國家大劇院:國家大劇院管弦樂團(tuán)“余音·往事”呂嘉演繹陳其鋼與法式音畫
國家大劇院管弦樂團(tuán):“余音·往事”呂嘉演繹陳其鋼與法式音畫 開票
演出時間: 2017.03.16
演出劇場:音樂廳
演出時長:約120分鐘
日期/場次:2017.03.16 周四 19:3
演出介紹
作為歐洲重要音樂派別,法國音樂隨時代流轉(zhuǎn)而變遷諸多,但一直在音樂史上占有重要位置。今晚,我們以四部作品管窺法國音樂的前世今生及廣泛影響。
柏遼茲是這場音樂會的開篇者,更是一個偉大時代的開篇者。生于1803年的柏遼茲是個徹底的浪漫主義者,他的作品不再有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)那胶鸵?guī)范的樂章,專注極端、荒誕和超現(xiàn)實心靈體驗的隨意揮灑,但卻創(chuàng)下無與倫比的成就:他是標(biāo)題音樂的始作俑者,開啟宏大編制的作曲模式,把配器發(fā)展成專門藝術(shù),并把色彩提升為交響樂的重要成分。由此,他堪稱浪漫主義在貝多芬外的另一重要源頭,也是瓦格納、李斯特、馬勒及理查的直接先師。首演于1839年的《羅密歐與朱麗葉》被別出心裁地稱做“戲劇交響曲”,反映了他的重要理念:交響樂應(yīng)高于并能包容文學(xué)、戲劇及歌劇。瓦格納對音樂的宏大期待,很大程度便是受他啟發(fā),但他把恢弘的音樂帶回了歌劇,并賦予了歌劇更加壯闊的敘事能力。
柏遼茲1869年逝世時,如日中天的瓦格納已是現(xiàn)象式的人物,似乎成了歐洲音樂未來方向的代言者。1870年,法國兵敗普法戰(zhàn)爭,音樂界也隨之對此挫敗做出反饋:圣桑派反對盲目崇拜日耳曼,要堅守法蘭西浪漫主義傳統(tǒng);法朗克派則主張學(xué)習(xí)瓦格納和李斯特,要兼具“國際性”和“民族性”。這次持久的論戰(zhàn)對法國樂壇影響深遠(yuǎn)。
德彪西早年深受法朗克影響,曾赴拜羅伊特膜拜瓦格納,也在早期作品中留有這些痕跡。但他后來逐漸擺脫所有宗派,博采眾長并開創(chuàng)了印象樂派!兑骨穼懹1899年,是他受惠斯勒同名油畫啟發(fā)而作。他在自述中說,他的“夜曲”并非慣常的夜曲體裁,而是“這個詞語暗示的各種不同印象和特殊光影效果”。模糊的輪廓,朦朧的色彩,不易分辨的色調(diào)變化,都是味道十足的印象派徽記。這時的德彪西早已遠(yuǎn)離法朗克和瓦格納,但他們永遠(yuǎn)是德彪西曾經(jīng)的十字路口:沒有那個路口,德彪西或許已走上別的道路。
但圣桑的影響從并未消逝,普朗克曾坦言深受圣桑影響,并以此回?fù)魟e人對他忽略曲式的批評。普朗克在德彪西寫《夜曲》時才出生,等他藝術(shù)生涯開始時,德彪西已近人生謝幕。1920年,普朗克被歸入所謂六人團(tuán),倡導(dǎo)講求曲式的新古典主義,并舉旗反對19世紀(jì)末浮夸的浪漫主義和20世紀(jì)初朦朧的印象主義。他在1934年寫《管風(fēng)琴、弦樂與定音鼓協(xié)奏曲》時,還專程研習(xí)了巴赫的作品,也便顯出新巴洛克風(fēng)格。在他和拉威爾等人推動下,簡潔明麗的新古典主義儼然是這段時期的主流。
普朗克寫下此作后兩年,28歲的梅西安成立青年法蘭西小組,喊出反對新古典主義的口號,而被他稱作“最具決定性影響”的作品,則是德彪西的歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》。1980年代,當(dāng)中國的陳其鋼成為梅西安的學(xué)生,他的中國意境既給法國音樂帶去了些許新的漣漪,也以中法融合的風(fēng)格為成為中國新的風(fēng)景線。今晚,我們便選擇了陳其鋼寫于1988年的《源》為整場音樂會開篇: 作為他在法國學(xué)習(xí)的第一部作品,無論是它的作品名稱,還是它的音樂風(fēng)格,多少都讓我們產(chǎn)生一種聯(lián)想:這似乎像百年法國音樂與中國文化意境在當(dāng)代的初接觸,也或許會成為兩者共同而別樣的一次煥然新生。或許,對生生不息的人類而言,文化思潮跨越時空的流動與交融,永遠(yuǎn)沒有盡頭,只有不斷新的開端。
