國家大劇院:國家大劇院原創(chuàng)歌劇《夏日彩虹》
國家大劇院原創(chuàng)歌劇《夏日彩虹》(新版《山村女教師》) 【開票】
演出時間:2021.09.08 - 2021.09.12
演出劇場:歌劇院
演出時長:待定
日期/場次:
2021.09.08 周三 19:00
2021.09.09 周四 19:00
2021.09.10 周五 19:00
2021.09.11 周六 19:00
2021.09.12 周日 19:00
演出介紹
原創(chuàng)歌劇《夏日彩虹》講述了貧困山區(qū)女教師楊彩虹為教育事業(yè)奉獻生命的感人故事,通過幾位主人公跌宕起伏的命運,關(guān)照著當下人們所共有的價值抉擇、情感沖突和人生困惑,更深入探討了理想與現(xiàn)實、愛情與背叛、犧牲與奉獻等亙古不變的生命主題。純潔堅定的楊彩虹,善良淳樸的周洛平,懦弱而現(xiàn)實的李文光,每一個人物都活生生的矗立在舞臺上,真實的向觀眾展示著他們的喜怒哀樂。詩意的表達、溫情的音樂、寫意的舞臺,使得這部作品感人肺腑,激發(fā)著觀眾強烈的內(nèi)心共鳴。
該劇是國家大劇院于2009年推出的首部現(xiàn)實題材原創(chuàng)歌劇《山村女教師》的全新制作版本。2021年,在中國共產(chǎn)黨成立一百周年之際,國家大劇院本著以人民為中心的創(chuàng)作導向,再次集結(jié)主創(chuàng)團隊,希望通過對劇本和音樂進一步的精修打磨以及全新設(shè)計制作的舞臺視覺方案,呈現(xiàn)出新時代的風貌特色,力求以這部扎根人民、觀照現(xiàn)實的藝術(shù)作品,向奔赴在扶貧路上的教育工作者致敬,謳歌這些平凡的英雄們甘于奉獻、勇于犧牲的精神品格,唱響時代主旋律、凝聚時代正能量。
主創(chuàng):
作 曲:郝維亞
編 劇:劉 恒
指 揮:張 藝
導 演:陳薪伊
舞美設(shè)計:李 斌
服裝設(shè)計:吳俊羲
燈光設(shè)計:唐 銘
多媒體設(shè)計:胡天驥
造型設(shè)計:林 穎
道具設(shè)計:王偉君
音響設(shè)計:王 浩
音樂指導:黃小曼
合唱指揮:焦 淼
童聲合唱指揮:許德昌
兒童戲劇指導:張銘益
主演:
楊彩虹(女高音):周曉琳●、李欣桐●
周洛平(男中音):王鶴翔●、張 揚●
李文光(男高音):扣 京●、王 沖●
孟秋霞(女高音):張文沁●、武 赫
林喜鳳(女中音):王 蕾
周五山(男低音):關(guān)致京●
(注:●國家大劇院歌劇演員)
演出:
國家大劇院歌劇演員隊、合唱團、管弦樂團
劇情介紹
縣城長大的師專畢業(yè)生楊彩虹因為愛情和理想來到藍溪村當了一名山村小學教師。男友李文光因為走出山外繼續(xù)求學,漸漸不滿于山村的貧困和那里的愛情。婚禮前夕,李文光返回家鄉(xiāng)要求取消婚事,所有人都不能夠接受這個現(xiàn)實。丟失了愛情的楊彩虹因為對山村和孩子們的眷戀,留了下來繼續(xù)執(zhí)教。傷殘復(fù)原軍人、為人正直的村長周洛平愛上了楊彩虹,卻始終不敢開口。楊彩虹因為積勞成疾加上愛情失意,暈倒在講臺上,促使周洛平表露了心跡。病愈歸來的楊彩虹接納了周洛平,山村再一次為幸福所籠罩,但悲劇卻在這時悄悄地降臨……
主創(chuàng): 郝維亞作曲
中央音樂學院作曲系教授、博士生導師、系主任,全國四個一批與萬人計劃獲得者,師從吳祖強教授。意大利羅馬圣·切契利亞音樂學院 和美國哥倫比亞大學訪問學者。
近年主要集中在戲劇音樂領(lǐng)域內(nèi)的創(chuàng)作,作品包括歌劇《山村女教師》(2009)、《大漢蘇武》(2013)、《一江春水》(2014)、《辛夷公主》(2016)、《畫皮》(2018)與《蕭紅》(2019)。
其他主要作品:《第一交響樂“紀念”》獲得第十六屆全國音樂作品(交響樂)優(yōu)秀獎(2005);笛子協(xié)奏曲《陌上花開》獲全國民族管弦樂作品比賽二等獎(2009);傳統(tǒng)笙與樂隊《萬里行》(2017);二胡協(xié)奏曲《淚泉》(2017);笛子與室內(nèi)樂隊《牡丹亭夢》(2018);《我們一起奔向大海仰望星空》(2020);琵琶與樂隊《記憶深處》(2021)等。
主創(chuàng) 劉恒 編劇
國家一級作家、編劇,無黨派人士,F(xiàn)任《北京文學》主編、北京老舍文學院院長、北京市文聯(lián)駐會作家、北京市作家協(xié)會主席、中國作家協(xié)會副主席、全國政協(xié)常委。1979年就職于《北京文學》雜志社,先任小說編輯,后任北京作家協(xié)會駐會作家等職。
1977年開始發(fā)表作品,1986年發(fā)表小說《狗日的糧食》,開始引人注目,獲1985-1986全國優(yōu)秀短篇小說獎。主要作品有:長篇小說《黑的雪》《逍遙頌》《蒼河白日夢》等,中篇小說《白渦》《伏羲伏羲》《虛癥》《天知地知》等,短篇小說《狗日的糧食》《小石磨》《教育詩》《拳圣》等。其中部分作品獲全國及地方多項文學獎,部分作品在海外及中國港臺地區(qū)發(fā)表,被翻譯成英、法、日、意、德、韓等多種文字。
1988年開始撰寫或改編影視、舞臺劇劇本,被譽為“中國第一編劇”。創(chuàng)作電影劇本《本命年》《菊豆》《四十不惑》《秋菊打官司》《西楚霸王》《紅玫瑰白玫瑰》《跟我走一回》《畫魂》《漂亮媽媽》《張思德》《云水謠》《集結(jié)號》《鐵人》《金陵十三釵》《雨中的樹》《殺戒》《我的戰(zhàn)爭》《圍獵》《笑著唱歌的我們》等,電視劇劇本《大路朝天》《貧嘴張大民的幸福生活》《少年天子》等,話劇《窩頭會館》,歌劇《山村女教師》,其中多部作品在國內(nèi)外電影節(jié)或電視節(jié)上獲獎,并數(shù)次被評為優(yōu)秀及最佳編劇。
