舞曲是根據(jù)舞蹈節(jié)奏寫成的器樂曲或聲樂曲，具有鮮明的節(jié)奏。在舞曲里，某種典型的節(jié)奏型貫穿始終，這種典型的節(jié)奏型正是各種舞曲相互區(qū)別的重要標志。手風(fēng)琴作為一種外來的樂器，其獨特的音色和藝術(shù)表現(xiàn)手法適合演奏各種類型的作品。舞曲節(jié)奏鮮明，旋律優(yōu)美，音域適中，伴奏與和聲手法都比較簡單，非常適合用手風(fēng)琴來演奏。筆者在本文中就舞曲中手風(fēng)琴的基本演奏技巧進行了探討。

　　一、圓舞曲

　　圓舞曲又稱華爾茲，是奧地利的民間舞曲，18世紀后半葉用于社交舞會，19世紀開始流行于西歐各國，它采用3/4拍，強調(diào)第一拍上的重音，旋律流暢，節(jié)奏明顯，每小節(jié)僅用一個和弦，曲式結(jié)構(gòu)簡單明晰。由于舞蹈時需由兩人成對旋轉(zhuǎn)，因而被稱為圓舞曲。貝多芬、舒伯特曾寫過圓舞曲，威伯的《邀舞》也是精心處理過的圓舞曲，肖邦的圓舞曲更是鋼琴作品中的范例，而通過老約翰·施特勞斯和蘭納奠基、小施特勞斯發(fā)展起來的圓舞曲則有別于他人，他們的圓舞曲有典型的維也納風(fēng)格，俗稱維也納圓舞曲，它通常由五首情緒和調(diào)性相仿的舞曲連貫組成，注重內(nèi)容的標題性，既能在舞廳里伴舞，也能在音樂廳里演奏，是一種雅俗共賞的音樂形式。

　　以手風(fēng)琴曲《多瑙河之波》為例，伊萬諾維奇作曲，寫于1880年，旋律優(yōu)美，帶有淡淡的哀愁，論文發(fā)表通過流動的音符表現(xiàn)多瑙河緩緩流淌的河水。此曲前半部分旋律富有歌唱性，可采用連音觸鍵的方法來演奏，使曲調(diào)連貫。由于是3/4的節(jié)奏，演奏時風(fēng)箱應(yīng)給出音頭和重拍，風(fēng)箱運行應(yīng)平穩(wěn)而飽滿，多采用長風(fēng)箱。后半部分旋律富于跳躍性，氣氛熱烈，在觸鍵時應(yīng)加快觸鍵和離鍵的速度，奏出顆粒感;注意手腕的放松;采用短風(fēng)箱。在演奏時還應(yīng)充分發(fā)揮想象力，全身心的融入到音樂中去，仿佛自己置身于多瑙河的岸邊，更深刻的去理解和詮釋作品。

　　二、探戈

　　探戈是一種雙人舞蹈，源于非洲，流行于阿根廷，被阿根廷人視為國粹。2/4拍，在實際演奏時要用頓挫感非常強烈的斷奏式演奏，將每個四分音符化為兩個八分音符，使每一小節(jié)有四個八分音符。探戈作品一般不大，常為同主音大小調(diào)的兩、三個主題連在一起來構(gòu)成，用裝飾性的對位旋律為主旋律協(xié)奏。多采用切分音，使旋律與伴奏常構(gòu)成交錯節(jié)奏。探戈曲調(diào)優(yōu)美，情緒深沉，帶有濃重的哀傷和惆悵的情緒。在阿根廷探戈樂隊通常由班多尼奧(手風(fēng)琴的一種)、鋼琴、低音提琴等組成，有時還加有大提琴、小提琴、吉他、鼓等樂器。探戈舞曲多為重奏樂曲，也有獨奏樂曲。探戈大師皮阿佐拉的作品在世界廣泛流傳。

　　阿爾貝尼斯的《化妝舞會》是最早傳入我國的探戈舞曲之一，此曲為G小調(diào)，復(fù)三部曲式。樂曲第一部分：A主題用一小節(jié)帶頓音的八分音符和一小節(jié)用連音組成的曲調(diào)交替進行而構(gòu)成，具有獨特個性。演奏時力量落于指尖，觸鍵要到底，做出顆粒感，要加快觸鍵與離鍵的速度，每個音都要彈奏的干凈，不拖泥帶水;風(fēng)箱要平穩(wěn)，張弛有度。B主題以短促有力的樂句開始，用模進手法進行發(fā)展。此部分的觸鍵方法與A主題奏法相同，但在風(fēng)箱運用上，要盡量使用短風(fēng)箱，并給出音頭和重拍。樂曲第二部分：C主題是由前面主題引申發(fā)展而來的，由連音和切分音相間構(gòu)成，充分體現(xiàn)出探戈舞曲的特點。D主題旋律主要采用下行模進手法，性格活潑。音符時值變短，同音增多，觸鍵難度增大，演奏時應(yīng)注意手腕放松，奏出顆粒感。接著樂曲從頭反復(fù)，結(jié)束在第一部分。演奏全曲時，風(fēng)箱強弱變化要明顯，棱角分明，有時需要有爆發(fā)力來作出突強的效果，有時需要細致而平和的風(fēng)箱，有時還需要在切分音處用手腕的力量來給予點綴。