國家大劇院:呂嘉、陳薩與國家大劇院管弦樂團演繹拉威爾、圣-桑與德彪西
藍(lán)色海岸:呂嘉、陳薩與國家大劇院管弦樂團演繹拉威爾、圣-桑與德彪西 【開票】
演出時間:2021.08.13
演出劇場:音樂廳
演出時長:待定
日期/場次:2021.08.13 周五 19:30
指揮 藝術(shù)家 演出團體 曲目 購票說明 呂嘉指揮 國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、國家大劇院管弦樂團音樂總監(jiān),同時兼任澳門樂團音樂總監(jiān)。曾任意大利維羅那歌劇院音樂總監(jiān)及西班牙桑塔·克魯茲·特內(nèi)里費交響樂團藝術(shù)總監(jiān)。
呂嘉曾先后在歐美指揮歌劇及音樂會近兩千場,合作過的世界知名歌劇院及交響樂團包括斯卡拉歌劇院、柏林德意志歌劇院、皇家阿姆斯特丹音樂廳管弦樂團、芝加哥交響樂團、萊比錫布商大廈管弦樂團、慕尼黑愛樂樂團、班貝格交響樂團、羅馬圣塞西莉亞交響樂團、伯明翰城市交響樂團、利物浦皇家愛樂樂團、里昂國立管弦樂團等。
歌劇在呂嘉的指揮生涯中占據(jù)著特殊位置,曾指揮歌劇劇目五十余部。作為第一位在意大利國家歌劇院擔(dān)任總監(jiān)的亞裔指揮家,他被意大利的音樂評論譽為“比意大利人更懂得意大利歌劇的指揮家”。1989年獲安東尼奧•普蘭佩得羅第國際指揮大賽第一名。1998年他指揮的歌劇《茶花女》被馬切拉塔歌劇節(jié)評為最佳詮釋。2007年意大利總統(tǒng)納波利塔諾為他頒發(fā)“總統(tǒng)杯”;同年,他在羅西尼歌劇節(jié)里指揮的《鵲賊》被評為當(dāng)年“最佳歌劇”。
藝術(shù)家 陳薩鋼琴
中國鋼琴家陳薩,被英國BBC譽為“當(dāng)今最具魅力的鋼琴家之一”,也是唯一一位曾在利茲、肖邦和范·克萊本三大國際鋼琴賽事中均獲大獎的中國人,波蘭政府頒發(fā)的“肖邦藝術(shù)護照”獲得者,以及2021年波蘭肖邦國際大賽最年輕評委。越來越多的觀眾在傾心著屬于陳薩的聲音。她的演奏被音樂界譽為“既能柔情似水,又可以力拔山兮”、“讓你感受到美的同時展現(xiàn)著一股如同地下火山般的熱情”。
陳薩受邀與世界知名樂團合作,其中包括以色列愛樂樂團、日本NHK交響樂團、舊金山交響樂團、美國洛杉磯愛樂樂團、倫敦愛樂樂團、法國廣播交響樂團、德國科隆西德廣播交響樂團、意大利圣切契利亞管弦樂團等。同樣熱愛室內(nèi)樂演奏的她,也在全球各地久負(fù)盛名的音樂節(jié)亮相,如奧地利的洛肯豪斯室內(nèi)樂音樂節(jié)、薩爾茨堡音樂節(jié)、波蘭杜齊尼基的肖邦音樂節(jié)、德國魯爾鋼琴節(jié)、俄羅斯圣彼得堡鋼琴藝術(shù)節(jié)等。
近兩年,陳薩世界巡演的高光時刻包括在俄羅斯馬林斯基劇院亮相圣彼得堡鋼琴節(jié)、巴黎香榭麗舍劇院首秀、第26屆新加坡國際鋼琴節(jié)開幕演出以及在韓國首爾為紀(jì)念冬季奧運會一周年的大型盛演。在2020不同尋常的一年,為了紀(jì)念偉大作曲家貝多芬,陳薩在復(fù)演之后率先在國家大劇院、上海音樂廳、深圳音樂廳等十多個城市舉辦了貝多芬奏鳴曲獨奏專場和協(xié)奏曲音樂會,其“深入錘煉后高度個性化的演繹”為大家?guī)砹司眠`的感動,并受到業(yè)內(nèi)和愛樂者的高度贊譽。
陳薩曾被列入東京著名的“二十一世紀(jì)百位偉大的鋼琴家”系列;同時也是《留聲機》雜志(中文版)創(chuàng)刊號的封面焦點人物。2010年,在肖邦誕辰200周年之際,波蘭政府授予陳薩“肖邦藝術(shù)護照”,以褒獎她在演奏肖邦音樂方面的卓越貢獻(xiàn)。同時她也被法國《時裝》雜志評選為最受矚目的十大中國藝術(shù)家之一。
迄今為止,陳薩已在全球發(fā)行十張唱片。曾與日本的JVC和IMC品牌、肖邦國際大賽和法國Harmonia Mundi公司、荷蘭Pentatone唱片公司合作出版并發(fā)行多張專輯。其中《肖邦鋼琴協(xié)奏曲專輯》被倫敦古典FM評選為當(dāng)月最佳唱片,并稱她的演奏是“發(fā)自靈魂深處的演繹”。另為瑞典唱片公司BIS錄制了她和臺北國樂團合作的中國作品專輯,被英國BBC音樂雜志稱為“這是迄今聽過的最有意思、最成功的現(xiàn)代中國音樂專輯”。為了追求更多的創(chuàng)作自由和多元化探索,陳薩和她的工作室團隊獨立出品發(fā)行了最新獨奏專輯《德彪西24首前奏曲》, 合作的錄音總監(jiān)是與慕尼黑愛樂樂團、捷杰耶夫大師、小提琴家弗蘭克·彼得·齊默爾曼等一起工作的約翰·穆勒先生,視覺設(shè)計由建筑設(shè)計師胡如珊和她的如恩設(shè)計研究室呈現(xiàn)。目前所有專輯均已在包括蘋果音樂的全球地區(qū)上線。
