首先是氣息的運(yùn)用

　　單簧管的氣息運(yùn)用如同弦樂器的運(yùn)弓技術(shù)，氣息運(yùn)用的優(yōu)劣關(guān)系到樂器聲音的質(zhì)量。呼吸的方法無疑是非常重要的。在單簧演奏中,氣息分為"呼"和"吸",也就是人們常說的"呼吸"。能否科學(xué)地運(yùn)用呼吸,直接影響著音色的變化、音質(zhì)的好壞。還有高低音的控制、對(duì)于吐音是否清晰、力度的強(qiáng)弱變化、樂句的邏輯表現(xiàn)等等起著重要的作用。

　　這些都和呼吸有著密切的關(guān)聯(lián),因此,呼吸訓(xùn)練是演奏單簧管的重要內(nèi)容之一。單簧管主要采用腹式呼吸法和胸腹式呼吸法。腹部的肌肉較多，對(duì)呼吸的控制力很強(qiáng)，在單簧管演奏中必須要有腹部肌肉的支持。而控制胸腔的肌肉相對(duì)較少，因此，如果僅用胸式呼吸就不能對(duì)氣息進(jìn)行有效地控制。長音練習(xí)是訓(xùn)練氣息的重要方法。在教學(xué)中，很多初學(xué)的學(xué)生不注重長音的訓(xùn)練，從而導(dǎo)致發(fā)音不穩(wěn)定或音色不好。長音是練習(xí)單簧管的學(xué)生每天所必做的練習(xí)之一，因?yàn)殚L音練習(xí)包含了正確的口形與運(yùn)用自如的氣息控制，是單簧管最初的練習(xí)步驟，也是提升演奏水平最有效的關(guān)鍵基本功，是提高所有技巧的重要基礎(chǔ)。

　　練習(xí)者可以從長音練習(xí)中鍛煉準(zhǔn)確的口形、氣息、音質(zhì)、音色、節(jié)奏、旋律等感覺，這也是初學(xué)者需要特別重視的問題。長音練習(xí)往往被一些學(xué)生忽視，他們認(rèn)為長音很簡單，而且練習(xí)枯燥無味。特別是對(duì)那些只想演奏考級(jí)曲目的人來說，更覺得練長音似乎是在浪費(fèi)時(shí)間，不如吹樂曲那么容易被看得見自己的進(jìn)步。其實(shí)長音不但重要，而且也有著非常豐富的訓(xùn)練內(nèi)容。此外，呼氣在演奏中也起著重要的調(diào)整作用。學(xué)生往往對(duì)于呼氣不夠重視，在演奏一些較長的樂曲時(shí)，正確的呼氣就顯得尤為重要。在演奏每一個(gè)樂句時(shí)，一般都不可能將肺部的氣息全部用盡，呼氣可以調(diào)整呼吸的節(jié)奏，使演奏更加通暢、自然。

　　演奏的口型也是非常重要的因素

　　口型是吹奏方法的靈魂,口型關(guān)系到樂器的共振、音色的變化等因素，甚至對(duì)演奏的其他方面都有著間接地影響，比如吐音和運(yùn)指的靈活性也有影響。目前，單簧管演奏的口型主要采用單包式，下嘴唇輕輕包住下牙,下巴平展,嘴角向兩邊斜上方拉起,上牙貼在笛頭上,但不能過于用力"咬"住笛頭，需要給簧片留出充分震動(dòng)的余地，在力度上要注意兩邊收緊，上下放松。此外，低音與高音的哨片震動(dòng)的幅度有一定的差異，在控制低音的時(shí)候口型要適當(dāng)放松，讓哨片充分震動(dòng)。正確的口型往往比較費(fèi)力，初學(xué)的學(xué)生在練習(xí)時(shí)經(jīng)常不自覺的變化口型，采用省力但不正確的方法。這時(shí)可以讓他們對(duì)著鏡子練習(xí)，時(shí)刻關(guān)注自己的口型與演奏的姿勢(shì)，通過一段時(shí)間的訓(xùn)練，學(xué)生就能夠?qū)⒄�確的口型確定下來�？谛蛯�(duì)音質(zhì)、音色的優(yōu)劣起著重要的作用。只有采用正確的口型,才能讓樂器諧調(diào)震動(dòng)，發(fā)出良好的聲音。

　　吐音在單簧管演奏中是比較難掌握的技術(shù)

