在我國的聲樂界里，美聲唱法與民族唱法是教學(xué)的兩大主要唱法。民族唱法與美聲唱法的研究在我國已經(jīng)持續(xù)了半個(gè)多世紀(jì)，是聲樂界一直研究和探討的重要課題，本文對(duì)歌曲的演唱風(fēng)格、藝術(shù)處理方面展開研究。主要從美聲唱法與民族唱法的歌唱特點(diǎn)進(jìn)行了比較。

　　1. 美聲唱法與民族唱法的起源及演唱方式

　　美聲唱法來源于聞名的意大利歐洲古國，其意大利文是“belcanto”，在中國漢字譯為“美妙的歌唱”或“美好的歌唱”。

　　美聲唱法在17世紀(jì)的意大利是一種極有影響力的演唱唱法。在17、18世紀(jì)，美聲唱法正處于蓬勃發(fā)展的時(shí)期，歐洲出現(xiàn)了兩個(gè)輝煌時(shí)期：(一)是出現(xiàn)了閹人歌手，閹人歌手是基督教對(duì)宗教音樂統(tǒng)治的直接產(chǎn)物。為了保住男童的“女聲”，教會(huì)的統(tǒng)治者便對(duì)男童進(jìn)行閹割，使其聲帶停止發(fā)育，從而造就了閹人歌手。閹人歌手聲帶近似女，以及嫻熟的歌唱技巧，唱出各種高難度花腔技巧，音域非常之寬廣，音色非常之優(yōu)美，“美聲唱法”真正的就這么創(chuàng)造了。18世紀(jì)美聲唱法廣泛流傳，但由于做法殘酷，隨著社會(huì)的發(fā)展，特別是經(jīng)過法國資產(chǎn)階級(jí)革命后，人們崇尚藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)性，閹人歌手逐漸被淘汰，最終退出了歷史舞臺(tái);(二)到了19世紀(jì)達(dá)到了完美的階段，以羅西尼、唐尼采蒂、貝利尼和威爾第為代表，其唱法的要求很科學(xué)，它有一套完整的聲樂系統(tǒng)訓(xùn)練。

　　美聲唱法要求歌唱的發(fā)聲科學(xué)，聲音統(tǒng)一，音色穿透力強(qiáng)，音域?qū)拸V，音量控制自如，有科學(xué)的共鳴和圓潤的連貫音等。法國男高音歌唱家杜普雷在巴黎歌劇院的舞臺(tái)上，以他宏大的音量、雄渾的胸腔共鳴、高超的演唱技巧震驚了整個(gè)歐洲，把美聲唱法推上了世界舞臺(tái)。

　　民族唱法是我國民間的一種唱法，是在我國各個(gè)社會(huì)文化歷史發(fā)展時(shí)期中各地區(qū)、各民族間流傳著不同的歌唱藝術(shù)方法、歌唱藝術(shù)形式和流派唱法藝術(shù)體系的總和，其中包括各民族的民歌、戲曲和說唱藝術(shù)。我國是一個(gè)歷史悠久、疆域?qū)拸V、幅員遼闊的多民族國家，在漫長的歷史進(jìn)程中，各個(gè)朝代和社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)制度的變遷。以及我國的語言文化、社會(huì)政治、社會(huì)經(jīng)濟(jì)、生產(chǎn)勞動(dòng)、生活方式、宗教信仰、風(fēng)俗習(xí)慣和文化藝術(shù)等諸多因素都對(duì)我國的民族民間歌唱藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

