記者:你對流行音樂持什么樣的態(tài)度?
云迪:平時(shí)也會(huì)聽很多流行音樂。音樂到一定程度是需要相互交流的,也是人與人之間的交流,行業(yè)和行業(yè)之間也需要交流互動(dòng),包括跨界合作,這些都是社會(huì)、時(shí)代的象征。我永遠(yuǎn)都看做是良性的指向,雖然不是你的專業(yè)、愛好,但是生活在這個(gè)時(shí)代所要面對的。它是存在的。對于我來講,是沒有刻意的。
30場涵蓋中國一二三線城市,并設(shè)想把它拍成一個(gè)普及古典音樂的紀(jì)錄片……
記者:馬上就要啟動(dòng)國內(nèi)30場巡演,這樣的規(guī)模也是空前的吧。
云迪:未來中國音樂發(fā)展會(huì)很讓人振奮的,也是讓世界羨慕的。2000年至2010年都有很大的發(fā)展和飛躍,我們中國的古典音樂也不斷在進(jìn)步,看中國城市音樂廳的不斷發(fā)展完善就可以知道中國古典音樂的發(fā)展飛躍。古典音樂也在成長,未來喜歡古典音樂的人群會(huì)越來越年輕化。
接下來國內(nèi)的30場巡演涵蓋了中國一二三線城市,我也在設(shè)想把它拍成一個(gè)普及古典音樂的紀(jì)錄片。中國大城市我每年都去,所以有必要去些小城市,讓那里的人們體驗(yàn)、接觸、感受古典音樂,給那里的音樂愛好者打開一扇窗。二三線城市也有很多有天賦的孩子,需要有人有鋼琴家去給他們一些好的指引和導(dǎo)向。今年希望能讓更多的年輕人去深入了解,今年三十個(gè)城市,這個(gè)也是沒有做過的事情,對我來說是有深遠(yuǎn)意義的。我會(huì)把古典音樂帶到中國的每個(gè)角落,以專業(yè)的形式去普及,讓人們身臨其境地去感受古典音樂的魅力,這也是史無前例的做法。
記者:你的粉絲眾多,她們對你的音樂趣味是否會(huì)發(fā)生影響?你會(huì)認(rèn)真看她們寄給你的每一封信嗎?
云迪:粉絲的熱情是我音樂路上的動(dòng)力。因她們我會(huì)有更多的好作品呈現(xiàn)給大家。樂迷對古典音樂的認(rèn)識(shí)度的提高,給我更多的親切感,距離更近,更能用音樂與他們交流。很多粉絲會(huì)給我寫音樂會(huì)感受的信,我都會(huì)認(rèn)真看的,我也很驚訝樂迷的關(guān)注。她們很專業(yè)!有些粉絲從我開始古典音樂的知識(shí)是零,但通過幾個(gè)月的通信,我發(fā)現(xiàn)她們有些人已經(jīng)開始聽更多鋼琴名家的錄音,并且在與我相同的曲目上做版本比較,寫出來的感受信像專業(yè)論文一樣!無論如何,她們已經(jīng)因?yàn)槁犖业匿撉俣鵁釔凵狭斯诺湟魳。所以說,這也是正面的引導(dǎo)。這個(gè)時(shí)代需要正能量的傳遞和引導(dǎo)。人們可能就是需要一個(gè)機(jī)會(huì),去開啟這個(gè)興趣點(diǎn)。
記者:這次錄制貝多芬,與以往有什么不同之處?
云迪:目前我還是很喜歡浪漫派的作品,德奧作品,貝多芬浪漫主義后期的5首奏鳴曲,富有浪漫主義的感覺,大家傾向于想象為特別完美。其實(shí)貝多芬初衷并不是這樣,邏輯也沒有這么強(qiáng),我也查證過很多的資料,之后的演繹家不斷把它完美,之后肯普夫被認(rèn)為比較標(biāo)準(zhǔn)化的貝多芬。其實(shí),每個(gè)時(shí)期的藝術(shù)家演繹風(fēng)格迥異,加上每個(gè)時(shí)代的審美標(biāo)準(zhǔn)也是不同的,所以你構(gòu)造的風(fēng)格也不想現(xiàn)代,演繹風(fēng)格也是現(xiàn)代的,F(xiàn)在的鋼琴演繹對于聲音美感的追求也是有要求的,對具有現(xiàn)代美感的鋼琴音效也是有要求的。你要能保證每次的演繹一定要接近作品本身闡釋的音效和感覺,F(xiàn)在追求音效的美感,音色、線條、結(jié)構(gòu)、速度這幾點(diǎn)。當(dāng)你坐在音樂廳的時(shí)候,你對這每一樣都是要有標(biāo)準(zhǔn)的。
但無論怎么詮釋,都是音樂首先入耳。所以有些上了年紀(jì)的大鋼琴家,耳朵敏銳度降低了,手上的力度、觸鍵、控制力度就會(huì)減弱。對于一個(gè)鋼琴家來講,有一個(gè)好的音色,是個(gè)很重要的因素,也是唯一性的。所以解決音色這個(gè)問題,在學(xué)習(xí)鋼琴階段就成功了一半了。假如你有三個(gè)學(xué)生,要知道誰學(xué)習(xí)的好,通過音色就可以初步判斷了。音色問題解決不了的話,其他的都是說不過去的。(北京晨報(bào)/李澄)