一、我們?yōu)槭裁匆芯堪⒈?/p>
我們?yōu)槭裁匆芯堪⒈?這里要談的包括了音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的角度,作曲以及演奏的角度,以及音樂(lè)品質(zhì)的角度。我在1950年開(kāi)始接觸阿炳樂(lè)曲及文獻(xiàn),深感積極的音樂(lè)學(xué)的重要性。像記錄研究并推廣阿炳的音樂(lè)的音樂(lè)家隊(duì)伍包括楊蔭瀏,曹安和、儲(chǔ)師竹、黎松壽等對(duì)世人了解中國(guó)音樂(lè)是有極大貢獻(xiàn)的。沒(méi)有他們積極的工作,我們今天不可能向世界傳播阿炳的作品,也就不可能在這里紀(jì)念阿炳誕生一百周年。積極而高水平的音樂(lè)學(xué)不但能提高社會(huì)對(duì)音樂(lè)品質(zhì)的了解,并能促進(jìn)廣泛而整體的音樂(lè)進(jìn)步。
過(guò)去十年來(lái)我們常談"流行音樂(lè)"與"嚴(yán)肅音樂(lè)"對(duì)社會(huì)的影響。其實(shí)"嚴(yán)肅音樂(lè)"與"流行音樂(lè)"在社會(huì)功能上可以是互補(bǔ)的,兩者不一定是沖突的。我們必須認(rèn)清它們不同的價(jià)值,以及不同的功能。古典音樂(lè)屬于嚴(yán)肅音樂(lè),是可以具有高度思想性以及高度藝術(shù)性的音樂(lè),流行音樂(lè)的思想性不高,是娛樂(lè)性的音樂(lè)。許多嚴(yán)肅音樂(lè)有"進(jìn)取性",能夠鼓舞人心向上,阿炳的作品就有這樣的效果。
優(yōu)秀的、思想性高的音樂(lè)不單給予人們音樂(lè)的趣味,它的感染力強(qiáng),它的音響邏輯還給予大腦條理。我們聽(tīng)《二泉》、《聽(tīng)松》、《三門(mén)峽暢想曲》一類音樂(lè)時(shí),能客觀地增加視野,觀察事物的角度也因此大大提高。好的音樂(lè)會(huì)幫助我們作排除萬(wàn)難的思想準(zhǔn)備。我在解決自然科學(xué)以及社會(huì)科學(xué)的難題時(shí),高信息度、高能量的美好音樂(lè)最能幫助我有條理地進(jìn)入解決難題的有效思維過(guò)程。最近美國(guó)科學(xué)家做了一批實(shí)驗(yàn),測(cè)量學(xué)生在聽(tīng)了莫札特作品前后的解題能力。結(jié)果發(fā)現(xiàn),莫札特的音樂(lè)有效地提高了學(xué)生的解題能力。這可能因?yàn)楣诺湟魳?lè)的邏輯性可以澄清人腦思維的條理、提高大腦的推理能力。反觀西歐流行音樂(lè),由于節(jié)奏與音樂(lè)思維的重復(fù)性都較多,因此思想較簡(jiǎn)單,沒(méi)有莫札特的效果。中國(guó)的嚴(yán)肅音樂(lè)如《東海漁歌》、《三門(mén)峽暢想曲》、《夕陽(yáng)蕭鼓》、《月兒高》、《二泉映月》、《聽(tīng)松》等等也都極富音響思維條理、結(jié)構(gòu)完美。它們能使聽(tīng)者思想集中,精神升華到一較高層次,對(duì)人與宇宙的關(guān)系能達(dá)到深一層的領(lǐng)悟。這種音樂(lè)心理的來(lái)源還要從基本音響與文化的關(guān)系說(shuō)起。
音響學(xué)屬于物理學(xué),音樂(lè)研究及欣賞需要的卻是文化音響學(xué)(CulturalAcoustics)。物理學(xué)里八度與五度音程為和諧,而文化音響學(xué)里三度與二度音程也可以是和諧音程。這些藝術(shù)和諧的優(yōu)選屬于文化的范疇,各文化體系的音樂(lè)藝術(shù)觀的異同也取決于文化音響學(xué)。
文化音響學(xué)首先決定了一個(gè)文化體系對(duì)音樂(lè)中音程及頻譜的優(yōu)選,再其次決定了該文化體系所能承受的律學(xué)以及管弦樂(lè)文化。這些考慮是所有音樂(lè)理論及文化體系關(guān)系的重要基礎(chǔ),有關(guān)中國(guó)管弦樂(lè)的頻譜優(yōu)選問(wèn)題我在(中國(guó)民族管弦樂(lè)隊(duì)的音響空間理論》(見(jiàn)<人民音樂(lè)>1989年第2期第2一4頁(yè))一文中向大家介紹過(guò)。此處就阿炳作品談?wù)動(dòng)嘘P(guān)作曲的文化音響學(xué)中許多觀念性的問(wèn)題。