　　關(guān)于我國民歌的最早文字記載可以追溯到奴隸社會(huì)，誕生于春秋時(shí)代的第一部詩歌總集—《詩經(jīng)》。它集中反映了當(dāng)時(shí)復(fù)雜的社會(huì)關(guān)系、階級(jí)矛盾和勞動(dòng)人民的生活狀況，表明了民歌產(chǎn)生于我國的勞動(dòng)人民的階級(jí)斗爭(zhēng)、生產(chǎn)斗爭(zhēng)、社會(huì)實(shí)踐以及宗教活動(dòng)這一重要的歷史事實(shí)。公元前4世紀(jì)，《詩經(jīng)》之后出現(xiàn)了《楚辭》這部偉大的文學(xué)作品。漢魏六朝的樂府民歌與相和歌在詩經(jīng)、楚辭的基礎(chǔ)上又有了進(jìn)一步的發(fā)展，唐朝是我國音樂文化史上的輝煌時(shí)期。唐代的“曲子”被廣泛地用于說唱和歌舞藝術(shù)之中。宋元時(shí)代聲樂藝術(shù)有了重要發(fā)展，受唐朝“曲子”和唐詩影響而逐步確立的宋詞、元曲都與歌唱藝術(shù)緊緊聯(lián)系在一起，尤其是宋代雜劇藝術(shù)中的歌舞和雜戲，使歌唱藝術(shù)朝著戲劇化的方向演變。南宋時(shí)的南方雜劇逐漸發(fā)展為宋元南戲，北方的雜劇院本逐漸發(fā)展為元雜劇。元朝燕南芝庵的唱論、明朝魏良輔的曲律、清朝王德暉、徐沉微的顧誤錄和徐大椿的樂府傳聲等，都對(duì)我國的傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)事業(yè)的進(jìn)步與發(fā)展作出了突出貢獻(xiàn)。

　　民族唱法，是根據(jù)漢語言的發(fā)音吐字，在戲曲唱腔，把演唱民歌和民族風(fēng)格特色較強(qiáng)的歌曲作品時(shí)所采用的聲樂技巧統(tǒng)稱為民族唱法。同時(shí)也產(chǎn)生了各具特色的演唱方式。我國最早的民歌基本上是運(yùn)用民間大嗓演唱。這種演唱方式真實(shí)自然，使人感到親切。這種原始的演唱方法與語言結(jié)合緊密，具有很強(qiáng)的地方風(fēng)格，普遍帶有說唱性，其聲音音質(zhì)明亮，聲音位置靠前。

　　2. 演唱風(fēng)格和藝術(shù)處理之比較

　　美聲唱法演唱的種類比較繁多，都有各自的演唱風(fēng)格，其中包括詠嘆調(diào)，宣敘調(diào)，詠敘調(diào)，康塔塔等。美聲唱法被認(rèn)為是人聲最大潛力的發(fā)揮，唱法很高亢，簡(jiǎn)直就是達(dá)到了境界，同一種民族語言結(jié)合起來，比較而言是最融洽、最完美的一種表達(dá)民族歷史文化和民族心理情感的演唱技術(shù)和藝術(shù)形式。聲音只是美聲唱法歌唱中的一個(gè)重要組成部分。而語言美、旋律美、表現(xiàn)風(fēng)格美、演唱者以獨(dú)創(chuàng)性表現(xiàn)音樂的自我展示的能力等等，都是美好的歌唱不可缺少的重要因素。做為舉世公認(rèn)的美聲唱法，它首先是意大利的民族唱法，由于它科學(xué)的發(fā)展、完善和提高才被世界人民所接受。以后相繼產(chǎn)生的德國學(xué)派、法國學(xué)派、俄羅斯學(xué)派，它們都是很好地借鑒和學(xué)習(xí)了意大利美聲唱法科學(xué)發(fā)聲的技術(shù)，融洽地容盡了自己本民族的語言，完美地表達(dá)了自己民族的文化和情感，也可以說是美聲唱法，也稱為“西洋唱法”。這種美聲唱法的發(fā)聲技術(shù)同漢語語言融為一體，完美和諧，富于聲樂藝術(shù)表現(xiàn)的反映了中華民族的歷史文化和民族情感，同樣“belcanto”一美好的歌唱，或叫做美聲唱法。