曾獲首屆魯迅文學獎、首屆北京市文學藝術(shù)獎、首屆老舍文學獎、第8屆“五個一工程”獎、第18屆“金鷹獎”最佳編劇獎、第21屆“飛天獎”優(yōu)秀編劇獎、第35屆瓦亞多里德國際電影節(jié)“金穗獎”及第63屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎提名等多項國內(nèi)外大獎。首都杰出人才獲得者,榮獲北京市首屆中青年文藝工作者德藝雙馨稱號獎。
主創(chuàng) 張藝 指揮
中央芭蕾舞團音樂總監(jiān)、上海愛樂樂團藝術(shù)總監(jiān)、浙江交響樂團藝術(shù)總監(jiān)。享受國務(wù)院政府特殊津貼專家、中宣部“四個一批”人才。作為當前中國最具影響力的指揮家之一,張藝曾與眾多國內(nèi)外著名樂團合作音樂會、歌劇和芭蕾舞劇演出,如中國國家交響樂團、中國愛樂樂團、上海交響樂團、上海愛樂樂團、墨爾本交響樂團、英國倫敦愛樂樂團、德國廣播愛樂樂團、德國符騰堡室內(nèi)樂團、馬來西亞愛樂樂團、澳大利亞維多利亞交響樂團、古巴交響樂團、瑞典皇家歌劇院等。他的足跡遍布歐、美、澳與亞洲等地,攜手合作的著名中外藝術(shù)家有萊昂尼達斯·卡瓦科斯、伊曼紐爾·帕胡德、文策爾·富克斯、雷諾德·卡皮桑、提鮑德、鄭明和、莎拉·張、郎朗等。
張藝曾指揮許多中外作品的中國首演,如斯特拉文斯基《一個士兵的故事》、葉小綱《馬九匹》、陳其鋼《道情》、莫扎特《C小調(diào)彌撒》和羅西尼《圣母悼歌》等。此外,他還錄制了不少中外作品的唱片,如德國WERGO 唱片公司出版的葉小鋼交響樂作品,與英國倫敦愛樂樂團及大提琴演奏家秦立巍為DECCA唱片公司錄制英國作品專輯。張藝因指揮大量中西方當代音樂作品榮獲北京現(xiàn)代音樂節(jié)“杰出貢獻獎”。
在國家重大活動中也能看到張藝的身影,如2007年香港回歸十周年慶典演出和2008年北京奧運會開幕式,張藝指揮并錄制了北京奧運會開幕式的大部分音樂,包括主題歌《我和你》。2015年11月,張藝帶領(lǐng)中央芭蕾舞團交響樂團赴瑞士日內(nèi)瓦萬國宮舉辦了“聯(lián)合國五常聯(lián)合音樂會”,慶祝中瑞建交65周年、聯(lián)合國成立70周年和世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年。2017年3月,他帶領(lǐng)國家大劇院管弦樂團赴阿聯(lián)酋參加阿布扎比藝術(shù)節(jié),獲圓滿成功。
主創(chuàng) 陳薪伊 導演
著名戲劇家、導演、編劇。從事戲劇創(chuàng)作近70年,前30年從事戲曲、電影和話劇表演,之后從事舞臺劇導演、劇本創(chuàng)作、戲劇教學至今,導演作品140余部,首屆獲得國家一級導演職稱。中華人民共和國國務(wù)院授予“國家有特殊貢獻話劇藝術(shù)家”稱號,享受國務(wù)院特殊津貼。北京人民藝術(shù)劇院榮譽導演,中央戲劇學院名譽教授,上海戲劇學院客座教授,上海電影集團演員劇團話劇藝術(shù)顧問,國際舞臺美術(shù)聯(lián)盟(lSTAN)榮譽會員。曾獲2012年“中華文化人物”稱號。
1984年作為人才引進至北京,任中國鐵道部鐵路文工團副團長、總導演;1998年上海文化局(后更名為上海文化廣播影視管理局,現(xiàn)為上海文化旅游局)作為人才引進,任上海文化旅游局創(chuàng)作中心導演;2019年在上海成立陳薪伊藝術(shù)中心,任藝術(shù)總監(jiān),同年受中華文化促進會之邀擔任戲劇工作委員會暨大世界國際戲劇協(xié)作組織主席。
陳薪伊導演的作品連續(xù)10屆14次獲文華獎,其中文華大獎4部,曾為黃梅戲《徽州女人》編劇,獲曹禺戲劇文學獎。多次獲中宣部“五個一工程”及中國戲劇節(jié)、中國藝術(shù)節(jié)、中國京劇節(jié)、各省市戲劇節(jié)等各類戲劇獎項。京劇《貞觀盛事》和話劇《商鞅》同時入圍中國首屆舞臺劇十大精品工程,名列榜首;兒童劇《紅領(lǐng)巾》、京劇《梅蘭芳》入圍中國第三屆舞臺劇十大精品工程;歌劇《張騫》獲首次文華大獎歌劇獎、首屆中央戲劇學院導演獎;京劇《貞觀盛事》《梅蘭芳》獲得第三、四屆中國京劇節(jié)金獎;中國首屆國際莎士比亞戲劇節(jié)導演《奧賽羅》,獲話劇金獅獎;因成功導演話劇《原野》,獲首屆北京人藝、北大方正特邀導演獎;2019年獲得壹戲劇大賞·話劇杰出貢獻獎。
連續(xù)十年為國家大劇院排演了八部歌劇、話劇作品:《圖蘭朵》《藝術(shù)家生涯》《山村女教師》《趙氏孤兒》《冰山上的來客》《哈姆雷特》《威尼斯商人》《蘭花花》。2012年,《圖蘭朵》獲首屆北京丹尼國際舞臺藝術(shù)最佳導演獎、首屆上海白玉蘭導演獎、首屆弘揚中國文化獎;2016年,《冰山上的來客》獲第五屆全國少數(shù)民族文藝匯演金獎。同年在《周秦漢唐,穿越香港》演出中,為香港中樂團成功導演了一場非同凡響的中樂交響劇詩音樂會;在紀念長征八十周年之際,出色地導演了話劇交響劇詩《吁地》;在紀念莎士比亞誕辰四百周年之際,導演的《哈姆雷特》獲得了高度贊譽;2017年為國家大劇院又添兩部經(jīng)典之作——莎士比亞話劇《威尼斯商人》和中國原創(chuàng)歌劇《蘭花花》;2018年,為國家藝術(shù)基金歌劇導演人才培養(yǎng)項目擔任主講導師,同年6月為紀念漢劇大師陳伯華誕辰百年,在武漢漢劇院執(zhí)導原創(chuàng)漢劇《霓裳長歌》,在琴臺大劇院成功首演;2018年10月,在英國大英圖書館“對話盧燕”活動中,導演了由盧燕和關(guān)棟天出演的話劇《洋麻將》片斷。
陳薪伊導演多次赴海外參加各類國際藝術(shù)節(jié),并進行演講等文化交流活動。在英國中華傳統(tǒng)文化研究院、利茲大學、中英文化研究院、英美戲劇學院(BADA)、劍橋大學、皇家中央演講與戲劇學院、大英圖書館、德國慕尼黑工大、慕尼黑孔子學院、波恩大學東亞政治學院漢學系、德國魏瑪、瑙姆堡尼采故居等地,以歌劇《趙氏孤兒》《圖蘭朵》、話劇《原野》《哈姆雷特》等作品的創(chuàng)作為背景做學術(shù)報告,為傳揚中國文化作出卓越貢獻。并在慕尼黑工大禮堂參加國慶60周年聯(lián)誼活動,參加TUM交響樂團在愛樂廳的圣誕音樂會,獲得慕尼黑工大金色;。
