音樂與建筑:叛逆電音“少年”師從蓋里跨界建筑設(shè)計(jì)
受傳統(tǒng)音樂熏陶的他,因厭倦與叛逆,在大學(xué)時(shí)期選擇電子音樂及創(chuàng)作作為主修專業(yè)。一次偶然的機(jī)會(huì),通過聲音裝置,他接觸到了儀器與計(jì)算機(jī)技術(shù)的融合,并因此踏上了一條通向建筑的路。
學(xué)生時(shí)代的一次訪學(xué)將這位出生于奧地利的音樂家?guī)У矫绹,他愛上了加州洛杉磯熱情四溢的氛圍,并于畢業(yè)后搬去加州,師從弗蘭克·蓋里(Frank Gehry),隨后開創(chuàng)自己的事務(wù)所并任教于南加州建筑學(xué)院,闖出一條的獨(dú)特跨界之路。
他的作品不斷擴(kuò)展建筑和城市設(shè)計(jì)的邊界,嘗試新的空間概念,強(qiáng)化現(xiàn)有的城市景觀,以追求一種包含所有設(shè)計(jì)領(lǐng)域的夢幻美學(xué)。
他是Herwig Baumgartner,是一名注冊(cè)建筑師,也是洛杉磯建筑公司Baumgartner+Uriu(B+U)的負(fù)責(zé)人及聯(lián)合創(chuàng)始人(與Scott Uriu)之一。
People
人物素描
Herwig Baumgartner
職業(yè)經(jīng)歷
注冊(cè)建筑師,
南加州建筑學(xué)院教授;
洛杉磯建筑公司Baumgartner+Uriu(B+U)負(fù)責(zé)人/聯(lián)合創(chuàng)始人
學(xué)習(xí)經(jīng)歷
維也納音樂和表演藝術(shù)大學(xué)音樂和新媒體學(xué)士學(xué)位
維也納應(yīng)用藝術(shù)大學(xué)建筑碩士學(xué)位
。ā癏erwig Baumgartner”下稱H)
采訪|元鳴,靜遠(yuǎn)
校對(duì)|激清主編|栗茜編輯|Yunfei
01
音樂·建筑
Personal Stories:From Music and New Media to Architecture
█您曾經(jīng)在蓋里的事務(wù)所工作,您對(duì)他的工作有什么贊美或批評(píng)嗎?您從蓋里那里學(xué)到了什么?對(duì)于您的整個(gè)職業(yè)生涯有何影響?
H:這是個(gè)好問題。我剛從學(xué)校畢業(yè)就去了那里,并工作了大約十年。這是相當(dāng)長的時(shí)間,有些影響是有意識(shí)的,但有些可能是無意識(shí)的。但是對(duì)我來說,我學(xué)到的最重要的一課是對(duì)某件事情保有信念,并且鉆研如何推進(jìn)它。另外,永遠(yuǎn)不要預(yù)設(shè)任何事情,思考怎樣實(shí)現(xiàn)它。從某種意義上講,即天真地看待問題,并且不害怕看起來過于天真,并學(xué)著用一套系統(tǒng)去發(fā)展一個(gè)想法。不要關(guān)心這是一個(gè)好的主意或者不好的主意,或是它是什么風(fēng)格,而是你如何處理一件非常復(fù)雜且困難的事情,并且一步一步弄清楚如何做到它。將其分解成幾個(gè)組成部分,了解如何劃分想法,然后再將它們組合在一起。
因此,當(dāng)我離開蓋里事務(wù)所在Pasadena建造第一個(gè)項(xiàng)目的時(shí)候,我就已經(jīng)大概知道如何經(jīng)濟(jì)又高質(zhì)量的完成一個(gè)復(fù)雜的作品——把事情分開,找到對(duì)應(yīng)專業(yè)的人去做,而不是將它分配給一個(gè)人,那樣很可能導(dǎo)致事情做不好,價(jià)格卻高達(dá)四倍(笑)。蓋里非常擅長于與預(yù)算、限制條件打交道。我認(rèn)為事務(wù)所進(jìn)行的許多技術(shù)開發(fā),都是由建筑師的需求產(chǎn)生的——弄清楚如何建造一個(gè)項(xiàng)目,而不僅僅是設(shè)計(jì)一個(gè)項(xiàng)目。這對(duì)我來說收獲很大。
█您能和我們談一談您的音樂學(xué)習(xí)經(jīng)歷嗎?在本科學(xué)習(xí)中的學(xué)習(xí)方向是什么?
