向世界傳達和平 人道與和解愿望的維也納愛樂樂團
開場白
說到維也納的金色大廳,大多數(shù)國人會聯(lián)系到它的新年音樂會,想起愛樂樂團,想到麒麟起舞的芭蕾、規(guī)規(guī)矩矩的坐著聽音樂的盛況,讓全球音樂愛好者對樂團為之著迷。今天我們來看看這個歐洲的音樂制造者是怎樣讓全世界音樂愛好者成為粉絲的,以及和中國音樂愛好者的情緣。
維也納愛樂樂團的輝煌維也納愛樂樂團(Wiener Philharmoniker ),以純正的德奧風(fēng)格以及細膩美妙的音色征服了全球的音樂愛好者。這個全球最著名的頂尖之一的樂團,給大家的印象就是它以極高的演奏水準(zhǔn)和絕妙的“維也納音色”、高貴的藝術(shù)氣質(zhì)和自主管理經(jīng)營的體制在世界樂壇獨樹一幟,并且吸引了一代代杰出的作曲家、指揮家和演奏家與之共創(chuàng)輝煌,使全世界音樂愛好者為之傾倒,他們與維也納這座城市一樣成為音樂的代名詞,使其在國際樂壇享有極高的盛譽。
德國作曲家、指揮家奧托·尼古拉1842年,因厭倦維也納音樂會舞臺上盛行的業(yè)余藝術(shù)風(fēng)氣,不滿足于小型樂隊的編制,德國作曲家奧托·尼古拉組織了愛樂音樂會,并創(chuàng)立維也納愛樂樂團,將純音樂欣賞回歸,賦予了音樂的嚴(yán)肅性和專業(yè)性。從1860年起,這個樂團由團員自主經(jīng)營,在德索夫指揮下舉辦定期音樂會。樂團確立了由總指揮、檔案管理員、商務(wù)經(jīng)理、財務(wù)總管和其他成員組成的董事會,民主選舉董事會和常任指揮的制度。同年,開始舉辦面向平民的音樂會,成為一個接地氣的樂團,但仍然保持了其特有的專業(yè)性、和嚴(yán)肅性。
1870年,里希特?fù)?dān)任該團指揮后,該團聲譽漸起。1871年樂團進入為之建成的“金色大廳”演出,金色大廳建筑宏偉,是建筑設(shè)計、聲學(xué)設(shè)計和音樂藝術(shù)的融匯產(chǎn)物。
在1875年之后,瓦格納、威爾第、布魯克納、勃拉姆斯、李斯特等人先后與樂團合,在當(dāng)時引,大提高了樂團在歐洲乃至全世界樂壇的地位。1877年,德索夫指揮樂團首次到外地演出,在薩爾茨堡舉行了音樂會。與樂團合作的還有伯恩斯坦、馬澤爾、穆蒂、梅塔、阿巴多等眾多杰出的指揮家。
1941年,開啟了每年元旦維也納新年音樂會。但當(dāng)時稱“約翰施特勞斯音樂會”。關(guān)于起源于1939年12月31日的歷史背景,就不在些談了,因為那時奧地利已被德國吞并,1945年因戰(zhàn)爭原因停辦一屆。關(guān)于這些,在維也納愛樂樂團的資料里并沒有否認(rèn),也因有這段艱難的歷史,讓樂團有了向世人傳達和平、人道與和解愿望的終極目的。
約翰施特勞斯音樂會”海報1946年正式命名為“維也納新年音樂會”。
1985年,卡拉揚率領(lǐng)樂團參加教皇的彌撒,以及博恩斯坦1988年率領(lǐng)樂團在以色列的巡回演出,都是成功的范例。1997年后,樂團開始允許吸納女樂手。
很多的音樂藝術(shù)家也因來到維也納愛樂樂團而改變了人生軌跡。安德里斯·尼爾森斯 (Andris Nelsons)就是其中之一,1999年因首席小號手病倒到樂團救場。音樂會結(jié)束后,指揮大師馬里斯·楊松斯問他“你愿不愿意學(xué)指揮?”,使其改變了他的命運,師從尼姆·耶爾維、約爾瑪·帕努拉和馬里斯·楊頌斯等人后成為的著名的指揮家,并在2020指揮維也納新年音樂會年。
沒有終生制的指揮與演奏家1933年以來,樂團開創(chuàng)了不設(shè)固定的常任指揮的模式,使用其廣泛地與指揮家合作,樂團的在各類型大師的棒下,吸收了世界多種風(fēng)格,大大的提高了在世界樂壇的影響。二戰(zhàn)后,卡爾·伯姆和赫伯特·馮·卡拉揚兩位指揮大師,又將樂團推到了又一個藝術(shù)的高峰期。在許多杰出的指揮家的參與下,形成了樂團在世界各樂團中也是首屈一指的感召力。