由陳薪伊導演擔任藝術(shù)總監(jiān)的“陳薪伊藝術(shù)中心”于2019年4月27日在上海成立,推出的首部話劇《洋麻將》受到社會各界的高度贊譽,2020年7月以全女班陣容呈現(xiàn)了莎士比亞經(jīng)典劇作《奧賽羅》,并于首輪演出結(jié)束后宣布了“陳薪伊藝術(shù)中心演員俱樂部”成立。陳薪伊藝術(shù)中心出品的首部原創(chuàng)話劇交響劇詩《龍亭侯蔡倫》于2020年10月以全京班演員陣容在人民大舞臺成功上演,并計劃于未來五年連續(xù)每年推出一部原創(chuàng)作品。
主創(chuàng) 李斌舞美設(shè)計
就職于國家大劇院舞美設(shè)計制作中心。多年的舞臺實踐積累了數(shù)十部舞臺設(shè)計作品。作品曾獲“國家舞臺精品工程獎”、“五個一工程”獎及“文華獎”等獎項。
主要舞美設(shè)計作品:國家大劇院舞劇《馬可·波羅》、國家大劇院復(fù)排歌劇《西施》 、山西說唱劇《解放》、舞蹈詩《延安記憶》、國家大劇院話劇《西望長安》、國家大劇院兒童歌劇《漁公與金魚》;印象系列作品《印象國樂》、又見系列作品情境體驗劇《又見五臺山》、又見系列作品《又見國樂》、實景演出《再回雁塔》《再回大唐》、沉浸式體驗劇《那年芳華》、室內(nèi)情境體驗劇《天水千古秀》、紀實劇《家園》、沉浸式體驗劇《再回延安》、實景演出《太行山上》。
主創(chuàng) 吳俊羲服裝設(shè)計
畢業(yè)于中央戲劇學院舞臺美術(shù)系,現(xiàn)就任于北京兒童藝術(shù)劇院股份有限公司。
設(shè)計及參演作品榮獲:iSTAN國際舞臺美術(shù)聯(lián)盟人物造型優(yōu)秀獎、2018cisd中國先鋒戲劇青年設(shè)計師。作品參加2019年在俄羅斯舉辦的“21世紀創(chuàng)意戲劇服裝:下一代”世界服裝展、中國青年時裝設(shè)計師創(chuàng)意時裝設(shè)計大賽“最佳創(chuàng)意獎”、中國舞臺美術(shù)學會獎、中國人口文化獎、文華大獎特別獎、“五個一工程”獎、國家精品工程獎、作品參加國際舞美大展“PQ”展、中法舞臺視覺藝術(shù)展、“名師之夜”時裝表演等大型展演。
主要作品:歌劇《圖蘭朵》《藝術(shù)家生涯》《鼻子》《大漢蘇武》《冰山上的來客》《洪湖赤衛(wèi)隊》,話劇《犀!贰都咨暧洝贰短畦,滬劇《鄧世昌》,秧歌劇《米脂婆姨綏德漢》,音樂劇《風中麗人》,兒童劇《安徒生》《想飛的孩子》,以及多部大型電視節(jié)目的服裝化妝設(shè)計。
主創(chuàng) 唐銘燈光設(shè)計
畢業(yè)于中央戲劇學院舞臺燈光設(shè)計專業(yè),現(xiàn)任國家大劇院舞美制作中心燈光設(shè)計。
獲得獎項:2014年水立方APEC(亞太經(jīng)合組織)榮譽證書、2015年紀念抗日戰(zhàn)爭勝利70周年閱兵榮譽證書。
燈光設(shè)計作品:
舞劇作品:《杜甫》(獲得2016荷花獎)、《鐵人》、《我的烏蘭牧騎》、《嫦娥之月亮傳說》等。
話劇作品:《上甘嶺》、《塵埃落定》、《仲夏夜之夢》、《生命如歌》(獲全國少數(shù)民族匯演大獎)、《陳嘉庚》、《范長江》、《八步沙》等。
戲曲類作品:《大唐貴妃》、《孝莊長歌》、《日升昌票號》等。
情景舞。嚎傉栉鑸F《列兵》。
戶外旅游實景駐場演出:《邊城》、《三笑》、《那年芳華》、《夜泊秦淮》、《夢幻香格里拉》等。
開幕式晚會:《第十屆全國中學生運動會》、《第五屆特殊奧林匹克運動會閉幕式大型文藝晚會》、《全國第四屆體育大會開幕式》、水立方《APEC會議》、紀念抗日戰(zhàn)爭勝利70周年閱兵天安門城樓藝術(shù)照明、2014年和2015年新年戲曲晚會等。
主創(chuàng) 胡天驥多媒體設(shè)計
2001年畢業(yè)于中央美術(shù)學院壁畫系,2006年畢業(yè)于法國lissa動畫學院,主修影視動畫。2007年回國后創(chuàng)立正月影像studio,從事CG影視后期特效舞臺多媒體互動影像工作。2019年慶祝澳門回歸祖國20周年文藝晚會多媒體視頻總設(shè)計。
近年主要作品有:國家大劇院制作歌劇《長征》《這里的黎明靜悄悄》《金沙江畔》《夢游女》;歌劇《扶貧路上》《大漢蘇武》《紅河谷》《運之河》《傷逝》《在希望的田野上》《天使日記》;兒童歌劇《沒頭腦和不高興》《白雪公主》;話劇《基督山伯爵》《林則徐》《逆行》;舞劇《到那時》《河》《水月洛神》《一起舞蹈吧》;音樂劇《血色湘江》《茉莉花》《錦繡過云樓》《阿爾茲記憶的愛情》《紫檀》等。
主創(chuàng) 林穎化裝設(shè)計
畢業(yè)于中央戲劇學院,人物造型設(shè)計專業(yè)碩士研究生,F(xiàn)任職國家大劇院化裝設(shè)計制作組,并擔任國家大劇院舞美學員隊化裝專業(yè)教師。中國電影電視技術(shù)學會化妝專業(yè)委員會委員。為中央戲劇學院表演系、音樂劇系、歌劇系、京劇系講授化裝課程。
獲得獎項:2018iSTAN國際舞臺人物造型設(shè)計競賽化裝設(shè)計新銳獎;2018第十二屆中國電影電視化妝金像獎。
主要作品:國家大劇院兒童歌劇《阿凡提》《漁公與金魚》,話劇《鳥》《十字街頭》《西望長安》,《尋找最美的聲音-獻給孩子們的歌劇音樂會》,大型原創(chuàng)京劇交響套曲《京城大運河》;中央電視臺《光榮綻放》;中央戲劇學院話劇《大雪地》、舞劇《雙城》、《空性之舞》、《WAIT-女仆》、《HI-朱麗小姐》、《GO-三姐妹》、《獻舞》;音樂劇《閃亮芭比》、遼寧省第十屆藝術(shù)節(jié)音樂劇《魚兒飛》;統(tǒng)籌國家大劇院制作劇目《阿依達》《假面舞會》《唐豪瑟》《林則徐》《愛之甘醇》《駱駝祥子》等100余部;第16屆亞洲運動會開、閉幕式文藝演出、“一帶一路”國際合作高峰論壇文藝演出、我和祖國一起成長——2019年六一國際兒童節(jié)主題演出、大型實景演出《漢頌》等。