　　一種科學(xué)的演唱技術(shù)，總是通過一定民族的演唱者，通過一定的語言、一定的聲樂作品及表現(xiàn)風(fēng)格來展現(xiàn)的。所以，由于民族的政治、經(jīng)濟(jì)、歷史文化、傳統(tǒng)習(xí)俗、語言特點(diǎn)、審美觀點(diǎn)、生長環(huán)境以及演唱者的專業(yè)基礎(chǔ)、文化修養(yǎng)、人生觀等諸多因素的影響，在演唱技術(shù)的運(yùn)用和表現(xiàn)風(fēng)格上，總還是有差異的。事實(shí)上正是由于語言風(fēng)格、旋律風(fēng)格作品、演唱者自我表現(xiàn)能力學(xué)習(xí)聲樂的目的等因素的綜合展現(xiàn)，才賦予聲樂藝術(shù)以強(qiáng)大的生命力、表現(xiàn)力、感染力和潛力。為了獲得美聲歌唱的技術(shù)，聲樂訓(xùn)練過程就決不是單一的聲音塑造，同時(shí)也包括了歌唱語言的學(xué)習(xí)、研究與運(yùn)用，聲樂作品的駕駛能力的培養(yǎng)，對(duì)音樂具有獨(dú)創(chuàng)性表現(xiàn)能力的培養(yǎng)等因素組成，有機(jī)聯(lián)系，缺一不可。我們應(yīng)從發(fā)聲、表現(xiàn)、風(fēng)格、語言、民族、聲樂發(fā)展史等多方面來了解、學(xué)習(xí)美聲演唱技術(shù)，決不能以狹隘的觀點(diǎn)、僵化的教條的做法來對(duì)待它。美聲對(duì)人聲給以了科學(xué)的分類，男聲高音包括戲劇男高音和抒情男高音，有男中音，男低音女聲有戲劇女高音，抒情女高音，花腔女高音，女中音，女低音。這樣的分類，給學(xué)習(xí)和訓(xùn)練帶來了很大的方便，使學(xué)習(xí)者從中選擇適合于自己聲音特點(diǎn)和生理特點(diǎn)的聲部來進(jìn)行學(xué)習(xí)，以免由于聲部的不合適而走很大的彎路，毀壞了嗓音。對(duì)于美聲唱法，我們要全面深刻地了解它，它是一套科學(xué)系統(tǒng)的演唱體系，正確地學(xué)習(xí)、合理地借鑒美聲技法，對(duì)于發(fā)展民族聲樂藝術(shù)也是有很大意義的。

　　民族唱法，包括的范圍比較廣泛，如民歌唱法，各種說唱藝術(shù)唱法，各種戲曲唱法，民族新唱法等。民族新唱法在繼承優(yōu)秀的民族演唱傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，在聲音訓(xùn)練上，大膽向美聲唱法學(xué)習(xí)，注意真假聲結(jié)合的混聲唱法的運(yùn)用，同時(shí)也注意到真聲色彩的發(fā)揮，充分發(fā)揮人聲各腔體的共鳴效果，追求高位置共鳴和正確的呼吸支持咬字清晰，發(fā)聲圓潤通暢，聲音明亮，位置靠前，語言清晰，演唱親切自然，擴(kuò)展了音域民族風(fēng)格強(qiáng)，聲音的可塑性強(qiáng)。多年來，我們的民族聲樂藝術(shù)在學(xué)習(xí)借鑒，繼往開來的道路上前進(jìn)了一大步。首先，從聲樂觀念上講，未經(jīng)過訓(xùn)練的自然嗓音的甜脆亮，與經(jīng)過訓(xùn)練達(dá)到的甜脆亮就大不一樣。從歌唱語言上講，用平時(shí)自然質(zhì)樸有些并帶有地方色彩的語言來歌唱，與通過訓(xùn)練達(dá)到歌唱藝術(shù)語言的運(yùn)用也是大不一樣的。一種美好的歌唱方法是有懶于學(xué)習(xí)者努力學(xué)習(xí)逐步掌握的，而且技巧高低，水平等次也是高低不一的。由于對(duì)美聲唱法的理解不正確，認(rèn)為美聲唱法靠后，聲音暗，從心理上會(huì)同那些撐大喉嚨，憋足力氣搞假美聲的對(duì)立起來，走向另一個(gè)極端，氣淺胸緊，喉部緊鎖，發(fā)出尖白的聲音，盲目地追求明亮靠前的效果，失去正確的呼吸支持和高位置共鳴。民族唱法就在我們身邊，我們非常熟悉它，也不存在語言障礙問題，但要想學(xué)到真正的歌唱技能，必須對(duì)它有一個(gè)科學(xué)的認(rèn)識(shí)和態(tài)度，不要停留在原始的水平去看待它。

