國家大劇院:馬庫斯·史坦茲、烏爾曼與國家大劇院管弦樂團音樂會
庫斯·史坦茲、田博年與國家大劇院管弦樂團/馬庫斯·史坦茲、烏爾曼與國家大劇院管弦樂團音樂會 【開票】
演出時間:2019.06.28 - 2019.06.29
演出劇場:音樂廳
演出時長:約120分鐘
日期/場次:
2019.06.28 周五 19:30
2019.06.29 周六 19:30
指揮 馬庫斯·史坦茲 作為科隆市及科隆愛樂樂團的音樂總監(jiān),馬庫斯·史坦茲同時擔任荷蘭廣播愛樂樂團的首席指揮和哈雷管弦樂團的首席客座指揮。
他曾在科隆音樂學院學習并師從于沃爾克·萬格海姆,在坦格爾伍德師從于倫納德·伯恩斯坦和小澤征爾。馬庫斯·史坦茲曾擔任蒙蒂普爾查諾音樂節(jié)的音樂總監(jiān)(1989-1995年)和當時最富盛名的倫敦小交響樂團的首席指揮(1994-1998年)。在擔任墨爾本交響樂團的音樂總監(jiān)和首席指揮期間(1998-2004年),馬庫斯在拓展自己的藝術(shù)領(lǐng)域的同時逐漸確立了其世界知名指揮家的地位。
馬庫斯·史坦茲曾持棒皇家音樂廳管弦樂團、慕尼黑愛樂樂團、萊比錫布商大廈管弦樂團、柏林愛樂樂團、蘇黎士音樂廳管弦樂團、維也納交響樂團、巴伐利亞廣播交響樂團、法蘭克福廣播交響樂團、西德國家廣播電臺交響樂團、芝加哥交響樂團等世界知名樂團。在威尼斯鳳凰歌劇院,馬庫斯以歌劇指揮的身份擔任三幕歌劇《給年輕情侶的悲歌》的指揮,這部歌劇由德國作曲家漢斯·維爾納·亨策作曲。自此,馬庫斯在世界各大歌劇院和國際知名藝術(shù)節(jié)參與指揮,如米蘭拉斯卡拉歌劇院、布魯塞爾蒙奈皇家劇院、英國國家歌劇院、舊金山歌劇院、斯圖加特國家劇院、法蘭克福歌劇院、格林德布恩音樂節(jié)、愛丁堡國際藝術(shù)節(jié)、布雷根茨藝術(shù)節(jié)和薩爾茨堡藝術(shù)節(jié)。
自2003年起,馬庫斯·史坦茲擔任科隆愛樂樂團的首席指揮。2007年馬庫斯隨樂團一道造訪中國,演出取得巨大成功。2010年,科隆愛樂樂團受邀以德國文化代表的身份參加上海世博會,并在澳門國際音樂節(jié)開幕式上演出 。科隆歌劇院在中國的演出也獲得到極大贊譽,其代表作品《尼伯龍根的指環(huán)》也在上海世博會上演,其經(jīng)典劇目《唐·璜》在國家大劇院演出。
藝術(shù)家 田博年大提琴家(6月28日)
田博年是活躍于當今國際樂壇的著名華人大提琴演奏家,現(xiàn)任德國科隆愛樂樂團及科隆國家歌劇院終身大提琴首席,任教于德國法蘭克福音樂學院,成為該院歷史上首位華人大提琴教師,以及德國克隆伯格音樂學院和德國多特蒙德樂隊演奏家學院。
田博年曾于2002年獲得第四屆柴科夫斯基國際青少年大提琴比賽金獎,這是中國大提琴家在重要的國際比賽中金獎零的突破。之后于2006年榮獲第四屆達維多夫國際大提琴比賽第一名(第二名空缺)及特殊藝術(shù)成就獎、2008年榮獲第四屆安東尼奧·楊尼格洛國際大提琴比賽第二名、2011年榮獲喬爾切·埃內(nèi)斯庫國際音樂節(jié)大提琴比賽第一名、同年又榮獲第三屆法國安德烈·納瓦拉國際大提琴比賽第二名。
作為獨奏家,田博年曾多次受邀與法國圖盧茲交響樂團、科隆愛樂樂團、奧地利薩爾茨堡莫扎特交響樂團、克羅地亞國家愛樂樂團、保加利亞國家交響樂團、拉脫維亞國家交響樂團、上海交響樂團、臺灣愛樂樂團、丹麥國家交響樂團等合作演出。他的演出足跡遍布德國柏林愛樂大廳,維也納金色大廳,哥本哈根蒂沃利音樂廳、首爾藝術(shù)中心、中國國家大劇院、上海東方藝術(shù)中心等國際著名音樂廳。曾應邀在德國兩大知名音樂節(jié)——石荷音樂節(jié)和萊茵高音樂節(jié)上舉辦個人獨奏音樂會,并于2007年應邀為丹麥女王瑪格麗特演奏巴赫《大提琴無伴奏組曲》。與他合作演出過的音樂家包括:克里斯托弗·艾森巴赫、克里斯托弗·馮·多南依、丹尼爾·巴倫博伊姆、吉東·克萊默、尤里·巴什邁特、安德拉斯·席夫、斯蒂芬·伊瑟利斯、呂紹嘉、呂嘉、陳佐湟、李心草等。
田博年1986年出生于沈陽,曾先后師從沈陽音樂學院王基福教授,中央音樂學院娜木拉教授,德國柏林音樂學院大衛(wèi)·格林加斯教授和科隆音樂學院弗朗斯·赫爾墨森教授。在德國留學期間,先后取得了德國柏林音樂學院大提琴碩士學位,克隆伯格音樂學院碩士學位及德國科隆音樂學院大提琴博士學位。
藝術(shù)家 亞歷山大·烏爾曼鋼琴家(6月29日)
2017年11月21日,亞力山大·烏爾曼在烏得勒支舉辦的第11屆李斯特國際鋼琴大賽中奪得金獎,并在弗雷登堡音樂廳獲頒獎杯。隨后,他便立刻加入荷蘭廣播愛樂樂團在荷蘭的巡演,由馬庫斯·史坦茲執(zhí)棒。在此次巡演中,他在阿姆斯特丹音樂廳首演。