出版書籍:參編《臺前與幕后-國家大劇院舞臺美術(shù)展》,《2017北京高等院校人物造型設(shè)計教學聯(lián)盟活動匯編》、《新校園》論文發(fā)表。
科研項目:中國傳統(tǒng)人物造型的現(xiàn)代化呈現(xiàn)。
主創(chuàng) 王浩音響設(shè)計
畢業(yè)于北京聯(lián)合大學音響視聽專業(yè),從事過舞臺劇音響音效設(shè)計、演出擴聲調(diào)音、劇場音響系統(tǒng)設(shè)計及音響設(shè)備技術(shù)維護等相關(guān)工作。
2007年在國家大劇院工作以來,先后完成了多部國家大劇院原創(chuàng)劇目和其它文藝院團的音響設(shè)計工作。
獨立設(shè)計的劇目有:歌劇《山村女教師》、歌劇《軍中女郎》、話劇《林則徐》、話劇《樣式雷》、歌舞劇《我的烏蘭牧騎》、第一節(jié)全國農(nóng)民藝術(shù)節(jié)開幕式等。
參與創(chuàng)作的劇目有:京劇《赤壁》、京劇《天下歸心》、話劇《風雪夜歸入》、話劇《抉擇》、舞劇《天路》等。
主創(chuàng) 黃小曼音樂指導
歌劇音樂指導,國家一級演奏員,鋼琴家。國家大劇院合唱團團長,中國音樂家協(xié)會理事,第七屆文代會代表,北京市東城區(qū)文聯(lián)副主席、音協(xié)主席,原中央歌劇院副院長。擔任文旅部高級職稱評委會、“文華獎”評委會、“舞臺精品工程”評委會委員。
自幼學習鋼琴,畢業(yè)于中央音樂學院鋼琴系。1976年進入中央歌劇院,在幾十年的歌劇生涯中,積累了中外經(jīng)典歌劇近百部,并在多部歌劇中任音樂指導和藝術(shù)總監(jiān)。2000年任中央歌劇院副院長,2009年參與組建國家大劇院合唱團。
1999年策劃并推出了系列“中外藝術(shù)歌曲音樂會”;在慶祝澳門回歸天安門大型廣場音樂會“中國心”中任總策劃和藝術(shù)指導;同年榮獲文化部(現(xiàn)文旅部)頒發(fā)的全國優(yōu)秀演奏獎。2000年中央電視臺“東方之子”欄目對她進行了專門的采訪和報道。2001年為申辦北京奧運會,在北京故宮午門舉行的“世界三大男高音音樂會”任總策劃、藝術(shù)總監(jiān)。2002年開始,連續(xù)擔任歷屆中央電視臺“全國青年歌手大獎賽”美聲組、合唱組評委會委員;2011年、2014年擔任CCTV鋼琴/小提琴大賽的評委。2008年起,在國家大劇院《西施》《山村女教師》《趙氏孤兒》《運河謠》《冰山上的來客》《方志敏》《長征》《蘭花花》等原創(chuàng)中國歌劇中擔任音樂指導。
主創(chuàng) 焦淼合唱指揮
現(xiàn)任國家大劇院合唱團駐團指揮,國家大劇院青年室內(nèi)合唱團指揮。畢業(yè)于中國音樂學院指揮系,師從于我國著名指揮家吳靈芬教授,并得到著名指揮家嚴良堃先生的指導。于2014-2015年受邀赴美國南加州大學桑頓音樂學院以及洛杉磯歌劇院進行交流訪學。
作為駐團指揮,參與制定國家大劇院合唱團全年百余場演出的排演計劃。在多部中外歌劇中擔任合唱指揮,如《西施》《卡門》《茶花女》《圖蘭朵》《托斯卡》《洪湖赤衛(wèi)隊》《山村女教師》《這里的黎明靜悄悄》《冰山上的來客》《駱駝祥子》等。策劃并指揮系列特色鮮明的主題音樂會,如《聆聽金色歲月》《奇妙的和諧》《秋日情思》等。在多場著名指揮家的音樂會中擔任合唱指揮:在國家大劇院與鄭明勛合作的威爾第《安魂曲》中,擔任合唱排練工作,受到大師的肯定與好評;在國家大劇院合唱團與費城交響樂團的合作演出中,完成貝多芬《d小調(diào)第九交響曲》的合唱排練。在藝術(shù)歌曲合唱作品的詮釋方面也積累了豐富的經(jīng)驗:指揮國家大劇院合唱團演唱作曲家郭文景先生創(chuàng)作的無伴奏合唱作品《天地的回聲》,并出版CD;擔任作曲家陳其鋼先生創(chuàng)作的交響合唱作品《江城子》的合唱指揮。在G20高峰論壇開幕演出《最憶是杭州》及“一帶一路”高峰論壇文藝演出《千年之約》等重要演出中擔任合唱指揮。同時在國家大劇院承辦的一系列藝術(shù)普及教育活動中,策劃并參與國家大劇院合唱團百場公益演出活動,主持一系列內(nèi)容豐富、形式多樣的合唱藝術(shù)沙龍,受到廣大藝術(shù)愛好者的歡迎。
主演 周曉琳飾 楊彩虹
國家大劇院歌劇演員,女高音歌唱家。曾在20余部中外歌劇中擔任女主角,如《山村女教師》《藝術(shù)家生涯》《茶花女》《游吟詩人》《駱駝祥子》《冰山上的來客》《西蒙·博卡涅拉》《水仙女》《圖蘭朵》等。
她涉獵的作品語言風格多樣,聲音兼具抒情性與戲劇性,人物角色塑造立體,舞臺風格獨具魅力。合作過的中外著名指揮家有:湯沐海、陳佐湟、呂嘉、余隆、俞峰、張國勇、李心草、洛林·馬澤爾、弗拉基米爾·阿什肯那齊、祖賓·梅塔、鄭明勛、安東尼奧·帕帕諾等。
周曉琳曾任總政歌舞團獨唱演員。多次在國家大型文藝演出和國事、外事演出中擔任主要演員,用歌聲傳播中國文化和時代精神。
曾獲“金鐘獎”金獎、文化部(現(xiàn)文旅部)文華聲樂節(jié)目表演二等獎(政府獎)、CCTV青年歌手大賽銀獎、“德國新聲音”等比賽大獎。主演的歌劇《大漢蘇武》獲中國文化藝術(shù)政府獎文華獎及中宣部“五個一工程”劇目獎。2012年被央視“光榮綻放”評選為中國十大女高音。 李欣桐飾 楊彩虹國家大劇院歌劇演員,女高音歌唱家。在國家大劇院主演中外歌劇二十余部,包括《卡門》《藝術(shù)家的生涯》《費加羅的婚禮》《駱駝祥子》《意大利女郎在阿爾及爾》《漁公與金魚》《長征》《這里的黎明靜悄悄》《蘭花花》《山村女教師》等,在交響劇《佩爾·金特》及交響音樂會《北京大合唱》中,擔任女高音領(lǐng)唱、獨唱。