　　3. 美聲唱法與民族唱法的歌唱特點(diǎn)

　　歌唱是一門藝術(shù)也是一門科學(xué)。從歌唱方法來說，除了具備先天的條件外，最重要的是要經(jīng)過科學(xué)的基本訓(xùn)練，正確掌握呼吸，發(fā)聲，共鳴，咬字等方法及綜合運(yùn)用。

　　3.1 呼吸的綜合運(yùn)用

　　在《美妙的歌唱法的技術(shù)》一書里寫道：“[3]藝術(shù)的歌唱所需要的呼吸方式，是橫膈膜呼吸法，這是唯一能引導(dǎo)充分的氣息安謐而不費(fèi)力地從肺部直達(dá)發(fā)聲器官的方法。身體的姿勢(shì)一定要輕松自然，肩部稍向后傾，讓胸部自然挺直而不要先提高它�！辟嚢吞徇�舉例說，他相信在呼吸的過程中，不應(yīng)該動(dòng)及胸部，整個(gè)擴(kuò)張和收縮的動(dòng)作是在腰部。

　　美聲唱法強(qiáng)調(diào)的就是呼吸在歌唱中的重要性，并對(duì)其研究了一系列針對(duì)的訓(xùn)練，歌唱的呼吸跟自然呼吸是有區(qū)別的，針對(duì)呼吸的重要性，美聲唱法認(rèn)為呼吸是發(fā)聲的原動(dòng)力，它的氣息以“連貫”為宗旨。采用胸腹式聯(lián)合呼吸法。它要求吸氣深，橫膈膜聯(lián)合操縱，按歌唱的需要，使氣息沖擊聲門。胸腹式聯(lián)合呼吸法，它的科學(xué)性在于以少量氣息獲得豐滿的共鳴，達(dá)到最好的歌唱效果。

　　民族唱法與美聲唱法都把呼吸的問題作為歌唱的首要問題，民族唱法也重視氣息運(yùn)用對(duì)歌唱發(fā)聲的重要作用，真正有過訓(xùn)練的學(xué)者應(yīng)當(dāng)經(jīng)常聽到過這么一句話：“氣沉丹田”，丹田位于肚臍這下三寸。目前我們所推崇的科學(xué)的以腹式為主導(dǎo)的胸腹式聯(lián)合呼吸法。

　　綜上所述，民族唱法與美聲唱法呼吸的運(yùn)用，它們各自的基本原理、方法和作用是相同的。所遵循的自然規(guī)律也是一致的。兩種唱法即使有不同也是由于所演唱作品的格式、語言特點(diǎn)、唱腔風(fēng)格、感情表現(xiàn)和對(duì)聲音的要求等方面的不同而產(chǎn)生的。

　　3.2 正確的發(fā)聲方法

　　美聲唱法和民族唱法的發(fā)聲異同其最主要的特點(diǎn)，用一句話來概括就是美聲唱法是混合聲區(qū)唱法。聲區(qū)是客觀存在的，人聲本來就有真聲和假聲兩個(gè)機(jī)能存在，才得到寬廣的音域。美聲唱法從聲音來說，是真聲和假聲都用，是真假聲安音高比例的需要混合著用的。真假聲相混的混合聲這種聲型整個(gè)聲區(qū)自下而上均為真假聲混合，聲音統(tǒng)一連貫，沒有明顯的換聲點(diǎn)，許多演唱者把這種聲音效果稱為：“真中有假、假中有真、真假難分”，也可以被稱為“天籟之音”。

　　民族唱法用的真聲比例較多，對(duì)喉嚨不利，所以美聲唱法這種聲型具有明亮、清脆、流暢的特點(diǎn)在民族唱法中占有越來越重要的地位。這種聲型演唱的作品范圍廣泛，除戲曲、曲藝、民歌外，對(duì)中國歌劇、近現(xiàn)代創(chuàng)作歌曲中民族風(fēng)格較強(qiáng)的作品均適于演唱。因此，它被越來越多的民族聲樂愛好者所采用，其優(yōu)點(diǎn)是不受音域限制，又能保持民族風(fēng)格特點(diǎn)，便于更多地吸收美聲唱法的長處。