H:我從小就學(xué)習(xí)演奏古典音樂——就像從事這類職業(yè)的人們一樣:早早開始,然后就讀于音樂學(xué)院。最終我進(jìn)入了維也納表演藝術(shù)大學(xué)。維也納表演藝術(shù)大演奏的管弦樂大部分屬于古典和現(xiàn)代流派。隨著我的成長,我接觸到的音樂越來越現(xiàn)代。我上學(xué)的時(shí)候有些厭倦了必修的古典與現(xiàn)代流派的管弦樂。所以我將專業(yè)轉(zhuǎn)向了作曲以及電子音樂和計(jì)算機(jī)音樂。這在90年代初是一個(gè)相當(dāng)新的領(lǐng)域。音樂學(xué)院內(nèi)有一個(gè)小型機(jī)構(gòu),對(duì)于從事電子音樂者來說,在當(dāng)時(shí)那真是一個(gè)有趣的地方,很多有趣的人會(huì)去那里,有很多音樂會(huì)和對(duì)電子音樂的贊助和支持……我們完成了一些聲音裝置——類似于聲學(xué)與聲音的三維使用。我們從從事純粹的電子音樂開始,轉(zhuǎn)向于更多將儀器、電子設(shè)備和計(jì)算機(jī)的融合。這段經(jīng)歷一定程度上影響了我之后跨領(lǐng)域走向建筑。
█是怎樣的契機(jī)讓您開始對(duì)建筑感興趣并決定繼續(xù)學(xué)習(xí)下去?
H:關(guān)鍵點(diǎn)有兩個(gè),它們都發(fā)生在我學(xué)習(xí)音樂期間。其中一個(gè)來源于我的一位奧地利建筑師朋友Guenther Domenig,他在我長大的湖邊建造了一座瘋狂的、看上去很不尋常的“石頭”房子。因?yàn)樗,我?duì)建筑有了一些新的視角與看法。
Stone house©Guenther Domenig
另一個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)是我非常熟悉的柏林愛樂樂團(tuán)大樓(Berlin Philharmonic by Hans Scharoun)。作為一個(gè)音樂家,我在那里聆聽了很多場音樂會(huì)(笑),那是一個(gè)空間復(fù)雜、令人著迷的建筑。主要是這兩個(gè)點(diǎn)讓我對(duì)建筑產(chǎn)生了興趣。其實(shí)這種興趣總是存在的,但到后來變得愈發(fā)越明顯。
Berlin philharmonic building©Hans Sharoun
█您經(jīng)歷了一個(gè)轉(zhuǎn)專業(yè)的過程,當(dāng)時(shí)如何考慮擇校以及準(zhǔn)備作品集的呢?
H:這是一個(gè)有趣的故事。實(shí)際上我首先申請(qǐng)了另一所大學(xué)的研究生。那里的建筑學(xué)教授看到我的作品集笑著對(duì)我說,“我不認(rèn)為你來對(duì)了地方,但是也許來自Coop Himmelblau的Wolf Prix更加合適你,他今年秋季開始會(huì)在維也納應(yīng)用藝術(shù)大學(xué)教書!蔽液芨吲d對(duì)方能如此坦率(笑)。因此我去申請(qǐng)了Prix教授的碩士課程,當(dāng)時(shí)我對(duì)于他是誰真是一無所知。然后他開始教授他的第一堂研究生課程,我成為了他的學(xué)生,他作為教授與我接觸建筑幾乎同步開始。雖然我們的興趣點(diǎn)不同,但我們彼此相處融洽(笑)。
關(guān)于我的作品集,就像我提到的那樣,我確實(shí)有一些藝術(shù)(fine arts)背景。早期學(xué)習(xí)音樂期間,我得到了奧地利城市Villach提供的一筆經(jīng)費(fèi)。那是收獲很大的一年,盡管我很年輕,但那段時(shí)間里產(chǎn)出了很多作品,比如說金屬雕塑。從建筑師的角度,這些看起來很有意思,而且顯然與最終建筑所追求的東西有某種聯(lián)系。我的一些經(jīng)歷對(duì)于進(jìn)入這所學(xué)校來說已經(jīng)足夠了。維也納應(yīng)用藝術(shù)大學(xué)不是一所常規(guī)的建筑學(xué)校,它并不過多注重于技術(shù)課程,而是對(duì)藝術(shù)與設(shè)計(jì)高度關(guān)注。有手工藝品、電影、繪畫、戲劇、舞臺(tái)布景……學(xué)校還有一個(gè)相關(guān)的博物館。這一切都非;钴S,經(jīng)常有很多相關(guān)的人們來到學(xué)校。我就這樣完成了專業(yè)上的過渡。
█您覺得音樂藝術(shù)和建筑之間的聯(lián)系是什么?您認(rèn)為這兩個(gè)專業(yè)之間有什么異同,如何看待領(lǐng)域之間的融合?