美國新英格蘭音樂學院聲樂教育碩士。另演出歌劇《雷雨》《外套》《仲夏夜之夢》《圖蘭朵》《卡門》《白鹿原》《奔月》。曾獲NATS比賽第二名;第五屆“日本長崎蝴蝶夫人聲樂比賽”第二名,并于次年在大阪成功舉辦音樂會。
在歌劇《駱駝祥子》中飾演小福子并赴意大利巡演。在國家大劇院歌劇電影《這里的黎明靜悄悄》中飾演麗莎,此電影獲“盧米埃爾獎”,并于2019年出訪俄羅斯,于馬林斯基劇院演出此劇獲得巨大成功。2012年與珠海華發(fā)集團錄制唱片交響合唱《貝多芬第九交響曲》,擔任女高音領(lǐng)唱。
主演 王鶴翔飾 周洛平
國家大劇歌劇演員,男中音歌唱家。曾出演國家大劇院制作歌劇《卡門》《灰姑娘》《賈尼斯基基》《假面舞會》《西施》《丑角》《弄臣》《愛之甘醇》《意大利女郎在阿爾及爾》《冰山上的來客》《運河謠》《塞維利亞理發(fā)師》《長征》《風流寡婦》《金沙江畔》《蘭花花》等。
曾參加總政歌劇團民族歌劇《黨的女兒》全國巡演,飾演七叔公。在《愛蓮說》《平凡的世界》《虎門長嘯》《與妻書》等國家藝術(shù)基金項目中飾演主要角色。2016年出演話劇《榆樹下的欲望》。2019、2020年兩次在福建大劇院成功舉辦個人獨唱音樂會——“歲月的歌聲”和“經(jīng)典旋律之夜”。在貴州省2020年現(xiàn)實題材優(yōu)秀劇目展演季——大型原創(chuàng)歌舞劇《高高威寧》中擔任戲劇指導。
曾和呂嘉、余隆、李心草、張國勇、陳佐煌、安德烈·利卡塔、里奧·努奇、莫華倫、和慧、廖昌永等著名指揮家、歌唱家合作。 張揚飾 周洛平國家大劇院歌劇演員,男中音歌唱家。曾主演國家大劇院制作歌劇《這里的黎明靜悄悄》《唐璜》《方志敏》《費加羅的婚禮》《拉美莫爾的露琪亞》《羅密歐與朱麗葉》《假面舞會》《冰山上的來客》《圖蘭朵》《藝術(shù)家生涯》《阿凡提》等,并參演歌劇《西蒙·博卡涅拉》《歌女喬康達》《卡門》等。在“一帶一路”文藝晚會《千年之約》中擔任歌曲《和平頌》的領(lǐng)唱。
師從于世界著名女高音歌唱家米蕾拉·弗萊尼、世界著名男中音歌唱家亞歷山大·科爾貝利、藝術(shù)指導朱麗安娜·潘薩、男中音歌唱家曲波。
曾獲Anita cerqueti國際聲樂比賽第一名、意大利摩德納Cubec國際聲樂大師班第一名、索爾蒂國際聲樂大師班第一名等。
合作過的指揮有呂嘉、張國勇、張藝、帕特里克·芙尼耶、安德烈·巴蒂斯托尼、丹尼爾·歐倫、鄭明勛等。 扣京飾 李文光國家大劇院歌劇演員,男高音歌唱家。曾參演國家大劇院制作歌劇《茶花女》《水仙女》《方志敏》《風流寡婦》《圖蘭朵》《拉美莫爾的露琪亞》《特里斯坦與伊索爾德》《蘭花花》《法斯塔夫》等。
曾參演意大利文化部紀念威爾第誕辰200周年《威爾第安魂彌撒》演出,被《帕爾瑪郵報》評論為——“具有無可爭議表現(xiàn)的男高音”。在博洛尼亞歌劇學校與博洛尼亞市政歌劇院聯(lián)合出品歌劇《奧林匹克》中擔任男主角克里斯坦。在帕爾瑪皇家歌劇院、帕格尼尼音樂廳、博洛尼亞市政歌劇院、卡薩爾馬焦雷市政歌劇院、北京音樂廳、西安音樂廳、澳門文化中心綜合劇院等地出演歌劇及音樂會。
曾獲意大利Voci dal Mediterraneo國際歌劇比賽三等獎及特別獎,意大利Carlo Zampighi國際歌劇比賽三等獎,意大利Maria Caniglia國際歌劇比賽Lions特別獎,意大利Opera Live國際歌劇比賽——歌劇《唐璜》Don Ottavio角色獎,意大利Andrea Chenier國際歌劇比賽第三名。
主演 王沖飾 李文光
國家大劇院歌劇演員,男高音歌唱家。在國家大劇院制作的多部重磅歌劇中擔任領(lǐng)銜主演,包括《藝術(shù)家生涯》《長征》《駱駝祥子》《方志敏》《冰山上的來客》等,還曾與“歌劇之王”普拉西多·多明戈在歌劇《麥克白》中演對手戲,并出演《唐豪瑟》《漂泊的荷蘭人》《紐倫堡的名歌手》《游吟詩人》《諾爾瑪》等歌劇中的主要角色,在“一帶一路”文藝晚會《千年之約》中擔任歌曲《和平頌》的領(lǐng)唱。
曾旅美深造,簽約美國四大A級歌劇院之一的舊金山歌劇院,加入該劇院Adler青年藝術(shù)家計劃,并在演出季開幕史詩歌劇《特洛伊》中飾演伊拉斯,指揮大師唐納德·朗尼科斯對他的演繹贊不絕口,當?shù)孛襟w和樂評甚至用“掌聲爆棚”來形容他的表現(xiàn)。在《拉美莫爾的露琪亞》中飾演阿圖羅,擔任指揮的舊金山歌劇院音樂總監(jiān)尼古拉·路易索蒂先生夸贊道“意大利式聲音,真正的威爾第男高音”。參演歌劇《魔笛》和《路易莎米勒》,并與美國著名鋼琴家馬丁·卡茨合作音樂會。
主演 張文沁飾 孟秋霞
國家大劇院歌劇演員,抒情花腔女高音歌唱家。曾主演國家大劇院制作歌劇《假面舞會》(奧斯卡)、《霍夫曼的故事》(奧林匹婭)、《費加羅的婚禮》(蘇珊娜)、《藝術(shù)家生涯》(穆塞塔)及原創(chuàng)兒童歌劇《白雪公主》(白雪),并參演歌劇《泰伊思》(巫女)等。
另于歌劇《愛之甘醇》中飾演Adina,《唐璜》中飾演Zerlina,《紅河谷》中飾演丹珠,《魔笛》中飾演夜后,《女人心》飾演Despina,《弄臣》中飾演Gilda,《蝙蝠》中飾演Adele。
曾獲第十一屆中國音樂金鐘獎聲樂(美聲)比賽金鐘獎;第二屆哈爾濱音樂比賽第二名;第三屆保羅·科尼歌劇聲樂大賽第一名;雷納托·布魯松國際聲樂大賽第一名及布魯松特別獎;寧波國際聲樂比賽第四名;中央音樂學院第三屆全國高等藝術(shù)院校藝術(shù)歌曲比賽(法語)研究生組一等獎;第五屆孔雀獎全國高等藝術(shù)院校聲樂大賽音樂藝術(shù)院校研究生美聲組一等獎;第二屆國際大學生歌劇聲樂比賽第一名等。
主演 武赫飾 孟秋霞
抒情花腔女高音,聲樂博士。80-90后青年歌唱家代表之一。英國國家歌劇中心簽約獨唱演員,也是首位簽約的中國青年歌唱家。并以英國文化部特批“特殊杰出人才”身份留英發(fā)展。2019年入職中央音樂學院聲歌系主科教師.