首先必須指出,中國(guó)古典音樂(lè)中曲調(diào)的概念與今天西洋音樂(lè)中的旋律大有分別。中國(guó)音樂(lè)里有許多由文化暗示的音,譜子上是不必寫(xiě)出來(lái)的。這跟琴曲不標(biāo)時(shí)值速度一樣,不以"譜"來(lái)限制"人",讓"人"創(chuàng)造音樂(lè)。這是一個(gè)非常重要的藝術(shù)觀念,要了解中國(guó)音樂(lè)的藝術(shù)生命就必須了解這其中的思想哲學(xué)。琴曲不標(biāo)詳細(xì)的樂(lè)音時(shí)值速度以及今天所謂的節(jié)奏,原因是超越時(shí)空的。這些詮釋的工具都是時(shí)代的函數(shù),不同的時(shí)代有它個(gè)別對(duì)詮釋法的愛(ài)好,訂死了樂(lè)曲創(chuàng)作就無(wú)法永生,不如每個(gè)時(shí)代根據(jù)時(shí)代及地區(qū)要求打諸再創(chuàng)造。樂(lè)曲的曲調(diào)也一樣,每個(gè)時(shí)代及地區(qū)的增減加花喜好有別,若把每一個(gè)個(gè)重要的樂(lè)音也都在譜上訂死了,音樂(lè)也就失去了它的藝術(shù)生命。
現(xiàn)在西方古典音樂(lè)是按譜演奏的,每一個(gè)標(biāo)明的音都必須奏出,因?yàn)橛^念里這些音屬于旋律。他們因此在看了《老六板》工尺譜時(shí)都大吃一驚,"這譜上如此簡(jiǎn)單,為何演奏卻這么復(fù)雜?"此時(shí)我們必須指出"中國(guó)的音響空間的觀念包含暗示的音,它包含創(chuàng)造性的文化音響!"這其實(shí)源于廣義的和聲觀,和諧或?qū)偻凰囆g(shù)體系的樂(lè)音演不演奏都能聽(tīng)到。這是文化音響。中國(guó)音樂(lè)藝術(shù),深刻在于它內(nèi)在的思維,美也美在思想的音響藝術(shù)化表現(xiàn)。阿炳的作品之間有密切的文化音響學(xué)關(guān)系,自成一家一個(gè)體系,而同時(shí)他演奏各曲時(shí)所用的音色以及藝術(shù)思維表現(xiàn)手法各異,這是我們研究阿炳體系的原因。
二、"阿炳體系"的研究對(duì)中國(guó)音樂(lè)思想、中國(guó)音樂(lè)作曲及中國(guó)音樂(lè)演奏的現(xiàn)實(shí)意義
阿炳的樂(lè)曲之間有密切的文化音響學(xué)關(guān)系,阿炳的音響空間源自江南文化,但卻超脫一般江南民間音樂(lè)。"征和聲"在全國(guó)都是極為重要的,在江南音樂(lè)中更突出其重要性。"阿炳體系"在征和聲音確基礎(chǔ)上由征晉宮,擴(kuò)大并藝術(shù)地利用使其音響色彩空間,成為阿炳體系的空間。他的藝術(shù)條理與創(chuàng)造力體現(xiàn)了中國(guó)文化體系中音樂(lè)藝術(shù)思想的精華。
阿炳的作品,美在于它內(nèi)在的思維。它的感情發(fā)展是漸進(jìn)的,每一段落恰當(dāng)?shù)卦谌Y(jié)構(gòu)思維里扮演角色。國(guó)內(nèi)外文獻(xiàn)對(duì)《二泉》的結(jié)構(gòu),常有把其曲式說(shuō)成Variation on a Theme(即主題變奏)的情況。其實(shí)它根本不是這么一個(gè)觀念,這也表示了文獻(xiàn)對(duì)中國(guó)音樂(lè)文化的不了解。阿炳的器樂(lè)曲的主題,要以西方的旋律的標(biāo)準(zhǔn),都不明確,但它們的音響空間骨干及和聲骨干都十分明確。這是中國(guó)古典器樂(lè)大曲的常見(jiàn)情況。
《二泉》與古典樂(lè)曲《月兒高》、《夕陽(yáng)簫鼓》等等一樣在體裁上漸進(jìn)闡述,這與西方樣樣量子化的口味是很不一樣的。如《月兒高》中
除了圈出來(lái)的3與6為曲調(diào)骨干,屬于羽和聲的基本骨干音組,是曲調(diào)支柱不能動(dòng)之外,其他的音可有多種形式組合,每次演奏因人因地(環(huán)境)而異。因此以上一大串音列并不構(gòu)成一個(gè)"旋律"(melody)。硬把每一個(gè)音在管弦樂(lè)總譜或鋼琴譜上訂死了便失去了它的意味,而且限制了它的藝術(shù)空間,是一種音樂(lè)思想上的退步。這種樂(lè)音的因人因地而異的靈活性與美國(guó)爵士音樂(lè)的哲學(xué)有近似之處,但思想及實(shí)踐方法并不相同。
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