據(jù)權(quán)威部門統(tǒng)計，改革開放初期的1983年，全國尚有374個劇種，到了2012年已減至286個，少了近百個，而且所剩的劇種中有74個僅有一個職業(yè)劇團或民間班社，情況已經(jīng)十分危急。

　　在當代全球化的世界格局與改革開放社會轉(zhuǎn)型的國內(nèi)格局之中，民族傳統(tǒng)藝術(shù)困頓、衰頹的情況十分普遍，其中地方戲曲的衰落尤為突出，引起了多方關(guān)注。為此，文化部去年出臺了對地方戲的保護扶持文件，而前不久中宣部領(lǐng)導(dǎo)也專門赴中國劇協(xié)進行調(diào)研座談，關(guān)心地方戲曲的傳承發(fā)展問題，業(yè)界人士無不歡欣振奮。對地方戲的搶救保護工作，我也談一點相關(guān)的思考。

　　首先，必須直面當前全國地方戲曲的深重危機。據(jù)權(quán)威部門統(tǒng)計，改革開放初期的1983年，全國尚有374個劇種，到了2012年已減至286個，少了近百個，而且所剩的劇種中有74個僅有一個職業(yè)劇團或民間班社，情況已經(jīng)十分危急。

　　就戲曲隊伍而言，由于成才難、收入低，造成行業(yè)優(yōu)勢式微、缺乏吸引力，不僅原有的人才在流失，甚至如今連戲校招生都困難，優(yōu)質(zhì)生源更加少見。因此，戲曲人才低端化、觀眾老齡化現(xiàn)象愈見突出。

　　戲曲演出方面的情況也不容樂觀。許多戲曲演出團隊在都市出不起大劇院場租;在農(nóng)村，如果村辦企業(yè)或鄉(xiāng)鎮(zhèn)老板不包場，農(nóng)民就沒錢看戲。從而，戲曲劇團演出越來越少。山西晉劇演員史佳花在今年全國兩會上介紹，山西原來擁有民營院團200多個，去年倒閉了將近90%，形勢非常嚴峻。

　　其次，面對地方戲曲的危機，我們的認識、政策、措施都有必要重新審視。

　　中國劇協(xié)的季國平寫了一篇很好的文章《戲曲是中國人最后的審美家園》，短短1200字的文章卻通俗而深刻地揭示了中國戲曲的文化價值。遺憾的是，這個認識在國內(nèi)遠遠沒有達成統(tǒng)一。認識不準確，就會影響實際工作。

　　最能說明問題的現(xiàn)象就是，全國絕大部分地方劇種(210個)列入了國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄(其余劇種則基本進入了省級保護名錄)，但并未真正獲得作為非遺項目應(yīng)有的保護地位、政策和措施，卻常常被要求作為產(chǎn)業(yè)來轉(zhuǎn)型、轉(zhuǎn)制、轉(zhuǎn)向�？傮w看來，社會高速發(fā)展、經(jīng)濟持續(xù)增長的今天，地方戲的生存環(huán)境卻沒有明顯的改善。

　　今天，我們正處于全面深化改革的進程之中，文化體制改革正在進一步注重其系統(tǒng)性、整體性、協(xié)同性，也即在科學性上下功夫。但是無論怎么改，我們建設(shè)中華民族的精神文化這個目標不能改，堅持社會主義核心價值體系的導(dǎo)向不能變，傳承中華文化的歷史責任不能丟。我們必須看到，戲曲作為中國傳統(tǒng)文化最具群眾性的杰出代表，對它的繼承與發(fā)展在當前具有特別的緊迫性。

