從“絲路琴聲”寧波國際鋼琴藝術(shù)節(jié)談“鋼琴之鄉(xiāng)”的打造

開幕式音樂會上，著名大提琴演奏家秦立巍演奏大提琴協(xié)奏曲《洛可可主題變奏曲》。

首屆全國青少年大提琴藝術(shù)周開幕式上，主評委王健與所有參賽選手合奏《永遠的情感第二樂章》。

中外鋼琴藝術(shù)家齊奏《軍隊進行曲》。

寧波國際鋼琴藝術(shù)節(jié)上，中國第一代鋼琴演奏家巫漪麗和著名小提琴演奏家薛蘇里合奏《梁祝》。

　　藝術(shù)關(guān)乎生活，關(guān)乎心靈，關(guān)乎國民精神的塑造，關(guān)乎一個民族的品質(zhì)和未來。

　　今年8月22日晚上，2018“絲路琴聲”寧波國際鋼琴藝術(shù)節(jié)在北侖區(qū)開幕；8月24日至30日，首屆全國青少年大提琴藝術(shù)周活動暨第七屆青少年大提琴比賽在鄞州區(qū)舉行。而早在2016年,江北區(qū)就啟動了寧波音樂港建設(shè)；今年春節(jié),慈溪青瓷甌樂第三次亮相央視熒屏……綜上可見，我市各區(qū)縣(市)正齊心發(fā)力，努力把寧波打造成為一座美妙的“音樂之城”。

　　周燕波 顧霄揚

　　8月22日晚，北侖博地影秀城影秀大劇院，燈火璀璨。當88歲高齡的中國第一代鋼琴演奏家巫漪麗與國際知名小提琴演奏家薛蘇里一起傾情演奏鋼琴小提琴二重奏《梁�！窌r，全場鴉雀無聲，時光仿佛凝固了，只有婉轉(zhuǎn)、美妙的琴聲在追述寧波這座城市與音樂、與鋼琴的百年情緣……

　　鋼琴盛會

　　大家云集

　　2018“絲路琴聲”寧波國際鋼琴藝術(shù)節(jié)，吸引了近百位海內(nèi)外著名鋼琴表演藝術(shù)家、教育家、歌唱家以及音樂界權(quán)威人士，他們相聚寧波，共同奏響這場歷時三天、主題為“和諧共享絲路時代”的音樂盛會。在大師名家中，除了前面提到的巫漪麗、薛蘇里之外，還有中國老一輩鋼琴家鮑蕙蕎，捷克著名鋼琴演奏家、教育家、歐盟鋼琴教育協(xié)會主席米蘭·弗蘭克，莫斯科國立柴科夫斯基音樂學院教授安德烈·史比科，上海音樂學院原副院長楊燕迪，中央音樂學院鋼琴系主任吳迎、南京藝術(shù)學院音樂學院鋼琴系主任徐軍……藝術(shù)節(jié)期間，他們有的擔任鋼琴賽評委，有的舉辦音樂會，有的開設(shè)音樂大師班，有的與寧波鋼琴界人士及廣大鋼琴愛好者交流、互動。

　　記者了解到，像這樣規(guī)模、檔次的鋼琴藝術(shù)節(jié)，在寧波還是第一次舉辦。誠如活動組委會負責人所言：“我們在籌辦這場鋼琴藝術(shù)節(jié)時，就想要把它打造成國內(nèi)規(guī)模最大、影響力最大的一次專業(yè)的鋼琴交流會和音樂盛典。”

　　開幕式當天，記者采訪了來自各方的嘉賓，他們紛紛為本次鋼琴藝術(shù)節(jié)點贊。旅美小提琴藝術(shù)家、美國勛菲爾德國際音樂協(xié)會主席薛蘇里是第一次來寧波，談及對這次活動的感受，他誠懇地說：“非常好！很專業(yè)、很有水平的鋼琴藝術(shù)節(jié)，以音樂點亮生活，以音樂帶動城市，寧波很有文化眼光�！�

　　來自香港演藝學院的陳先生操著生硬的普通話連連夸贊：“太棒了！我雖然是第一次來寧波，但是印象非常好，這里的人們對藝術(shù)家很尊重，看得出寧波是座很有文化氛圍的城市。”

　　“百年鋼琴史，

　　一半在寧波”