留英期間以亞洲唯一聲樂系全額獎學金的優(yōu)異成績考入英國皇家音樂學院本科,在倫敦市政廳音樂與戲劇學院攻讀研究生(全額獎學金),又作為Furniss學者,以全額獎學金攻讀英國皇家音樂學院國際歌劇學院(博士),是歌劇系里最年輕的歌劇演員,獲最高藝術(shù)家文憑。
武赫除了熱衷演唱美聲作品,在清唱劇領(lǐng)域里,擅長亨德爾、巴赫、莫扎特的圣詠和彌撒作品。同時,她也對藝術(shù)歌曲領(lǐng)域投入極大熱情,2017年被牛津大學藝術(shù)歌曲研修班錄用,成為四位入選的女高音之一。
主要獎項包括英國文化部頒發(fā)的Sybil Tutton Award歌劇獎;荷蘭第52屆IVC斯海爾托亨博斯國際聲樂比賽音樂會特別獎;英國皇家歌劇院最高聲樂比賽Lies-Aaskonas Singing Competition總冠軍;英國各大音樂院校挑選的前6位Samling Scholar學者;2016年入圍聲樂界聲望極高的弗朗西斯科·維納斯國際聲樂比賽和卡瑟琳聲樂比賽決賽。她曾與英國本土選手競爭,一舉榮獲英國皇家歌劇院英語藝術(shù)歌曲演唱大賽的Micheal Head特別獎;并在香港青年歌唱節(jié)大賽中獲得16-25歲年齡組冠軍。
她與國際各大交響樂團合作密切,包括維也納交響樂團、德國柏林交響樂團、英國BBC交響樂團、倫敦愛樂樂團、皇家愛樂樂團、德累斯頓國家管弦樂團、中國國家交響樂團、上海愛樂樂團等。受邀國際歌劇頒獎盛典擔任獨唱嘉賓。由她參與作曲、演繹的李清照詞牌曲集,通過英國BBC‘The Story of China’向世界介紹中華文明。國內(nèi)舞臺亮相包括國家大劇院、上海東方藝術(shù)中心、上海交響音樂廳、保利劇院院線等。
曾成功在英國皇家阿爾伯特音樂廳、芭比肯藝術(shù)中心、伊麗莎白音樂廳、皇家節(jié)日音樂廳、威格摩爾音樂廳舉辦個人音樂會,歌劇主演角色包括 《蝴蝶夫人》中的蝴蝶夫人喬喬桑、《魔笛》中的夜后和帕米娜、《軍中女郎》中的瑪麗、《費加羅的婚禮 》中的蘇珊娜、《孩子和魔法》中的公主、《奧菲歐與尤里迪西》中的愛神、《假面舞會》中的奧斯卡,并在巴洛克歌劇最富盛名的亨德爾逍遙節(jié)中擔任歌劇主演。
她與“夢之隊”——賴聲川導演、葉錦添舞美、盛宗亮作曲,在舊金山歌劇院英文版歌劇《紅樓夢》中主演林黛玉,在中國巡演好評不斷,同年年底與柏林交響樂團合作,在人民大會堂舉辦音樂會。
武赫近期活躍巡演于歐洲、亞洲。把舞臺經(jīng)驗充分融入教學中,并作為音樂使者, 在中英藝術(shù)交流中致力于中國音樂作品在國際舞臺的亮相。
主演 王蕾飾 林喜鳳
中央歌劇院女中音歌唱家,國家一級演員。國家大劇院合唱團聲樂指導。
1982年考入中央音樂學院歌劇系學習。1986年大學四年級時,被中央歌劇院選中,在法國歌劇《卡門》中,飾演女主角卡門。1987年畢業(yè)后正式進⼊中央歌劇院工作。曾在多部中外歌劇中擔任主要角色:歌劇《卡門》中飾演卡門,歌劇《費加羅的婚禮》中飾演凱魯比諾,歌劇《弄臣》中飾演瑪達萊娜,歌劇《蝴蝶夫人》中飾演蘇茹基等。在眾多國家級大型音樂會中擔任獨唱、領(lǐng)唱,包括《貝多芬第九交響曲》、威爾第《安魂曲》等。
1990年在法國巴黎第三屆“奧芬巴赫”國際聲樂比賽中獲觀眾特別獎,1996年在日本靜岡第一屆國際歌劇大賽中獲優(yōu)勝獎。曾赴法國、德國、奧地利、日本、韓國等國家和中國香港、臺灣地區(qū)訪問演出。
2009年受聘于國家大劇院合唱團,擔任合唱團業(yè)務(wù)助理及合唱團聲樂指導。
演出團體 關(guān)致京飾 周五山
國家大劇院歌劇演員,國家一級演員,男低音歌唱家。
曾參演國家大劇院制作歌劇《駱駝祥子》《游吟詩人》《藝術(shù)家生涯》《山村女教師》《愛之甘醇》《圖蘭朵》《趙氏孤兒》《弄臣》《西施》《羅恩格林》《費加羅的婚禮》《威廉·退爾》《冰山上的來客》《諾爾瑪》《歌女喬康達》《長征》《麥克白》《金沙江畔》《蘭花花》《阿凡提》等。
當今中國最為活躍的男低音歌唱家之一,中央宣傳部2019年文化名家暨四個一批人才、宣傳思想文化青年英才,2020年國家藝術(shù)基金青年創(chuàng)作人才,中國音樂學院考級委員會聲樂評委,高等院校高水平藝術(shù)團評委,東城區(qū)青聯(lián)委員。
曾獲文化部(現(xiàn)文旅部)第八屆全國聲樂比賽“文華獎”(政府獎)、文化部(現(xiàn)文旅部)首屆中國歌劇節(jié)獲劇表演獎等。2005 年考入“卡羅·貝爾岡齊”大師班學習;2013年考取Centro Universale del Bel Canto政府全額獎學金,師從于世界著名女高音歌唱家米雷拉·弗雷妮。
另主演歌劇《江姐》《原野》《熱瓦普戀歌》《莎樂美》《蝴蝶夫人》《魔笛》《唐豪塞》《茶》《國王》《岳飛》等。
演出團體 國家大劇院歌劇演員隊
劇目制作生產(chǎn)是國家大劇院的核心產(chǎn)品,也是國家大劇院核心競爭力的重要體現(xiàn)。2008年至今,大劇院在劇目制作生產(chǎn)上取得了突飛猛進的發(fā)展,創(chuàng)作了一批深受廣大觀眾歡迎的兼具思想性、藝術(shù)性、觀賞性的劇目,在制作的數(shù)量、質(zhì)量以及速度上都取得了令人矚目的成果,充分展示了國家大劇院藝術(shù)生產(chǎn)機構(gòu)的活力和特色,有效樹立了“國家大劇院制作”的品牌形象,極大促進了中國歌劇事業(yè)的發(fā)展。
根據(jù)歌劇制作的發(fā)展要求,2011年10月21日,國家大劇院歌劇演員隊伍建立。演員們始終秉承國家大劇院人民性、藝術(shù)性、國際性的宗旨,以歌劇發(fā)展為己任,出色演繹了眾多歌劇中的主要角色,表現(xiàn)出高度的職業(yè)精神和素養(yǎng),受到了國內(nèi)外知名指揮及導演的高度認可。到目前為止,國家大劇院歌劇演員與眾多的國內(nèi)外著名藝術(shù)家合作了60余部劇目,合作藝術(shù)家包括:著名指揮家祖賓·梅塔、洛林·馬澤爾、瓦萊里·捷杰耶夫、鄭明勛、丹尼爾·歐倫、張國勇、呂嘉、余隆、李心草、張藝、張弦,著名導演弗朗切斯卡·贊貝羅、強卡洛·德·莫納科、伊利亞·莫申斯基、雅尼斯·科克斯、烏戈·德·安納、吉爾伯特·德弗羅、斯特法諾·波達、陳薪伊、曹其敬、張繼鋼、廖向紅、王曉鷹、李六乙、田沁鑫、易立明等;演出歌劇包括:《長征》《方志敏》《冰山上的來客》《駱駝祥子》《運河謠》《這里的黎明靜悄悄》《金沙江畔》《蘭花花》《阿依達》《費加羅的婚禮》《西蒙·波卡涅拉》《茶花女》《托斯卡》《卡門》《游吟詩人》《拉美莫爾的露琪亞》《羅密歐與朱麗葉》《紐倫堡的名歌手》《唐璜》《阿凡提》《白雪公主》等。
