校園音樂發(fā)展水平取決于我們的音樂教育水平,而音樂教育是一項社會工程,需要全社會共同努力。
從上世紀(jì)80年代的臺灣校園民歌,到90年代的內(nèi)地校園民謠,年輕人以高度的創(chuàng)作熱情和無限的生命活力,引領(lǐng)著音樂潮流,讓校園幾乎成了華語流行音樂的重要發(fā)源地。無論是臺灣的李宗盛、羅大佑,還是內(nèi)地的劉歡、高曉松,他們都是從校園時代就投身音樂,并在后來成為流行樂壇的重要人物的。而以齊豫、葉佳修等的創(chuàng)作為代表的“校園民謠”式的歌曲,也成為華語流行音樂的一股重要力量。
而現(xiàn)在重提校園音樂,不得不說是一件尷尬的事情。大約十幾年前,有人提出舉辦“校園民謠十周年”一類的紀(jì)念活動,響應(yīng)者寥寥。大家都明白,這無非是一次小范圍的懷舊營銷策劃,很難形成氣候,更不用說能誕生具有影響力的作品或者引領(lǐng)新的音樂潮流了。
校園音樂真的失去創(chuàng)造力了嗎?答案是否定的。那當(dāng)下為什么很難出現(xiàn)能夠形成較大影響的校園音樂呢?我認(rèn)為這與互聯(lián)網(wǎng)時代的泛信息化有很大關(guān)系。
互聯(lián)網(wǎng)讓人們認(rèn)識世界、接觸世界變得空前便利,隱患也不少。一方面,年輕人欣賞音樂的渠道更加便捷;另一方面,市場已經(jīng)為他們做了一層篩選,而這種篩選大多基于市場銷量,同質(zhì)化現(xiàn)象明顯,不一定代表著作品的品質(zhì)。真正有特色的創(chuàng)作往往被排擠為小眾。相對于音樂專業(yè)人員,學(xué)生本身就缺乏對音樂的辨別能力,對音樂的鑒別和創(chuàng)作就很容易被影響誘導(dǎo)墮入流俗的層面。
近年來能夠進(jìn)入大眾視野的校園音樂原創(chuàng),大多是復(fù)制線上的音樂形態(tài)的較低級模仿。新一代的校園音樂應(yīng)該如何定位?誰會是下一個高曉松?他的音樂會是什么樣的風(fēng)格?內(nèi)容上會有怎樣的創(chuàng)新?我想,不僅是像我這樣的音樂工作者會思考這些問題,年輕人更應(yīng)該好好地思考用怎樣的創(chuàng)造力去寫出更好的校園音樂。畢竟年輕人是創(chuàng)造者,也是受眾。他們知道同齡人關(guān)心什么、需要什么。他們處在最具有想象力和創(chuàng)造力的年華,只要給予適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)和挖掘,鼓勵個性鮮明的美學(xué)追求,唱出豐富的心聲,就會逐漸改善校園音樂乏善可陳的現(xiàn)狀。
說到底,校園音樂發(fā)展水平取決于我們的音樂教育水平,而音樂教育是一項社會工程,需要全社會共同努力。學(xué)校音樂教育基礎(chǔ)亟待打好。我們知道,在很多文明程度較高的國家,音樂如同語言,是孩子們的必修課。但在中國的很多地區(qū),由于音樂課程不在高考范疇,也得不到應(yīng)有的重視,而非音樂類高校又很少有專門的音樂研修課,這就讓許多學(xué)生終生與音樂無緣。同時,社會教育可以發(fā)揮更大的作用;ヂ(lián)網(wǎng)已經(jīng)進(jìn)入日常生活,在不可能把學(xué)生關(guān)進(jìn)“象牙塔”的前提下,我們可以讓網(wǎng)絡(luò)為我所用。我們可以建立從線上到線下的校園音樂平臺,解決大家聽音樂、學(xué)音樂、做音樂的問題。比如線上專門建立高品質(zhì)的校園音樂網(wǎng)站和APP,請音樂老師或者藝術(shù)家上傳一些基本的音樂課程,通過互聯(lián)網(wǎng)將音樂名家請到身邊,為學(xué)生補上基本的樂理知識,接觸到更廣泛的音樂類型,而不僅僅是“網(wǎng)絡(luò)神曲”和“流行口水歌”。另外,也可以在網(wǎng)站開辟板塊,讓學(xué)生把自己的原創(chuàng)音樂上傳到網(wǎng)絡(luò),讓不同地區(qū)的青年音樂愛好者交流和切磋,并得到專業(yè)音樂人的指點。這樣的線上交流還可以延續(xù)至線下,比如舉辦校園音樂創(chuàng)作比賽,讓有興趣的參與者了解什么是真正好的校園音樂,幫助那些有志向、有才華的學(xué)生盡快成才,讓校園音樂獲得生機和未來。
精品視頻課程推薦
其布厄,是傈僳族彈撥弦鳴樂器。傈僳語“其”是弦子,“布厄”為傈果,意即圓筒形的弦子。又...