以團為主導(dǎo)，團管理廳

　　世界上許多著名的交響樂團都擁有自己的專屬音樂廳，例如柏林愛樂樂團音樂廳、維也納愛樂駐場金色大廳、荷蘭阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團隸屬音樂廳、紐約愛樂的大本營駐扎林肯中心……而運營一個音樂廳的成本要遠遠高出節(jié)省下的場租費用，專屬音樂廳對樂團的意義當然也絕不只是換個地方演出那么簡單。

　　交響樂的精髓部分——“交響”效果很大程度上得益于不同指揮的調(diào)教和在不同聲音空間中的呈現(xiàn)方式。上海交響樂團副團長周平說，在演出場地里排練對于樂團在演出時達到最佳的聲音效果，甚至打造自己的聲音都尤為重要。舉例來說，過去每年的新年音樂會，大牌指揮家都會要求去演出場地實地彩排，而新年檔劇院每天的演出早就滿滿當當排好了，樂團提前進入排練完全不可能�！暗�是在排練廳里聽到的音響平衡和到了劇院里出來的聲音是不同的�！�

　　排練和演出在同一個地方，除了有利于提升樂團的演奏水平，在規(guī)劃演出季方面也能夠提供巨大的便利�！斑^去上交是完全的租場方，無論東藝、音樂廳還是大劇院，我們都是以場地出租的形式去演出，而按照國際慣例，安排演出季、請大師來演出基本要提前兩三年預(yù)約，在場地的安排上有時候會受到?jīng)_突限制。現(xiàn)在在這方面的自由度會大很多�！睋碛幸魳窂d之后，最大的改變倒不是時間上的寬裕，而是演出空間上的富余，對于演出的數(shù)量也提出了更高的要求�！敖窈笪覀兊膹d和團都各自會有獨立的演出季，團的演出季內(nèi)容當然大部分會在自己的音樂廳進行，但廳還會和其他的劇院一樣規(guī)劃自己的演出季，邀請其他音樂家和樂團來演出�！敝芷秸f。

　　此外，關(guān)于“廳團合一”的模式，每個地方有各自的做法�！拔覀円舱{(diào)研了一些國外的模式，例如波士頓、洛杉磯、紐愛，但由于體制不同，并不具備太多可借鑒性。柏林愛樂的音樂廳倒是相似性比較高�！笨傊�，周平說，“現(xiàn)在一切都是摸著石頭過河，沒有一個成熟的先例可以完全參考照搬，許多具體事項也在摸索商榷的階段�？梢源_定的一點是，以團為主導(dǎo)，團管理廳。”

　　對于上交未來音樂廳的運營方面，副團長周平坦言，未來將面臨諸多挑戰(zhàn)，“特別是上交新廳因為場地有限，我們沒有多余的地方給配套餐飲、購物等設(shè)施租借，我們甚至沒有地方開辦員工餐廳�！彪m然目前許多劇場用出租物業(yè)的收入來貼補劇場演出運營的做法對上交來說行不通，但其最先進的錄音棚和“音樂教育”方面的開發(fā)或?qū)�帶來長遠收益。

　　自從中國唱片總公司在上海的錄音棚關(guān)閉之后，上海已經(jīng)多年沒有可供大型樂隊使用的專業(yè)錄音棚。相關(guān)的業(yè)務(wù)，尤其是電影、游戲的配樂工作全部聚集到了北京�！斑^去唱片業(yè)是上海多么繁榮的一張文化名片，但后來錄音這塊‘蛋糕’上海一直拿不下來。”周平說。上交音樂廳錄音棚的開張，將是重新繁榮上海錄音工業(yè)的良好契機。

　　在上交的規(guī)劃中，“打造音樂教育中心”同樣是下一步發(fā)展的重要目標。在音樂廳設(shè)計初期，樂團就與設(shè)計師反復(fù)溝通，要留出相應(yīng)的藝術(shù)教育基地;而由于整個音樂廳建筑面積的“緊湊”，藝術(shù)教育的功能主要集中于一條“教育長廊”。 “作為一個長期的租場方，我們看到傳統(tǒng)劇院的一些局限，比如它們往往只在有音樂會時開放，而我們希望這個音樂廳在文化生態(tài)上是‘活’的�！币魳窂d將全天候?qū)κ忻耖_放，會有展覽、資訊、即興演奏等，以音樂知識普及和多媒體游戲互動的方式吸引愛樂者。

　　據(jù)悉，隨著新廳的建成，徐匯區(qū)政府和街道已經(jīng)將周邊業(yè)態(tài)的調(diào)整納入了下一步的重點工作計劃并排上日程，加之上交新廳地址相距上海音樂學(xué)院不遠，今后該區(qū)域以音樂為特色的文化生態(tài)將會逐步顯現(xiàn)。

　　對于上海文化市場的影響

　　上交目前每年的演出在150場左右，新廳還會以一個一流音樂廳的規(guī)模規(guī)劃獨立的演出季，除了自己樂團的演出，還要邀請其他樂團、演奏家參與演出，初步計劃是“樂團演出占三分之一，主辦項目占三分之一，另有三分之一的租場項目，預(yù)計一年的演出量要達到兩三百場”。而這將對整個上海古典音樂市場產(chǎn)生怎樣的影響?