過頑強(qiáng)的努力，終于機(jī)智地刺死韓王并自殺身死，音樂甚為激昂慷慨。

       《蘇武思君》（應(yīng)是明代以前的作品），這是一首琴歌，音樂深刻感人，歌詞熱切有力。李煥之同志將它改為大合唱，取得了國際贊譽。 
       
         2、表現(xiàn)勞動人民的生活、思想的。 
                
      《矣欠乃》（這是明代譜本，也應(yīng)是明代以前的作品）。表現(xiàn)船夫拉纖的勞動。有拉船的勞動號子音調(diào)多次出現(xiàn)，并一次比一次激動。整個音樂憂郁不平，是很有形象很有深度的重要琴曲。在古曲中，這樣直接、具體地表現(xiàn)勞動的作品，是罕見的。 
                
      《漁歌》表現(xiàn)漁夫在大自然中自食其力，勤勞樂觀的情感。音樂中有很顯然類似唱歌的音調(diào)。這一曲雖然在描寫漁夫，卻是寄托了作者對現(xiàn)實不滿、向往遁跡山水生活的心情。 
                
      《雉朝飛》是寫一個七十歲的牧人，早晨在田野中看見雉雞成雙而飛，感嘆自己已是暮年，尚未有妻。反映了封建社會中貧苦的勞動人民的生活遭遇。這在很古的時候是一首琴歌，在清代譜本中已經(jīng)有了器樂曲的《雉朝飛》。 

       3、表現(xiàn)社會上不同人的遭遇所產(chǎn)生的復(fù)雜感情。 

       《胡笳十八拍》是一首較大型的琴曲，見于《五知齋琴譜》。表現(xiàn)了蔡文姬的苦難：幸存、別子、還鄉(xiāng)的悲歡交織的矛盾心情，音樂深刻細(xì)致。 
      《秋塞吟》表現(xiàn)王昭君別離故國遠(yuǎn)嫁異族的悲涼情感，音樂娓婉細(xì)膩很有特色。 
      《陽關(guān)三疊》是在唐代詩人王維《送元二使安西》一詩的基礎(chǔ)上發(fā)展成一首琴歌的。近些年被改成合唱，影響更廣。 
      《憶故人》是晚清出現(xiàn)的琴曲，表現(xiàn)山中月下，徘徊嘆息思念友人。音樂結(jié)構(gòu)完整邏輯性、婉轉(zhuǎn)曲折，非常感人。 
             
       4、表現(xiàn)具有哲理性的思想感情活動。 
                
      《墨子悲絲》。墨子看到潔白的絲被染成不同顏色，從而感嘆人類也是在社會上由純潔而變成形形色色，產(chǎn)生悲思，這首琴曲含蓄而有深度，令人信服地表達(dá)了這種內(nèi)心活動。 
                
       《鷗鷺忘機(jī)》根據(jù)的是一則古代寓言：有一個老人常在海上閑游。日久，海鷗與他接近，相友好。后來他的妻子知道了，要他捉一兩只回來。他第二天再去，海鷗再也不理睬他了。樂曲表現(xiàn)的是一種在人們忘卻害人的動機(jī)時，海鷗悠然無慮、自由飛翔的情緒，同時隱約有惆悵之感，好像孕育著可悲的結(jié)局。

       5、表現(xiàn)大自然的景物并抒發(fā)人的內(nèi)心感情。 

        《流水》一曲描繪了水流自山泉至長江大海的種種形態(tài)，并表達(dá)了人對這壯麗的大自然的贊嘆。 
                
      《平沙落雁》是通過對秋爽天高、水遠(yuǎn)沙明，雁陣的飛翔、鳴叫、盤旋、降落、起飛的種種描寫，造成一幅雅致清秀的圖畫。使人產(chǎn)生安寧閑適之感。

四、古琴音樂的表現(xiàn)形式和藝術(shù)手法 
                
      1、古琴的音樂發(fā)展手法和曲式結(jié)構(gòu)是按照樂曲的內(nèi)容和思想感情的發(fā)展邏輯而決定的。由于內(nèi)容的不同，古琴曲的曲式是多種多樣極不相同的。這固然是因為前人沒有進(jìn)行總結(jié)，沒有根據(jù)總結(jié)出來的曲式再去創(chuàng)作。但主要還是因為內(nèi)容的需要決定了所形成的曲式結(jié)構(gòu)。正如小說有風(fēng)格、筆調(diào)的相同，而絕少結(jié)構(gòu)的相同。比如《流水》，是在描寫山泉匯成江海的過程中完成樂曲的發(fā)展。幾次出現(xiàn)的歌唱性旋律，起到對比、聯(lián)結(jié)、承啟等作用，并用以表現(xiàn)人的感受：“智者樂水”。樂曲各部分的關(guān)系截然不同于歐洲音樂作品根據(jù)通行的曲式所建立的各部關(guān)系�！稙t湘水云》是由云水蒼茫的環(huán)境中引出人的危亡深憂，又逐步發(fā)展到愛國的激昂之情。在結(jié)尾情緒轉(zhuǎn)為悵惘并在云水迷蒙中結(jié)束的部分也并不是開始部分的再現(xiàn)，不論是音樂材料和形象，都不是前面那一部分的再現(xiàn)。它不是先呈示再展開，然后再現(xiàn)。而幾乎是一開始就在展開，直到樂曲結(jié)束。這是它自己的內(nèi)容所需。 
                