指揮 呂嘉
呂嘉是享有國際盛譽(yù)的華人指揮大師。他生于上海的一個音樂世家,幼年學(xué)習(xí)鋼琴和大提琴,后來進(jìn)入中央音樂學(xué)院,師從指揮大師鄭小瑛學(xué)習(xí)指揮。24歲時,呂嘉進(jìn)入德國柏林藝術(shù)大學(xué),跟隨漢斯·馬汀·拉賓斯坦教授、羅伯特·沃爾夫教授繼續(xù)深造。同年,呂嘉在意大利獲得安東尼奧·佩得羅第國際指揮大賽第一名,并由此開始了輝煌的職業(yè)指揮家生涯。
在過去的近20年中,呂嘉在歐美及全球各國指揮歌劇及音樂會兩千余場。他是第一位在意大利擔(dān)任重要歌劇院總監(jiān)的亞洲指揮家,也是第一位執(zhí)棒芝加哥交響樂團(tuán)的華人指揮家。在歐洲,他曾在斯卡拉歌劇院、巴伐利亞國立歌劇院、柏林德意志歌劇院,以及洛桑、都靈、羅馬、那不勒斯、威尼斯、弗洛倫薩、法蘭克福和斯圖加特的眾多歌劇院指揮過大量重要歌劇制作。在交響樂領(lǐng)域,他曾與眾多國際頂尖交響樂團(tuán)合作,如皇家阿姆斯特丹音樂廳管弦樂團(tuán)、芝加哥交響樂團(tuán)、萊比錫布商大廈管弦樂團(tuán)、慕尼黑愛樂樂團(tuán)、班貝格交響樂團(tuán)、羅馬圣塞西莉亞交響樂團(tuán)、伯明翰城市交響樂團(tuán)、利物浦皇家愛樂樂團(tuán)、奧斯陸愛樂樂團(tuán)、里昂國立管弦樂團(tuán)、芬蘭廣播交響樂團(tuán)、漢堡廣播交響樂團(tuán)、悉尼交響樂團(tuán),及眾多其它歐美及澳洲樂團(tuán)。
呂嘉是第一位錄制全套門德爾松交響作品的華人指揮家,也是全球唯一錄制了瑞典國寶級作曲家英瓦·利德霍姆全套交響樂作品的指揮家。他對德國古典浪漫派作品和法國印象派的詮釋被盛贊為用“精準(zhǔn)的音樂語言與完美的指揮技巧”演奏出“極其令人信服的音樂演繹”。在身為歌劇故鄉(xiāng)意大利和德國,呂嘉指揮的歌劇劇目超過50部,被意大利的音樂評論家譽(yù)為“比意大利人更懂得意大利歌劇的指揮家”。
2007年,在意大利佩薩羅舉行的羅西尼歌劇節(jié)上,呂嘉指揮的羅西尼歌劇《鵲賊》榮膺當(dāng)年的“歐洲年度最佳歌劇大獎”。同年,意大利總統(tǒng)納波利塔諾決定授予呂嘉“總統(tǒng)杯”,以表彰他為歐洲音樂文化的傳播與發(fā)展做出的重要貢獻(xiàn)。2012年,他還在舉世矚目的多明戈國際聲樂比賽中擔(dān)任評委,并由此成為該比賽有史以來唯一的華人評委。
2012年,呂嘉成為國家大劇院歌劇總監(jiān)與首席指揮。由他監(jiān)制和指揮的《羅恩格林》《漂泊的荷蘭人》《奧賽羅》《費加羅的婚禮》《假面舞會》《托斯卡》等歌劇,在世界眾多歌劇與音樂媒體上廣獲贊譽(yù)。憑借這些世界水準(zhǔn)的歌劇制作,國家大劇院不僅成為全球歌劇舞臺上的耀眼明星,更由此開辟了歌劇藝術(shù)在中國發(fā)展的新篇章。同時,呂嘉帶領(lǐng)下的國家大劇院管弦樂團(tuán),也通過其在音樂會中令人嘆服的表現(xiàn),穩(wěn)步崛起為中國新一代交響樂團(tuán)的杰出典范。
2017年,呂嘉出任國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、國家大劇院管弦樂團(tuán)音樂總監(jiān)與首席指揮。在此之前,呂嘉曾任意大利維羅那歌劇院的音樂總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費交響樂團(tuán)藝術(shù)總監(jiān),并曾在意大利特里埃斯特歌劇院、佛羅倫薩交響樂團(tuán)、羅馬拉奇奧室內(nèi)樂團(tuán)及瑞典諾克平交響樂團(tuán)擔(dān)任首席指揮。同時,呂嘉現(xiàn)在也是澳門樂團(tuán)音樂總監(jiān)。
藝術(shù)家 伊維塔·阿普卡納管風(fēng)琴
伊維塔·阿普卡納取得的非凡成就在于,成功地使蒙塵已久的“樂器王后”——管風(fēng)琴重現(xiàn)昔日光彩,使管風(fēng)琴獨奏成為古典音樂界的閃耀點。