在繁忙的歌劇演出之外,歌劇演員還積極參與劇院音樂會、藝術(shù)教育、“百場公益演出”等活動,為中國歌劇觀眾的培養(yǎng)及高雅藝術(shù)的普及貢獻著自己的力量。 國家大劇院合唱團 國家大劇院合唱團是中國國家表演藝術(shù)中心的駐院合唱團。
國家大劇院合唱團成立于2009年12月8日,由著名指揮家吳靈芬擔任指揮。作為中國最高表演藝術(shù)殿堂所屬的專業(yè)文藝演出團體,合唱團秉承大劇院人民性、藝術(shù)性、國際性的宗旨,被公認為是一支充滿朝氣及無限潛能的專業(yè)合唱團。
伴隨著國家大劇院合唱團的成長,合唱團與諸多當今全世界最優(yōu)秀的藝術(shù)大師有過合作,包括著名導演弗朗切斯卡·贊貝羅、強卡洛·德·莫納科、烏戈·德·安納、陳薪伊、曹其敬、廖向紅、王曉鷹、易立明、李六乙、田沁鑫、楊笑陽,著名指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、丹尼爾·歐倫、鄭明勛、梵志登、安東尼奧·帕帕諾、雅尼克·涅杰-瑟貢、嚴良堃、楊鴻年、呂嘉、張國勇、李心草、鄭健、楊力,著名歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、茵瓦·穆蘭、胡安·彭斯、布蘭登·喬瓦諾維奇、弗朗切斯科·梅里、閻維文、戴玉強、魏松、莫華倫、袁晨野、廖昌永、章亞倫、張立萍、迪里拜爾、孫秀葦、和慧、楊光、李曉良等。大師們對國家大劇院合唱團有著很高的贊譽,世界著名男高音多明戈曾說“能和這些才華橫溢的青年藝術(shù)家們合作,是我的榮幸”;已故指揮家洛林·馬澤爾表示“這是一個充滿激情的合唱團”;指揮家丹尼爾·歐倫排練后興奮地表示“這是我見過的聲音最棒的合唱團,雖然他們很年輕,但比很多歐洲的合唱團都要好”;指揮家安東尼奧·帕帕諾認為“這個合唱團是一個朝氣蓬勃、充滿熱情的合唱團,他們有著美妙的、和諧的聲音,而且訓練有素”。
作為中國最優(yōu)秀的兩棲合唱團,他們用豐富的聲樂表現(xiàn)力和飽滿的熱情塑造了一個又一個鮮活、生動的歌劇人物形象,為推動國家大劇院藝術(shù)生產(chǎn)的進一步發(fā)展發(fā)揮了積極的作用。自成立以來,積極參與國家大劇院制作的原創(chuàng)歌劇《西施》《山村女教師》《趙氏孤兒》《美麗的藍色多瑙河》《運河謠》《駱駝祥子》《冰山上的來客》《日出》《這里的黎明靜悄悄》《方志敏》《長征》《金沙江畔》《蘭花花》《阿凡提》等,中外經(jīng)典歌劇《白毛女》《洪湖赤衛(wèi)隊》《圖蘭朵》《卡門》《茶花女》《愛之甘醇》《托斯卡》《蝙蝠》《漂泊的荷蘭人》《假面舞會》《羅恩格林》《霍夫曼的故事》《奧賽羅》《納布科》《費加羅的婚禮》《意大利女郎在阿爾及爾》《游吟詩人》《鄉(xiāng)村騎士》《丑角》《諾爾瑪》《唐·帕斯夸萊》《阿依達》《弄臣》《塞維利亞的理發(fā)師》《葉甫蓋尼·奧涅金》《安德烈·謝尼!贰睹倒弪T士》《西蒙·波卡涅拉》《參孫與達麗拉》《歌女喬康達》《唐豪瑟》《麥克白》《水仙女》《拉美莫爾的露琪亞》《特里斯坦與伊索爾德》《法斯塔夫》《泰伊斯》《軍中女郎》《紐倫堡的名歌手》《羅密歐與朱麗葉》《夢游女》《唐璜》《西部女郎》《采珠人》等五十多部作品的演出。其展現(xiàn)的藝術(shù)水準獲得了業(yè)內(nèi)人士及觀眾的一致好評。
除歌劇演出外,國家大劇院合唱團還策劃與參演了許多大型聲樂作品及主題音樂會:包括《貝多芬第九交響曲》、《馬勒第二交響曲》、《馬勒第三交響曲》、《馬勒第八交響曲》、威爾第《安魂曲》、《紀念黃自誕辰110周年音樂會》、歌劇音樂會《威廉·退爾》《唐璜》、大型音樂舞蹈史詩《復(fù)興之路》、大型演出《勝利與和平——紀念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利七十周年文藝晚會》《杭州G20國際峰會文藝演出》《永遠的長征-紀念紅軍長征勝利80周年大型文藝晚會》《“一帶一路”高峰論壇專場文藝演出》、國慶文藝晚會——大型音樂舞蹈史詩《奮斗吧中華兒女》等多場國家級重大政治性演出。通過音樂會這一藝術(shù)載體,讓廣大觀眾更加了解合唱的魅力和國家大劇院合唱團不懈追求的藝術(shù)精神。
作為極具時代精神的歌唱使者,國家大劇院合唱團始終重視觀眾培養(yǎng),積極策劃和參與周末音樂會、經(jīng)典藝術(shù)講堂。每年40余場國家大劇院公益演出,進學校、進社區(qū)、進企業(yè)、進軍營、進醫(yī)院,為高雅藝術(shù)的普及與傳播,提高人們的審美情趣貢獻自己的力量。同時,國家大劇院合唱團也不斷地將國家大劇院的藝術(shù)產(chǎn)品和優(yōu)秀的經(jīng)典作品傳播至國內(nèi)外,他們曾參與國家大劇院原創(chuàng)歌劇《冰山上的來客》全國七個省市巡演,原創(chuàng)歌劇《方志敏》江西巡演,歌劇《長征》第三屆中國歌劇節(jié)南京巡演。先后出訪新加坡、韓國、日本等國家和中國香港、澳門地區(qū)參加演出交流活動,受到國內(nèi)外同行和觀眾的一致好評。特別是2015年隨國家大劇院遠赴意大利參加了歌劇《駱駝祥子》為期17天的巡演,大獲成功,展現(xiàn)了豐富的音樂表現(xiàn)力。
新世紀的北京,充滿著高雅藝術(shù)的繁榮氣息,國家大劇院合唱團的年輕藝術(shù)家們把人生中最有活力、最有張力的青春時光奉獻給中國的歌劇事業(yè),為夢想、為藝術(shù),不斷前行! 國家大劇院管弦樂團 國家大劇院管弦樂團是中國國家表演藝術(shù)中心的常駐樂團。
新世紀的北京,歷史氣度和當代活力彼此交織,也滋育了國家大劇院管弦樂團遠大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來,他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創(chuàng)新精神,已位列中國樂壇最優(yōu)秀的交響勁旅,并迅速得到了國際樂界的熱切關(guān)注。