陳薩熱衷于支持中國原創(chuàng)新作品的演出,包括2013年受邀與巴塞爾室內(nèi)樂團合作首演的中國作曲家王西麟的鋼琴協(xié)奏曲以及2016年與國家大劇院管弦樂團合作首演的由澳籍華人作曲家于京君創(chuàng)作的現(xiàn)代鋼琴協(xié)奏作品《新起板》。
除了日常演出的行程之外,陳薩也積極參與慈善公益事業(yè)。作為受邀藝術(shù)家,她曾受到世界銀行和挪威政府的邀請,加入到對其極為重要的環(huán)保項目;并與中國國家交響樂團首演《呼喚綠色——多媒體協(xié)奏曲》,在多地巡演;2015年4月,她再次受邀在美國華盛頓舉行的“全球公民地球日”活動中擔(dān)任古典音樂嘉賓,并為在場的上萬觀眾現(xiàn)場演出以及進(jìn)行環(huán)保主題講演;同時她也曾造訪中國地區(qū)的特殊教育學(xué)校,并為患有聽覺障礙且正在恢復(fù)聽力的學(xué)生們演奏;作為鵬瑞基金“瑞藝天使”導(dǎo)師團成員,陳薩與懷抱音樂天分的盲童女孩同臺演出,共同聯(lián)手傳遞音樂的力量。2020年新冠肺炎疫情期間,陳薩受邀出席了聯(lián)合國教科文組織的“ResiliArt堅韌藝術(shù)”全球首場線下論壇,分享對行業(yè)的反思與展望。
從2016年開始,陳薩在少量卻意義非凡的國際鋼琴賽事中出任評委,包括第11屆悉尼國際鋼琴比賽、第61屆意大利費魯喬·布索尼鋼琴大賽、第19屆英國利茲鋼琴大賽,以及2021年在波蘭華沙即將舉行的第18屆肖邦國際鋼琴大賽。
演出團體 國家大劇院管弦樂團
國家大劇院管弦樂團是中國國家表演藝術(shù)中心的常駐樂團。
新世紀(jì)的北京,歷史氣度和當(dāng)代活力彼此交織,也滋育了國家大劇院管弦樂團遠(yuǎn)大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來,他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創(chuàng)新精神,已位列中國樂壇最優(yōu)秀的交響勁旅,并迅速得到了國際樂界的熱切關(guān)注。
伴隨他們一起經(jīng)歷這個過程的,有諸多優(yōu)秀的音樂大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦萊里·捷杰耶夫、法比奧·路易斯、鄭明勛、弗拉基米爾·阿什肯那齊、列夫·賽格斯坦、根特·赫比希、哈努·林圖、克勞斯·彼得·弗洛、帕沃·柯崗、呂紹嘉、湯沐海、張弦、譚利華、張國勇等,鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、王羽佳、陳薩、張昊辰等,大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健、秦立巍等,小提琴家鄭京和、瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情,全心投入,實力非同一般”,艾森巴赫則認(rèn)為他們已是“亞洲最優(yōu)秀樂團之一”。
憑藉在歌劇和交響樂領(lǐng)域同樣的優(yōu)秀表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗,他們已作為中國最優(yōu)秀的兩棲樂團而聞名海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域,他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國歌劇音樂的全新藝術(shù)境界,也令國家大劇院眾多世界級的歌劇制作更加熠熠生輝。多年來,他們精彩呈現(xiàn)了三十余部國家大劇院歌劇制作,既包括《羅恩格林》、《漂泊的荷蘭人》、《阿依達(dá)》、《奧涅金》、《奧賽羅》、《納布科》、《托斯卡》、《圖蘭朵》、《費加羅的婚禮》等世界經(jīng)典歌劇,也包括《駱駝祥子》、《趙氏孤兒》、《冰山上的來客》等中國原創(chuàng)歌劇。在交響樂領(lǐng)域,他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排,而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。在呂嘉帶領(lǐng)下于2013年開啟的全套貝多芬之旅中,他們展示出了對德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養(yǎng)。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環(huán)》被馬澤爾認(rèn)為“作品誕生以來最完美的演繹”,而該音樂會的現(xiàn)場錄音也由索尼古典進(jìn)行全球發(fā)行,并成為馬澤爾與中國樂團唯一公開發(fā)行的唱片。心懷對當(dāng)代音樂的巨大熱情,他們相繼上演約翰·亞當(dāng)斯、吉雅·坎切利、武滿徹等當(dāng)代作曲家的作品,并陸續(xù)委約和全球首演了十余位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼、趙季平等)的新作,更通過國家大劇院“青年作曲家計劃”積極推動中國新一代作曲家的成長。