作為李斯特大賽職業(yè)發(fā)展項目的一部分,亞力山大將作為獨奏家在未來有一系列音樂會,包括與韓國交響樂團(首爾藝術(shù)中心)、鹿特丹愛樂樂團(鹿特丹多倫音樂廳)、挪威廣播交響樂團(奧斯陸音樂廳)合作演出。此外,他還將在三十多個國家或地區(qū)舉辦鋼琴獨奏會,包括奧地利、波羅的海各國、比利時、中國、哥倫比亞、烏瓜多爾、法國、德國、香港、匈牙利、印度尼西亞、荷蘭、挪威、俄國、美國、南非、韓國、西班牙以及瑞士。他也將錄制他的首張唱片,曲目為俄羅斯芭蕾舞劇《盧比肯》。
1991年,亞力山大出生于倫敦,曾就讀于普賽爾音樂學校、費城柯蒂斯音樂學院和倫敦皇家音樂學院。2017年,由菲利普·洛布塞爾基金會授予“本杰明·布里頓鋼琴研究員”的藝術(shù)文憑。2014年,被選為青年古典藝術(shù)家基金會代表。
去年,亞力山大在倫敦威格摩爾音樂廳、柏斯音樂廳、諾丁漢以及SJE牛津國際鋼琴系列演出中完成了多場個人音樂會, 還與皇家愛樂樂團和曼徹斯特室內(nèi)樂團完成其首演。之后,他在阿根廷、哥倫比亞和中國完成了巡演,還參加了在馬略卡舉辦的肖邦音樂節(jié)。
亞力山大已在歐洲、亞洲和美洲舉辦多場音樂會,其中值得一提的有萊比錫格萬特豪斯音樂廳、德國梅克倫堡藝術(shù)節(jié)、路易斯安那現(xiàn)代美術(shù)館(哥本哈根)、國家檔案館(巴黎)、阿利坎特政府禮堂、上海東方藝術(shù)中心、中國國家大劇院以及拉霍亞藝術(shù)節(jié)(加利福尼亞)。他將繼續(xù)在全美開展個人獨奏會,且已與多佛四重奏、大提琴家邁克爾·彼得羅夫均有過合作。
作為鋼琴獨奏家的亞力山大·烏爾曼與全球多家知名樂團有過合作,包括蒙特利爾交響樂團、費城交響樂團(曼恩中心)、新澤西和沃斯堡交響樂團、牛津愛樂樂團、南岸交響樂團、馬爾凱愛樂樂團、加地夫愛樂樂團、多瑙河和布達佩斯廣播交響樂團。他的音樂會曾被英國BBC廣播電臺三臺、荷蘭第四廣播電臺、法國廣播電臺和MDR古典廣播電臺轉(zhuǎn)播過。在求學期間,亞力山大獲獎無數(shù),比如2011年在布達佩斯舉辦的李斯特大賽中奪得金獎。他曾師從方威廉、萊昂·弗萊舍、伊格納特·索爾仁尼琴、羅伯特·麥克唐納、德米特里·阿列克謝夫、伊恩·瓊斯以及艾莉索·維薩拉茲。
演出團體 國家大劇院管弦樂團
國家大劇院管弦樂團是中國國家表演藝術(shù)中心的常駐樂團。
新世紀的北京,歷史氣度和當代活力彼此交織,也滋育了國家大劇院管弦樂團遠大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來,他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創(chuàng)新精神,已位列中國樂壇最優(yōu)秀的交響勁旅,并迅速得到了國際樂界的熱切關(guān)注。
伴隨他們一起經(jīng)歷這個過程的,有諸多優(yōu)秀的音樂大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、瓦萊里·捷杰耶夫、鄭明勛、克里斯托弗·艾森巴赫、法比奧·路易斯、弗拉基米爾·阿什肯那齊、列夫·賽格斯坦、根特·赫比希、哈努·林圖、克勞斯·彼得·弗洛、呂紹嘉、湯沐海、張弦、張國勇、張藝等,鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、史蒂芬·科瓦塞維奇、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、貝佐德·阿卜杜瑞莫夫、郎朗、王羽佳、陳薩、張昊辰等,大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健、秦立巍等,小提琴家鄭京和、瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號演奏家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、芮妮·弗萊明、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情,全心投入,實力非同一般”,艾森巴赫則認為他們是“亞洲最優(yōu)秀樂團之一”。
憑藉在歌劇和交響樂領(lǐng)域同樣的優(yōu)秀表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗,他們已作為中國最優(yōu)秀的兩棲樂團而聞名海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域,他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國歌劇音樂的全新藝術(shù)境界,也令國家大劇院眾多世界級的歌劇制作更加熠熠生輝。多年來,他們呈現(xiàn)了三十余部國家大劇院歌劇制作,既包括《特里斯坦與伊索爾德》《漂泊的荷蘭人》《阿依達》《奧涅金》《奧賽羅》《納布科》《托斯卡》《圖蘭朵》《費加羅的婚禮》等世界經(jīng)典歌劇,也包括《駱駝祥子》《長征》《方志敏》《金沙江畔》《冰山上的來客》等中國原創(chuàng)歌劇。