國家大劇院:馬勒第三交響曲音樂會(huì)開票
國家大劇院管弦樂團(tuán)、合唱團(tuán)與澳門樂團(tuán):呂嘉演繹馬勒第三交響曲音樂會(huì)開票
演出時(shí)間: 2015.10.06
演出劇場:音樂廳
演出時(shí)長:待定
日期/場次:2015.10.06 周二 19:30
演出介紹
本場音樂會(huì)中,呂嘉將帶領(lǐng)國家大劇院管弦樂團(tuán)和澳門樂團(tuán)帶來古斯塔夫·馬勒的第三交響曲。作為兩個(gè)樂團(tuán)的首席指揮和音樂總監(jiān),此次呂嘉與兩個(gè)樂團(tuán)組成的聯(lián)合樂團(tuán)共同演繹這部巨擘之作,對于中國的觀眾是一次難得的音樂體驗(yàn)! ●R勒第三交響曲寫于1893到1896年間,是標(biāo)準(zhǔn)交響曲曲庫中最長的一首,它的經(jīng)典演出版本往往會(huì)持續(xù)到90-100分鐘。這部作品的長度、難度和龐大的編制,以及作曲家容納在作品中“包容一切”的精神,使得如今的交響樂團(tuán)在演奏時(shí)更像一場令人矚目的盛會(huì)。在最終版本中,作品共有6個(gè)樂章,可以被分為兩個(gè)部分。因?yàn)闃氛聰?shù)量多,且性格和結(jié)構(gòu)各異,這部交響曲常被視為是一首特殊的作品。據(jù)說,馬勒原本是想寫一個(gè)第七樂章——“天堂的生活”或者“孩子告訴我”,但最終還是放棄了,并把這一想法實(shí)踐到了第四交響曲的末樂章。其實(shí),第三交響曲第五樂章(合唱)中的某些音樂動(dòng)機(jī)正是來自于原來構(gòu)想的那個(gè)第七樂章“天堂的生活”。
指揮:呂嘉
國家大劇院歌劇總監(jiān)及首席指揮,同時(shí)兼任澳門樂團(tuán)音樂總監(jiān),曾任意大利維羅那歌劇院音樂總監(jiān)及西班牙桑塔·克魯茲·特內(nèi)里費(fèi)交響樂團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)。
呂嘉曾先后在歐美指揮歌劇及音樂會(huì)近兩千場,合作過的世界知名歌劇院及交響樂團(tuán)包括斯卡拉歌劇院、柏林德意志歌劇院、皇家阿姆斯特丹音樂廳管弦樂團(tuán)、芝加哥交響樂團(tuán)、萊比錫布商大廈管弦樂團(tuán)、慕尼黑愛樂樂團(tuán)、班貝格交響樂團(tuán)、羅馬圣塞西莉亞交響樂團(tuán)、伯明翰城市交響樂團(tuán)、利物浦皇家愛樂樂團(tuán)、里昂國立管弦樂團(tuán)等。
歌劇在呂嘉的指揮生涯中占據(jù)著特殊位置,曾指揮歌劇劇目五十余部。作為第一位在意大利國家歌劇院擔(dān)任總監(jiān)的亞裔指揮家,他被意大利的音樂評論譽(yù)為“比意大利人更懂得意大利歌劇的指揮家”。1989年獲安東尼奧·普蘭佩得羅第國際指揮大賽第一名。1998年他指揮的歌劇《茶花女》被馬切拉塔歌劇節(jié)評為最佳詮釋。2007年意大利總統(tǒng)納波利塔諾為他頒發(fā)“總統(tǒng)杯”;同年,他在羅西尼歌劇節(jié)里指揮的《賊鵲》被評為當(dāng)年“最佳歌劇”。
演出團(tuán)體
國家大劇院管弦樂團(tuán)
國家大劇院管弦樂團(tuán)是中國國家表演藝術(shù)中心的常駐樂團(tuán)。
新世紀(jì)的北京,歷史氣度和當(dāng)代活力彼此交織,也滋育了國家大劇院管弦樂團(tuán)遠(yuǎn)大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來,他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創(chuàng)新精神,已位列中國樂壇最優(yōu)秀的交響勁旅,并迅速得到了國際樂界的熱切關(guān)注。
伴隨他們一起經(jīng)歷這個(gè)過程的,有諸多優(yōu)秀的音樂大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦萊里·捷杰耶夫、鄭明勛、弗拉基米爾·阿什肯那齊、根特·赫比希、克里斯蒂安·雅爾維、耶歐·萊維、譚利華、張國勇等,鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、王羽佳、陳薩等,大提琴家王健等,小提琴家瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價(jià)他們“富有激情,全心投入,實(shí)力非同一般”,艾森巴赫則認(rèn)為他們已是“亞洲最優(yōu)秀樂團(tuán)之一”。