　　最后，切實落實對地方戲曲作為非遺保護對象的政策與措施。其一，當前要以搶救的態(tài)度來做好地方戲的傳承、保護工作，它應(yīng)該體現(xiàn)在較為系統(tǒng)的諸多方面，比如：抓緊各地劇種的收徒、拜師學藝;對優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目的傳承既有數(shù)量、質(zhì)量要求，也有相應(yīng)的教學酬勞保證;應(yīng)該建立民族戲曲“非遺作品傳承展示演出”制度，既對作品傳承有檢驗，也對劇目、人才有展示;要重視并保障戲曲教育，以解決當前戲曲教育萎縮、質(zhì)量下降的嚴峻問題。對辦好中國戲曲學院以及各省的戲劇學校給予高度重視及特殊經(jīng)濟政策(如予伙食補貼及設(shè)立獎學金)，以確保人才培養(yǎng)、薪火相傳;加大政府“購買演出”力度，納入公共文化服務(wù)體系建設(shè);加大戲曲惠民演出的數(shù)量及單場補貼額度。

　　其二，營造良性的創(chuàng)作演出生態(tài)。戲曲，這種主要以“肉體傳承方式”千年沿襲的非遺，它的保護方法應(yīng)是活態(tài)的，即使其活在與觀眾的交流之中，而絕非花錢把它養(yǎng)在博物館里。因此，這就需要注意營造一個良好的創(chuàng)作演出生態(tài)，只有這樣，才能保證拿出比較好的、讓老百姓喜歡的作品到觀眾中去，讓觀眾不遠離戲曲。同時，我們必須注意避免不重視甚至不考慮觀眾喜愛與要求而進行的創(chuàng)作演出。因為，這樣做與文藝以人民為中心的宗旨相違背，會傷害戲曲與觀眾的血脈聯(lián)系，也破壞了良好的創(chuàng)作演出生態(tài)。

　　其實真正良好的創(chuàng)作演出生態(tài)是應(yīng)該鼓勵并能催生多出優(yōu)秀劇目。所謂優(yōu)秀劇目無非是兩類：一是高質(zhì)量的傳統(tǒng)劇目或整理加工劇目，二是好的新創(chuàng)劇目。雖然，現(xiàn)在各地對文化包括對戲曲創(chuàng)作的投入都在逐年加大，但支持的基本都是新創(chuàng)甚至只是原創(chuàng)劇目。但客觀地說，當前新創(chuàng)劇目的成功率不甚理想，離觀眾由衷喜愛、劇院可以保留的目標尚遠。針對這種情況，除了要注意在創(chuàng)作中堅決排除干擾、多按藝術(shù)規(guī)律辦事之外，還要看到新創(chuàng)的難度，尤其是對缺乏創(chuàng)作力量的基層市、縣級劇團，更不應(yīng)該整齊劃一地強求原創(chuàng)。我們完全應(yīng)該鼓勵對成功作品的移植(嚴格按照著作權(quán)法保護原作者的權(quán)益)，移植也是創(chuàng)作，而且同樣可以成就優(yōu)秀的創(chuàng)作，并大大提高成功率。

　　戲曲歷史上從來注重對優(yōu)秀劇目的繼承、移植與共享，以此來接續(xù)前人及他人的優(yōu)秀成果，在已有的高度上進一步創(chuàng)造出各個劇種各具特色乃至更加出色的優(yōu)秀劇目來豐富自身。我們看到，“楊家將戲”“三國戲”“水滸戲”，各地都有;《梁�！�、《白蛇傳》多數(shù)劇種均演，它們各具特色、各有高妙。而中國京劇院的保留劇目《楊門女將》正是從揚劇《百歲掛帥》移植而來，《春草闖堂》也是從同名莆仙戲移植過來的，這些精彩的移植創(chuàng)造在以往戲曲界舉不勝舉。所以，我們在鼓勵新創(chuàng)劇目時，決不可只提原創(chuàng)而排斥移植，那既是對優(yōu)秀劇目資源的浪費，也會斷了大量缺乏創(chuàng)作力量的基層劇團創(chuàng)作、演出優(yōu)秀作品的一條生路，而且它也不符合戲曲發(fā)展的規(guī)律。建議相關(guān)部門今后可否考慮舉辦優(yōu)秀移植劇目專場的匯演活動，切實推動各地戲曲藝術(shù)的相關(guān)創(chuàng)作。(中國文化報/汪人元)