點亮童心 點亮舞臺——兒童劇燈光視覺創(chuàng)作感悟
兒童劇是綜合藝術(shù)。兒童劇燈光設(shè)計作品依托具體的舞臺演出劇目而存在。如果沒有具體的舞臺作品作為前提,脫離劇目談燈光設(shè)計,是沒法構(gòu)成完整的燈光視覺作品的。反之,只有將燈光設(shè)計的創(chuàng)作結(jié)合于劇目的整體創(chuàng)作中來談,才能與其他主創(chuàng)的創(chuàng)意構(gòu)思統(tǒng)一構(gòu)成一部完整的兒童劇作品。
兒童劇《花神》講述了百花仙子送花仙們?nèi)ト碎g的四季開花的故事。通過演繹梅花和冬天環(huán)境之間的沖突以及梅花自己內(nèi)心的沖突,傳遞“梅花”的奉獻、堅韌精神。關(guān)于本劇的燈光設(shè)計構(gòu)思,我希望《花神》的創(chuàng)作在視覺上能有所突破。幸運的是馬彥偉導(dǎo)演的創(chuàng)作闡述的藝術(shù)構(gòu)思給我提供了創(chuàng)作突破的機會。導(dǎo)演選用了中國傳統(tǒng)文化韻味濃重的“扇子”作為極重要的道具并賦予其全新意義,使之貫穿全劇的始終,成為核心意象。同時,舞臺布景方面大量的寫意和留白都給予燈光足夠的表現(xiàn)空間。所以,在該劇中我大膽借鑒了戲曲舞臺創(chuàng)作中常用的寫意性手法。在燈光處理上,節(jié)奏和色彩的使用同樣非常節(jié)制!痘ㄉ瘛非2/3的戲份,燈光基本上只使用單色光源,偶爾選用傾向不明顯的色彩,通過明暗關(guān)系來處理戲劇情境或沖突。最終,我們把飽和度沖擊力的色彩留到了戲劇的結(jié)尾,突出表現(xiàn)梅花的美麗綻放,形成獨特的視覺語匯。
兒童劇的觀眾群體對光色有著特別的興趣,因此,創(chuàng)作者對于燈光視覺的創(chuàng)作既要考慮戲劇作品氣質(zhì)的表達,也要考慮兒童視覺審美的特點。人們普遍印象認為,兒童劇的視覺特點就是色彩斑斕。通過多年兒童劇創(chuàng)作經(jīng)驗的積累,我認為,兒童劇舞臺演出要以舞臺表演為主,更多吸引孩子的是舞臺演員的表演和劇情,他們對于顏色的敏感性更多在于具象物體,光色在舞臺空間里相對抽象,在舞臺上生動具體的人比抽象的光色更具吸引力。此外,在生理視覺上,無論何種色彩,長時間的濃烈光色呈現(xiàn),都容易讓兒童觀眾產(chǎn)生視覺疲勞,身心也會產(chǎn)生視覺厭惡,并且會干擾演員的表演。但是,并不是說色彩對于兒童劇不重要,而是我們對光色飽和度和亮度要有所把握,注意舞臺空間畫面的多樣性,給兒童塑造一個符合規(guī)定的演出情境,舒適、明快、協(xié)調(diào)的畫面色彩是兒童劇燈光設(shè)計的基本原則。
兒童劇《長城的傳說》由民間傳說故事改編而來,劇情既充滿神話色彩,具有超自然、異想天開的成分,又從生活本身出發(fā),不失實際生活的詼諧幽默。長城是中華民族勤勞與智慧的結(jié)晶,蘊含了中華民族幾千年光輝燦爛的文明,體現(xiàn)了中華民族團結(jié)統(tǒng)一、自強不息、守望和平的精神。導(dǎo)演王曉鷹對該劇創(chuàng)作提出的要求是“民間民俗現(xiàn)代表達,長城舞動如龍”的藝術(shù)構(gòu)思,所以在燈光處理上圍繞“現(xiàn)代表達”堅持兩個邏輯一個追求:一是以劇中人物的性格為依據(jù),燈光運用緊緊依附于人物,突出每個人物個體在劇中情境的生動性,同時從動態(tài)的布光結(jié)構(gòu)中揭示人物內(nèi)心矛盾和情緒的變化。二是從舞美高度提煉的民俗元素和解構(gòu)的長城入手,打破視覺主題畫面的寫實性,結(jié)合多媒體的呈現(xiàn),塑造現(xiàn)代感的空間結(jié)構(gòu)。運用對比關(guān)系在現(xiàn)代感的空間結(jié)構(gòu)里追求氣勢恢宏的黃色色塊渲染,象征著長城舞動如龍的民族文化精神。
兒童劇觀眾群體的另一個特殊性在于互動性,因此,創(chuàng)作者對于燈光視覺的創(chuàng)作既要考慮演員的照明處理,也要考慮劇中規(guī)定情境的營造。我們經(jīng)常能在兒童劇中看到,演員會在某一特定的規(guī)定情境里走到觀眾席與孩子們進行互動,在觀眾席這一沒有具體舞臺環(huán)境提示的空間里,演員和觀眾的互動就需要我們運用燈光的元素,比如提供一些腳光,在保證演員演出照明的基礎(chǔ)上,調(diào)動燈光的特性營造出此時此景的演出氛圍。
兒童劇燈光設(shè)計的呈現(xiàn)在一部劇目的整體創(chuàng)作過程中處于相對被動和滯后的環(huán)節(jié)。設(shè)計師在進入劇場開始創(chuàng)作之前,燈光設(shè)計的大部分工作主要集中在尋找視覺的形象“種子”方面。需要根據(jù)文本、導(dǎo)演構(gòu)思、舞臺空間等方案的變化,結(jié)合自己對文本的情感體驗歸納出劇目表達的最高任務(wù),初步確立燈光創(chuàng)作的結(jié)構(gòu)框架。待正式進入劇場后,表演調(diào)度和舞臺空間已經(jīng)具體,這時候,燈光設(shè)計師就能更主動、更有針對性地尋找到關(guān)于這部作品的燈光語言,最終形成一個完整、系統(tǒng)的燈光語匯。
綜上,兒童劇燈光設(shè)計的工作主要集中于一部舞臺作品整體創(chuàng)作的最后環(huán)節(jié)。燈光設(shè)計師是基于對劇本、導(dǎo)演構(gòu)思、表演風(fēng)格、舞臺空間等因素的感性認識,理性思考后提煉出完整性的燈光構(gòu)思,并在劇場里主動捕捉精準的燈光表現(xiàn)形式,讓形式與內(nèi)容做到準確、統(tǒng)一,使得創(chuàng)作中的視覺語言具有呼吸感,形成與劇目氣質(zhì)相符的燈光語匯,完善舞臺作品的戲劇性、文學(xué)性和詩意化表達。
(作者系中國兒童藝術(shù)劇院燈光設(shè)計師)
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