小提琴的演奏姿勢是根據(jù)人體生理條件和便于樂器發(fā) 音這兩個特定條件的需要，逐漸形成發(fā)展起來的。前一兩世紀的持琴方式與今天的不盡相同，我們可以在古代遺留下來的圖片中看到,那時琴上是沒有腮托的，要用手和肩來支持提琴。由于演奏技巧的發(fā)展，左手需要更多的自由，因而產(chǎn)生了腮托和肩墊。我們講究演奏姿勢，也正是為了使人的軀體更好地掌握樂器，充分發(fā)揮樂器的性能。

　　持琴方法是整個演奏姿勢中首先要研究的問題。琴要夾得平。不要疏忽這個問題，這對發(fā)展弓法技巧是有很大關(guān)系的。將琴放在左肩鎖骨上，使下頜貼在腮托上，左肩稍稍聳起，以下頜和肩將琴夾住，琴向前方偏左約45度，必須能夠不用手來支持琴，而琴仍能保持正確的位置，這樣才能使左右手運動自如。當你完全掌握正確的持琴方法以后，那種僵硬不自的感覺就消除了。當然，這要經(jīng)過反復(fù)的試驗(包括選擇腮托和肩墊)，才會找到最穩(wěn)妥的方法。鑒定的標準是：演奏感到舒適自然，音調(diào)變得悠揚動聽，聲音明顯地更有共鳴。從發(fā)出的聲音去鑒別姿勢的好壞，常常是最可靠的方法。另一容易被疏忽的問題是站和坐的姿勢。演奏小提琴不是站著就是坐著，倘若姿勢不好，就將妨礙技巧的施展，影響演奏效果。

　　一個小提琴家在舞臺上往往要站立很長的時間，在演奏的過程中要消耗很大的精力，倘若站得不夠穩(wěn)妥，身體就不會有充分的自由，只有雙腳站得穩(wěn)當，雙手才有可能運用如。站的姿勢，在小提琴技術(shù)發(fā)展的過程中，也有過變化，在舍夫契克(Ottakar Sevcik，1852—1934)以前，雙腳的姿勢大都成丁字形，把重心放在左腳上，是以左腳作支點配合右手運弓的力量來取得身體平衡的。德國著名提琴家約阿希姆(J.oachim，1831—1907)認為支點放在左腳上，在強奏時，右手要消耗很多的力量才能取得平衡，為了更好地適應(yīng)近代作品的激情和復(fù)雜技術(shù)，他主張把支點分配在兩腳上，將兩腳分開，約與肩同寬。這種姿勢被公認是站得最穩(wěn)當?shù)�，所以一直沿用至今�?/p>

　　關(guān)于坐的姿勢，由于身體重心有椅子承擔，問題少些，但也要注意以下幾點：身體軀干要直，只坐椅子的前半部分，左腳腳板要能完全平放在地面上，右腳向后伸，以便弓子在E弦奏弓尖部分。家長要密切注意學(xué)生平時的練琴姿勢，學(xué)生自己也要重視，不能掉以輕心，因為平時養(yǎng)成的壞習(xí)慣，必然要 帶到舞臺上，臨時是很難糾正的。

中音在線：在線音樂學(xué)習(xí)門戶

• 音樂考級、音樂教程、音樂高考名師課堂在線學(xué)習(xí)

• 音樂考級類網(wǎng)絡(luò)課程

• 音樂教程名師視頻課堂

• 音樂考研類視頻網(wǎng)絡(luò)課程