她以管風(fēng)琴獨奏家的身份參加各種頂級賽事,享譽(yù)全球,屢獲殊榮。如2005年“德國古典回聲大獎最佳表演藝術(shù)家”稱號,她也是首位獲此殊榮的管風(fēng)琴家。她應(yīng)邀到世界各地著名的音樂大廳演出,足跡遍布維也納、柏林、漢堡、盧森、盧森堡、布達(dá)佩斯、舊金山、莫斯科。曾與世界著名指揮家克勞迪奧·阿巴多、馬里斯·楊頌斯、馬勒克·雅諾夫斯基、西蒙娜·楊同臺演出,與柏林愛樂樂團(tuán)、巴伐利亞廣播交響樂團(tuán)、柏林廣播交響樂團(tuán)、漢堡愛樂樂團(tuán)等世界頂尖的交響樂團(tuán)合作。屢次以嘉賓身份出席歐洲最負(fù)盛名的音樂節(jié),最近的重要演出包括:華盛頓特區(qū)肯尼迪中心的首演,以及安特衛(wèi)普大教堂和科隆愛樂音樂廳的演出。
演出團(tuán)體 國家大劇院管弦樂團(tuán)
國家大劇院管弦樂團(tuán)是中國國家表演藝術(shù)中心的常駐樂團(tuán)。
新世紀(jì)的北京,歷史氣度和當(dāng)代活力彼此交織,也滋育了國家大劇院管弦樂團(tuán)遠(yuǎn)大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來,他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創(chuàng)新精神,已位列中國樂壇最優(yōu)秀的交響勁旅,并迅速得到了國際樂界的熱切關(guān)注。
伴隨他們一起經(jīng)歷這個過程的,有諸多優(yōu)秀的音樂大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦萊里·捷杰耶夫、法比奧·路易斯、鄭明勛、弗拉基米爾·阿什肯那齊、列夫·賽格斯坦、根特·赫比希、呂紹嘉、湯沐海、張弦、譚利華、張國勇等,鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、王羽佳、陳薩等,大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健等,小提琴家瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情,全心投入,實力非同一般”,艾森巴赫則認(rèn)為他們已是“亞洲最優(yōu)秀樂團(tuán)之一”。
憑藉在歌劇和交響樂領(lǐng)域同樣的優(yōu)秀表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗,他們已作為中國最優(yōu)秀的兩棲樂團(tuán)而聞名海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域,他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國歌劇音樂的全新藝術(shù)境界,也令國家大劇院眾多世界級的歌劇制作更加熠熠生輝。多年來,他們精彩呈現(xiàn)了三十余部國家大劇院歌劇制作,既包括《羅恩格林》《漂泊的荷蘭人》《阿依達(dá)》《奧涅金》《奧賽羅》《納布科》《托斯卡》《圖蘭朵》《費加羅的婚禮》等世界經(jīng)典歌劇,也包括《駱駝祥子》《趙氏孤兒》《冰山上的來客》等中國原創(chuàng)歌劇。在交響樂領(lǐng)域,他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排,而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。在呂嘉帶領(lǐng)下于2013年開啟的全套貝多芬之旅中,他們展示出了對德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養(yǎng)。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環(huán)》被馬澤爾認(rèn)為“作品誕生以來最完美的演繹”,而該音樂會的現(xiàn)場錄音也由索尼古典進(jìn)行全球發(fā)行,并成為馬澤爾與中國樂團(tuán)唯一公開發(fā)行的唱片。心懷對當(dāng)代音樂的巨大熱情,他們相繼上演約翰·亞當(dāng)斯、吉雅·坎切利、武滿徹等當(dāng)代作曲家的作品,并陸續(xù)委約和全球首演了十余位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼、趙季平等)的新作,更通過國家大劇院‘青年作曲家計劃’積極推動中國新一代作曲家的成長。
