91年我從中國音樂學院畢業(yè)，到中央民族樂團任獨奏演員以后，演出活動比較頻繁，演出范圍大了：在國內(nèi)，從南到北;在世界，從歐洲到美國。在不同的緯度、不同的溫度和濕度下工作，為了適合不同聽眾的需要，要演出不同風格的、不同流派的曲目。對我本人來說，要能夠適應多變的環(huán)境，對樂器同樣也有個適應問題。

　　北方氣候干燥，南方氣候悶熱潮濕。有一次到香港演出，快要上臺了，一試琴，皮子塌了，整個琴不出音了。當時著急沒有辦法，只好借琴上臺演出。以后吸取教訓，每次外出演出時，我都要帶上四五把琴，北京、蘇州、上海產(chǎn)的都有，演出前，哪把合適用哪把。但是帶著這么多琴去演出，實在太不方便了。

　　一次偶然的機會，我拿出了85年我所得的獎品——蘇州二胡。這把琴十幾年沒有用了，但一拉起來，音量和音色都很好，完全可以上臺使用。我覺得這把琴十幾年沒有大的變化，說明琴的穩(wěn)定性還是不錯的。98年，我又得到了一把蘇州民族樂器一廠的高檔二胡。相隔十多年的產(chǎn)品，在制作工藝上比前一把又有了較大的提高，音色更加甜美，我更加愛不釋手了。于是，我就嘗試著帶這把琴到各地演出，經(jīng)過幾年的實踐，這把琴確實經(jīng)受了考驗，無論是在北方還是南方都能適應工作。從此我對蘇州琴有了感情，在一些重要的場合，我都拿蘇州琴上臺演出。

　　我喜歡蘇州二胡的音色，是因為它介于北方琴和南方琴的之間，聲音寬厚，音質(zhì)細膩。我們專業(yè)演奏員選琴的標準是音色、音質(zhì)、音量，手感順暢，上下把位音量的平衡、音色的統(tǒng)一。一把好琴，不光是音量大，大嗓門，琴要有韻味，有琴的性格魅力，也就是琴能否人性化。再就是琴的細微之處，能否恰到好處，如琴桿的握力、距離、重量等都很關鍵。只有這些小地方都達到滿意，在演奏時才可以得心應手。在這些方面，我認為蘇州二胡都基本達到了專業(yè)的要求。

　　記者：你認為現(xiàn)在二胡還存在哪些不足及不適應的地方?

　　宋飛：建國以來，二胡這種樂器取得了很大的進步，但還有一些問題。

　　1.二胡整體效果不足。現(xiàn)在二胡在民族管弦樂隊中已經(jīng)形成了一個聲部，大型樂隊中要用幾十把二胡。但我感覺二胡適合獨奏、伴奏，但在合奏時，與其它樂器相配合，就顯得二胡群的整體音量不足。從音色的角度分析，二胡與高胡的音色相差得比較遠一些。以上問題，可能與二胡的結(jié)構與演奏方法有一定關系。這個問題需要通過演奏員與制作者的結(jié)合加以解決。

　　2.單把二胡高音把位音量衷減�，F(xiàn)在二胡一拉到高音部分第三、四把位時，聲音減弱，與中低音音量也不太平衡。這給演奏、作曲以及音樂的表現(xiàn)都帶來了許多問題。一般作曲在高音部分應當表現(xiàn)高亢、激昂的情緒，音量就應當大一些，可是一到這兒，二胡就無法表現(xiàn)了。音樂會協(xié)奏演奏，提琴與琵琶都不用話筒，唯獨二胡必須采用話筒。目前，這個問題，天津、成都音樂學院正在解決。

　　3.樂器標準化問題�，F(xiàn)在國內(nèi)生產(chǎn)二胡的企業(yè)較多，產(chǎn)量也比較大，但標準化是一個問題，每個企業(yè)不一樣，每個師傅做的也不一樣。而且做出二胡來，雖然是同檔次的琴，質(zhì)量差別也比較大，二胡每個部件沒有互換性，壞一個零件，無法配換。所以，我希望二胡要統(tǒng)一標準，規(guī)范生產(chǎn)，這對增加產(chǎn)量、滿足演奏需要更有好處。

　　記者：請你談談二胡未來發(fā)展趨勢的看法。

　　宋飛：二胡是中國民族音樂寶庫中的一件珍品，今天，它在我國已經(jīng)成為代表性的拉弦樂器，高等音樂學院開設了專業(yè)教學，作曲家、演奏家創(chuàng)作了一大批經(jīng)典的二胡獨奏、協(xié)奏曲。這些都將使二胡成為民族音樂領域中舉足輕重的樂器。