H:我想當(dāng)然是有一些相似之處的。這很有趣,目前建筑學(xué)教育確實(shí)在發(fā)生變化,改變了建筑師的傳統(tǒng)角色。當(dāng)今的建筑教育有一種混合技術(shù)和感性的趨勢,從建筑學(xué)院走出來的學(xué)生,不僅僅是在從事建筑,還涉足了很多其他的領(lǐng)域,這種組合很少見,對(duì)吧?(笑)你既需要擁有技術(shù)專長,也需要有藝術(shù)專長,不同領(lǐng)域之間有很多的相似點(diǎn),也存在著重大的差異。
人們總是問我如何關(guān)聯(lián)作曲與建筑,這是一個(gè)很難回答的問題。相似之處確實(shí)是很多的,主要是在事情的最開始——在概念設(shè)計(jì)階段有一些聯(lián)系。二者都從構(gòu)想的概念出發(fā),建筑思考圖形變化,與之類似的,音樂需要考慮聲音如何影響到人的情緒,以及某個(gè)音符的意義。但當(dāng)涉及到主題核心時(shí),二者是非常不同的。
軟件上,音樂和建筑則有著驚人的相似性。建筑使用grasshopper。音樂專業(yè)使用MAX/MSP,MAX/MSP是一種視覺編程語言。在此之前音樂專業(yè)的編程語言是C++,它不容易掌握,而Max能夠整合各種類型的媒體,可以插入聲音、還可以將其與視頻、現(xiàn)場的應(yīng)用程序結(jié)合起來。建筑設(shè)計(jì)軟件語言和音樂編曲語言都是很具體并有內(nèi)在相似性的工具,它們?yōu)槿祟愄峁┝祟愃频目赡苄。如果你?duì)數(shù)學(xué)有一些基本的了解,那么你將會(huì)更加容易掌握這兩個(gè)工具——通過編程,事物能夠結(jié)合在一起,并且變得更加簡潔。
█為什么會(huì)選擇去美國留學(xué)?美國與歐洲的文化差異對(duì)您來說最大的吸引力是什么?
H:的確,這里很不一樣。我第一次到美國是93年作為交換生去洛杉磯學(xué)習(xí),我非常喜歡洛杉磯,它和歐洲太不一樣了。通常你需要駕車而不是靠步行去到想去的地方,這里沒有公共空間,不過有很美好的天氣和海灘。除此之外,它實(shí)現(xiàn)了真正的文化融合。不同的文化在城市里形成根深蒂固的社區(qū)。當(dāng)你去韓國城,你可以不說英語,只說韓語,韓國城濃郁的飲食文化氛圍讓你真實(shí)地體驗(yàn)韓國。在歐洲,城市是等級(jí)化的,人很難融入與適應(yīng)。在這里卻很簡單,這種不同類型文化彼此共存的狀態(tài)對(duì)我來說很吸引人。96年我再次回到洛杉磯,開始為蓋里工作,并居洛杉磯直至現(xiàn)在。
02
研究·實(shí)踐
Professional Practice at B+U
█可以和我們分享一下您近期參與的由南加州建筑學(xué)院(SCI-Arc)舉辦的線上展覽“Architectural Bestia Symposium”嗎?參展作品具體都包括哪些項(xiàng)目?
H:“Architectural Bestia Symposium”的展覽本場由Hernan Diaz Alonso策展,M.Casey Rehm設(shè)計(jì),Graham Foundation for Advanced Studies in the Fine Arts作為支持。我一直希望可以保持在建筑思想技術(shù)的前沿,因此也非常榮幸與他們合作。
本次展覽依托于人工智能(AI),以全面線上的模式展出。我們事務(wù)所的參展作品包括五個(gè)項(xiàng)目,整個(gè)過程非常具有實(shí)驗(yàn)性,因?yàn)闆]有人知道此展覽方式可以給我們帶來什么結(jié)果。在作品選擇方面,我們選擇了最具多樣性的五個(gè)作品。
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