西塔爾琴（西塔琴）印度撥奏弦鳴樂器。為木制長頸的琉特琴，是印度最重要及最流行的傳統(tǒng)樂器，西塔爾琴音色柔美、珠圓玉潤，表現(xiàn)印度音樂中如怨如訴、婉轉(zhuǎn)曲折的旋律，最具神韻魔力，主要流行于印度北方和巴基斯坦等地。

基本結(jié)構(gòu)

西塔爾琴的琴身呈梨形，由掏空的木頭或葫蘆和木制的音板組成。有的上方還有一個葫蘆，主要是用來裝飾，但也用于將樂器放倒時使其不接近地面。西塔爾琴的琴頸非常長，指板有16～18個可移動的環(huán)形金屬品，用來指示旋律弦按音的位置。它有4～7根金屬弦和兩根持續(xù)音弦（不用按弦，但每根只發(fā)出一個單音），在它下面可以有11～13根金屬共鳴弦，每根調(diào)成不同的音高，與旋律弦和持續(xù)弦產(chǎn)生振動，起增強共鳴的作用。演奏者左手按弦，右手用帶在食指上的撥子來撥奏。西塔爾琴適于演奏裝飾滑音，音域達3個八度，多用于北印度古典音樂的獨奏或伴奏。

歷史簡介

在印度，一支西塔爾可以彈盡人間悲苦。同時，藉著琴聲還可以顯現(xiàn)彈奏者的社會階層與地位，其中豐富性與變化性不寓可知。印度音樂的演奏方式與譜寫音樂的方式全憑音樂演奏者當(dāng)時的情緒與表達方式而變，這是極富有自由風(fēng)的即興創(chuàng)作。因此，或許我們在聆聽印度音樂時需要用“心領(lǐng)神會”四個字來表達作曲者與欣賞者的心情。而印度音樂創(chuàng)作的目的并不在于激起欣賞者的共鳴，而是讓欣賞者能夠透過音樂達成“教化”的效果。它采用類似禪宗的教誨方式用“悟”來達成其希望的目的。音樂與宗教精確的連接，描繪出一副交織著幽雅與神秘風(fēng)格的魅力。 

　　印度音樂中那如怨如訴、綿延不斷的旋律，波浪形、曲線形、甚至螺旋式的音樂進行，余音繚繞、婉轉(zhuǎn)曲折的西塔爾，維那琴聲和嗚咽欲泣的笛聲，無窮無盡，各式各樣的滑音、裝飾音，強烈而音色多變的鼓聲、和變化多端的即興演唱，演奏……展現(xiàn)出一幅幅絢麗多彩的印度風(fēng)情畫，給聽眾極深的印象。

　　據(jù)說，西塔爾琴是從波斯塞塔爾琴演變而來的。塞塔爾琴（Setar），波斯人使用的撥弦樂器，流行于伊朗。