      2、在藝術(shù)表現(xiàn)上，古琴曲常有重要的旋律兩次或兩次以上的出現(xiàn)，但卻不是再現(xiàn)，更不是A、B、A三段體的再現(xiàn)。而是發(fā)展關(guān)系、是音樂內(nèi)容的推進(jìn)。同時，多次出現(xiàn)的旋律也并不就是一般意義上的“主題”。例如《瀟湘水云》的兩次“水云聲”，是兩次把樂曲引向高潮，并不是要強(qiáng)調(diào)它而給以再現(xiàn)。兩次“水云聲”所引出的部分才是重要的，被強(qiáng)調(diào)發(fā)揮的�！睹坊ㄈ�弄》的兩個主要旋律各自出現(xiàn)三次，是音樂的發(fā)展。并不是“再現(xiàn)”的效果，也不是“回旋”的作用。因為這三次出現(xiàn)的中間的音樂既不是對比用的插部作用，也不是新的音樂材料的展開，又不是為前后音樂作一個聯(lián)系。而是與三次出現(xiàn)的主要音調(diào)同樣重要的一個發(fā)展環(huán)節(jié)。第一個主要音調(diào)出現(xiàn)三次以后，才出現(xiàn)第二個主要音調(diào)。各主要音調(diào)之間的音樂有一部分也有主題性質(zhì)，另外幾部分也不是插部性質(zhì)。這樣就構(gòu)成了這一曲的獨自的結(jié)構(gòu)�！稇浌嗜恕酚幸粋�很形象的音調(diào)，多次出現(xiàn)，印象深，有獨立性，但結(jié)構(gòu)很小，音型單純，與前后音樂界線分明，所以并不是主題。它在此曲中很重要，它是對于可稱為主題的部分起到畫龍點睛的作用。 
                
      3、古琴音樂的發(fā)展手法也很豐富，并且有它獨特之處。例如它的擴(kuò)充、模進(jìn)、變奏等關(guān)系，是由思想感情支配產(chǎn)生出來的。所以其結(jié)果是前后連成一體，貫成一氣，給人以一氣呵成自然推進(jìn)之感。而無雕鑿痕跡。有的兩個成為對比鮮明的形象都是由一個基本材料變成的，《梅花三弄》的兩個主題就是這樣。
                
      4、古琴曲的一些過渡段落、連接部分不只是為了過渡和連接，而是有它重要的推動樂曲發(fā)展的作用，有它獨立的生動形象。如《瀟湘水云》的“水云聲”，《梅花三弄》的三次泛音樂段之間，“第二主題”之外的音樂，《憶故人》中多次出現(xiàn)的“放合”音型等等。 
                
       5、強(qiáng)弱是音樂的重要因素。而古琴音樂除強(qiáng)弱之外還有虛實。這就比只有強(qiáng)弱的表現(xiàn)更細(xì)致、更鮮明。大約也正因為虛實的運用，使古琴曲方整的樂句和規(guī)矩的節(jié)拍成為次要的形式。而變化拍子的普遍和自然地配合內(nèi)容、感受情需要，成為主要的形式，是古琴音樂的傳統(tǒng)。是最基本和普遍的。
                
      6、滑音在古琴藝術(shù)表現(xiàn)上是一個極為重要也極有特點的方法。它不是一般的裝飾，不是一種過渡，不是一個經(jīng)過音。而是強(qiáng)調(diào)地表現(xiàn)音樂內(nèi)容、思想感情，以及風(fēng)格、氣質(zhì)的重要方式。它的表現(xiàn)使音樂如同歌唱，如同傾述，有濃厚的語氣感。這也是古琴音樂表現(xiàn)上極為普遍和突出的。 

五、琴歌 
                
      琴歌是古琴音樂的一種重要形式。明代有很大一批琴人是每彈必唱、必聲樂琴曲為崇尚的琴歌派。似乎琴歌派到了明代是一個最盛時期，明代這一派的琴譜之多和影響之廣都表明了這一點。在全部古琴音樂遺產(chǎn)中，琴歌的數(shù)量占了近一半，是應(yīng)當(dāng)重視的。 
                
       琴歌是為專門用琴伴奏而寫的聲樂曲。其歷史可追溯到春秋時期的歌詩。琴歌的藝述形式和風(fēng)格與戲曲、民歌、說唱，有鮮明的不同點，完全是一種獨特的藝術(shù)形式。琴歌中有不少作品甚為完整、深刻、富于感染力。如宋代的《古怨》、元代的《黃鶯吟》、明代的《蘇武思君》、《漁樵問答》、清代的《陽關(guān)三疊》等。有的還由琴歌發(fā)展為器樂曲，如《胡笳十八拍》、《漁樵問答》等。