三、旋律模仿民族民間樂器音響的創(chuàng)作特點

　　中國鋼琴曲的創(chuàng)作來自于民間豐富的音樂積淀,其中模仿傳統(tǒng)的民族民間樂器是鋼琴創(chuàng)作的重要手法,在音樂表現(xiàn)手法上利用各種不同的手段借助于鋼琴模仿彈撥樂器、吹拉樂器、打擊樂器等表現(xiàn)具有民間特色的韻味和意境。模仿彈撥樂器中具有代表性的有《梅花三弄》與《陽關(guān)三疊》,音樂中很好的“再現(xiàn)”了古琴的聲音,曲中分別用琶音、倚音、和弦等不同手法模仿了古琴的單散音、滾拂散音、復散音等,給人以空曠之感,余音繚繞韻味無窮。對吹拉樂器的模仿比較典型的有《冀北笛音》,全曲比較完整地“再現(xiàn)”了笛子的各種技法所奏出的聲音特點。通過各種裝飾音來模仿笛子的顫音、滑音、歷音甚至花舌音的效果。綜合性模仿比較有代表性的有黎英海等改編的《夕陽簫鼓》,模仿了簫、古琴、琵琶、古箏等多種民族樂器,因此在演奏時需要敏感的音色變化。簫的音色悠遠柔綿,古箏的音色清晰圓潤,琵琶的音色清澈明亮、慷慨激昂。彈奏中“模仿”其他民間樂器的演奏效果時。在掌握所模仿樂器特點的同時。手指的指觸是另一個彈奏的關(guān)鍵。通過指觸細致敏感的變化獲得所追求的音色,使音色在剛?cè)�、深淺、虛實、明暗中將音樂表演的惟妙惟肖,韻味無窮。

    四、旋律與和聲具有中國民族特色的創(chuàng)作特點

　　旋律的調(diào)式大多采用了民族五聲調(diào)式。如黎英海的《藍花花》、《采茶撲蝶》(C羽調(diào))、《三十里鋪》(G徵—C徵)、《嘎達梅林》( E羽調(diào)式)、《繡荷包》(C商調(diào))、《繡紅旗》(G徵—C徵)等。這些作品在旋律中多次使用轉(zhuǎn)調(diào),而且融進了一些地區(qū)的音樂因素,使作品大量體現(xiàn)了主調(diào)鋼琴音樂的民族化。中國的審美講究“中庸”,講究神似,結(jié)構(gòu)隨意,正如中國的水墨畫一樣,是一種清淡的色調(diào)。中國音樂繼承了這一特點,旋律起伏跌宕,熱情奔放,一切情感在線條的旋律中表現(xiàn)得一覽無余。如黎海英的《夕陽簫鼓》中的一段變奏中旋律是用起伏連綿的大樂句線條來表現(xiàn)月夜的美麗,而伴奏織體是弱音起的一個個樂句組成,與旋律構(gòu)成了這種優(yōu)美朦朧的畫面。為了適應(yīng)中國民族調(diào)式的特點,鋼琴改編曲以調(diào)式風格的特質(zhì)作為和聲風格的依據(jù),以此來改造西方傳統(tǒng)和聲手法,使和弦變得更豐富復雜,淡化西洋和聲的功能性,形成民族色彩濃厚的和聲風格。汪立三的《濤聲》是建立在五聲音階基礎(chǔ)上的中國佛曲《目蓮救母》的音調(diào),再加上以不同的調(diào)性加以疊置,以日本傳統(tǒng)的“都節(jié)調(diào)式”為基本調(diào)式,表現(xiàn)了波濤洶涌的壯麗景象。在結(jié)束段用四度、五度、八度混置的和弦,在高音區(qū)平行奏出主題,產(chǎn)生清脆、明亮的泛音效果,在鐘聲的下方用宮調(diào)式合音奏出鼓聲的效果,與上部鐘聲交輝相映。陳培勛的《平湖秋月》中運用了具有五聲特點的縱向和弦分解,與三度疊置的和弦構(gòu)成鮮明的對比,構(gòu)成一種有律動的和聲形態(tài),生動形象地刻畫出了波光粼粼的景象。
 
　　中國鋼琴曲的創(chuàng)作之路。歷經(jīng)百年已經(jīng)逐漸走向成熟,在創(chuàng)作技法及音樂表現(xiàn)上不斷創(chuàng)新。優(yōu)秀作品層出不窮。我們只有不斷地學習與研究,進一步體會我國民族音樂文化的精髓所在,通過理性與感性的融合,才能深入的理解中國鋼琴曲的內(nèi)涵。

      本文作者為黃上強，請勿將本文用于商業(yè)用途。

      中音在線鋼琴在線學習視頻教程

      中音在線鋼琴考級在線學習視頻教程