上世紀六十年代風靡全國的《愛社歌》也許老一輩的人們都聽過，如今當初的作曲家龔榮光老師現(xiàn)在已經(jīng)工作在音樂教育崗位30多年了，培養(yǎng)出了一批又一批的音樂人才。近日，在沈陽音樂學院作曲系60周年系慶的時候，記者有幸采訪到了正在沈陽音樂學院作曲系工作的龔榮光老師，對于現(xiàn)代中國作曲界的現(xiàn)狀以及作曲人才的培養(yǎng)等問題，龔老師道出了自己的獨到見解。

　　作曲家要與當代人民共呼吸同命運

　　在普通人的心中，作曲家總是很神奇的，通過那七個音符的組合就可以演奏出動人的樂曲，到底作曲家在創(chuàng)作時是經(jīng)歷了怎樣的過程呢?對于這一點龔老師比較輕松地說道，“作曲只是音樂范疇的一個行當，首先這個人必須得有一定的天資，但是后天則需要通過系統(tǒng)的學習，通過充實才能成為一位作曲家。像我們的秦詠誠院長，傅庚辰等，他們都是十三四歲時啟蒙，從唱歌開始，他們具有一定的天賦，但是更重要的還是后天的培養(yǎng)”。

　　說到這里，龔老師停頓了一下，補充說道，“后天培養(yǎng)最重要的就是你創(chuàng)作的作品是為誰寫的，這是最重要的。最小范圍說，可以是為周圍朋友娛樂寫的，廣泛地說，就是為老百姓寫的，但是要想寫好一部作品，一定要緊跟時代的步伐。從世界音樂史上來看，從各個國家大師級的音樂家的成功來看，都是因為他們和時代的脈搏緊扣，同時他們又和當代的人民共呼吸，同命運，這兩個大的方面在樹立創(chuàng)作思想，創(chuàng)作道路上是非常重要的，從音樂美學上來說，這就是作曲家的哲學思想”。

　　好的藝術(shù)需要提煉生活

　　對于成為一個好的作曲家所應該具備的素質(zhì)，龔老師說道，“前提就是要有一定的天資，其次要有一定的作曲理論基礎(chǔ)，最重要的就是一定要有生活基礎(chǔ)，好的作品，好的作曲就要善于提煉生活，抓住生活中的一個角度”。

　　我們有很多人成天生活在工人當中，生活在農(nóng)村，但是他們有生活卻不一定能夠提煉出生活，提煉的過程就是一種藝術(shù)思維的過程，而藝術(shù)思維的方式也是各有特點，音樂有音樂的思維方式，像趙本山創(chuàng)作小品也有他的藝術(shù)思維方式，也是從日常生活中提煉出那些幽默的，深入淺出的有意義的小品。所以說生活是很重要的，不單要體驗，不單要認識，還要積累，在積累了足夠多的時候，才能提煉，提煉是最重要的”。

　　作曲家得走出去

　　作為從事了30多年的作曲教育家，龔老師對于作曲家的培養(yǎng)應該是非常有發(fā)言權(quán)的，“首先，就學校的培養(yǎng)來說，要讓學生定期深入到改革開放的生活中去，我們這些搞教育的也要深入到生活中去，我們這些老師積累的都是過去五六十年代的那種時代的生活，現(xiàn)在已經(jīng)不夠了，要用新的生活來積累自己，年輕人更應該這樣，而現(xiàn)在我們?nèi)钡木褪沁@個問題，有的學生從學習音樂開始，連家門都不怎么出，就跟著音樂老師學，那樣根本不了解社會的生活。其次，要學習民族民間的傳統(tǒng)音樂，還要把歷史上那些優(yōu)秀的，典型的，有時代意義的作品，像聶耳，冼星海，包括劉熾，李劫夫，這些大作家們的好作品積累起來，這樣腦子里所累積的旋律信息，和聲信息比較多了，才能創(chuàng)作出好的東西來”。

　　最后，對于中國作曲如何在國際立足這一方面，龔老師自豪地說出了自己的想法，“從技術(shù)技巧上來說，我們的作曲水平同國外還是有一定差距的，但我們是中國人，我們是中華民族，我們有自己的特點，中國元素中國氣派，就是我們的特點，像譚盾他們?yōu)槭裁丛趪�際上的影響有那么大，就是因為他們的作品里用的是中國元素，像京劇，戲曲，少數(shù)民族的那些音樂再同外國的技巧融合在一起，就可以在世界站住一席之地了，如果全是外國的元素，人家也不會承認你了，這可能就是面向國際，面向開放的一條道路，一定要把中國元素介紹到外國去，融合在一起”。

　　龔榮光簡介

　　龔榮光，著名作曲家，沈陽音樂學院作曲系教授。 1953年考入東北音樂�？茖W校附中(沈陽音樂學院附中前身)，1960年沈陽音樂學院大學畢業(yè)后留校任教。所教授過的許多學生如雷蕾、李一丁等，都已成為當今著名作曲家。代表作品有上世紀六十年代風靡全國的 《愛社歌》、創(chuàng)作于上世紀七十年代的《照張相片捎回家》、上世紀八十年代誕生的《遼河從我家門前流》等。