　　寧波為什么會舉辦這樣一場鋼琴藝術(shù)節(jié)？鋼琴與寧波實在有著解不開的情緣——

　　中國鋼琴制造起源于寧波；被尊為中國鋼琴行業(yè)“祖師爺”的毛文正是寧波人；中國第一架自行設(shè)計制造的鋼琴出自寧波特級鋼琴技師林炳炎之手；創(chuàng)辦第一屆國際鋼琴大賽的鋼琴家周廣仁是寧波人；進入維也納金色大廳的第一架中國鋼琴是寧波的海倫鋼琴……

　　有人稱中國的“百年鋼琴史，一半在寧波”。據(jù)《寧波鋼琴百年》一書介紹，20世紀20年代前后，中國從事鋼琴買賣、鋼琴維修、組裝業(yè)等工作的絕大多數(shù)為寧波籍人士，寧波籍的鋼琴技師遍及海峽兩岸暨香港、澳門；當時上海有14家琴行，除了兩家外商開的，其余12家琴行老板是清一色的寧波人。新中國成立后，號稱四大鋼琴制造基地的上海、北京、廣州、營口的鋼琴工程師、技師也基本上是寧波人。此外，寧波鋼琴業(yè)能工巧匠的足跡還延伸到了日本、馬來西亞、新加坡等國家，成為當?shù)劁撉傩袠I(yè)的“始祖”。日本雅馬哈鋼琴廠的第一任廠長就是寧波北侖人李佐庭。

　　鋼琴被稱為“樂器之王”，制作工藝繁復、精細，一架鋼琴由近萬個零件組成，這從一個側(cè)面反映了寧波人勤勞智慧、細致嚴謹?shù)墓そ尘�神�?/p>

　　在鋼琴演奏和鋼琴教育領(lǐng)域，寧波籍音樂人才更是群星璀璨，如一代鋼琴宗師吳樂懿，被稱為“鋼琴奇才”的朱工一，當今鋼琴樂壇領(lǐng)袖周廣仁，享譽國際樂壇的鋼琴大師李名強，一流的音樂教育家應(yīng)詩真……長期致力于音樂“寧波幫”文化研究的寧波大學音樂學院副教授沈浩杰說：“提到中國鋼琴，寧波是個絕對繞不過去的地方�！彼�研究發(fā)現(xiàn)，在中國鋼琴界集鋼琴教育與演奏于一身的藝術(shù)名家不到10位，而寧波籍藝術(shù)家占了3位。

　　據(jù)寧波市音樂家協(xié)會主席陳民憲介紹，目前寧波學鋼琴的有兩萬多人，市音協(xié)鋼琴藝委會承辦的鋼琴考級人數(shù)從1991年的83人發(fā)展到今年的3300多人；各種鋼琴教育機構(gòu)和私人培訓上千家，鋼琴音樂會、大師班、藝術(shù)講座頻頻舉辦，鋼琴活動氛圍濃厚……這些構(gòu)成了寧波鋼琴事業(yè)廣泛的群眾基礎(chǔ)。如果說中國鋼琴發(fā)祥地的歷史地位是寧波舉辦國際鋼琴藝術(shù)節(jié)的“源頭”，那么，相關(guān)文化產(chǎn)業(yè)和廣泛的群眾基礎(chǔ)是“支撐”，像“海倫”這樣已經(jīng)躋身世界鋼琴制造業(yè)前沿陣地的本土鋼琴品牌，則是強有力的“底氣”。

　　“從‘小而弱’走向‘大而強’，海倫鋼琴是寧波鋼琴制造史上的里程碑，陳海倫先生也是值得人們尊敬的企業(yè)家�！标惷駪椪f。

　　打造“鋼琴之鄉(xiāng)”

　　呼聲再起

　　2016年，寧波提出建設(shè)“一都三城”的宏偉目標，其中“一城”指的就是音樂之城。近年來政府、企業(yè)、社會團體等各方力量在不斷推動“音樂之城”的建設(shè)工程。目前“寧波音樂港”正在從藍圖規(guī)劃一步步走向現(xiàn)實奠基。亞洲藝術(shù)節(jié)、中國國際聲樂節(jié)、寧波海上絲綢之路國際音樂節(jié)、中國合唱節(jié)、音樂寧波幫大會、阿拉音樂節(jié)、全民K歌大賽及各類音樂會、演唱會、音樂講座、培訓等各種形式的音樂藝術(shù)活動開展得如火如荼……