作為極具時代精神的音樂使者,他們通過周末音樂會、藝術(shù)沙龍和在學(xué)校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開設(shè)的室內(nèi)樂活動,將無數(shù)觀眾帶入美妙的音樂世界,更作為國家的文化使者將當(dāng)代中國的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2015年,他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節(jié),與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會,與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺北和澳門舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領(lǐng)的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演,堪稱中國樂團(tuán)在國際樂界的新突破,以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”(Musical America)被評論家們贊譽(yù)為“一支光彩四射和一流水準(zhǔn)的樂團(tuán)”(ConcertoNet.com)。
在以“弦外有聲”為主題的2016/17樂季中,樂團(tuán)將上演《唐豪瑟》、《水仙女》、《戰(zhàn)爭與和平》等十五部歌劇制作,并將在呂嘉及鄭明勛、呂紹嘉、克勞斯·彼得·弗洛、帕沃·柯崗、哈努·林圖、湯沐海、張藝、李飚等指揮家?guī)ьI(lǐng)下,與鄭京和、戈蒂耶·卡普松、海寧·科瑞格魯?shù)、王健、吳蠻、張昊辰、陳薩、秦立巍、楊天媧、寧峰、吳巍等獨奏家合作,帶來三十多場精彩的音樂會。同時,陳其鋼與王羽佳將作為國家大劇院2016/17駐院藝術(shù)家,與樂團(tuán)展開從音樂會到教育項目的廣泛合作。
國家大劇院首任音樂藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟,是國家大劇院管弦樂團(tuán)的創(chuàng)建者之一,也是樂團(tuán)首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮,并由袁丁擔(dān)任助理指揮。2017年,呂嘉出任國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、國家大劇院管弦樂團(tuán)音樂總監(jiān)與首席指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費交響樂團(tuán)音樂總監(jiān),同時也是中國澳門樂團(tuán)現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。
曲目
源 陳其鋼 曲
G小調(diào)管風(fēng)琴、弦樂與定音鼓協(xié)奏曲,F(xiàn)P.93 弗朗西斯·普朗克 曲
行板
歡樂的快板
中速的行板
快板(非常激動地)
非常平靜地(慢板)
快板
廣板
管風(fēng)琴:伊維塔·阿普卡納
——中場休息——
《羅密歐與朱麗葉》:愛情場景 埃克托·柏遼茲 曲
波萊羅 莫里斯·拉威爾 曲
中音在線:在線音樂學(xué)習(xí)門戶