第二，技術(shù)理論課程模塊

　　整合和聲、曲式、復(fù)調(diào)、歌曲作法、配器等課程內(nèi)容，使其成為一門綜合性音樂技術(shù)理論課。這幾門課程本來 就有著內(nèi)在的聯(lián)系。把它們整合在一起，可避免分別開設(shè)時(shí)所出現(xiàn)的重復(fù)局面，而且教師講起來更生動(dòng)、更實(shí)用。

　　第三，綜合型音樂文化課程模塊

　　整合中國音樂史、外國音樂史、作品欣賞等課程，使學(xué)生們逐漸從音樂的表演形式、題材、體裁、風(fēng)格流派，以及中外音樂的流變沿革等方面去全面出發(fā)，繼而深入地認(rèn)識音樂藝術(shù)，以提高學(xué)生的音樂文化素質(zhì)與綜合審美能力。

　　第四，藝術(shù)實(shí)踐課程模塊

　　突出藝術(shù)實(shí)踐的重要性中，讓學(xué)生直接參與古箏演奏會的節(jié)目編導(dǎo)、排練、表演等，學(xué)習(xí)解決不同環(huán)境中的矛盾。逐漸培養(yǎng)學(xué)生良好的演奏心理素質(zhì)和組織駕馭能力。多采用齊奏、重奏等集體課教學(xué)的訓(xùn)練，并指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行基礎(chǔ)的創(chuàng)作、改編、排練等技能。

　　2.5、由“技術(shù)”教學(xué)轉(zhuǎn)變?yōu)椤八囆g(shù)”教學(xué)

　　在古箏教學(xué)中，應(yīng)把審美教育作為教學(xué)核心，把情感、態(tài)度、價(jià)值觀目標(biāo)放在首位，以情感人，以美育人，把“技術(shù)”教學(xué)提高到“藝術(shù)”教學(xué)的層面，才能適應(yīng)素質(zhì)教育的需要。

　　2.6、改變傳統(tǒng)的教學(xué)方法

　　傳統(tǒng)的古箏教學(xué)作為器樂教學(xué)，有其特殊規(guī)律，歷來離不開口傳心授，一直習(xí)慣于以教師的經(jīng)驗(yàn)代替學(xué)生的經(jīng)驗(yàn)，主張教師教、學(xué)生學(xué)。學(xué)生上課，教師輔導(dǎo)，把學(xué)生放在被動(dòng)的位置，只重結(jié)果而輕過程，漠視學(xué)生的主體性，以教師的感受代替學(xué)生的感受，對教學(xué)缺乏研究。致使模式化了的教學(xué)過程毫無生機(jī)。

　　因此，教師應(yīng)該針對學(xué)生們提供更加實(shí)際的情境式教學(xué)背景。以此盡量激發(fā)學(xué)生們的積極性。例如，由于傳統(tǒng)的箏曲一般源于民間，脫胎于民族民間音樂，它和當(dāng)?shù)厝藗兊恼Z育、戲曲、說唱甚至生活習(xí)俗都密不可分，這些古箏樂曲在當(dāng)?shù)孛耖g演奏時(shí)，往往會再演奏者靈感的帶動(dòng)下，再古箏樂曲中臨時(shí)、即興地添加一些旋律，這些都是演奏者的長期積累的藝術(shù)實(shí)踐的爆發(fā)，是音樂的神韻所在。也是最出采的地方。然而，一旦當(dāng)古箏教學(xué)脫離了滋養(yǎng)這些原生樂曲的土壤而獨(dú)立存在時(shí)，很多本質(zhì)的內(nèi)容也就喪失掉了。并且。如果一味依賴于現(xiàn)代的記譜方式來記錄傳統(tǒng)的、民間的箏曲，盡管嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范，便于系統(tǒng)地學(xué)習(xí)，但同時(shí)也禁錮了學(xué)生們的音樂想象空間。

　　鑒于此，教師在講課之前，需要做好精心的授課準(zhǔn)備。例如，為學(xué)生創(chuàng)設(shè)教學(xué)情景，進(jìn)行模擬教學(xué)，針對某些待教的古箏樂曲。先搜集相關(guān)的音像資料，反復(fù)播放給學(xué)生欣賞，同時(shí)提供樂曲來源的背景資料，人文知識以及風(fēng)俗習(xí)慣等，讓學(xué)生們在欣賞影像資料的同時(shí)，不知不覺地融入當(dāng)?shù)氐奈幕�氛圍中，從而對樂曲有了更深的理解。除此之外。如果有條件的話，還可以帶領(lǐng)學(xué)生們到古箏樂曲所屬流派的發(fā)源地去實(shí)地考察，與當(dāng)?shù)氐拿耖g藝術(shù)家互相交流。這樣做的目標(biāo)，就是為了讓學(xué)生們產(chǎn)生更多的切身體會，從而能夠不斷地激發(fā)學(xué)生們的靈感。