在交響樂領(lǐng)域,他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排,而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。他們在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環(huán)》被馬澤爾認為“作品誕生以來最完美的演繹”,該音樂會現(xiàn)場錄音由索尼古典全球發(fā)行,并成為馬澤爾與中國樂團唯一公開發(fā)行的唱片。心懷對當代音樂的巨大熱情,他們相繼上演約翰·亞當斯、武滿徹等當代作曲家的作品,并陸續(xù)委約和全球首演了十余位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼、趙季平等)的新作,更通過國家大劇院“青年作曲家計劃”積極推動中國新一代作曲家的成長。
作為極具時代精神的音樂使者,他們通過周末音樂會、藝術(shù)沙龍和在學校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開設(shè)的室內(nèi)樂活動,將無數(shù)觀眾帶入美妙的音樂世界,更作為國家的文化使者將當代中國的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2015年,他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節(jié),與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會,與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺北和澳門舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領(lǐng)的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演,堪稱中國樂團在國際樂界的新突破,以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”被評論家們贊譽為“一支光彩四射和一流水準的樂團”。
在以“樂詠春華”為主題的2018/19樂季中,樂團將上演《這里的黎明靜悄悄》《紐倫堡的名歌手》《羅密歐與朱麗葉》《夢游女》《唐璜》等十三部歌劇制作,并將在呂嘉及萊納·霍內(nèi)克、陳琳、張弦、大衛(wèi)·羅伯遜、袁丁、阿什肯納齊、托馬斯·森諾高、李飚、丹尼爾·加蒂、呂紹嘉等指揮家?guī)ьI(lǐng)下,與呂思清、秦立巍、沈洋、Z(黃紫楠)、孟萌、康珠美、楚爾斯·莫克、黃心蕓、奧莉·沙漢姆、袁芳、萊蒂西亞·莫雷諾、阿列克謝·沃洛丁、韓祖平、寧峰、孫穎迪、楊天媧獨奏家和獨唱家合作,帶來三十多場精彩的音樂會。同時,呂思清與李飚作為國家大劇院2018/19駐院藝術(shù)家,與樂團展開從音樂會到教育項目的廣泛合作。
國家大劇院首任音樂藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟,是國家大劇院管弦樂團的創(chuàng)建者之一,也是樂團首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮。2017年,呂嘉出任國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、國家大劇院管弦樂團音樂總監(jiān)與首席指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費交響樂團音樂總監(jiān),同時也是中國澳門樂團現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。
曲目
6月28日 國家大劇院管弦樂團音樂會:馬庫斯·史坦茲與田博年演繹德沃夏克與勃拉姆斯
B小調(diào)大提琴協(xié)奏曲,Op.104 德沃夏克 曲
大提琴:田博年
——中場休息——
C小調(diào)第一號交響曲,Op.68 勃拉姆斯 曲
曲目
6月29日 國家大劇院管弦樂團音樂會:馬庫斯·史坦茲烏爾曼演繹韋伯、李斯特與勃拉姆斯
《魔彈射手》序曲,J.277 韋伯 曲
鋼琴:亞歷山大·烏爾曼
降E大調(diào)第一號鋼琴協(xié)奏曲,S.124 李斯特 曲
——中場休息——
C小調(diào)第一號交響曲,Op.68 勃拉姆斯 曲
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