憑借在歌劇和交響樂領(lǐng)域同樣優(yōu)秀的表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗(yàn),他們已作為中國最優(yōu)秀的兩棲樂團(tuán)而名聞海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域,他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國歌劇音樂的全新藝術(shù)境界,也令國家大劇院眾多世界級的歌劇制作更加熠熠生輝。五年來,他們精彩呈現(xiàn)了三十余部國家大劇院歌劇制作,既包括《羅恩格林》、《漂泊的荷蘭人》、《阿依達(dá)》、《奧涅金》、《奧賽羅》、《納布科》、《托斯卡》、《圖蘭朵》、《費(fèi)加羅的婚禮》等世界經(jīng)典歌劇,也包括《駱駝祥子》、《趙氏孤兒》、《冰山上的來客》等中國原創(chuàng)歌劇。在交響樂領(lǐng)域,他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排,而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。他們在呂嘉帶領(lǐng)下,2013年開啟的全套貝多芬之旅中,展示出了對德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養(yǎng)。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環(huán)》被馬澤爾認(rèn)為“作品誕生以來最完美的演繹”,該音樂會(huì)的現(xiàn)場錄音也由索尼古典進(jìn)行全球發(fā)行,成為馬澤爾與中國樂團(tuán)唯一公開發(fā)行的唱片。心懷對當(dāng)代音樂的巨大熱情,他們活躍在北京現(xiàn)代音樂節(jié)中,相繼上演吉雅·坎切利、武滿徹等當(dāng)代重要作曲家的作品,并在2013年委約和全球首演了十位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼等)的新作,更通過國家大劇院“青年作曲家計(jì)劃”積極推動(dòng)中國新一代作曲家的成長。
作為極具時(shí)代精神的音樂使者,他們通過周末音樂會(huì)、藝術(shù)沙龍,和在學(xué)校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開設(shè)的室內(nèi)樂活動(dòng),將無數(shù)觀眾帶入美妙的音樂世界,更作為國家的文化使者將當(dāng)代中國的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2013年,他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節(jié),與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會(huì),并與呂嘉赴新加坡、首爾、臺北和澳門舉行首次亞洲巡演。2014年,他們在呂嘉率領(lǐng)下首度巡演北美七大城市,這既是樂團(tuán)發(fā)展史上嶄新的里程碑事件,也堪稱中國樂團(tuán)在國際樂界的新突破,更以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”被評論家們贊譽(yù)為“一支光彩四射和一流水準(zhǔn)的樂團(tuán)”。
在以“寧靜致遠(yuǎn)”為主題的2015/16樂季中,樂團(tuán)的演出計(jì)劃中包括《安德烈·謝尼!、《西蒙·波卡涅拉》、《玫瑰騎士》等十五部歌劇制作,并將在呂嘉及捷杰耶夫、萊夫·賽格斯坦、法比奧·路易斯、克里斯蒂安·雅爾維、湯沐海、呂紹嘉、張弦、洪毅全、張國勇的帶領(lǐng)下,與戈蒂!たㄆ账、嘉博·博德斯基、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、郎朗、楊天媧等獨(dú)奏家合作,為觀眾帶來精彩的音樂會(huì)。同時(shí),王健將作為國家大劇院2015/16年駐院藝術(shù)家,與樂團(tuán)展開從音樂會(huì)到教育項(xiàng)目的廣泛合作。
國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟,是國家大劇院管弦樂團(tuán)的創(chuàng)建者之一,也是樂團(tuán)首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮,袁丁擔(dān)任助理指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費(fèi)交響樂團(tuán)音樂總監(jiān),同時(shí)也是中國澳門樂團(tuán)現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。
國家大劇院合唱團(tuán)
國家大劇院合唱團(tuán)成立于2009年12月8日,由著名指揮家吳靈芬擔(dān)任指揮,眾多國際、國內(nèi)優(yōu)秀藝術(shù)家對合唱團(tuán)進(jìn)行藝術(shù)指導(dǎo)。團(tuán)員由全國各藝術(shù)院校及海外學(xué)成的優(yōu)秀學(xué)子經(jīng)過嚴(yán)格選拔組成。作為中國最高表演藝術(shù)殿堂所屬的專業(yè)文藝演出團(tuán)體,合唱團(tuán)秉承大劇院人民性、藝術(shù)性、國際性的宗旨,以歌劇、音樂會(huì)演出為主要任務(wù),并積極參與各類文化交流活動(dòng)。