　　民族唱法在向美聲唱法學(xué)習(xí)和借鑒中，怎么在既能遵循掌握和運(yùn)用科學(xué)發(fā)聲的客觀規(guī)律，又可以保持民族語言特點(diǎn)和自身演唱風(fēng)格中，尋找出更為科學(xué)實(shí)用的方法和規(guī)律，以彌補(bǔ)自身的缺陷與不足，需要每一個(gè)民族聲樂愛好者作出積極地探索。

　　3.3 重視共鳴的運(yùn)用

　　歌唱時(shí)需要靠共鳴腔體的，每種唱法都包括有：頭腔共鳴、口腔共鳴、胸腔共鳴。從共鳴來說，是把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動(dòng)起來。歌唱時(shí)的音色好聽與不好聽的決定者，都是關(guān)鍵在于共鳴的使用。得到過真正訓(xùn)練的學(xué)者，就能親身體驗(yàn)，當(dāng)吸氣的時(shí)候就打開喉嚨，很自然地我們的共鳴腔體也隨之打開，就好像是一條長長的空蕩蕩的通道，當(dāng)呼吸產(chǎn)生原動(dòng)力，聲音出現(xiàn)了，同時(shí)頭部也會(huì)有一種振動(dòng)的感覺，之后會(huì)覺得暈暈的，這就是用到了真正的共鳴，它使各個(gè)工作器官感到疲憊。

　　美聲唱法是混合共鳴，聲音真假混合，根據(jù)音的高低來分布某些部分的共鳴多一些，這樣發(fā)出來的聲音色彩就很優(yōu)美。美聲唱法唱歌劇時(shí)后邊咽腔和鼻咽腔用得多，到高音也不掩蓋。這種唱法強(qiáng)調(diào)頭腔共鳴，強(qiáng)調(diào)高位置的唱法，注重在演唱過程中三個(gè)聲區(qū)的統(tǒng)一，在頭腔共鳴、口腔共鳴、胸腔共鳴這三種共鳴就是維持三個(gè)聲區(qū)轉(zhuǎn)換的基礎(chǔ)，使其轉(zhuǎn)換自然、自如、靈活、統(tǒng)一。

　　民族民間唱法頭腔比較靠前，聲音比較集中明亮，實(shí)際上，民族民間唱法是根據(jù)傳統(tǒng)的聲音美學(xué)觀念偏愛這種嗓音色彩。民族民間唱法主要是按口腔共鳴應(yīng)用技術(shù)進(jìn)行歌唱�？傊�，民族唱法與美聲唱法在歌唱共鳴理論和操作技術(shù)方法方面，存在著顯著的共同點(diǎn)和現(xiàn)實(shí)差異，正是這些異同之處，構(gòu)成了二者各具特色的唱法藝術(shù)風(fēng)格特色和截然不同的歌唱藝術(shù)效果，使之領(lǐng)聲樂藝術(shù)之風(fēng)騷。

　　3.4 不同語言的區(qū)別

　　人類的語言是由兩種音構(gòu)成，就是元音和輔音。語言在聲樂藝術(shù)中占有相當(dāng)重要的地位，它的重要性與呼吸基本不相上下。不論是民族唱法還是美聲唱法，在歌唱中都離不開“語言”這個(gè)歌唱的基礎(chǔ)，歌曲的傳神、動(dòng)聽一方面離不開旋律的感人、歌聲的美妙，另一方面更離不開歌詞內(nèi)容即語言的表達(dá)歌唱的語言實(shí)際上是將說話、朗誦的語言藝術(shù)化地在時(shí)值、共鳴、空間、音域等方面進(jìn)行夸張民族、美聲兩種唱法因處理“字”與“腔”的關(guān)系上依據(jù)各自語言文化的特征，而各有側(cè)重。