　　舌頭的運(yùn)用在演奏中是至關(guān)重要的。初學(xué)的學(xué)生在吐音時(shí)舌頭的運(yùn)動(dòng)經(jīng)常過大，嚴(yán)重影響吐音的效果。舌頭和人類的其他肢體器官一樣，越靠前端越靈敏，因此在演奏吐音的過程中，舌頭的感覺應(yīng)該靠前端。只有這樣，舌頭才能發(fā)揮到它最靈敏的程度。為了保證每個(gè)音頭的圓潤，舌頭的觸點(diǎn)應(yīng)該靠哨片的前端。在演奏吐音的時(shí)候要注意保持口型和氣息的穩(wěn)定。由于演奏中舌頭的運(yùn)動(dòng)在口腔內(nèi)部，學(xué)生不能夠直接看到，因此，必須通過講解讓學(xué)生自己尋找感覺，找到正確的運(yùn)舌方法。口型不穩(wěn)定通常是舌頭緊張?jiān)斐傻膯栴}，這樣不僅會(huì)對(duì)吐音的質(zhì)量造成影響，同時(shí)也會(huì)造成手指與舌頭配合上的困難。演奏中，舌頭必須處于放松、自然的狀態(tài)才能演奏出均勻、快速的吐音。在演奏快速吐音時(shí)，舌頭與手指的高度協(xié)調(diào)一致也是單簧管練習(xí)中的一個(gè)重要的難點(diǎn)。學(xué)生在練習(xí)時(shí)首先必須掌握正確的運(yùn)舌和運(yùn)指的方法，然后還需要經(jīng)過大量的練習(xí)，才能逐步形成舌頭與手指的協(xié)調(diào)一致。

　　指法的合理運(yùn)用也是單簧管演奏中的重要環(huán)節(jié)

　　每個(gè)人手的自然條件都不一樣，手掌的大小，手指的長短和獨(dú)立性都各有差異。每個(gè)學(xué)生在演奏的時(shí)候都會(huì)根據(jù)個(gè)人的特殊情況進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整。但是正確合理的手型還是有一個(gè)普遍的要求，那就是手指、手腕諧調(diào)一致，采用正確的手指部位觸及正確的鍵位。首先是指托的位置，這一位置根據(jù)手掌的大小和手指的長短來確定，但必須能夠穩(wěn)定地支撐樂器。其它各手指自然彎曲呈弧形，使指端能夠自然準(zhǔn)確地觸及音孔和按鍵。手指在按鍵時(shí)要果斷、干凈，不能猶豫、含糊。在教學(xué)中，有些學(xué)生沒有調(diào)整好手指的位置，出現(xiàn)按鍵時(shí)指關(guān)節(jié)凹陷。這樣以來，觸及鍵子或音孔的部位就不是手指前端肉最多的指端，很可能會(huì)造成音孔漏氣，嚴(yán)重影響發(fā)音質(zhì)量。對(duì)于手指的運(yùn)動(dòng)來說，這樣的手型也是非常不科學(xué)的，手指前端的運(yùn)動(dòng)和觸覺都非常靈敏，關(guān)節(jié)的凹陷會(huì)使手指運(yùn)動(dòng)的靈敏性大大降低，也會(huì)對(duì)演奏造成嚴(yán)重的影響。

　　對(duì)于作品的正確理解也演奏中非常重要的因素

　　尊重作品首先要對(duì)作品有充分的認(rèn)識(shí)和理解，將樂曲音符和標(biāo)記盡可能完善地表現(xiàn)出來，也就是演奏者首先要忠于作者的意圖及其標(biāo)記。有些學(xué)生在演奏中完全不重視樂譜中的力度標(biāo)記，他們認(rèn)為這些休止似乎并不重要，甚至有許多人不知道如何去對(duì)待休止符。在他們看來休止符似乎是為了休息，如果在演奏中感覺不需要換氣，休止符就成了多余的東西了。很多學(xué)生也都不能認(rèn)真體會(huì)休止的藝術(shù)價(jià)值。在演奏中休止符往往能引起聽者更多的注意，這就如同配器中的保留手法，給人以情緒上的對(duì)比，賦予人想象的空間，更可以產(chǎn)生對(duì)比的戲劇性效果。我們可以認(rèn)為休止符并不是旋律中斷，而是旋律在另一個(gè)空間的發(fā)展。準(zhǔn)確地理解和演奏作品，還涉到其他很多方面。從教師的角度，需要耐心地去引導(dǎo)學(xué)生，使他們?cè)谘葑嘀兄覍?shí)于作者，養(yǎng)成良好的習(xí)慣。只有這樣，才能使自己的情感真正的融入音樂作品之中，從而形成具有情感表現(xiàn)力的演奏風(fēng)格。只有在尊重作品、準(zhǔn)確演奏作品的基礎(chǔ)上，才能進(jìn)一步融進(jìn)個(gè)性化的風(fēng)格，使自己的演奏富有情緒與感染力。