一、注意輪指的均勻

　　由于每個人的手指的長短、粗細(xì)不一樣，初學(xué)者的無名指和小指常常觸弦無力一帶而過。在我們的日常生活中無名指與小指使用得較少，靈活性較差。因此要想避免一帶而過，無節(jié)奏感，就必須重視無名指與小指的練習(xí)。同時五個手指的觸弦點要盡量集中，力度要均衡，在食、中、無名、小指彈出時，應(yīng)稍加向下的壓力，觸弦時要用指甲的頂端，拇指反方向挑時也同樣要有向下運動的壓力。這樣五指才能做到力度比較均衡，使之發(fā)出的聲音圓潤有力，力度均勻音色優(yōu)美。

　　二、注意輪指的力度

　　為了表現(xiàn)不同的音樂風(fēng)格，在達(dá)到上述要求之后，就需要加強輪指力度的訓(xùn)練。在輪指力度的訓(xùn)練中除了在子弦上的訓(xùn)練，還要注意在纏弦上進(jìn)行訓(xùn)練，并加大力度1-2倍。同時要想做到輪指的點子清晰，顆粒性強，我認(rèn)為觸弦時速度一定要稍慢且準(zhǔn)，用力觸弦后要立即放松。猶如“大珠小珠落玉盤”的感覺。在輪指的練習(xí)中，力度訓(xùn)練這一項是非常重要的一個環(huán)節(jié)。例如在《唱支山歌給黨聽》這首樂曲中的主題旋律部分，強有力的滿輪淋漓盡致地表達(dá)了人民從心里感謝黨、熱愛黨的深情。當(dāng)然在處理樂曲時，強調(diào)輪指有力度并不是頻率加快，好多同學(xué)經(jīng)常把兩者相混淆，并出現(xiàn)緊張有余、放松不足的毛病，其原因，主要是搞不清楚用力與放松的關(guān)系，放松是有控制的放松，松而不懈。用力是有控制的使肌肉放松，緊而不僵，如能在實際的演奏過程中，恰當(dāng)?shù)靥幚砗脙烧叩年P(guān)系，曲子就會演奏得跌宕起伏、氣韻貫一、有血有肉，具有強烈的感染力。

　　三、注意輪指的頻率

　　聆聽過《塞上曲》的人，都會被那細(xì)膩的輪指表現(xiàn)力所征服;而聽過《十面埋伏》后又會被那雄健而激越的輪指所震撼。在掌握了輪指的基本要領(lǐng)后，就需要注意加強五指頻率的變化訓(xùn)練，使輪指的密度增加，增強五指的旋轉(zhuǎn)力。有時一首波瀾起伏的樂曲并不是一個速度下來的，這就要求加強五指頻率疏密變化的訓(xùn)練，這種變化會給人一種或急促、或平淡、或濃、或淡的感情的起伏變化。學(xué)會控制速度頻率的變化，會給輪指輪點的分配帶來廣泛的審美意義效果，同時控制其變化(并不是盲目地進(jìn)行的)，而且根據(jù)音樂進(jìn)行的需要，這種變化的好壞直接影響到音樂表現(xiàn)的優(yōu)與劣。此外還有強弱交錯練習(xí)，觸弦深淺的練習(xí)，同樣都是影響音樂表現(xiàn)的因素。

　　四、注意觸弦的深淺度

　　在彈奏琵琶時，右手觸弦的深度，是指指甲入弦的深淺度，也稱“吃弦”，在演奏中，根據(jù)樂曲內(nèi)容的需要，控制好人弦的深淺度，這樣才會使發(fā)音干凈、明亮、集中，顆粒性強。當(dāng)樂曲需要音樂淳厚、結(jié)實、有力的效果時，可吃弦偏深點，當(dāng)樂曲需清晰、優(yōu)美、流暢的情緒時，可吃弦淺點。隨著音樂的強弱變化，右手的觸弦角度、深度也應(yīng)做相應(yīng)的變化。漸強時，角度加大，觸弦深點;漸弱時，角度縮小，觸弦淺點，這樣演奏效果會好得多。如演奏《草原英雄小姐妹》中的長輪旋律時，角度不宜過大，應(yīng)保持45度角，手指輪的幅度偏小點，這樣發(fā)音柔和、細(xì)膩，適于表現(xiàn)優(yōu)美、婉轉(zhuǎn)的情緒。而在演奏樂曲后面主題再現(xiàn)那一段輪指旋律時，角度則不宜太小，手指輪的幅度也偏大些，這樣發(fā)音激烈渾厚，適于表現(xiàn)激動、狂歡的情緒。所以這也是練好輪指的一個方面。

　　綜上所述，從琵琶輪指的形成、演奏技法的訓(xùn)練和掌握過程等方面來看，它是一個統(tǒng)一的整體，它們之間的關(guān)系既是相互聯(lián)系、制約的，又是相互促進(jìn)、轉(zhuǎn)化的。演奏除了重視基本技巧的訓(xùn)練外，還要通過各種途徑不斷地擴大自己的視野，提高審美鑒賞力，增加藝術(shù)修養(yǎng)，才能使我們的演奏技術(shù)不斷發(fā)展，演奏水平及音樂表現(xiàn)能力不斷提高。