阿諾德-勛伯格是著名美籍奧地利作曲家、音樂教育家和音樂理論家,新維也納學(xué)派的領(lǐng)袖,序列主義音樂理論的創(chuàng)立者,二十世紀(jì)的音樂巨人之一。
1874年,勛伯格出生在維也納一個(gè)商人家庭。1898年,勛伯格的《D大調(diào)弦樂四重奏》在音樂會(huì)上公演,引起樂壇注意。1901年赴柏林,以寫通俗樂曲和為輕歌劇配曲謀生。R-施特勞斯十分賞識(shí)他的音詩《佩里亞斯與梅麗桑德》等作品,遂推薦他在施特恩音樂學(xué)院任教。
1903年勛伯格回到維也納,私人教授作曲與理論,學(xué)生不少,其中有韋伯恩和貝爾格等人,這兩人后來成了他的終生支持者和忠實(shí)信徒,師生三人以創(chuàng)作序列主義音樂聞名于世,被學(xué)術(shù)界稱為新維也納學(xué)派的代表人物。1911年,勛伯格遷居柏林,他的作品在倫敦和維也納等地上演,受到好評(píng),逐漸成為知名作曲家。
第一次世界大戰(zhàn)期間,他兩次短期應(yīng)征入伍,一度中斷了創(chuàng)作和教學(xué)活動(dòng),家庭經(jīng)濟(jì)也陷入困境。戰(zhàn)后,在維也納創(chuàng)辦“同人作品演奏會(huì)”,并舉辦一系列音樂理論講座,作品得到國際音樂界注重,影響不斷擴(kuò)大,這時(shí),他的序列主義理論也逐漸形成。1925年,受柏林藝術(shù)研究院之聘舉辦作曲專家班,有了安定的生活,相繼完成了一系列作品。1933年,納粹上臺(tái)后移居美國,先后在多所院校任教,1941年加入美國籍,1961年在洛杉磯逝世。
一般認(rèn)為,勛伯格的創(chuàng)作大致可分為三個(gè)時(shí)期:
1908年以前為調(diào)性時(shí)期,主要受布拉姆斯和瓦格納的影響,作品充滿德國晚期浪漫主義音樂的氣息,并把以瓦格納為代表的半音化創(chuàng)作技法發(fā)展到了極限,主要作品有《D大調(diào)弦樂四重奏》(1897)、弦樂六重奏《升華之夜》(1899)、《第一弦樂四重奏》(1905)和《第一室內(nèi)交響樂》(1906)等;
1908-1920年前后為無調(diào)性時(shí)期,在此期間,他與表現(xiàn)主義畫家科科什卡和康津斯基等人過往甚多,并從表現(xiàn)主義美學(xué)思想中汲取靈感,先后創(chuàng)作了一批無調(diào)性作品,成為第一位放棄調(diào)性的作曲家,主要作品有聲樂曲《空中花園》(1908),《五首管弦樂曲》(1909)、獨(dú)腳劇《期望》(1909)、配樂戲劇《幸運(yùn)之手》(1910-1913)和人聲和器樂作品《月迷皮埃羅》(1912);
1920年以后為十二音技法時(shí)期,經(jīng)過長期的探索,勛伯格終于建立了一種拋棄調(diào)性、利用所謂“十二音體系”進(jìn)行創(chuàng)作的方法。該手法最早出現(xiàn)在創(chuàng)作于1920-1923年的《五首鋼琴小曲》(op.23)和《小夜曲》(op.24)中,此期的代表作品是《樂隊(duì)變奏曲》(1927-1928)、歌劇《摩西和阿倫》(未完成,1930-1932)、《鋼琴協(xié)奏曲》(1942)、《拿破侖頌》(1942)和《一個(gè)華沙的幸存者》(1947)等。其中晚年的作品偶爾又采用調(diào)性手法寫成,有時(shí)還把調(diào)性和無調(diào)性手法結(jié)合在一起。
勛伯格的最大貢獻(xiàn)在于繼承、發(fā)展并最終打破了十九世紀(jì)德國浪漫主義的音樂傳統(tǒng),系統(tǒng)地創(chuàng)建了序列主義的音樂理論和方法,從而完成了從浪漫主義音樂向現(xiàn)代音樂過渡的歷史性任務(wù)。
除了作曲,勛伯格畢生還以極大的熱情和精力從事教學(xué)工作,培養(yǎng)了多位世界著名的作曲大師,是一位名副其實(shí)的音樂教育家。他的學(xué)生韋伯恩和貝爾格等人進(jìn)一步發(fā)展了他的序列音樂理論,從而對現(xiàn)代音樂的發(fā)展產(chǎn)生有重大影響。此外,他的理論著作《和聲學(xué)》(1911)、《音樂的思想與邏輯》(1934-1936,未完成)、《音樂創(chuàng)作基礎(chǔ)》(1948)、(配器學(xué)》(1949)和《和聲的結(jié)構(gòu)功能》(1954)以及論文集《風(fēng)格與思想》(1950)等也都具有很高的學(xué)術(shù)價(jià)值。
阿諾爾德 勛伯格 阿諾爾德 勛伯格畫像
1895年,阿諾爾德 勛伯格(中間拉大提琴者)與其五重奏小組
阿諾爾德 勛伯格與家人攝于洛杉磯