樂團的成員須在歌劇院樂團演奏超過三年,才有資格在愛樂樂團申請演出席位。激烈的競爭使得讓我們每年都會在音樂會上發(fā)現(xiàn)新的面孔。在各種樂團樂隊演出的藝術(shù)家們,在不同指揮家的熏陶下,積淀出杰出的演奏技巧和對各個作曲家風(fēng)格,以及自己的認(rèn)識對音樂的各種處理和表演手法。
Riccardo Muti 2018新年音樂會建于1869年的維納國家歌劇院被認(rèn)為是維也納愛樂樂團人才后備地,是世界最有名的歌劇院之一。愛樂樂團這一規(guī)定,無疑奠定了其世界上首屈一指的交響樂團的屬性,也說明也它與維也納愛樂樂團共生關(guān)系,就像當(dāng)漢斯·克納佩茨布希(Hans Knappertsbusch)談到愛樂樂團“無與倫比”時,認(rèn)為這種不可比性就是維也納國家歌劇院管弦樂團與維也納愛樂樂團之間獨特的、私下的協(xié)作共生關(guān)系。
與愛樂者的密切聯(lián)系樂團每年通過參加薩爾茨堡音樂節(jié)和維也納新年音樂會的演出、世界各地巡回演出、錄制的大量精彩的唱片等音像制品方式,保持、增強樂團與音樂愛好者的聯(lián)系。使樂團在歐洲和全世界都具有極高的藝術(shù)知名度和影響力。
1973年,維也納愛樂樂團是'文化大革命'后第一個到中國訪問的西方樂團。1996年,他們再度赴中國演出,又一次在中國掀起了古典音樂的熱潮。筆者也是那時(30而立的楞頭)因受其感染而從一個舞會的小樂手(電貝司、薩克斯手)轉(zhuǎn)為一個古典樂的愛好者,并以某音響雜志DIY寫手開啟了對古典音樂的迷戀之路。
維也納愛樂樂團到中國演出的宣傳海報曾經(jīng)計劃2020年10月到北京、上海、廣州、臺北進行的巡回演出,因疫情而遺憾的未與我們頁面。日本成為維也納愛樂樂團在2020年全球第一次、也是唯一的大型跨洲巡演!
維也納2020年在日本演出的網(wǎng)絡(luò)海報維也納愛樂樂團2019年曾經(jīng)來到武漢演出,樂團對武漢和武漢樂迷更是有著不一樣的情感。
維也納愛樂樂團主席弗羅紹爾在2019年武漢琴臺音樂廳演出新聞發(fā)布會2020年2月樂團主席丹尼爾·弗羅紹爾表達了對中國疫情的關(guān)注之情,他說到,親愛的中國朋友們,維也納愛樂樂團非常關(guān)心新型冠狀病毒的肺炎疫情情況,我們的心與你們在一起。我們堅信所有付出的努力和手段終會讓疫情結(jié)束。對疫情對擔(dān)憂讓我們回憶起熱情的武漢人民和樂迷,我們在維也納為你們打氣,祝你們健康,望武漢堅強,武漢加油!并在2020年2月18日通過視頻表達了他對中國人民的關(guān)切之情和他的祝福。
樂團主席丹尼爾·弗羅紹爾的祝福視頻2021年,他們用一場無觀眾的互動演出,獲得了巨大的成功,向全世界人民傳達了對疫情不妥協(xié)和戰(zhàn)勝它的信心。再一次證明了音樂無界、音樂塑造人性和信念和感染力。
維也納音色維也納愛樂樂團演繹的音樂具有極大的融合力、包容力,聲音輝煌明亮,這種獨有的聲音效果,樂迷們將之稱為“維也納音色”。人們猜測這種效果是維也納愛樂樂團將標(biāo)準(zhǔn)音設(shè)為A4=443/444赫茲(一般來說是440赫茲),這個的改變使得聲效獨一無二。加上維也納愛樂樂團堅持使用他們特有的維也納雙簧管、維也納圓號、法式單簧管與小山羊皮制作的定音鼓樂器等自特色樂器,令音色更為沉穩(wěn)與渾厚。
不過分渲染技巧在演奏技法上,維也納愛樂樂團主張盡可能減少使用、或較為克制地使用顫音,這使得整個音效聽起來更加融合。雖然成為樂團的演奏家們都可能來自全球范圍,但在樂團三年的磨合期中指揮排練下都融合到樂團特有的風(fēng)格下。