國家大劇院合唱團(tuán)自成立以來,積極參與國家大劇院制作的原創(chuàng)歌劇《西施》、《趙氏孤兒》、《運(yùn)河謠》,中外經(jīng)典歌劇《白毛女》、《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》、《費(fèi)加羅的婚禮》、《愛之甘醇》、《塞維利亞理發(fā)師》、《意大利女郎在阿爾及爾》、《假面舞會(huì)》、《弄臣》、《茶花女》、《奧賽羅》、《漂泊的荷蘭人》、《羅恩格林》、《卡門》、《托斯卡》、《圖蘭朵》等二十多部作品的演出。其展現(xiàn)的藝術(shù)水準(zhǔn)獲得了業(yè)內(nèi)人士及觀眾的一致好評。作為國家大劇院駐院演出團(tuán)體,合唱團(tuán)先后出訪新加坡、韓國、日本及香港等國家和地區(qū)參加演出交流活動(dòng),獲得了廣泛贊譽(yù)。
除了歌劇的演出外,合唱團(tuán)還參演了許多大型聲樂作品及主題音樂會(huì):包括《貝多芬第九交響曲》、《馬勒第二交響曲》、《馬勒第八交響曲》、大型音樂舞蹈史詩《復(fù)興之路》、《美麗中國》等。策劃并力邀著名指揮泰斗嚴(yán)良堃等著名藝術(shù)家加盟打造精品系列合唱音樂會(huì)。演出曲目涵蓋了世界著名合唱經(jīng)典作品、各國民歌及世界經(jīng)典歌劇片段。
合唱團(tuán)成立至今與眾多著名藝術(shù)家進(jìn)行了合作,并獲得了大師們的贊許:世界著名男高音多明戈曾說“能和這些才華橫溢的青年藝術(shù)家們合作,是我的榮幸”;指揮家洛林·馬澤爾表示“這是一個(gè)充滿激情的合唱團(tuán)”;指揮家丹尼爾·歐倫排練后興奮地表示“這是我見過的聲音最棒的合唱團(tuán),雖然他們很年輕,但比很多歐洲的合唱團(tuán)都要好”。在國家大劇院的舞臺上,與合唱團(tuán)合作演出的包括:著名導(dǎo)演弗朗切斯卡·贊貝羅、強(qiáng)卡洛·德·莫納科、烏戈·迪安那、陳薪伊、曹其敬、廖向紅,著名指揮家洛林·馬澤爾、丹尼爾·歐倫、耶歐·萊維、安德烈·利卡塔、嚴(yán)良堃、呂嘉、李心草、張國勇,著名歌唱家多明戈、里奧·努奇、茵瓦·穆蘭、胡安·彭斯、布蘭登·喬瓦諾維奇、弗朗切斯科·梅利、戴玉強(qiáng)、魏松、莫華倫、袁晨野、廖昌永、章亞倫、張立萍、迪里拜爾、孫秀葦、和慧、李曉良等,全年演出超過百場,為推動(dòng)國家大劇院的進(jìn)一步發(fā)展發(fā)揮了積極的作用。
澳門樂團(tuán)
澳門樂團(tuán)成立于1983年,是澳門特別行政區(qū)政府文化局屬下的職業(yè)音樂表演團(tuán)體,現(xiàn)已成為亞洲優(yōu)秀的交響樂團(tuán),融匯中西文化,演繹古今經(jīng)典,在澳門市民及海外聽眾音樂文化生活中,扮演了重要的角色。
樂團(tuán)由2001年起擴(kuò)建為雙管編制的管弦樂團(tuán),現(xiàn)今已發(fā)展成為60余人的中小型樂團(tuán),由來自10多個(gè)不同國家及地區(qū)的優(yōu)秀青年音樂家組成。2008年由呂嘉接任音樂總監(jiān)和首席指揮后,帶領(lǐng)樂團(tuán)堅(jiān)持以“音樂季”方式演出,每樂季舉行超過70場次不同系列的音樂會(huì),全面及多元化地向觀眾展現(xiàn)古今中外音樂經(jīng)典。
樂團(tuán)經(jīng)常與眾多國際知名音樂家、指揮家及藝術(shù)團(tuán)體合作,包括克里斯蒂安·齊默爾曼、斯蒂芬·科瓦謝維奇、萊昂尼達(dá)斯·卡瓦科斯、巴瑞·道格拉斯、傅聰、郎朗、李云迪、張永宙、寧峰、丹尼爾·歐倫、意大利都靈皇家歌劇院、英國國家芭蕾舞團(tuán)、費(fèi)城交響樂團(tuán)、拉脫維亞國家歌劇院、立陶宛國家歌劇院、韓國室內(nèi)樂團(tuán)等。樂團(tuán)更經(jīng)常獲邀到國內(nèi)外進(jìn)行巡回演出,足跡遍及內(nèi)地三十多個(gè)城市、葡萄牙、西班牙、美國及韓國等,樂團(tuán)精致細(xì)膩的演奏風(fēng)格,獲外界一致好評,無疑彰顯出樂團(tuán)作為澳門國際都市文化品牌的鮮明特色。
同時(shí),樂團(tuán)在音樂教育及小區(qū)推廣上不斷注入創(chuàng)意和活力,舉辦多套“愛音樂愛分享”系列音樂會(huì),如《樂在圖書館》、《走進(jìn)音樂世界》、《藝?yán)俪蹙`》等,實(shí)行親身步近校園、小區(qū)及弱勢社群,大大拓展古典音樂觀眾的層面,更為年輕音樂人才實(shí)現(xiàn)音樂夢想。
曲目
D小調(diào)第三交響曲 馬勒 曲
第一樂章:剛強(qiáng),果斷
第二樂章:小步舞曲速度,中板
第三樂章:自由地,詼諧地,從容不迫
第四樂章:甚緩板,神秘地,從頭至尾極弱奏
第五樂章:爽朗的速度及盡情表達(dá)
第六樂章:緩板,祥和地,傷感地
中音在線:在線音樂學(xué)習(xí)門戶