　　寧波如何建設(shè)“音樂之城”？陳民憲認為，“音樂之城”建設(shè)不能缺少“中國鋼琴之鄉(xiāng)”的品牌打造。他說，“音樂之城”好比是一個屋頂，屋頂下面必須有“四梁八柱”來支撐。其中一根“梁”就是“鋼琴之鄉(xiāng)”。他進而提出，打造“鋼琴之鄉(xiāng)”需要“三駕（家）齊驅(qū)”，這“三家”即企業(yè)家、演奏家、教育家。

　　“目前第一個‘家’（陳海倫）我們已經(jīng)具備了，后兩個‘家’還很薄弱�！睘榇岁惷駪椞岢鰩�點建議：首先要精心培育本土的鋼琴演奏家和教育家，同時希望相關(guān)部門采取各種措施、創(chuàng)造各種條件，加快引進全國鋼琴名家；其次是建立寧波鋼琴學院，加速推進城市鋼琴教育水平，培養(yǎng)高級鋼琴專業(yè)人才。他說，這方面可以借鑒中央音樂學院與廈門市政府合辦鼓浪嶼鋼琴學校的做法，由政府、企業(yè)、院校共辦混合所有制的鋼琴學院。

　　寧波大學音樂學院副教授沈浩杰認為，建設(shè)“音樂之城”不能僅停留在概念、口號上，而應(yīng)該扎扎實實地做一些基礎(chǔ)工作。他建議不妨設(shè)定這樣一些目標：建立一座音樂人文的“天一閣”；建立一套有別于其他城市的國民音樂教育體系；打造一系列有影響的音樂生產(chǎn)和消費市場；擁有占比較高的音樂愛好者群體等。

　　沈浩杰還結(jié)合自己研究音樂“寧波幫”的心得提出，可以調(diào)動各種資源來建設(shè)寧波“音樂之城”，比如擴大音樂“寧波幫”的外延，把“幫寧波”的人才都圈入音樂“寧波幫”。他提到這次前來開設(shè)音樂大師班的鮑蕙蕎，是寧波籍鋼琴大師朱工一的學生，巫漪麗女士是小港李家的外孫女。“她們雖然不是寧波籍音樂人，卻是音樂‘寧波幫’外延圈中的人物�！睂Υ�，前來參加鋼琴藝術(shù)節(jié)的福建鋼琴協(xié)會會長楊弋夫深有同感：“我知道在全國乃至國際音樂界，寧波籍的音樂家、人才占有明顯優(yōu)勢，如果把這些人才聚攏起來，寧波建成‘音樂之城’的美麗愿景一定會加快實現(xiàn)�！�

王健、秦立巍印象

　　——首屆全國青少年大提琴藝術(shù)周見聞

　　賀秋帆

　　寧波最近的一個文化熱點，是正在鄞州舉行的首屆全國青少年大提琴藝術(shù)周活動暨第七屆青少年大提琴比賽。開幕式上，“大提琴小鎮(zhèn)”咸祥鎮(zhèn)的揭牌儀式以及大洋彼岸馬友友的一段祝福視頻也引發(fā)世人關(guān)注。遺憾的是，因檔期已排至5年后，馬友友今年依舊無暇重返故里，但主辦方邀請的另外兩位大提琴家王健和秦立巍，已足以令本次盛會含金量“爆表”。受鄞州方面委派，我在藝術(shù)周期間與王、秦兩位都有深入接觸，本文略述見聞，試圖提供新聞視點之外的兩位藝術(shù)家肖像。巧的是，13年前馬友友返鄉(xiāng)剛好過了五十大壽，而今年9月，王健也將迎來自己的知命之年。

　　王�。何迨�抒懷

　　大道至簡

　　二十世紀90年代中期，寧波繆斯音樂行出現(xiàn)兩張室內(nèi)樂唱片，一張是勃拉姆斯第一、二號三重奏，一張是莫扎特的K.496、K.502，大黃標封面里有一張中國面孔，因為小提琴和鋼琴分別是當代名手杜梅、皮爾斯夫婦，所以這個名叫王健的憨厚后生必定是身手不凡，與之般配——這也是中國藝術(shù)家第一次簽約德國DG公司，理想的社會狀態(tài)下，市場認可是藝術(shù)家最好的身份證明。自此一路關(guān)注，看他的唱片一張張地出，比如跟湯沐海指揮葡萄牙古本江管弦樂團合作的海頓協(xié)奏曲，跟阿巴多指揮柏林愛樂樂團及沙漢姆合作的勃拉姆斯雙重協(xié)奏曲，2001年他跟鄭明勛、梅耶、沙漢姆合作了法國作曲家梅西安寫于集中營的《時間結(jié)束四重奏》。王健多次說到對現(xiàn)代音樂抱謹慎態(tài)度，但這張里程碑式的唱片（作品問世60周年的特別錄音）已足以證明他的影響力。