　　美聲唱法對(duì)語言這一環(huán)節(jié)也是很重視的，它對(duì)每一個(gè)元音都要求唱得清楚而圓潤。每個(gè)語種都有它自己發(fā)音的規(guī)律，對(duì)于語言、語調(diào)都有嚴(yán)格的要求。從美聲的嗓音訓(xùn)練體系及基本方法中得到證實(shí)。美聲唱法訓(xùn)練通常都開始于單純?cè)�音的練�?xí)，以a、e、i、o、u這五個(gè)基本元音作為發(fā)聲練習(xí)的基礎(chǔ)，解決的就是元音的樂音歌唱技術(shù)。美聲唱法對(duì)不同音區(qū)的元音各有技術(shù)側(cè)重，中、低音區(qū)強(qiáng)調(diào)純母音，而在中聲區(qū)向高聲區(qū)過渡時(shí)，則逐步采用母音轉(zhuǎn)暗的方法，以確保聲音的共鳴和音色美。

　　中國漢語比西歐各國的語言復(fù)雜得多，而發(fā)聲和語言又有著緊密的聯(lián)系。民族唱法漢字的基礎(chǔ)元音也有a、e、i、o、u，如何唱好民族唱法其重要就是要將元音訓(xùn)練好，將元音唱好。字頭比美聲唱法咬得緊些、夸張些，“橫”的感覺多些。民族唱法應(yīng)該要取各家所長，補(bǔ)自家之短，便能更好、更科學(xué)地發(fā)展民族聲樂。

　　3.5 咬字吐字的比較

　　正確的發(fā)聲方法，吐字一定清晰。發(fā)聲是決定吐字的重要基礎(chǔ)。美聲唱法的輔音咬字技術(shù)與我國民族民間唱法差別不大。他們很注重輔音的咬字力度和噴口速度，兩種唱法在咬字力度的緊張度和噴口速度的快慢上略有差異。由于美聲唱法把元音位置放在口咽部位，因此對(duì)輔音的讀法必須有所改變，以便實(shí)現(xiàn)輔音到元音的迅速過渡，把靠前的輔音轉(zhuǎn)移到靠后的元音位置上，所以咬輔音力度相對(duì)松一點(diǎn)，咬合時(shí)間短一些，另外還需作相應(yīng)的口型調(diào)整，強(qiáng)調(diào)牙關(guān)的開啟和口腔的縱向打開，這種輔音咬字技術(shù)，既照顧到了輔音的形態(tài)和字音的準(zhǔn)確、清晰，又可以兼顧到元音發(fā)聲技術(shù)。美聲唱法極為重視元音的歌唱技術(shù)，“如果母音不好，歌聲就要受到不良影響”。母音是由發(fā)自聲帶的基音振動(dòng)和發(fā)自共鳴器官的泛音混合而成的。

　　民族唱法的吐字一直被放在首要地位上，民間唱法極為重視吐字的技術(shù)。漢字的吐字咬字要收聲歸韻，嚴(yán)謹(jǐn)準(zhǔn)確，真切清晰，強(qiáng)調(diào)“以字帶聲”，只有字“正”了才會(huì)“腔”圓的觀點(diǎn)。根據(jù)咬字的過程及特點(diǎn)，一個(gè)漢字可分解成字頭、字腹、字尾的不同結(jié)構(gòu)。字頭是有聲母和介母組成，字腹是韻母組成，字尾是聲音和韻母組成。民族唱法強(qiáng)調(diào)在歌唱中，字頭要準(zhǔn)確簡(jiǎn)練而清楚，字腹要圓潤響亮和保持穩(wěn)定狀態(tài)，字尾要明確清晰和到位，也就是上面所說的“字正腔圓”。

　　4. 結(jié)語

　　在我們的聲樂教學(xué)中，無論是民族唱法還是美聲唱法都是要歌唱者通過科學(xué)的循序漸進(jìn)的訓(xùn)練方法，掌握正確的歌唱理論與技巧進(jìn)行美聲歌唱的方式方法。歌唱藝術(shù)是一門音樂與語言相結(jié)合的表演藝術(shù)，是通過美好的聲音、清晰的語言來表達(dá)人們內(nèi)心豐富的感情。中國現(xiàn)當(dāng)代民族唱法的歌唱情感通常是在深入理解歌曲思想內(nèi)容之后產(chǎn)生的，不同的歌曲有不同的情感內(nèi)容，而不同的情感內(nèi)容也有不同的表達(dá)方式。希望美聲唱法與民族唱法能夠在聲樂界里一直持續(xù)著頂尖的地位。（盧曉玲）

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