伴隨他們一起經(jīng)歷這個過程的,有諸多優(yōu)秀的音樂大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦萊里·捷杰耶夫、法比奧·路易斯、鄭明勛、弗拉基米爾·阿什肯那齊、列夫·賽格斯坦、根特·赫比希、哈努·林圖、克勞斯·彼得·弗洛、帕沃·柯崗、呂紹嘉、湯沐海、張弦、譚利華、張國勇等,鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、王羽佳、陳薩、張昊辰等,大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健、秦立巍等,小提琴家鄭京和、瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情,全心投入,實力非同一般”,艾森巴赫則認為他們已是“亞洲最優(yōu)秀樂團之一”。
憑藉在歌劇和交響樂領(lǐng)域同樣的優(yōu)秀表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗,他們已作為中國最優(yōu)秀的兩棲樂團而聞名海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域,他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國歌劇音樂的全新藝術(shù)境界,也令國家大劇院眾多世界級的歌劇制作更加熠熠生輝。多年來,他們精彩呈現(xiàn)了三十余部國家大劇院歌劇制作,既包括《羅恩格林》、《漂泊的荷蘭人》、《阿依達》、《奧涅金》、《奧賽羅》、《納布科》、《托斯卡》、《圖蘭朵》、《費加羅的婚禮》等世界經(jīng)典歌劇,也包括《駱駝祥子》、《趙氏孤兒》、《冰山上的來客》等中國原創(chuàng)歌劇。在交響樂領(lǐng)域,他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排,而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。在呂嘉帶領(lǐng)下于2013年開啟的全套貝多芬之旅中,他們展示出了對德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養(yǎng)。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環(huán)》被馬澤爾認為“作品誕生以來最完美的演繹”,而該音樂會的現(xiàn)場錄音也由索尼古典進行全球發(fā)行,并成為馬澤爾與中國樂團唯一公開發(fā)行的唱片。心懷對當代音樂的巨大熱情,他們相繼上演約翰·亞當斯、吉雅·坎切利、武滿徹等當代作曲家的作品,并陸續(xù)委約和全球首演了十余位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼、趙季平等)的新作,更通過國家大劇院“青年作曲家計劃”積極推動中國新一代作曲家的成長。
作為極具時代精神的音樂使者,他們通過周末音樂會、藝術(shù)沙龍和在學校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開展的室內(nèi)樂活動,將無數(shù)觀眾帶入美妙的音樂世界,更作為國家的文化使者將當代中國的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2015年,他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節(jié),與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會,與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺北和澳門舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領(lǐng)的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演,堪稱中國樂團在國際樂界的新突破,以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”(Musical America)被評論家們贊譽為“一支光彩四射和一流水準的樂團”(ConcertoNet.com)。
在以“勝友如樂”為主題的2017/18樂季中,樂團上演了《特里斯坦與伊索爾德》、《法斯塔夫》等十五部歌劇制作,并在呂嘉及張弦、鄭小瑛、法比奧·路易斯、艾森巴赫、祖賓·梅塔、亞歷山大·布洛赫、張國勇、萊納·霍內(nèi)克、袁丁等指揮家?guī)ьI(lǐng)下,與芮妮·芙萊明、莫琳·麥凱、李曉良、阿列克謝·沃洛丁、張昊辰、貝佐德·阿布杜瑞莫夫、孫穎迪、呂思清、朱丹、康珠美、黃心蕓、加布利爾·施瓦布、王亮、李飚等獨奏家合作,帶來三十多場精彩的音樂會。同時,陳其鋼與郎朗作為國家大劇院2017/18駐院藝術(shù)家,與樂團展開從音樂會到教育項目的廣泛合作。在2017年10月,樂團開啟了新一次的美國巡演,這一次,他們在呂嘉的帶領(lǐng)下,與郎朗、戈蒂耶·卡普松、吳蠻、寧峰一同攜手,在芝加哥交響中心、紐約卡耐基音樂廳、費城基默爾藝術(shù)中心、教堂山紀念堂音樂廳、舊金山戴維斯交響音樂廳、安娜堡希爾禮堂為美國觀眾呈現(xiàn)了高水準的交響樂演奏。
國家大劇院首任音樂藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟,是國家大劇院管弦樂團的創(chuàng)建者之一,也是樂團首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮,并由袁丁擔任助理指揮。2017年,呂嘉出任國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、國家大劇院管弦樂團音樂總監(jiān)與首席指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費交響樂團音樂總監(jiān),同時也是中國澳門樂團現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。
中音在線:在線音樂學習門戶