藝術(shù)的生命力曾是維也納愛樂樂團第一小提琴手的現(xiàn)任樂團主席丹尼爾·弗羅紹爾(2017、2020年當(dāng)選,任期三年)這樣評價樂團的風(fēng)格“我們是維也納國家歌劇院樂團。我們來自劇場舞臺,我們能夠并擅長在排練時間很短的情況下,依然能夠與指揮很好地配合。我們習(xí)慣聆聽歌唱家的歌聲,習(xí)慣演奏室內(nèi)樂。彼此間很好地傾聽,沒有互相緊逼局促的感覺,始終在耳邊保持旋律。”,也表達了對音樂的理解:一切都是基于真實的情感,每個人都會體會到真情實感……。
高效的民主自治、藝術(shù)和創(chuàng)業(yè)自主權(quán)維也納愛樂樂團的管理體制是實行音樂家大會的管理機制,以三個方面來實現(xiàn)不同層次的管理要求。一是年度股東大會,負(fù)責(zé)整個樂團的發(fā)展規(guī)劃、建設(shè)投資、賬務(wù)監(jiān)督,二是全體管弦樂隊額外會議,根據(jù)樂團的發(fā)展情況,對樂團發(fā)展作建議意見,三是行政委員會,負(fù)責(zé)修改樂團章程、重大事務(wù)的執(zhí)行、常規(guī)管理和人才選拔等事宜,但最終都須管理層、管弦樂隊的成員都參與作出決定,并承擔(dān)了最終的責(zé)任。
維也納國家歌劇院管弦樂團自創(chuàng)立樂團以來,管弦樂隊無論是指揮家、作曲家還是演奏家,都以追求他們對世界的影響力為基礎(chǔ)。不僅是上一代人向下一代精心傳承同質(zhì)音樂風(fēng)格,而且還要保持樂團獨特的結(jié)構(gòu)和歷史淵緣。為了讓樂團為莫扎特、貝多芬乃至全世界的交響樂作品提供有藝術(shù)價值的表演和為全世界優(yōu)秀的音樂藝術(shù)家提供施展和發(fā)揮才能的場所,樂團不封閉自守,敞開大門,而是將原只用于宮廷歌劇音樂的團體另成立一個“愛樂”音樂協(xié)會,獨立于歌劇外的音樂演出方式,并承擔(dān)自己的責(zé)任和風(fēng)險(自負(fù)盈虧,)這也是奧托·尼古拉成立愛樂樂團的初衷。 保持了企業(yè)民主經(jīng)營的組織形式,自主發(fā)揮了企業(yè)的造血能力。
在上一文“維也納愛樂樂團,世界一流的藝術(shù)窗口”中,這些曾經(jīng)談過,但由于資料來源于外文,難于理解。這篇片文在寫時,經(jīng)與學(xué)商科的女兒簡單的交流,作了以上修改,但這也只是我的理解,有熟悉商科的在回復(fù)中批正。
讓音樂傳達和平與人性在維也納還是世界各地的音樂會中,維也納愛樂樂團成為奧地利的頂級文化輸出窗口。 音樂家們以貝多芬名言“發(fā)自內(nèi)心,回到內(nèi)心(From the heart, to the heart)”作為他們的座佑銘,用藝術(shù)表演手法讓理想與音樂的信息緊密相聯(lián),向人們傳達和平、人道與和解的愿望。樂團在具有歷史意義的地點、政治歷史上令人痛苦的熱點舉行音樂會,就是充分的體現(xiàn)了這一美好愿望。
來自全世界的指揮除了創(chuàng)始人奧托·尼古拉,與樂團合作過的指揮家有德索夫,漢斯·李希特,漢斯·馮·彪羅,李赫特,馬勒,勃拉姆斯,尼基什,魏恩加特納,瓦爾特,托斯卡尼尼,克萊門斯·克勞斯,威利·博斯科夫斯基,富特文格勒,約瑟夫·克里普斯,奧托·克倫佩勒,理查德·斯特勞斯,卡納匹茲布什,肯普,卡爾·伯姆,馮·卡拉揚,卡爾·貝姆,索爾蒂,伯恩斯坦,卡洛斯·克萊伯,普列文,馬澤爾,梅塔,阿巴多,喬治·塞爾,穆蒂,勒圖、小澤征爾、泰勒曼、穆蒂等人合作過。
1987年與赫伯特·馮·卡拉揚的新年音樂會如果說作曲家書寫的是靈魂,指揮家就是這些靈魂的再現(xiàn)和思想的挖掘者。但他無疑的都有一個共同點,就是釋放人性中的真、善、美。
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