　　再往后，就是2005年出的巴赫大提琴無伴奏組曲——DG公司歷史上，也只發(fā)行過兩位大家的立體聲演出，一個是1960年的法國巨匠富尼埃，一個是1988年的蘇聯(lián)名家麥斯基，王健這套對唱片公司而言，可稱二十年磨一劍。23日下午，開元名都四樓的新聞發(fā)布會臨近結(jié)束，我把巴赫“大無”的唱片內(nèi)冊遞上請他簽名，剛才一臉嚴肅的他頓時樂開了花，不單是欣然簽就，還被我拉著聊了一刻鐘光景——也許是受此觸發(fā)，次日晚在保利劇院，他加演的便是巴赫“大無”第一組曲的薩拉班德，純是最典型的王健風格，沉甸甸的高密度發(fā)聲，如老僧入定。

　　我們的話題，從小提琴家斯特恩1979年的訪華紀錄片《從毛到莫扎特》說起，此片事后得奧斯卡獎，尾聲有11歲的王健出鏡，拉了一段艾格爾斯奏鳴曲，正是這兩分鐘促成港商林壽榮的慷慨解囊，玉成其赴美深造，并提供家藏的1622年阿馬蒂琴供他演出。從這點上說，王健是改革開放的直接受益者，“長大看這個電影，覺得這就是個小孩，跟我已經(jīng)沒啥關(guān)系，但現(xiàn)在自己也做了父親，我開始帶著欣賞的眼光去看，被這孩子身上的純真所感動�！钡诙�個問題，“中西文化里哪方面對他的演奏影響大？”他想了想：“應(yīng)該還是中國傳統(tǒng)文化，我的根在中國�！蔽艺f：“所以您的琴聲聽上去深沉厚實如同黃土地，您生在西安，所以您手里流出的毋寧說是秦人的心聲�！彼�說：“您這說法有意思。”

　　2006年底，王健和捷克指揮家貝洛赫拉維克及英國BBC交響樂團在上海東藝中心合作過德沃夏克大提琴協(xié)奏曲，我曾躬逢其盛。而前年我所主持的電臺節(jié)目《相約秋帆，洗耳恭聽》也曾做過他與余隆指揮的中國愛樂樂團合作專題。王健這次主要身份是全國青少年大提琴比賽評委主席，但媒體會上，他有一句話擲地有聲：“音樂是無法比賽的�！蔽疑畋砝斫猓�因為他自己就不是走比賽路線出道的，所以最后一個問題，請他談?wù)勛�在評委席上，他更看重參賽者的個性一面還是規(guī)范一面，“當然是個性！某種程度上，比賽是違反藝術(shù)規(guī)律的，但我們現(xiàn)在需要比賽，因為除此以外，年輕人沒有更好機會來被世人了解，所以比賽又有其合理性。中國現(xiàn)在學琴孩子多，基礎(chǔ)也很好，可惜太不重視室內(nèi)樂了，大家都想拉獨奏，忽視了音樂表達的豐富性……”

　　秦立巍：梅紐因的

　　最后合作者

　　今年5月26日，秦立巍在上海交響樂團音樂廳完成了匈牙利作曲家柯達伊的無伴奏奏鳴曲的中國首演，傳為美談，因此曲技術(shù)上屬于超高難度，大多數(shù)名家視為畏途。8月24日下午，我趕去保利劇院，風塵仆仆的秦立巍正跟寧波交響樂團合排老柴《洛可可主題變奏曲》。全曲過了一遍，他又把三個局部細分，推倒重來。那天劇場里空空蕩蕩，他的琴聲從舞臺飄出，僅靠音色之美及走句的灑脫就足以勾魂攝魄，令我大氣不敢出，真是前所未有的體驗。排練結(jié)束，寧交的樂手排著隊跟秦立巍合影，這位20年前的莫斯科柴可夫斯基比賽銀獎得主、當今英國DECCA、德國NAXOS公司的簽約藝人一一滿足。但從我的聽感講，秦立巍當晚的演出，似乎還是下午的排練更精彩放開些。