作為極具時代精神的音樂使者,他們通過周末音樂會、藝術(shù)沙龍和在學(xué)校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開展的室內(nèi)樂活動,將無數(shù)觀眾帶入美妙的音樂世界,更作為國家的文化使者將當(dāng)代中國的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2015年,他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節(jié),與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會,與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺北和澳門舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領(lǐng)的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演,堪稱中國樂團在國際樂界的新突破,以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”(Musical America)被評論家們贊譽為“一支光彩四射和一流水準(zhǔn)的樂團”(ConcertoNet.com)。
在以“勝友如樂”為主題的2017/18樂季中,樂團上演了《特里斯坦與伊索爾德》、《法斯塔夫》等十五部歌劇制作,并在呂嘉及張弦、鄭小瑛、法比奧·路易斯、艾森巴赫、祖賓·梅塔、亞歷山大·布洛赫、張國勇、萊納·霍內(nèi)克、袁丁等指揮家?guī)ьI(lǐng)下,與芮妮·芙萊明、莫琳·麥凱、李曉良、阿列克謝·沃洛丁、張昊辰、貝佐德·阿布杜瑞莫夫、孫穎迪、呂思清、朱丹、康珠美、黃心蕓、加布利爾·施瓦布、王亮、李飚等獨奏家合作,帶來三十多場精彩的音樂會。同時,陳其鋼與郎朗作為國家大劇院2017/18駐院藝術(shù)家,與樂團展開從音樂會到教育項目的廣泛合作。在2017年10月,樂團開啟了新一次的美國巡演,這一次,他們在呂嘉的帶領(lǐng)下,與郎朗、戈蒂耶·卡普松、吳蠻、寧峰一同攜手,在芝加哥交響中心、紐約卡耐基音樂廳、費城基默爾藝術(shù)中心、教堂山紀(jì)念堂音樂廳、舊金山戴維斯交響音樂廳、安娜堡希爾禮堂為美國觀眾呈現(xiàn)了高水準(zhǔn)的交響樂演奏。
國家大劇院首任音樂藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟,是國家大劇院管弦樂團的創(chuàng)建者之一,也是樂團首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮,并由袁丁擔(dān)任助理指揮。2017年,呂嘉出任國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、國家大劇院管弦樂團音樂總監(jiān)與首席指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費交響樂團音樂總監(jiān),同時也是中國澳門樂團現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。
曲目
《鵝媽媽》組曲 拉威爾 曲
第一首:睡美人的帕凡舞曲
第二首:小拇指
第三首:丑姑娘,瓷偶女皇
第四首:美女與野獸
第五首:仙園
G小調(diào)第二號鋼琴協(xié)奏曲,Op. 22 圣-桑 曲
第一樂章:持續(xù)的行板
第二樂章:詼諧的快板
第三樂章:急板
鋼琴:陳薩
——中場休息——
大海 德彪西 曲
第一樂章:從黎明到中午的大海
第二樂章:浪的嬉戲
第三樂章:風(fēng)與海的對話
交響組曲《圣塞巴斯蒂安》 德彪西 曲
第一樂章:百合庭院(前奏曲)
第二樂章:狂舞
第三樂章:激情(第三幕之第四景)
第四樂章:牧羊人(第四幕前奏曲)
中音在線:在線音樂學(xué)習(xí)門戶