何占豪:青年作曲家要珍惜中國民間音樂“寶藏”
今年是小提琴協(xié)奏曲《梁!穯柺60周年,作曲者之一、已是耄耋之年的何占豪仍在孜孜不倦力求創(chuàng)新,日前一曲以群體古箏加鋼琴的新版《梁!吩谏虾A料唷!读鹤!返慕(jīng)典地位和膾炙人口,充分表明“老百姓聽得懂的音樂才是好音樂”。對此,何占豪說,青年作曲家要好好珍惜中國民間音樂“寶藏”,“向民歌和地方戲曲學習音樂語言,就一定能取得更高成就”。
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日前亮相的群體古箏加鋼琴版《梁祝》,配器版本十分出奇。民樂的發(fā)展,早已不是大齊奏的水準,民族大型管弦樂隊協(xié)奏都不在話下,為何要以單一樂器來替代樂隊呢?原來,作曲家考慮的不僅是上海等一線城市的需求,還有傳統(tǒng)音樂在全國各地的傳播與發(fā)展。不僅是《梁祝》,何占豪近年先后將《臨安遺恨》《東渡》《西楚霸王》等多部協(xié)奏曲作品中的配器聲部,以古箏樂隊的形式改寫。群體古箏的演奏形式,可以因地制宜地普及具有現(xiàn)代交響功能的音樂,同時開闊下一代民樂工作者的眼界。
在中國所有民族樂器中,不少專家認為古箏最有希望進入世界樂器的行列:右手的搖指可以氣貫長虹、激勵人心,又能纏綿柔美、情韻無窮;左手的按揉,能展現(xiàn)鋼琴沒有的細膩深情。不過,由于古箏仍是五聲樂器,以按音彌補七聲音階中“缺席”的半音時,節(jié)奏一快就容易出現(xiàn)音準問題;轉調時現(xiàn)場臨時移碼,也會分散觀眾注意力。對聽慣了交響樂的挑剔觀眾來說,以群體古箏和交響樂隊演繹同一曲目,能否達到同樣專業(yè)的要求?該版本其實對民樂演奏家提出了更難的考驗。
用好寶貴的民歌戲曲資源
因創(chuàng)作《梁!范宰髑疑矸轂槭廊耸熘,何占豪戲言自己也是從小提琴演奏“半路出家”。在他看來,民樂未來發(fā)展,需要更多發(fā)掘演奏家的力量。肖邦、帕格尼尼、阿炳等音樂家,都根據(jù)本人熟悉的器樂創(chuàng)作樂曲,推動本國音樂進入世界藝術之林。中國民族樂器具有獨特的音樂語言,作曲家在從西方音樂“移植”技術時,未必深刻了解每一種民族器樂作品演奏的經(jīng)驗方法。
為何現(xiàn)如今演奏的很多民樂作品,都還是上世紀60年代大學生的創(chuàng)作?一方面是不少民樂演奏家對和聲、曲式等音樂知識的儲備不足以支撐創(chuàng)作;另一方面,“海歸派”作曲家缺乏傳統(tǒng)民樂基礎,也導致作品無法在群眾中生根開花!皞鹘y(tǒng)民歌和地方戲曲是‘金山銀山’,演奏家、作曲家用先進的現(xiàn)代音樂技巧來開采,才能讓創(chuàng)作從‘高原’走向‘高峰’。”何占豪說。“如饑似渴地學習先進音樂技術本來是好事,但西方觀點、技術都照抄過來,生搬硬套寫民樂作品肯定是行不通的!
從音樂寫作技巧、樂器制造等方面,歐洲的古典音樂體系仍值得學習。而中國也應有民族文化自信,保持民族音樂的特色。他認為,青年一代作曲家如果靜下心來,好好學中國民間音樂語言,未來成就不可限量。
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