　　我們穿過后臺去休息室，他堅持自己提琴，于是話題就從琴入手，“這把是1780年的瓜達尼尼，由吳毓遜夫婦贊助，原來我用的那把1721年的瓜內(nèi)里是澳洲政府提供的。每次我坐飛機，就給琴也專門買張票。最近剛剛為NAXOS錄完格拉祖諾夫的協(xié)奏曲，預計唱片年底會發(fā)行�！薄叭松�重來的話，應(yīng)該還是會選擇音樂，但具體的細節(jié)會有微調(diào)，我走了些彎路，比如去墨爾本大學學金融，浪費了一年，但反過來，也正是這個體驗才令我猛醒，自己真正所愛的還是音樂，所以選擇去了英國繼續(xù)學琴。”“主要去梅紐因的學校，我住在曼徹斯特，每周去倫敦一次，坐三小時火車，到梅紐因先生家里還有一小時路程，上課一個半小時，晚上八點左右離開，回到曼徹斯特已是次日凌晨。英國這地方，冬天陰冷，雨下個不停，每次從梅紐因先生那里回來，常常在列車上看著窗外的雨發(fā)呆，便覺得這一生即使沒有別的，僅有音樂也就夠了�！�

　　“沒錯，梅紐因先生后來帶我去巡演，他當時是作為指揮，我在飛機上、旅館里餐桌上，都發(fā)現(xiàn)他一直在研讀樂譜，而這些他其實已經(jīng)讀了一輩子。有一次他突然問我，晚上的海頓協(xié)奏曲我們是不是做一些變化，你看看哪里可以有一些變化？當時我們正在散步，被他這一問，腦子一下子發(fā)蒙了。這次巡演結(jié)束后一個月，梅紐因先生就去世了�！薄白钫滟F的體驗？應(yīng)該是我的低谷期，你知道我拿了老柴比賽銀獎，然后一年就是70場演出，歐洲巡演，但是后面一年演出合同就落到十幾場，一下子適應(yīng)不了，只好把保時捷賣了，所以說比賽里得一個金獎銀獎?wù)鏇]那么重要，現(xiàn)在一年全球范圍有50個比賽，重要的有十來個，但得獎?wù)叽蠖鄶?shù)紅一陣子就銷聲匿跡了，真如拿破侖所言——偉大若不恒久，就一文不值�！�

　　作為藝術(shù)節(jié)的特邀嘉賓，秦立巍這次來寧波只待了一天。除了開幕式的演出，25日上午在華師大寧波藝術(shù)實驗中學還有一堂面對400余教師、琴童及家長的大師公開課，參加本次大賽的兩位學子得到他當面指點，不過這堂課令我難忘的恰不是技術(shù)環(huán)節(jié)的分解，而是他以文化角度對音樂理解的切入。來自青島的馬沛駿同學獻演的是英國作曲家埃爾加的大提琴協(xié)奏曲第四樂章獨奏聲部，“你的問題不是技術(shù)，而是對英國文化缺乏了解，英國曾經(jīng)是引領(lǐng)全球的國家，但是到埃爾加晚年，大英帝國已經(jīng)衰落，當然寫作此曲時他還有自己身體上的困境。你去英國就會發(fā)現(xiàn)，英國早已輝煌不再，但英國人身上卻留存著一種深深的驕傲，這部作品也可以看成是大不列顛的挽歌，所以演奏里要呈現(xiàn)出重壓下的阻力，琴聲不能太美太順，而是要有一層掙扎中的挽留，不甘心的自尊，這些東西，完全要靠你的人生歷練去充實。偉大的作品總是值得你用一生去伴隨……” 

精品視頻課程推薦

• （中國音樂學院、中國音協(xié)、中央音樂學院）鋼琴考級視頻課程

• 《拜厄》鋼琴基本教程視頻課程

• 約翰湯普森簡易、現(xiàn)代鋼琴系列視頻課程

• 鋼琴即興演奏(伴奏)視頻課程

• 巴斯蒂安鋼琴教程視頻課程

• 陳一新流行鋼琴曲集視頻課程

• 鋼琴天天練練視頻課程

• 鋼琴基礎(chǔ)教程視頻視頻課程